每個時代都有每個時代的書法風尚，比如晉尚韻、唐尚法、宋尚意，這些都是我們總結出來的規律。那麼，當代書法尚什麼？當代書法風格多種多樣，但均逃不過對視覺衝擊力的崇尚。

作品的尺寸極大，與作者身高作對比，大約可推算出作品高度應為八尺整紙。字也寫得極大，用筆迅疾、線條搖曳，炫人耳目。

從書寫的嫻熟程度上看，作者功夫還是比較紮實的。但面對這樣的作品，仍有很多地方值得探討：

這件作品的作者是山東臨沂的青年書家萬騏暢，一個曾在全國第四屆草書展、全國第四屆隸書展等都入過展的“老手”。

有這麼多在全國展入展的經歷，其創作經驗一定是十分豐富的，所以他對國展作品的套路也很清楚，知道什麼樣的作品容易被評委接受。

在萬騏暢的作品中，我們能夠看到很多拉長的線條，以及豐富法墨色變化，這些都是為作品的張力營造所作的“技術手段”。萬騏暢草書的技術當然是不錯的，可除此之外內？

一味地炫技，內涵卻蕩然無存。面對一件這樣的作品，我們關注不到文辭內容，關注不到作者的心緒，說白了，這就是一件書法工藝品。

從書寫的狀態看，萬騏暢的草書寫得一拓直下，貌似很過癮、很順暢，但又讓人覺得誇飾無度，很空洞，很鬆懈。上下字之間，全用映帶連接，再加上突兀的、無束縛的長線條比較多，愈加顯得節奏太快，以至於有失控之感。

在用墨上，濃淡乾溼交替呈現，再加上有些地方使用了漲墨，表面上看變化是很豐富的，但又給人以刻意、造作之感。說白了，這件作品是製造出來的，而不像是寫出來的。

草書作為五種書體之一，本身就有多種風格，比如章草的高古質樸、大草的纏綿恣肆、小草的典雅秀麗。這其中，又可以分出許許多多不同風格。

萬騏暢的草書，更多的是取法明清時期的高堂大軸一類的寫法，比如用筆的搖擺不拘，有王鐸、徐渭等人草書的性情；轉折處的圭角突兀，又有倪元璐行草書的筆意。

通過作品能夠明顯地感受到，萬騏暢學古人，學的是表象，而不是內在的精神。所以他的作品中，王鐸草書的那種“正大氣象”，成了他筆下的“虛張聲勢”；倪元璐筆下的那種“凌厲奇古”，成了他筆下的“外強中乾”。

看過不少萬騏暢的書法作品，他在國展上的入展作品並不能代表他最高的水平。可恰恰是這樣的作品，被評委選中成為掛在國展展廳的“榜樣之作”。所以，現在的國展作品，未必就代表最高水平。