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1 # 王者榮耀宇醬
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2 # 卟說娛樂
《活埋》負能量爆棚的一部電影。
全片所用到的道具，大概在一家超市裡就能買齊。
一個人，一個手機，一口棺材，瞭解到了這個世界的世態炎涼，以及，考驗人的求生慾望究竟能有多強烈。
《這個男人來自地球》
全片同樣只有一個場景，劇情大概就是男主角和一群小夥伴講歷史故事。
他用一種你從未了解過，也從未想象過的方式，向你闡述著一些不可思議的事情。
在你的思緒飛上天的時候，又啪的一聲捏破了氣球，讓你摔回地面。
沒有跌宕起伏的情節，沒有死去活來的愛情，沒有特效，有的只是朋友之間的談話。
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3 # 瓜田王小二
十二公民
這部劇的主要情節都在一間房子裡進行。
主要講述不同職業的十二個人在一個房間裡探討：富二代究竟有沒有殺生父的故事。
不同的人因為自己所處環境的不同，對於這個事情的看法也不同。
但是最終大家都站在了理性的立場上，給出了自己內心想要給出的答案。
一部小的製作，就能創造出這樣的好電影。讓我們拷問內心，好電影的缺乏，真的是因為資金不足嗎？
答案肯定是：不是。我們真正缺乏的是創新。
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4 # 申哥娛樂
有好多電影的，比如：
1、《瘋狂的石頭》
介紹：重慶某瀕臨倒閉的工藝品廠在翻建公共廁所時發現一塊價值連城的翡翠。為緩解廠裡連續八個月沒有開支的窘迫，謝廠長頂著建築開發商馮董和他的助手秦經理的壓力，決定舉辦翡翠展覽，地點就選在工藝品廠附近的關帝廟。為籌備展覽，全廠唯一上過警校的保衛科長包世宏承擔起展覽的安全保衛工作。
就在包世宏周密部署安保防範措施時，電視新聞播出這樣一則新聞：山城連續發生多起入室盜竊案件，盜賊以搬家公司為掩護，招搖過市、屢屢得手。入室盜竊的主犯叫道哥。在道哥帶著他的兩個小兄弟黑皮和小軍靠入室盜竊害怕遭遇交警、靠演雙簧騙財於女士也難以得手時，一個從香港飛來的神秘男士被道哥盯住。隨即，道哥和黑皮略施小技，順手提走剛剛走出機場的神秘男士的手提箱。
神秘男士名叫麥克，是房地產開發商馮董授意秦經理請來的高手，目的在於拿到工藝品廠發現的翡翠。開啟到手的手提箱，道哥發現來者是同行，結合報紙和電視上關於工藝品廠發現翡翠的新聞，道哥以他多年行走江湖的經驗推斷，來者是衝著翡翠而來的。很快，道哥帶著他的兄弟住進了工藝品廠舉辦展覽附近的夜巴黎招待所。巧合的是，道哥的房間，和準備“居高臨下、盡在掌握”的包世宏只隔著一堵薄薄的牆。
從這一天開始，包世宏在牆這邊和三寶研究如何防範，一牆之隔的那邊道哥和他的倆兄弟在琢磨如何突破。與此同時，麥克也在暗中踩點調查，而謝廠長的兒子謝小萌——一個號稱搞人體藝術研究卻幹著遊手好閒粘花惹草差事的年輕人，為討好那些漂亮的女孩子，也打起了翡翠的主意。
圍繞翡翠展開的防範和突破，發生著“偷樑換柱”、“得來全不費工夫”、“以真換假”、“完璧歸趙”等巧合奇遇的故事。故事的結尾，出人意料的是心思費盡的馮董和他的秦經理在利用與被利用中雙雙殞命，麥克發現僱傭他的人已經被自己的暗器奪命後，最終卻落在包世宏的手裡。包世宏因勇擒國際大盜而受到表彰，道哥和他的兄弟如過街老鼠，在山城的環形高架橋上，亡命而逃。
2、《心迷宮》
介紹：影片評價
《心迷宮》的故事乍看上去並沒有什麼驚喜感，但導演卻用了較為複雜的敘事結構，三組故事因為一口棺材被串聯起來，可獨立存在又互有牽連，巧合中帶著些許黑色幽默。
在這場匪夷所思的離奇命案中，電影裡的每個人都被矇在鼓裡，不管是出於愛、出於自私還是出於懶惰、嫉妒和不忠，有人狡猾有人愚鈍，每個當事人都在抵死拼命，處心積慮將這口不吉利的棺材抬來抬去，沒有一個人沒有秘密，也沒有一個人心地清白。
該片邏輯縝密的敘事情節、破碎式的作者剪輯，真假時空的交叉替換，都讓觀眾很難忍心把這樣一個精彩的懸疑故事和它那絕對意想不到的結局，提前告知給別人。這是一部需要自己去看，自己去揭曉謎底的影片。它就像一副多米諾骨牌，洩露其中一環，則整個故事潰散。
3、《心花怒放》
《心花路放》是一部經得起時間打磨的電影，甯浩以一個三俗的獵豔之旅的軀殼，包裝了一顆追求藝術的良心，用不羈的浪子情懷，來研磨關於情感的始與終，用近乎癲瘋的姿態，來結構喜劇的憂傷
有人說甯浩是一個高水準的複製達人，他模仿蓋裡奇、科恩兄弟都能照虎畫虎，這一次的《心花路放》，有人說他像賈德-阿帕圖，這種高水準的不同題材的適應性，讓甯浩成為青年導演中最有商業潛力的一位。他在兩個小時內不但製造出各種意想不到的笑料，而且拼貼出各種時下的流行文化：割包皮、殺馬特、車震、阿凡達、最炫民族風，甚至是夜店裡的角色扮演。
在《心花路放》這部荒誕現實主義作品中，儘管表面上它有小鎮、有陽光、有民謠、有揹包客，有各種文藝青年鍾愛的事物，但越往後看你會越發現，其實這是一個悲傷的故事，講的是人到中年的生命困惑，以及不得不“放下”的酸澀內心。
《心花路放》是一鍋重口的麻辣燙，其實它是一碗溫暖的心靈雞湯。辛辣可口的外衣,苦口良藥的功效
4、《大聖歸來》
有一天，山妖來劫掠童男童女，江流兒救了一個小女孩，惹得山妖追殺，他一路逃跑，跑進了五行山，盲打誤撞地解除了孫悟空的封印。悟空自由之後只想回花果山，卻無奈腕上封印未解，又欠江流兒人情，勉強地護送他回長安城。一路上八戒和白龍馬也因緣際化地現身，但或落魄或魔性大發，英雄不再。妖王為搶女童，佈下夜店迷局，卻發現悟空法力盡失，輕而易舉地抓走了女童。悟空不願再去救女童，江流兒決定自己去救。日全食之日，在懸空寺，妖王準備將童男童女投入丹爐中，江流兒卻衝進了道場，最後一戰開始了
5、《夏洛特的煩惱》
夏洛前去參加自己曾經暗戀的校花秋雅在豪華酒店隆重舉行的婚禮，為她祝酒時夏洛面對周圍事業成功的老同學，發現只有自己一事無成，心中泛酸，藉著幾分酒意大鬧婚禮現場，甚至驚動了110。而他發洩過後卻在馬桶上睡著了，夢裡重回高中，報復了羞辱過他的老師、追求到心愛的女孩、讓失望的母親重展笑顏，甚至成為知名作家、音樂人、網路紅人，一連串事件在不可思議中火速發生。沉醉於這樣奢靡生活的夏洛內心一直覺得少了些什麼，卻無論如何也無法追尋，直到他遇到了一個人......
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5 # 九零後大大叔
我覺得一部國產小製作電影居然敢和好萊塢大片硬槓，而且還不僅僅只是和一部，而是多部。並在這些大片的猛然夾擊下，居然能夠殺出重圍，逆襲成功，它就是《無名之輩》！
《無名之輩》至今已上映12天之久，連續多日來，該片都制霸著單日票房榜首，切實讓人深感意外。
要知道，《無名之輩》可是在《毒液》、《神奇動物：格林德沃之罪》、《憨豆特工3》等好萊塢大片的圍追堵截下取得的優異成績，這確實來之不易！
《無名之輩》的主演，除了陳建斌可能較為觀眾熟悉外， 任素汐 、 潘斌龍之類的演員就鮮為人知了。
可就是這麼一部沒有知名IP，也沒有什麼流量明星或者小鮮肉之類的國產小製作電影。憑藉高口碑，在一眾好萊塢大片中脫穎而出，確實難能可貴，是一件讓國人極度舒坦的事情。
可在上映當天，《神奇動物：格林德沃之罪》在實時票房上雖然領先《無名之輩》，但並沒像先前人們預期那般呈壓倒之勢。
《神奇動物：格林德沃之罪》實時票房從一開始的暫時領先，到後來和《無名之輩》平分秋色，再到後來被後者碾壓。這樣的結局真是讓人難以置信，不僅小編沒有想到，相信大家也都沒有想到吧？畢竟《神奇動物：格林德沃之罪》是很多好萊塢影迷翹首期盼的一部科幻大片。
不過話說回來，在看完《神奇動物：格林德沃之罪》後，我相信很多觀眾都是興興奮奮的進了電影院，卻一臉懵逼的出來，根根看不懂它究竟是講了些什麼。
而《無名之輩》就不一樣了，關於底層小人物的心酸和無奈一看就懂。尤其是在笑過後，一種莫名的心酸接踵而至，笑中帶淚，這體現了人生最真實的一面。
因此，《無名之輩》實時票房碾壓《神奇動物：格林德沃之罪》情有可原，這也是國產電影的驕傲。
其實《神奇動物：格林德沃之罪》也不是什麼爛片，只是這種票房的走勢對觀眾的認知顛覆得太過徹底了。
但這也提醒了影視劇的投資方們，著名的IP和流量明星並不能決定一部影片的好壞，更不能決定這部影片的票房。
擁有好演員和好劇本，才是一部影片吸引觀眾並得到認可的關鍵。
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6 # wo有個朋友
很多很多，本想說瘋狂的石頭，之前有位大哥說了，我接著推薦黃渤主演的《瘋狂的賽車》，還有一部張譯主演的《追兇者也》。劇情我就不介紹了，主要說說他們的看點。
《瘋狂的賽車》
看點一：人物形象很有特色。裡面的每個人物都有鮮明的人物特徵，而且是發揮到極致的那種，包括外形，語言，動作都是表現的淋漓盡致。騙子、小偷、殺手、黑幫、富婆、警察等幾個主要角色的表演都是亮點，沒有一句廢話，沒有多餘的造作，兩個字形容“專業！”。
看點二：故事情節的離奇。這裡面我覺得甯浩導演真是鬼才，裡面的每一個環節都是環環相扣，並延續《瘋狂的石頭》手法。把每個人物的故事都獨立出來，一是顯現出每個角色的存在感，二是透過時間線的拼湊，不斷的埋下伏筆，也不停的解開，讓人恍然大悟的感覺，並且加上了造成誤解的搞笑包袱，讓人捧腹大笑。
評價，作為《瘋狂的石頭》續作，相通的創作手法，增加更加豐富的線索和元素，並且每條線索和故事的重合很自然。能做出這麼多故事梗，可見導演我編劇對於每一個細節的把握很精確，讓觀眾不得錯過任何一個片段。
《追兇者也》
看點一：這部劇本來描寫的也不是一個搞笑故事，但這也能拍成喜劇效果。最大的亮點是，人物形象的反刻畫，裡面主要三個角色都是很認真做自己很不專業的事。修車工幹起了偵探，痴情小混混做了一個很講原則的小偷，KTV經理當期了殺手，特別是那句“五星殺手”成了一個特搞笑的梗。
看點二：也是分段是的敘事手法，但它的不同點是分段不多，前面主要的兩段都是做鋪墊，最後精彩的那一段各種解密，有種一本正經的做事，卻弄出意想不到的搞笑。而且結構緊湊，劇情交代的也很完整，沒有落下任何一個細節。
評價，本片改編自“六盤水農民千里追兇”的新聞情節，算是一部黑色幽默劇，其中反映了很多社會底層的各種醜陋形態，由一些常見的形態引起觀眾的共鳴，同時靠演員搞笑的演繹，嘲諷部分人心態不好的行為將最終走向滅亡。
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7 # 民間養生堂
朱諾
高中生朱諾大大咧咧，是個可愛的精靈鬼，正經歷著青春期到成人的蛻變。這一天她突然做出決定：要和帥氣的田徑隊員布里克共嘗禁果。朱諾這次可闖了大禍，她一不留心竟然珠胎暗結，接下來的麻煩可想而知。
和布里克談婚論嫁顯然還為時過早，然而墮胎是犯法行為。朱諾和好友商量，決定把孩子生下來，然後交給一對善心的夫婦撫養。然而，父母終究得知了朱諾的秘密，反應並沒有朱諾料想的那麼糟糕——一家人因為腹中的孩子團結起來，共商計策，為她分擔懷孕的點滴苦樂。但是，朱諾畢竟是一個超級年輕的媽媽，小小年齡如何應對這一切，恐怕還要經歷一次心靈的蛻變。
2.女巫布萊爾
說起小製作，不得不提起這一部，投資很少，好像只有100來萬美元吧，但是確是那一年好萊塢的黑馬，現在我們的教科書都拿這部當做小成本的典範呢
3. 超市夜未眠
經典小製作浪漫喜劇
4.狙擊電話亭
場景就一個，片長也很短，不過超刺激
5.水果硬糖
和朱諾是同一個小演員演的，很有意思
6.雞犬不寧
看你提起的電影，這部估計你會喜歡
7.這個男人來自地球
一個男人自稱來自遠古，竟然一群大學教授無法找出他的破綻，看得我汗毛直立
8.穿越大吉嶺
神經質的三兄弟，溫情喜劇
9.天生愛情狂
強尼德普主演，浪漫的無可救藥的喜劇
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8 # 失眠ing
《攝像機不要停》電影製作成本只有18萬，票房1.8億。豆瓣評分8.3。
日本導演上田慎一郎拍的片子，意在向所有電影從業人員致敬。
全片沒有一個知名演員，全是導演的朋友們，拍攝的地點不是蹭的，就是用朋友的家。
前37分鐘可以說是把爛片拍出了新高度，全程採用一鏡到底的攝影方式，莫名奇妙的地方超級多，又是錄音師瘋狂地想要衝出被幾隻喪屍包圍的廠房，又是男女主聊著聊著，突然教成觀眾防身術，最後還出現了已經死亡的化妝師，頂著斧頭突然站起來的畫面。
說是喪屍片吧，搞笑的成份更多一點，全程一點不恐怖，喪屍就一兩隻。
後37分鐘揭露 的是電影從業人員的困難，有點像花絮的感覺。
影片中的導演籍籍無名，以拍低成本片出名。
女主為維護形象，這不行那不行，連流眼淚都要用眼藥水。
男主驕傲自大，這個不服那個不聽，除了樣子帥一點啥也沒有。
攝像師更慘，一不喝酒就手抖，一喝酒就不省人事。
錄音師的設定最過份，一定要喝軟水，喝了硬水就腹瀉……
就這麼一班人，在對電影質量無所謂，要求想法卻超級多的投資製作人手底下，成功地拍出了開頭37分鐘的爛片。
這部電影要自己看，說是說不出來什麼，想了解電影的製作過程嗎？看看就知道了
感謝觀看，我是失眠 ING，咱們有緣再見。
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9 # 一切都會很美好
白日夢想家這個也是勵志電影、忠犬八公的故事這是非常感人的溫情電影這隻狗名叫小八，這是由真實的事件改編而來它與帕克教授相遇的那一天好像自有天意一樣，從那一刻開始便決定收養了它，就這樣八公天天在火車站等帕克教授下班，就這樣一天天的過去了，可是好景不長突然有一天帕克教授突發心臟病離世妻子、家人悲痛不已可小八依舊每天傍晚五點等帕克教授一等就等了十年…它的生命即將到盡頭了，狗的生命真的太短短在它的眼裡主人會回來的。《奇蹟男孩》:不用在意別人活出自已的勇氣無論你長成什麼樣只要有勇氣！
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10 # 學渣扛把子
《唐磚》愛奇藝自制劇
講述了現代考古隊員雲不器在沙漠遭遇不測後穿越穿越回大唐，意外捲入宮廷爭鬥後，經歷的一系列愛恨交織同時啼笑皆非的故事。
挺不錯的，如果不開心，可以看看。
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11 # 小淞有話說
首先明確是小投資的電影，非二龍湖浩哥《四平青年》據說一部電影的投資2300元，雖然不是院線但是播放量極高成就了現在四平青年一系列的影視電影。
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12 # Music排行榜
說到小成本，同時又比較好評的電影，不得不提14年上映的《我不是王毛》
戰爭題材，黑白影像，整部影片結構完整，劇情荒誕，笑點密集。脈絡清晰，可觀賞性強。
影片以辯證的態度，真實的反應了舊時代的中國，開始是喜劇，結尾是悲劇，為了娶杏兒為妻的狗剩，頂替了乾爹家的傻兒子王毛參了軍，卻一次次的逃回了家，就為了下次參軍得到大洋，蓋三間大瓦房，直至最後落腳新四軍的狗剩，回家料理後事，而目睹杏兒一家被殺……報仇……獲救。
一部14年的電影，卻沒有及時的面世，直到16年才逐漸面向大眾，同樣因為名字也讓很多人忽略，可能是因為電影中沒有什麼大牌明星，或者市場的偏好較低，就這樣幾乎銷聲匿跡。
但我認為這是一部被忽略的電影，一部聚焦抗戰小人物的故事，我們習慣了影視劇中的英勇形象，但事實卻是我們都是普通人，更多的是為了活著而抵抗，並不是每個人都英勇無畏。
如果你也喜歡深思的影片，推薦觀看，網友曾評價是即《鬼子來了》之後又一部上層黑白影片。
希望你有不同看法，一起探討。
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13 # 大腿娛樂
新上映的電影奇門遁甲2020
《奇門遁甲》。
一開始以為是大鵬和周冬雨版，但看封面好像不是，就點進去看了看。發現不是，是3月5日上映的，貌似是大電影。
煮了個麵條，就開啟看了起來。
看到一小半就覺得是一部良心作品，特效和造型比某些大導的感覺好多了，不比大鵬那版差。至少現在我已經不記得大鵬那版的主要故事情節了，但這部《奇門遁甲》也許過了若干年後我還會記憶尤新。
這部電影整體風格，古裝風格很濃，不像現在某些電視劇，磨皮都快磨的變形了。
覺得人物造型不錯，尤其是男主角的四位師父，很有特點。
男主不是很帥，但絕對是很耐看的那種。
覺得女主一般，還不如男主的女師父，小清新那種，可能我不喜歡小清新吧。
我主要想說的不是這些。
幾句臺詞觸動到我的內心了。
有個情節，就是一個叫“甲”的東西，被霧隱門的高人在去世前放到了男主的體內，男主獲得了很強的力量，但不會使用。在其四位師父的帶領下，學會了召喚盾甲、控符、力量即馭物之後，正式加入了霧隱門。但為了給父親報仇，偷偷去找大BOSS，結果體內的“甲”被搜尋已久的大BOSS輕鬆奪去，還差點丟失自己的性命，但也因為為了救男主，女主犧牲。結果大BOSS大殺四方，死了無數百姓。
這段講的就是，男主為了一己私慾，不顧整體計劃，結果帶來一切不可挽回的後果。
很自私，很不成熟的表現。
觸動我的臺詞之一：真正的擔當，是不過內心有天大的不甘，都會選擇那條正確的路，即便會孤獨、甚至會永遠的孤獨下去。
觸動我的臺詞之二：道不行，乘桴桴於海，或許前路孤獨，黑暗兇險，但只要正心向前，定會到達彼岸。
人在失意和受打擊的時候，很容易衝動和腦子發熱，然後走上一條不歸路。這是不成熟的表現。
需要冷靜的思考，強大自己的內心，選擇那條正確的路。
時間會給你最好的安排，也會給你一切。
當“甲”被搶奪的時候，我在想男主失去了體內的力量之後會變的怎樣，畢竟學的東西時間很短，對方也更強大，如何打敗大BOSS。到最後，我還在想男主怎麼搶回“甲”再打敗大BOSS。但到最後打鬥中，也沒有“甲”什麼事。打敗大BOSS的，是男主的頓悟，也許是男主的心吧。我自己理解的。
我的內心也許太在乎外物的力量了，太依仗外物了，但事實上，自己強大，自己內心強大才是最重要的，身外之物都是浮雲。
也許正如觸動我的臺詞之三四：只有當甲遁於奇門之外，才能顯現真正的力量。
真正的力量，是隻有失去之後才能明白，對重新擁有的渴望。
說的真對，也許擁有外物的時候，永遠依靠外物，從來不懂提升自己的重要性，固步自封。
而只有失去，無所依仗的，且要生存，渴望再擁有的時候，就不得不依靠自己，去提升自己，這是你會發現自己是有很大的潛能的，才發現之前你自己是被外物束縛了。
也許，這就是道。
人，真是越活越明白。
最近自己是看的越來越開了。
感覺這三十多年很多時間都白活了。
但是還活著，但是還有時間。
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14 # 全村的希望呀
盤點：小成本的電影，卻深得人心，白看不厭。
《鬥牛》
提到鬥牛大家都會想到西班牙鬥牛士。但是這部電影是一部抗戰片。黃渤憑它高水準的演出獲封影帝。從此電影史上又增添人與牛的故事。
《失戀33天》
文章和白百何主演根據 鮑鯨鯨同名小說改編的愛情電影，這部影片講述了女主角黃小仙從遭遇失戀到走出心理陰霾的33天。影片情節歡快，對白紮實，不僅以王小賤對黃小仙獨特的體貼方式，向年輕人傳達一個積極的理念：失戀並不可怕，也許這是你下一個幸福的開始，影片也第31屆大眾電影百花獎優秀故事片！
《孫子從美國來》
這部影片講述了布魯克斯父母當作為志願者赴西藏可可西里參加藏羚羊保護行動時，經過曲折的碰撞和相互之間的包容，老楊頭和布魯克斯成為老少朋友。影片在情感的處理上，迴避便成雞肋，而稍微一用力便容易煽情過度，但影片卻恰到好處擊中在狹窄的縫隙上，全篇淚點與笑點設定的非常精準。
《驢得水》
這部電影是任素汐和大力主演喜劇電影，講述了民國時期一所偏遠學校中，教師們將一頭驢虛報成老師冒領薪水而引發的故事。影片沒有大腕，故事也相對小眾，但這部電影難能可貴之處在於，讓我們看到國產喜劇電影更多的可能性，喜劇並非只能是一路哈哈哈，也可以做到有態度、有思考，讓觀眾看得笑聲之後，心口好像被打了一拳。
【夏洛特煩惱】
說起這個電影很多人可能意見不一樣，有人說沒劇情，有人說搞笑，但是直到今日，你我都記住了開心麻花，沈騰馬麗，還有那個一出場自帶背景音樂的袁華，讓人記憶深刻，這部片子陳本不高，卻在當時上映後獲得了不小的口碑，無論怎麼樣，我們開心就好。
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15 # 九點影談
一部成功的小製作電影必然不能缺少有思想深度的劇本、優秀且合適的演員以及有想法的導演。以下這幾部電影就都能滿足這些要求：
1、《這個男人來自地球》 2007年上映
製作成本：20萬美元 全球票房收入:3.5億美元 豆瓣評分：8.5
這是一部科幻電影，但相較於投入上億的同類電影來說，它的總製作成本或許還不能製作一個爆炸鏡頭。《這個男人來自地球》沒有宏大的視覺效果，沒有炸裂的背景音樂，僅憑可以稱得上簡陋的場景就獲得了巨大的成功。你不得不相當佩服原著作者以及導演的想象力和創造力，跌宕起伏的劇情讓你在不足九十分鐘的影片中無法停止思考，思考時間、思考空間、思考虛幻、思考現實。
2、《完美陌生人》 2016年上映 豆瓣評分：8.5
這是一部很典型的小製作電影，同樣是一個場景，所有的故事都發生在一張餐桌、七部手機之間。一開始只是一群熟稔的年輕人之間的“真心話大冒險”，但這背後卻是無數謊言與現實。情節並不複雜卻設計巧妙，其揭露的現實生活也同樣引人思考。目前這個故事已經被多個國家翻拍，中國的版本是馬麗的《來電狂想》。但最推薦的還是原版，最能打動人心。
3、《月球》 2009年上映 豆瓣評分：8.5
這也是一部小成本科幻片，從頭到尾只有一個演員，在月球上，封閉而安靜。影片的節奏也如同環境一樣不急不緩，給觀眾呈現了一個有希望的“孤島”，荒寂與美好並存使得這部影片魅力十足。
以上就是推薦的小製作高口碑的電影，有時間看一看想必能收穫不少哦。
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16 # 燃一夏
一.《驢得水》2016 評分8.3
小成本無大牌明星，女演員任素汐演技出色，優秀的話劇女演員，是一部荒誕喜劇片，笑料跟諷刺十足。非常正點的黑色幽默和荒誕的鄉村魔幻現實主義，整部電影的調子很撒，段子很葷，路子很野，故事上有莫泊桑的味道，諷刺加隱喻。
一群“品行不端”卻懷揣教育夢想的大學教師，從大城市來到偏遠鄉村開辦了一所學校。學校待遇慘淡、生活艱苦，但老師們都自得其樂，每天嘻嘻哈哈打成一片。然而教育部特派員要來突擊檢查的訊息打破了安寧，因為學校有一位“驢得水老師”隱藏著不可告人的秘密。就在所有人都擔心醜事即將敗露的時候，一個神奇天才的出現拯救了大家，然而誰能料到真正的麻煩才剛剛開始。
二.《人在囧途》2010 評分7.7
主演徐崢，王寶強。注意是有頭髮的徐崢。囧系列開篇之作，細節滿滿，誠意十足。影片主線為：年度大戲 春運！一路坎坷，一路搞笑，春運路上演繹出不同的遭遇，能回家過年都值得！忘不了牛耿在機場託運託運鍋碗瓢盆，然後為了不浪費牛奶，喝下了整整一大瓶，真實的演繹的基層人民的樸實。一路上牛耿的各種烏鴉嘴，然後不斷變換交通工具，最精彩的還是寶強跟徐崢的床戲！沒有條件，不要裸睡！“老闆，黃河的水真黃啊。”“大哥，這是長江” 是一部優秀的公路電影！“有錢沒錢，回家過年”
三.《無人區》2013 評分8.3
主演徐崢，黃渤。這是一個關於偷盜隼的故事。是一部西部犯罪片，窮山惡水出刁民。影片遲到了四年，經歷過三年無數次修改補拍的補丁片，之前因內容太多真實而無法上映。影片較為壓抑，暴力且慘烈，赤裸裸的反應人性的陰暗面。配角演技也很出色，有記憶點。我老實跟你講”，就是我在騙人了。無人區只有交易沒有實話。“你跟我是朋友——不，我們不一樣。——其實是一樣的，你出你的書，我販我的鷹”，在利益面前沒有永遠的朋友和敵人。
四.《夜·店》2009 評分6.9
主演徐崢，李小璐，喬任梁（開始以為是許嵩），全片在一家超市完成。忘不了小鋼牙的可愛，王迅觸動你靈魂的臺詞，跟徐崢那句“王素芬，我等你很久了”
一個平凡得不能再平凡的夜晚，一個小型的24小時超市，一場令人啼笑皆非的搶劫，一個窮兇極惡的匪徒，讓一群性格各異的人們由此將命運交織在一起。這是一個極具風格化的喜劇電影，隨著劇情衝突的發展，抽絲剝繭般一層層揭開故事謎底，使得影片節奏緊張充滿懸念，解決的大團圓讓觀眾回覆輕鬆開懷，是國內少見的單場景低成本電影。
五.《逃出絕命鎮》2017 評分7.7
是一部驚悚恐怖，黑色喜劇加種族歧視的影片，驚悚片玩脫的最高境界。導演巧妙地把俗套的劇情反轉反轉再反轉，硬是變成一場賀歲檔閤家歡喜劇片。全場爆笑，掌聲不斷，呼聲四起，變成一場大派對。小成本製作卻精良，導演懂得觀眾想要什麼，也知道如何打造一部商業片。
成本：450萬美元
票房：2.55億美元（全球）
六.《電鋸驚魂》 2004 評分 8.7
成本：120萬美元
票房：1億390萬美
現在來看仍然是一部頂級的血腥電影，結構和敘事都很牛逼，敘事張弛有度。最後幾分鐘讓我渾身發抖，至今不敢看第二遍！《電鋸驚魂》開拓了一個利潤豐厚的恐怖電影系列，很受年輕人的歡迎，首周觀影人群中60%年紀在25歲之下，可以說是年輕導演 詹姆斯·溫的功勞，他成功地將拍攝時間縮短到18天，同時保持了很低地成本，這個系列的8部影片收穫了9億7630萬的全球票房。
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17 # 人生樂途
我推薦臺灣影片《海角七號》，這是臺灣導演魏德聖於2008年執匯出品的臺灣愛情電影，由中日多名演員：范逸臣、田中千繪、梁文音和中孝介等聯袂出演。影片於2009年2月14日在中國內地上映。
故事講述了一場在恆春夏都沙灘酒店沙灘上舉辦的大型演唱會，由於當地人的堅持，暖場樂團將由在地的樂手們組團演出，於是代班郵差阿嘉、小米酒業務員馬拉桑、機車行鼓手水蛙、原住民警察勞馬、老郵差茂伯、正讀國小大大七拼八湊組成了一個‘破銅爛鐵’的樂團，讓個性嚴謹、心情煩悶的演唱會日本籍監督友子小姐傷透腦筋，其中總是不肯好好配合練團的主唱阿嘉更是無時無刻不惹毛她。
隨著演出時間愈來愈近，兩人的衝突也愈演愈烈，沒想到一份裝在寫著日據時代舊址‘恆春郡海角七號番地’郵包裡的過期愛情，竟在半世紀後，悄悄牽起了另一段跨國之戀。
影片給我留下深刻印象的地方，除了感人的真摯愛情外，還有對每個小人物的細緻刻化。
駐守家鄉，堅持用本地樂隊，卻始終不解為何故士留不下年輕人的村長。深愛著妻子，無法從中走出的小警察，最終將信物送給了男女主人公，鼓勵他們為愛勇敢。
花甲之年的茂伯，不惜以把柄要挾男主，最終登上夢想的舞臺。在我看來，正是對這些小人物的真實演繹，才使整部影片更加真實和豐滿。
一個小城，一群小人物，一段真摯的情感，成就了一部讓人感動而又親切的影片。
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18 # 貝寶電影
有些人覺得小製作電影沒看頭，其實有些小製作電影的劇情相當精彩。《忠愛無言》就是一部比較精彩的小製作電影，影片根據真實故事進行改編，主角就是一個殘疾的老人跟一條小狗相依為命。就這樣一部小成本的電影，票房在上映十天後突破了兩千萬票房，即便沒有成為一部影視界的黑馬，但還是超出了所有人的預期，是一部相當不錯的小製作電影。《瘋狂的石頭》是一部小製作的娛樂電影，其中劇情的反轉也是讓人措手不及，在一些不經意間就埋下了伏筆。而且影片結合了大量的重慶方言，使得整部影片並沒有那麼奢華亮麗，卻給人一種親切的鄉土之情。影片的豆瓣分也是達到了8.5分的高分，熱度也是非常的高，很受大眾的歡迎。《三峽好人》影片豆瓣分8.2分，影片的評價也相當高。有人評價這是一部傑作，任何讚譽都不過分，如此高的評價也突出了一個民族的心靈史，在經過多少年以後它的價值將會翻倍。整部影片敘事相當清晰，鏡頭給的也非常到位，雖然時間久點，但影片的確經典。
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19 # 娛樂愛闆闆
城南舊事挺好看的
每個人的童年，都是這樣餘靄而神聖的吧!看完了電影《城南舊事》，才知道這是我們小時候學過的一篇課文。英子常把“反正我知道”這句話掛在嘴邊，很像我們小時候和長輩拌嘴又不知道懟什麼，所以每次都只有一句話，反覆說，也不自知。她站在門口叉著腰大聲罵踢球的熊孩子那一幕，和我小時候站在壩子邊上，也是叉著腰，罵來我家門口挖折耳根的“小偷”的場景，一模一樣，只不過我當時為了壯膽，還拿了一把菜刀。最讓我印象深刻的是，英子的爸爸，總是認真回答英子的每個童真的問題，比如“賊為什麼要偷東西”、“賊為什麼沒有錢”“什麼是海?”我想，這些也是英子美好童年的基礎吧。英子，在她那個年代，的確是幸福的，也是最難得的，因為難得，所以才會引起這麼多人的共鳴吧，與其說共鳴，不如說，是嚮往。每個人的童年，大抵都有一個或者兩個“瘋子”的存在，大人總說，不要靠近他們，他們會吃了你。可小孩子總是想嘗試，我小時候也時常跟“瘋子”說話，有一次，那個“瘋子”還給了我糖吃，他真的瘋嗎？其實也不見得。小時候的離別，都沒有那麼的刻骨銘心，因為第二天，我們又可以找到新的朋友，或許只是不知道，她們是永遠的離開了。再或許，知道了又怎麼樣呢，會多問爸爸一句“死亡是什麼呢？永遠離開又是什麼呢？”電影的轉折應該是英子的第二個朋友——賊，因為英子的無心之舉，而被抓的時候吧。那是英子第一次感到自責，愧疚，她知道，是因為她，才導致朋友被抓。那個朋友，在最後，還是留給了她美好的一面。這些經歷在英子的臉上並沒有留下什麼痕跡，她還是依舊的開朗活潑，因為在我們小的時候，每一天都是新的一天。之所以覺得遺憾，是因為自己長大了，英子自己也長大了，所以寫了這麼一篇《城南舊事》一首《送別》貫穿了整部電影，英子送別了她的秀貞、送別了她的發小，妞、送別了她的朋友，賊、送別了爸爸，最後再送別了她的保姆。其實，送別的都是童年無拘無束是童年，但不能代表童年， 無拘無束，更無畏，才是童年。
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20 # 烤串辣椒
《女巫》布萊爾丹尼爾麥裡克導演的作品！這部電影開創了DV偽紀錄片的先河，之前手持DV被認為只適合拍家庭錄影與勘景，沒想到真有人用這種風格拍電影，而且還取得了匪夷所思的巨大商業成功！從估值上來看，女巫布萊爾確實沒什麼意思，主要就是點子與風格新幾個學生去叢林裡探訪傳說中的女巫布萊爾並離奇失蹤，一年後他們的攝像機被發現，電影就是攝像機裡的內容！
全篇都是紀錄片風格，之前的大製作電影都是營造氛圍，女巫布萊爾把這部都省了，直接就是生肉拍攝，一個多小時的鏡頭基本就沒有拿穩過，這樣雖然看起來很粗糙，但營造了很強的真實感，當時的觀眾從來沒有見識過如此真實的電影形式，本身就足以讓人驚訝，故事的好壞倒在其次了！其後的死亡錄影科洛弗檔案都算是他的小資本！
與其說這是一部精彩的電影，不如說它是一個精彩的商業營銷案例，在電影上映之前，製片方就去網站上釋出了有關失蹤者的新聞，包括他們的手跡照片什麼的，還貼出了尋人啟事，以至於很多觀眾以為這就是真實發生的靈異失蹤案，戰役後口碑鏈條迅速爆開，以區區6萬美元的成本，全球拿下了2.4億美元的票房！看到這個數，我回頭看了看家裡正在吃灰的DV機，後悔自己怎麼沒有想到發大財的點子！
這部電影在服裝道具方面可以說是下足了功夫，並且在不同於傳統恐怖片的套路，這部電影看了有讓人耳目一新的感覺！女巫這種題材的電影在西方社會可以說是百拍不厭，據說導演連續看了四年的歷史資料，影片有很多對白都是引用了很多古籍和日曆上的原話，讓人觀看起來有種真實與虛幻的交錯感，虛擬的故事加上真實的人物發自內心的內心獨白，能完美的體現了電影的真實！
《女巫》這部電影同樣也講述了家族壓抑和農耕生活的殘酷導致未來的悲劇，我們見證的不僅僅只是個人的悲劇，更是大規模慘劇的前兆！這部影片是非常成功的一部電影，好看到每一個劇情都值得我們深思，無論是宗教歷史背景還是女巫的神秘時間都表現出各個層面的隱喻和代表！看完後細細琢磨才會更能夠體現這電影表述出的恐怖故事！
迷失東京是索菲亞科波拉導演的作品！索菲亞科波拉有一個名滿天下的爹弗朗西斯科波拉，他的前半輩子一直生活在父親的聲名之下，直到他拍出了迷失東京就沒有人再說他只是科波拉的女兒了迷失東京源自於索菲亞去日本的一次旅行，它對於異國環境下的失語狀態很感興趣，這是一種類似於自由與疏遠的微妙感覺，於是寫了一個忘年戀的劇本，邀請老牌喜劇明星比利莫瑞出演男主斯嘉麗約翰遜出演女主，當時的寡姐還只是初出茅廬，出場費還不是很貴，現在肯定是請不請！
其實這個故事很平淡，基本沒有什麼劇烈的衝突，這一老一少！紹的共同點就是都有一顆孤獨的靈魂在那幾天裡不經意地碰撞在一起，迷失在異鄉的國度裡邊，不時出現的冷幽默與女性導演特有的細膩，增強了電影的可看性，一般來說，以小博大的作品與恐怖喜劇動作片居多，文藝片因為受眾有限，票房都會不溫不火，主要就是靠後期發行DVD掙錢，但迷失東京是個例外，索菲亞當時只有400萬美元的預算，上映後卻取得了1.2億美元的全球票房，由於得了一堆獎項，還省了大筆的宣發費，實際的盈利比常規的商業片要更高，它告訴我們，拍文藝片也是能掙到真金白銀的！
影片的最後是深深的擁抱和唯一的熱吻，哈里斯很有紳士風度的微笑著離開，夏洛特忍住堅強的轉身離開，微笑和轉身彷彿就是在告訴我們，寂寞的人不一定不會幸福，迷失是因為厭倦了物慾的充斥和麻醉！
回覆列表
中國電影時代映入人們的生活，每年都會有許許多多的作品上映。在觀眾眼裡只是簡單的買一張電影票去觀看而已，但是在投資人眼裡就變得不是那麼容易了。拍電影無非就是為了賺票房，而花小成本來贏取高票房，節約電影成本是每個投資人都想做的事情。國產電影中也有小製作高質量高票房的電影，我們一起來看看有哪兒些把。
第一位、《戰狼2》
吳京當年為了籌拍此片時無人投資，吳京連房子都抵押給銀行了，可以說是全部身家都投進去了，據吳京說，好在幾位主演友情價出演，再加上張翰無條件出演，最終票房大爆，戰狼也獲得了第33屆大眾電影百花獎優秀影片獎。當初無人投資，誰也不看好，但正是有吳京對夢想的堅持不懈和對影片的認真換來了成功！賭上全部身家2億的投資，收穫了總票房56億元。票房只是電影的一部分，觀眾的口碑才是電影好不好的真諦。
《戰狼Ⅱ》引發了觀影熱潮，越來越多的人能夠用陽光心態看待不斷髮展壯大起來的中國。這部電影真的可以稱得上是國人的驕傲！
第二位、《夏洛特煩惱》
開心麻花推出的一定是好喜劇片，這一點不用懷疑。《夏洛特煩惱》最初的目標甚至是希望電影少賠一點，上映前有很多預測都是幾千萬。可上映後票房呈現井噴狀態，沒幾天單日票房就超過了前冠軍的續集《港囧》，掀起了大轟動。製作成本5100萬，票房14.4億，利潤直接翻了十幾倍，成為2015年中影片的黑馬。
第三位、《心花怒放》
由徐崢黃渤合作主演的電影基本上每一部都很火爆，《心花怒放》講述了在生活中遭遇了情感危機的耿浩黃渤飾，陷入難以自拔的痛苦之中，好基友徐崢為了幫助他擺脫痛苦，帶著耿浩開始了一段非常搞笑的瘋狂的獵豔之旅。影片投資3500W，上映一週，首周票房超6億，總票房超11億。可見影帝的加盟，對影片的幫助有多大。
第四位、《大聖歸來》
《大聖歸來》是中國動漫電影的標杆之作，耗時八年的一隻猴子成為拯救中國動畫電影的奇兵。看過《大聖歸來》的觀眾們不斷的稱讚中國動畫電影的進步，我們正在一步一步和迪士尼靠攏，見證動畫電影的崛起。同樣吸引人的是，89位眾籌出品人，他們少則一兩萬多則十幾萬的投資合計投入780萬。而最終不負所望也換回了9億的票房。
第五位、《人在囧途》
作為“囧途”系列的第一部作品，少了更多商業味和生硬搞笑的《人在囧途》其實遠比之後兩部續作更加出色。這部影片取得好口碑絕對不是偶然，整部電影從劇情設定到演員表演，都透著一種“精雕細刻”的用心。本片更多的從人物和生活的細節出發，所以更加貼近生活。影片成本700萬，總票房5000萬。