《孩子的世界》、《開始》、《金色花》、《告別》等篇什，是泰戈爾《新月集》裡有代表性的幾篇詩作，塑造了一個迷人的兒童世界。
《新月集》是泰戈爾一部著名的兒童散文詩集，也是他眾多散文詩的第一本。出版於1886年。當時，風華正茂的泰戈爾，正值春風得意。他的第一個女兒剛好降生，事業上也不斷取得成功。溫馨的家庭，錦繡的前程，使得青年詩人身心愉悅。正是在這樣的背景下，他寫了這本著名詩集。詩集問世之後，泰戈爾也因此被譽為“兒童詩人”。
詩集裡著力描繪的是一個個天真可愛的兒童。詩人致力謳歌的是人類生活中最為寶貴的東西――童真。他以天才之筆塑造了一批神形兼備、熠熠閃光的天使般的兒童藝術形象。這是詩人對世界兒童文學的一大奉獻！
認真品嘗包括《孩子的世界》、《開始》等篇章在內的《新月集》詩作之後，我們覺得，這些兒童的形象之所以如此感人，主要得力於兩個方面：一是詩人充滿哲理的藝術思想，一是他非凡的想象力。這兩個方面，使這部著名兒童詩集，在思想和藝術方面，達到了一個新的高度。
一些仔細地讀過《新月集》的人，特別是讀過其中《家庭》、《海邊》、《來源》、《孩童之道》、《孩子的世界》等詩篇的人，心中都會有一個共同感覺，都會覺得詩中那些抒情的小主人公，似乎有些撲朔迷離。他們與其說是生活在現實世界中，倒不如說是生活在雲端裡，大海邊。是大海與他們遊戲，為他們唱迷人的歌曲；是新月和秋雲在夢中送給他們最初的微笑。他們是人，也是“神”。彌漫於詩中這朦朧的神秘的色彩，對於刻畫孩子們的形象很有好處。使得他們從形態、性格、語言、行動、嬉樂，直至生活環境，都更像人們心目中的“天使”，更富有詩意和情趣，因而也就更為人們所喜愛。這種藝術效果，是其他詩人所難以達到的。泰戈爾之所以把孩子們寫得這樣似“神”非神，“神”人合一，並非故弄玄虛，而是與他當時所奉行的一種藝術思想――把藝術的最終目的視為揭示神或“梵”的世界――有密切關係。它讓作者將人的世界和神的世界緊密聯繫在一起，也賦予這些孩子比“人”更為可愛的形象。
體現詩人思想哲理又有助於表現孩子童真的，還有母愛。在詩裡，詩人不是將童真看成為獨立的因素，而是讓它與母愛緊緊聯繫在一起，加以謳歌、讚美，把二者看成為相輔相成的東西。這一思想，在《開始》、《不被注意的花飾》等詩裡，尤為明顯。他這樣做，不僅為表現孩子們的童心童真提供了一個更廣闊的背景，而且還寫出了童真賴以存在的感情基礎。在生活中我們會看到，沒有母愛的孩子，是不大可能幸福的；而沒有幸福的童年，則是黯淡無光的。他的天真爛漫，他的無憂無慮，都將隨之失去。他的童心將是一顆被扭曲的，它有可能過早地被“成熟”所替代。相反，只有在“母愛”的撫育之下，“童真之花”才會越開越豔麗。泰戈爾正是深明個中哲理，才將“母愛”和“童真”，共同予以讚頌的。這樣做的結果，既使《新月集》別具思想特色，也使孩子們身上更富有感情色彩，更血肉豐滿。
從《金色花》、《告別》等詩的實際情況來看，這部詩集裡的孩子形象之所以如此可愛迷人，還與詩人的豐富聯想分不開。它從更高的層次上表現了孩子們金子般的童心。孩子們大都好奇、富於幻想。在這好奇和幻想的翅膀上，常常附麗著孩子們的思想、性格、愛憎，以及向往和追求。因而詩人在詩作中，還讓他們聯想或者大膽幻想。從而進一步豐滿了孩子們的形象。試如《金色花》中，詩人讓年幼的“我”張開幻想的翅膀，希望自己能變成“一朵金色花”。這樣，“我”一方面可以“笑哈哈的在風中搖擺”，在“樹葉上跳舞”；另一方面，還能挑逗母親，“匿笑”她找不著“我”時的可笑神情……通過這一系列幻想，“我”的天真、頑皮，“我”和母親的真摯情感，都充分地展現了出來，“我”的形象也因此更為人疼愛。試想，詩篇中若沒有這稚氣而又美麗的聯想，“我”將大為遜色。
《孩子的世界》、《開始》、《金色花》、《告別》等篇什，是泰戈爾《新月集》裡有代表性的幾篇詩作，塑造了一個迷人的兒童世界。
《新月集》是泰戈爾一部著名的兒童散文詩集，也是他眾多散文詩的第一本。出版於1886年。當時，風華正茂的泰戈爾，正值春風得意。他的第一個女兒剛好降生，事業上也不斷取得成功。溫馨的家庭，錦繡的前程，使得青年詩人身心愉悅。正是在這樣的背景下，他寫了這本著名詩集。詩集問世之後，泰戈爾也因此被譽為“兒童詩人”。
詩集裡著力描繪的是一個個天真可愛的兒童。詩人致力謳歌的是人類生活中最為寶貴的東西――童真。他以天才之筆塑造了一批神形兼備、熠熠閃光的天使般的兒童藝術形象。這是詩人對世界兒童文學的一大奉獻！
認真品嘗包括《孩子的世界》、《開始》等篇章在內的《新月集》詩作之後，我們覺得，這些兒童的形象之所以如此感人，主要得力於兩個方面：一是詩人充滿哲理的藝術思想，一是他非凡的想象力。這兩個方面，使這部著名兒童詩集，在思想和藝術方面，達到了一個新的高度。
一些仔細地讀過《新月集》的人，特別是讀過其中《家庭》、《海邊》、《來源》、《孩童之道》、《孩子的世界》等詩篇的人，心中都會有一個共同感覺，都會覺得詩中那些抒情的小主人公，似乎有些撲朔迷離。他們與其說是生活在現實世界中，倒不如說是生活在雲端裡，大海邊。是大海與他們遊戲，為他們唱迷人的歌曲；是新月和秋雲在夢中送給他們最初的微笑。他們是人，也是“神”。彌漫於詩中這朦朧的神秘的色彩，對於刻畫孩子們的形象很有好處。使得他們從形態、性格、語言、行動、嬉樂，直至生活環境，都更像人們心目中的“天使”，更富有詩意和情趣，因而也就更為人們所喜愛。這種藝術效果，是其他詩人所難以達到的。泰戈爾之所以把孩子們寫得這樣似“神”非神，“神”人合一，並非故弄玄虛，而是與他當時所奉行的一種藝術思想――把藝術的最終目的視為揭示神或“梵”的世界――有密切關係。它讓作者將人的世界和神的世界緊密聯繫在一起，也賦予這些孩子比“人”更為可愛的形象。
體現詩人思想哲理又有助於表現孩子童真的，還有母愛。在詩裡，詩人不是將童真看成為獨立的因素，而是讓它與母愛緊緊聯繫在一起，加以謳歌、讚美，把二者看成為相輔相成的東西。這一思想，在《開始》、《不被注意的花飾》等詩裡，尤為明顯。他這樣做，不僅為表現孩子們的童心童真提供了一個更廣闊的背景，而且還寫出了童真賴以存在的感情基礎。在生活中我們會看到，沒有母愛的孩子，是不大可能幸福的；而沒有幸福的童年，則是黯淡無光的。他的天真爛漫，他的無憂無慮，都將隨之失去。他的童心將是一顆被扭曲的，它有可能過早地被“成熟”所替代。相反，只有在“母愛”的撫育之下，“童真之花”才會越開越豔麗。泰戈爾正是深明個中哲理，才將“母愛”和“童真”，共同予以讚頌的。這樣做的結果，既使《新月集》別具思想特色，也使孩子們身上更富有感情色彩，更血肉豐滿。
從《金色花》、《告別》等詩的實際情況來看，這部詩集裡的孩子形象之所以如此可愛迷人，還與詩人的豐富聯想分不開。它從更高的層次上表現了孩子們金子般的童心。孩子們大都好奇、富於幻想。在這好奇和幻想的翅膀上，常常附麗著孩子們的思想、性格、愛憎，以及向往和追求。因而詩人在詩作中，還讓他們聯想或者大膽幻想。從而進一步豐滿了孩子們的形象。試如《金色花》中，詩人讓年幼的“我”張開幻想的翅膀，希望自己能變成“一朵金色花”。這樣，“我”一方面可以“笑哈哈的在風中搖擺”，在“樹葉上跳舞”；另一方面，還能挑逗母親，“匿笑”她找不著“我”時的可笑神情……通過這一系列幻想，“我”的天真、頑皮，“我”和母親的真摯情感，都充分地展現了出來，“我”的形象也因此更為人疼愛。試想，詩篇中若沒有這稚氣而又美麗的聯想，“我”將大為遜色。