所謂簡譜，是指一種簡易的記譜法。
有字母簡譜和數字簡譜兩種。
一般所稱的科譜，係指數字簡譜。
數字簡譜以可動唱名法為基礎，用1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個基本音級，讀音為do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以O表示。
每一個數字的時值名相當於五線譜的4分音符。
數字簡譜的雛形初見於16世紀的歐洲，那時有一個天主教的修道士名為蘇埃蒂；他用1 2 3 4 5 6 7來代表七個音來寫譜教歌，爾後寫了一本小冊子名為《學習素歌和音樂的新方法》，那時西方人極注重發明創造和版權等個人成績，才被即載入史冊。
17世紀時瑞士人，名盧梭；1742年在法國巴黎向科學院宣讀了一篇論文《音樂新符號建議書》再提這“數字簡譜”，因當時他寫《懺悔錄》一書，反而名聲大增。
人一出名，書也出名，《音樂新符號建議書》也被人重視了。
18世紀中葉此後，又有一批法國的音樂家、醫生、數學家等把“數字簡譜”加以整理，完善。
19世紀，經過P·加蘭、A·帕里斯和E·J·M·謝韋3人的繼續改進和推廣，才在群眾中得到廣泛使用。
因此這種簡譜在西方被稱為“加—帕—謝氏記譜法”。
在1882年這種記譜法傳入日本，1904年再由沈心工等傳入中國。
1904年沈心工編著出版的《學校唱歌集》是中國最早自編的一本簡譜歌集；之後逐步普及到各地的學校，30年代隨著救亡歌詠運動的開展，簡譜得以在群眾中廣泛流傳。
關於字母簡譜，主要為美英等國所通用。
其中如H.C.格洛弗首創,J.柯溫完成的可動唱名法。
它以d、r、m、f、s、l、t，7個字母作為基本音符，其中除第7音讀作ti外，其餘各音與數字簡譜的讀音一樣。
有關半音的記法：遇升高時一律加e，降低時一律加a，高八度在右上角標1，低八度在右下角標1。
其時值及節拍則以縱線表示強拍,雙點表示弱拍；橫線表示延長,單點表示數音連結成一拍。
由於簡譜的記法與中國的工尺譜（流行在中國民間的一種文字譜）相當接近，在中國簡譜得到了空前的發展，就世界範圍而言，中國是把簡譜吸收的最好、最發揚光大的國家。
而五線譜，通過教育體製，以西方為中心的音樂教育，已基本流行於各個國家，在院校裡也是必修項目之一，它為世界音樂統一於一譜提供了基礎。
在中國簡譜的發明者是李叔同。
鋼琴譜即五線譜：目前世界上通用的記譜法。
在五根等距離的平行線上，標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂的一種方法。
五線譜的前身可追溯到中世紀的紐姆記譜法及有量記譜法。
紐姆譜以橫線為標準，用符號表示音的高低，但不顯示音值長短。
從7世紀起，這種記譜法出現於歐洲天主教堂內，最初只用1根線代表F音高，11世紀經阿雷佐的圭多逐步發展成4根線。
規定音高為d、f、a、c，並將f線畫成紅色，c線畫成黃色（後成為五線譜中高音及低音譜號的起源）。
13世紀有人使用第5根線，成為五線譜的前身。
16世紀又有加線的辦法，使音高的記載更完備。
有量記譜法為13世紀科隆教士弗蘭科創始。
這種記譜法用音符、休止符和記號嚴格規定了音的長短，是對紐姆譜的補充和豐富。
在1450年左右，音符是塗以黑色的，稱為有量黑符，以後改用空心音符，稱為有量白符，這種記譜法在西方使用到17世紀左右。
五線譜在前兩者的基礎上出現，到17世紀逐步完善，18世紀開始定型而沿用至今。
如小節線原用於文字譜，17世紀末被五線譜所採用；升降記號通用於18世紀，表情記號取有量記譜法；裝飾音記號源於紐姆譜，17世紀系統化用於五線譜。
五線譜傳入中國，最早見於文字記載的是1713年的《律呂正義》續編，書中記述了五線譜及音階、唱名等。
五線譜在中國逐步流傳和使用，則於19世紀中葉以後隨西方傳教士的傳教及新學的興辦而有所推廣。
所謂簡譜，是指一種簡易的記譜法。
有字母簡譜和數字簡譜兩種。
一般所稱的科譜，係指數字簡譜。
數字簡譜以可動唱名法為基礎，用1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個基本音級，讀音為do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以O表示。
每一個數字的時值名相當於五線譜的4分音符。
數字簡譜的雛形初見於16世紀的歐洲，那時有一個天主教的修道士名為蘇埃蒂；他用1 2 3 4 5 6 7來代表七個音來寫譜教歌，爾後寫了一本小冊子名為《學習素歌和音樂的新方法》，那時西方人極注重發明創造和版權等個人成績，才被即載入史冊。
17世紀時瑞士人，名盧梭；1742年在法國巴黎向科學院宣讀了一篇論文《音樂新符號建議書》再提這“數字簡譜”，因當時他寫《懺悔錄》一書，反而名聲大增。
人一出名，書也出名，《音樂新符號建議書》也被人重視了。
18世紀中葉此後，又有一批法國的音樂家、醫生、數學家等把“數字簡譜”加以整理，完善。
19世紀，經過P·加蘭、A·帕里斯和E·J·M·謝韋3人的繼續改進和推廣，才在群眾中得到廣泛使用。
因此這種簡譜在西方被稱為“加—帕—謝氏記譜法”。
在1882年這種記譜法傳入日本，1904年再由沈心工等傳入中國。
1904年沈心工編著出版的《學校唱歌集》是中國最早自編的一本簡譜歌集；之後逐步普及到各地的學校，30年代隨著救亡歌詠運動的開展，簡譜得以在群眾中廣泛流傳。
關於字母簡譜，主要為美英等國所通用。
其中如H.C.格洛弗首創,J.柯溫完成的可動唱名法。
它以d、r、m、f、s、l、t，7個字母作為基本音符，其中除第7音讀作ti外，其餘各音與數字簡譜的讀音一樣。
有關半音的記法：遇升高時一律加e，降低時一律加a，高八度在右上角標1，低八度在右下角標1。
其時值及節拍則以縱線表示強拍,雙點表示弱拍；橫線表示延長,單點表示數音連結成一拍。
由於簡譜的記法與中國的工尺譜（流行在中國民間的一種文字譜）相當接近，在中國簡譜得到了空前的發展，就世界範圍而言，中國是把簡譜吸收的最好、最發揚光大的國家。
而五線譜，通過教育體製，以西方為中心的音樂教育，已基本流行於各個國家，在院校裡也是必修項目之一，它為世界音樂統一於一譜提供了基礎。
在中國簡譜的發明者是李叔同。
在中國簡譜的發明者是李叔同。
鋼琴譜即五線譜：目前世界上通用的記譜法。
在五根等距離的平行線上，標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂的一種方法。
五線譜的前身可追溯到中世紀的紐姆記譜法及有量記譜法。
紐姆譜以橫線為標準，用符號表示音的高低，但不顯示音值長短。
從7世紀起，這種記譜法出現於歐洲天主教堂內，最初只用1根線代表F音高，11世紀經阿雷佐的圭多逐步發展成4根線。
規定音高為d、f、a、c，並將f線畫成紅色，c線畫成黃色（後成為五線譜中高音及低音譜號的起源）。
13世紀有人使用第5根線，成為五線譜的前身。
16世紀又有加線的辦法，使音高的記載更完備。
有量記譜法為13世紀科隆教士弗蘭科創始。
這種記譜法用音符、休止符和記號嚴格規定了音的長短，是對紐姆譜的補充和豐富。
在1450年左右，音符是塗以黑色的，稱為有量黑符，以後改用空心音符，稱為有量白符，這種記譜法在西方使用到17世紀左右。
五線譜在前兩者的基礎上出現，到17世紀逐步完善，18世紀開始定型而沿用至今。
如小節線原用於文字譜，17世紀末被五線譜所採用；升降記號通用於18世紀，表情記號取有量記譜法；裝飾音記號源於紐姆譜，17世紀系統化用於五線譜。
五線譜傳入中國，最早見於文字記載的是1713年的《律呂正義》續編，書中記述了五線譜及音階、唱名等。
五線譜在中國逐步流傳和使用，則於19世紀中葉以後隨西方傳教士的傳教及新學的興辦而有所推廣。