《詩經》的藝術成就

《詩經》產生於北方，風格平易質朴。除少數史詩中含著民族起源神話以外，《詩》中一般不表現超現實的事物，也沒有浪漫的奇想和荒誕的情節。這一點與後起的楚辭有明顯區別。在此基礎上，《詩經》在藝術上取得了傑出的成就。這些成就突出表現在下列幾個方面：

1、鮮明的形象性

《詩經》中大部分作品是抒情詩。這些詩不以刻劃人物為主，但其中有了較為鮮明的主人公形象。詩人往往通過感情的直接傾訴，使人感受到他們的不同個性。同是思念戀人的歌，《鄭風·狡童》中的姑娘在失戀時悲傷地唱道：“維子之故，使我不能餐兮”，“維子之故，使我不能息兮”；而《褰裳》中的女主人公則詼諧地戲謔對方：“子惠思我，褰裳涉溱，子不思我，豈無他人”。

2、賦比興手法的運用

前人把《詩》中的表現手法概括為賦、比、興。宋代朱熹對賦比興的解釋最為妥貼。他說：“賦者，鋪陳其事而直言之也。”（《詩集傳》）賦就是直言其事，直抒其情。在《詩》中，它是一種積極修辭手段。詩人往往用這種手法對客觀事物展開具體細緻的描繪，《豳風·七月》用賦的手法，以時令和物候的變化為背景，詳細描寫農夫們一年四季的生活狀態，展示了一幅幅生動的農村風俗畫。

3、富於表現力的詩歌形式

《詩經》中主要是四言詩，每句二拍，每拍兩字。這是在原始歌謠基礎上發展起來的早期詩歌樣式，適應了當時勞動、舞蹈的節奏和語言發展水平。但不少作品又突破了四言的格局採用從二言到八言不等的句式，形成了參差錯落，靈活多變的詩體。

《詩經》的文學成就：

《詩經》是中國古代詩歌開端，最早的一部詩歌總集，收集了西周初年至春秋中葉（前11世紀至前6世紀）的詩歌，共311篇，其中6篇為笙詩，即只有標題，沒有內容，稱為笙詩六篇（《南陔》《白華》《華黍》《由庚》《崇丘》《由儀》），反映了周初至周晚期約五百年間的社會面貌。

《詩經》的作者佚名，絕大部分已經無法考證，傳為尹吉甫採集、孔子編訂。《詩經》在先秦時期稱為《詩》，或取其整數稱《詩三百》。西漢時被尊為儒家經典，始稱《詩經》，並沿用至今。詩經在內容上分為《風》《雅》《頌》三個部分。《風》是周代各地的歌謠；《雅》是周人的正聲雅樂，又分《小雅》和《大雅》；《頌》是周王庭和貴族宗廟祭祀的樂歌，又分為《周頌》《魯頌》和《商頌》。

孔子曾概括《詩經》宗旨為“無邪”，並教育弟子讀《詩經》以作為立言、立行的標準。先秦諸子中，引用《詩經》者頗多，如：孟子、荀子、墨子、莊子、韓非子等人在說理論證時，多引述《詩經》中的句子以增強說服力。至漢武帝時，《詩經》被儒家奉為經典，成為《六經》及《五經》之一。

《詩經》內容豐富，反映了勞動與愛情、戰爭與徭役、壓迫與反抗、風俗與婚姻、祭祖與宴會，甚至天象、地貌、動物、植物等方方面面，是周代社會生活的一面鏡子。