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1 # 偉帆說影
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2 # 情畫紙墨長
有句話說得好：我本是非人，來解是非事。大致意思就是蒼蠅不叮無縫的蛋，酒香也怕巷子深，我們在注視深淵時，深淵同樣吞噬著我們。
有那麼一個命題答辯“流行的不一定經典，經典的一定流行”，如同追星，過去迷戀偶像，現在推崇流量，以後即使改變也脫離不了名利場，是非事。白天不懂夜的黑，夏蟲不可語冰，常識不是科學，科學也有解釋不通的問題。
無論是《大話西遊》，還是周星馳先生本人都是值得大家去關注以及解讀的，前者笑中有淚，後者苦中作樂，我們不是當事人，怎麼解釋都無法確定是非對錯。影視本身都是虛構，如有雷同，純屬巧合；影視裡的角色因為演員對白情節有好有壞，有喜有悲，有多有少；影視的誕生忽略其自身條件，還有許多不為人知的故事，這些綜合因素的巧合疊加所帶來的意外收穫滿滿都是‘學者’所尋覓許久的動力能量。
回到問題本身，有人說好，有人說壞，有人一直說好，有人一直說壞，如同一筐壞雞蛋裡面沒有好雞蛋一樣，來說是非事就是是非人。《紅樓夢》，清朝禁書，四大名著，紅學會等等，怎麼去解讀這麼一本書，誰來解讀這麼這本書――文學家，思想家等等。沒有買賣會不會就沒有殺害，自然死亡還是有的，物種滅絕絕不是人禍了。時間會證明有價值的人和事以及和他們相關聯的種種，螢燭之光不可與皓月爭輝。
敬畏生命，敬畏自然！留下的不只是記憶，還有那一滴已經消融的淚水，且行且珍惜！
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3 # 小星娛樂解說
《大話西遊》是一部讓人看得痛徹心扉的喜劇，明明是一部喜劇，為什麼要這麼說呢。其實，很多人都不知道大話西遊的真正意思是什麼，要說為什麼很多人看不懂大話西遊，10年後終於知道了。
《大話西遊》可能算是周星馳電影裡被捧上神壇最高峰的一部電影了，很多人在看這部老片的時候還是痛哭流涕，這就說明你看懂了這部片子。
《大話西遊》很多人看了很多遍，不同年齡段看會有不同的感受。小時候看，覺得很搞笑，雖然看不懂裡面的笑點。長大了再看，卻再也笑不出來，覺得裡面的每一個人物都有一種悲劇的結局。
同年齡段看會有不同的感受
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4 # 螞蟻之工
過分解讀也不是沒這個意思，只是每個年齡段，每個人的想法都不一樣，我們看過的人的想法就會不這麼認為，畢竟我們從十多歲開始看這個片子，到現在30多歲看的感受都不一樣，不是說過分的解讀，只是說我們沒經歷過那些事情，所以說會被某觀眾認為過分的解讀的這個電影。初看不懂戲中意 回看以成片中人。。。
相信80-90後都有這樣的感受 同意的頂一下
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5 # 燃點最後一團火
有人說能代表什麼??
還有極少一點人在唱反調,也許僅是一種蹭熱度和炒作.
以此證明他們跟一般人的眼光不一樣.
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6 # Mili一顆小米粒
解讀肯定要存在，不只是《大話西遊》，很多電影以及文學藝術作品都存在過度解讀的現象。
後現代解構當然不是劉鎮偉和周星馳首創，但像《大話西遊》這樣把後現代解構玩的這麼自然、有趣而又親切、深刻從而引起如此廣泛共鳴影響力又這麼持久的，幾乎絕無僅有。
如果僅僅根據劉鎮偉和周星馳自己說不懂後現代解構就說他們是誤打誤撞，絕對是不夠客觀的。
有一個例子，幾十年前有一個歌手叫鄭智化，寫出了一首《水手》，至今仍然很經典，可他不懂樂理，不識譜。
你問他創作中用到了哪些樂理，他也講不上來，但他寫出來的旋律卻又符合樂理。
歸根結底，藝術不是按圖索驥，而是一次生動的創造。
不是說你懂什麼叫後現代主義，並且帶著解構的目的，你就能拍好一部後現代主義解構的電影。
王家衛風格那麼獨特，《阿飛正傳》《東邪西毒》到底是裝逼還是文藝現在還有爭議，唯獨他自己從來不發表評價，從來沒說過自己是什麼風格。
就是這樣。
好像不妥吧。
《大話西遊》和《肖申克的救贖》一樣，開創了私影時代——不是在電影院裡享受聲光電和爆米花，而是在更私密的空間裡更加細緻的感受電影的獨特質感，從而產生深度共鳴的過程。
《大話西遊》被解讀出後現代解構主義，這是必然，因為用的就是這個手法。
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7 # 兜兜air
大家都知道周星馳是一個喜劇演員，他演的大多數電影基本都是以搞笑為主的，他拍過很多電影都很經典，說實話有很多80後都是看著他的電影長大的，95上映大話西遊的時候很多人認為有點感情化，畢竟西遊記是名著，這樣改編是不是有點過，在西遊記裡大聖的形象那可是上天入地的，大鬧天宮啊，腳踢煉丹爐啊，豪取定海神針啊，地府都鬧一鬧的潑猴，那咋就給改編成那啥了，猴子變成逗比了，西遊記老版本里孫悟空都是前鋒打妖怪的，如來佛祖最後都給封是鬥佛，那咋猴子還談上戀愛了，你要說豬八戒好色貪吃，改編個八戒再回高老莊，八戒勇闖女兒國啥的，是不是也稍微說的過去，個人觀點覺得這角色適合八戒，改編個（天蓬元帥在人間），哦對，好像是有個電視劇叫春光燦爛豬八戒，那個電視劇簡直了，我了去，不知道咋評價，在我看來兒童電視劇，豬八戒那得演的稍微憨點是不是，在說猴哥那要是真要演啥感情戲，結個婚啥的，那場面是不是得大呀，搞搞物件演的有啥意思，搞定紫霞仙子那不分分鐘的事，總結:沒有過不過分，只有搞不搞笑，第一次看過這部電影的您有笑嘛？？
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8 # 快樂的小檸檬
每個人從出生開始所經歷的事情就各不相同，一百個人就有一百種不同的經歷，當然一百個看大話西遊的，也就有一百種不同的解讀！
那些說捧的過高的人，那是因為他們沒有經歷過大話裡面類似的情節，就好比一個牙齒疼的人，大家都知道牙齒疼起來的時候，那真是要人命真想有人能乘我不備把我打暈“乘我不備打暈不會覺得疼”！
可是在那些牙齒健康沒疼過的人看來，就會覺得有沒這麼誇張，不就牙齒疼嗎，忍忍就好了！說捧大話過高的人，就好比牙齒健康的人，他永遠也體會不到大話的精髓，所以才那麼說的！
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9 # 瑞林文化
和人成長一樣，小時候很快樂的成長，長大後發現其實有一堆煩惱，電影劇情也是如此，初品覺得是喜劇，越看越難受甚至落淚。
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10 # 吾聊影視
我認為周星馳的電影《大話西遊》是經典之作無法超越，解讀不過分，值得捧的高、讚揚，有很高的價值。
二、《大話西遊》的主題是其中的靈魂，對於主題的獨特展現可以說是周星馳有區別於其他喜劇電影的魅力之一，周星馳演繹的愛情主題電影中，《大話西遊》是最具有代表性的，作為無厘頭喜劇影片的代表之作被我們大家熟悉認知，可以說是一部顛覆經典權威的後現代主義作品，值得大家稱讚解讀學習。在這部電影中展現的愛情令人啼笑皆非，這樣戲謔的手法恰恰印證了周星馳喜劇電影的魅力，至尊寶滑稽搞笑和風趣詼諧的語言被觀眾所喜愛，至尊寶為了騙取月光寶盒而被紫霞仙子拔劍時，他說了一段經典臺詞，顛覆了傳統愛情的表達方式，至尊寶深情的表白基於他那略顯突兀的淚水之上，喜劇效果增強，愛情中生死離別的凝重感得以消散，這樣的展現方式使得我們耳目一新，至尊寶無厘頭形象有著和身份不符的言行舉止，正如感情很深的經典對白在他口中變了味道，似乎驢唇不對馬嘴，但是產生了強烈的滑稽效果，這就是為什麼無法超越的地方。
三、《大話西遊》人物關係的塑造支撐著整部電影故事敘述，周星馳顛覆了傳統人物關係，使得每一個角色在新的關係中有著更加豐富多彩的情感張力，無論天上地下神仙妖魔都有著剪不斷理還亂的恩怨情仇，這些角色的言行舉止透露著戲謔荒誕，使得整部電影妙趣橫生，值得稱讚解讀並不過分的地方。
四、語言風格的無厘頭是周星馳作品的鮮明特點，在《大話西遊》中，紫霞仙子扔掉月光寶盒被唐僧撿起，於是說砸到小朋友怎麼辦？就算砸不到砸到花花草草也不好嘛！還有l服了you那句臺詞，讓語言表達少了傳統意義上的權威性，使其充滿了調侃和搞笑的感覺，從而創造出荒誕的喜劇效果，無厘頭的語言透過詞不達意油腔滑調來訴述觀點從而傳達深刻意義。值得稱讚的地方。
總之周星馳的《大話西遊》解讀並不過分，捧的高也不過分，是一部經典之作，它的無厘頭風格擴充套件了中國喜劇電影表達範圍和展現手法，對喜劇電影的發展有著重大意義。
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11 # 宋坤在努力
大話西遊當年在香港並沒有為周星馳贏得多少聲譽，但轉戰內地後，卻造成空前而漫長的轟動，是他評價最高的一部電影。周星馳、劉鎮偉、石斑魚、趙季平四人參與了大話西遊的製作，卻在無意中促成了經典，他們是非主動的，甚至自己都不知道這部電影的意思（從各種訪談中得知）。歷史上很多藝術作品都是這樣形成的。
你在看大話西遊的時候，如果笑得腹背抽筋，齜牙咧嘴，那麼你很有幽默感。如果你看完了大話西遊，你還笑得滿地打滾，那麼你其實什麼都沒看懂。如果你看完了大話，你忽然發現臉上不知什麼時候已經有淚水，你總算看懂了大話的第一層了。如果你看完大話，笑也笑過了，淚也流過了，忽然怔在那裡，忽然覺得不知是該哭還是該笑，那麼你看懂第二層了。如果你看完了大話，默默的坐在那裡，你感到無處可去，你感到一種深入骨髓的悲哀和無奈,你看懂第三層了。
聽說，如果你能理解大話西遊中，"他好象一條狗"那麼你才是真正理解了大話西遊。其實這一句，就是整個電影的主題。用男人的思想就是：一個男人的無奈。
苦海翻起愛恨
在世間難逃避命運
相親竟不可接近
或我應該相信是緣份
其實從至尊寶到孫悟空的蛻變，正是反應了一個從男孩到男人的心路歷程。你想要得到嗎？那麼好吧，你先放棄吧。你必須做出選擇，作至尊寶，那麼快樂總是很短暫，作孫悟空，你就要忍受無盡的痛苦。十年前，我們青春年少，彷彿開頭不願取經的孫悟空，十年後，我們為人父母，任你有再大的本事也翻不出生活的五指山，如同帶上緊箍咒的至尊寶，走上西天之路。
至尊寶愛上了晶晶，為了救晶晶，又遇見了紫霞，當他發現紫霞才是最愛的時候，又放不下晶晶，愛情有時不是兩個人的事，而是三個人的事，愛情方程千古難解，命運永遠在跟至尊寶開著玩笑，他只有變成孫悟空時才能救紫霞，而變成孫悟空後就不能對紫霞再有半點情慾，有時候可以選擇也是一種痛苦。
愛，就得承受痛苦，愛情有時比生命偉大。但為了事業，生活，有很多愛情是用來犧牲的。我們都有明明相愛卻又不能死守終生的遺憾和悲哀。
牛魔王是我們的生活，我們只能跟他對抗。唐僧是我們的父母，長輩。誰沒有經歷過他們的諄諄教導，又有哪一個人沒有逆反心理，嫌他們嘮叨，沒有反抗過。但是，當每一個人成熟起來後，都會由衷地感謝他們的教誨，或者後悔沒有聽他們的話。
這是我對大話西遊的領悟。
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12 # 核桃用頭砸
我就舉我的例子來吧！我四天前重溫了一遍《大話西遊》，很快就沉迷在紫霞的遭遇裡了，之後我的腦子裡經常會想起紫霞，總是感到一些傷感和悲懷。有趣的是：上午我剛看完《大話西遊》，下午我就出去了散散心了，因為我自己都感到壓抑，我若是還宅在家，肯定還會強烈的回憶起《大話西遊》！所以我就去大自然走一遭，轉移注意力！另外，我還生平第一次翻了大量資料去找一個人的照片！紫霞真的很好啊！她的天真爛漫、靈動，還有那敢愛敢恨……突然覺得擇偶標準有了，我的意中人就是紫霞！《大話西遊》這部電影讓我愁緒了三天，三天裡我一直聽“《大話西遊》三部曲”。第一是：盧冠廷的《一生所愛》，只是在結局裡夕陽武士和紫霞的相擁時的背景音樂！第二是：紫霞出場時，撐著竹筏在蘆葦蕩裡的背景音樂！紫金鈴鐺和紫金寶劍那時候出現了！第三個是：紫霞死時的背景音樂，“我猜中了前頭，可是我猜不著這結局！”我覺得這一次的背景音樂是最有感觸的！總的來說感謝《大話西遊》，讓我有了新的認識！謝謝你！附上紫霞的圖，另外我重溫《大話西遊》時我讀高二了！在這個年齡裡紫霞能夠重新整理我的認識，可見她的魅力！
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13 # HK電影剪輯
真正好的作品，應該是讀者觀看之後，留無限想象空間，使其留戀忘返，無盡的回味，然後重讀作品，而且每一次重讀都會對作者的創作心得有新的感悟。透過讀者自己內心的解讀，完善作品的“留白”，最終作者的創作與讀者的“腦補”達到完美的結合，甚至能超出原創的境地。
一:《大話西遊》，他所反映的兩難情節，正好與當時大陸年齡轉型期的吊絲產生共鳴，所以大話雖在港、臺正式的電影院線票房大敗，卻得到了大陸盜版影碟吊絲的認可。 ； 大話在我們這一代人的心目中，是藝術，一個痛苦的問題放在那裡，作為上帝視角的觀眾卻無法解決，即你願意成為快樂的至尊寶還是希望成為強大的孫悟空，現實中作哪種選擇都是痛苦，至尊寶是快樂的，可以不受約束的去追求真愛，但至尊寶卻無力承受，他的快樂存在於一個可憐的狀態，黑暗勢力（牛魔王）輕易摧毀了他所有的快樂，無論是五百年前還是五百年後，牛摩王殺死晶晶、殺死三十娘，霸佔紫霞，奪取他的一切快樂，他只能靠月光寶盒逃避，那麼他就必須成為孫悟空，可成為孫悟空的條件是放棄快樂。
二:大話整條故事以西遊為背景，講的卻是現代人的故事，故事情節匪夷所思，各種橋段奇思妙想，小人物不斷地在仁義與利益面前搖擺，轉換之快完全出乎意料之外，卻在情理之中，一秒鐘之前還高呼兄弟義氣轉眼就為了活命出賣兄弟跪在敵人腳下。而且給人感覺情義是真實的，想活命也是真實的，笑料百出之餘又在自行腦補，而作為神仙的菩提為了活命居然也是不則手段，捧腹之餘不免令人想象，那些表面偉大之人也有齷齪之事。
三:對於影視作品的解讀本身就是觀影的一種樂趣所在，這是無可厚非的，但拋開這些人們往往忽略了影視本身的樂趣；忽略了作品本身想要表達的東西。
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14 # 瘋狂NEI衣人
大話西遊是老片了，相信看這部片子的人大多是80後90後，捧這部片子的人也大多是30歲以上的中年人多，星馳是伴隨80，90後成長的偶像級人物，在80.90後心中神聖的地位應該是大家公認的。片子本身好看是毋庸置疑的，至尊寶和紫霞仙子相愛卻不能在一起的落寞。但是更重要的是情懷，捧這部片子是人到中年的80後們對過去生活點點滴滴的懷念，以及對以後生活的嚮往和惆悵
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15 # 等風的瘋兔
我覺得周先生的電影以我的看法，我覺得我們看的更多是自己，因為在電影中的某個點總能在現實中自己身上找到共鳴點，說過分解讀的我感覺可能是社會閱歷不夠，或者是經歷的不夠多，過於風調雨順了。
捧的高不高，這個怎麼說呢，我是星迷，我覺得周先生在我心中是一個好演員，好導演，捧不捧的，我覺得至少周先生是沒有過多的去宣傳或者買粉之類的。捧的過高，其實只是很多人喜歡他罷了。你們覺得呢？
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16 # 豬剛烈
《大話西遊》由《月光寶盒》和《大聖娶親》兩部組成，講述了來一個跨越時空的愛情故事。
《大話西遊1：月光寶盒》
《大話西遊之月光寶盒》是周星馳彩星電影公司1994年製作和出品的一部經典的無厘頭搞笑片，改編依據是吳承恩所撰寫的神怪小說《西遊記》，該片是《大話西遊》系列的第一部，由劉鎮偉導演，技安編劇，周星馳製作，周星馳、莫文蔚、吳孟達、藍潔瑛等人主演。
該片主要講述了唐僧師徒前去西天取經之前的孫悟空因要殺唐僧被觀音菩薩懲罰轉世為至尊寶而後遇見白骨精、蜘蛛精的傳奇故事。該片於1995年1月22日在香港首映併入圍第十五屆香港電影金像獎最佳編劇獎，周星馳憑藉該片獲得第二源屆香港電影評論學會獎最佳男主角獎。
《大話西遊之大聖娶親》
《大話西遊之大聖娶親-2017年加長紀念版》（又名《大話西遊之仙履奇緣》）是由彩星電影公司製作和出品，劉鎮偉執導，周星馳、朱茵、莫文蔚、蔡少芬、陸樹銘、吳孟達等人主演的一部經典的無厘頭搞笑愛情片。
被影視批評家稱做"無厘頭鬧劇"的《大話西遊》1994年拍攝完成，1995年投放到大陸市場，觀眾反應寥寥，票房慘敗，甚至在內地被評為當年的“十大最差引進片”。在瀋陽，排著長隊買電影票的觀眾進場後，不等結束就罵罵咧咧大呼上當，中途退場；更為有趣的是，《大話西遊》在全國電影院發行失敗後，複製傳到了北京電影學院，這部荒誕不經的另類版《西遊記》在這所以電影為專業的大學一上銀幕便博得滿堂喝彩，其巡迴式的結構，被演繹成反叛性格的劇中人物，另類的愛情故事，被新一代準專業人士高度讚賞，甚至《大話西遊》中的對白都被奉為青年時尚的《聖經》。
當人們喜歡上一個東西，總會給他編出一些他本沒有的優點。時隔一年半還有人贊，再說兩句這算是證實性偏見吧，人們很不理智，往往不是根據一些客觀證據而得到結論，而是先產生了結論，然後去找證據支援自己的這個結論，這個過程往往還是無意識的。 很多時候，小到買個鍵盤，大到選專業，我們想著要儘量客觀，儘量收集多方的資訊和建議，到最後，不過是讓自己更安心地選擇早就有了的那個偏好。
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17 # 賤賤愛影視
劉鎮偉自己親口說"每次開拍前，星仔都要改劇本，劇本不改到滿意星仔就不拍" 還有什麼臺詞 別的不知道，但是目前可以肯定的是什麼愛你一萬年是周星馳坐在車上想到的，影片最後那一句被人認為點睛之筆的"他好像條狗啊"是周星馳對自己的自嘲，曾經李修賢當他面說，說他演個戲而已為什麼要像狗一樣賣力。
個人覺得觀影是私人的事情，個人的想法是怎樣的都很正常。畢竟真正的好電影不怕被解讀，不怕被質疑，不怕時間。
現在的觀眾，沒有了當時的觀影環境，甚至出於對權威（已封神的大話西遊）的逆反心理，再看大話西遊，也就覺得不過如此。
扯個題外話，話語權真的很重要，大話西遊當年全國票房雖然很慘，但在個別地方，單場上座率是很高的，我以前工作的電影院就遇上了，而觀眾主力是誰呢，附近工地的工人，電影讓人看得開心就行，不用發那麼多感慨。
最後再說一句人民的眼睛是雪亮的。
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18 # 老肖娛樂
說是被過分解讀的，估計都是沒有看懂《大話西遊》！我們雖然不知道周星馳在拍攝這部電影時，是以怎樣的心理和角度，以及思維去詮釋這部作品的寓意！但不管針對任何事物，任何作品，每個人欣賞的角度有所不同，所以，在欣賞完《大話西遊》之後，自然也會獲得不同的感悟！
我們都知道，《大話西遊》之所以能在幾年後，突然成為爆款，是因為影片中至尊寶為救紫霞，不得不戴上禁錮的那一段情節！從這段情節中，許多人從中看到了現實生活中的愛情也是如此！當我們最沒有能力的時候，遇見了這輩子最想守護的人。當我們有能力去捍衛的時候，驀然回首，他早已消失在人海！
那麼，不管至尊寶和紫霞這一段所映射出怎樣的愛情真諦，但我們相信，只有真正在現實生活中體驗過類似經歷的人，才會對於這段經典情節，深有感悟！
就好筆者自己，也曾有過那麼一段情劫！20歲那年，在廣東，喜歡上一個女孩，說真的，這個女孩，我願意用生命去守護她一生一世，因為愛她，所以想給她最好的，因為愛她，所以想讓她快樂幸福！因為愛她，不捨得讓她受到一丁點委屈，但那時候的我，哪有能力給予她這些？
一想到當時的我，工資只有兩三千，沒有存款，沒有房子，我拿什麼給她幸福？當然，我也知道，她心裡有我。但我始終跨不過心裡這道坎！後來，我想出去闖蕩三年，我也曾問過她，能否等我三年，當時她只是笑著迴應了一句：好啊！
雖然，這個迴應，她最終違背了，但我是真的當真了，也真的為之努力了三年，沒日沒夜的工作，跑業務！兩年後的我，雖然沒有自己的事業，但也將每月的薪資，透過自己的努力，提升到了15000元，也買了車，當我回去找她的時候，腦海中一直浮現我和她未來的藍圖！
不過，等我真見到她的時候！她已經有了6個月的身孕，她的丈夫是開超市的！當時親眼目睹深愛的她，已是別人之妻時，那種滋味，真的猶如刀割！現在回想起來，如果，當初認識她的時候，我就能給予她幸福的話，那是不是她就會是我現在的妻子？
這個回憶，對我來說，或許這輩子，都不可能釋然，因為真心愛過！所以，在《大話西遊》中，如果至尊寶不戴上禁錮，就沒有辦法救紫霞，如果戴上禁錮，就沒有辦法和她在一起！如果一份最真摯的愛，卻要用生死來做抉擇，相信那種痛，就算打十針麻醉劑，都無濟於事！
而《大話西遊》之所以能夠成為經典，並不是說它本身的劇情和演技有多經典，而是該劇所折射出來的現實和人性，以及對愛情的一種靈魂，起到了對映作用，所以，才有了經典這一說！當然，如果，不曾經歷過這種撕心裂肺的愛情，是不會不明白《大話西遊》所詮釋出的那種情懷！
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19 # 無敵於世葉孤城
《大話西遊》也不能說是過分解讀，畢竟每個人看完電影后都有自己的看法，所謂“一千個人心中有一千個哈姆雷特”。而我們把這些看法和觀點整合到一起會發現許多觀點相反甚至相互衝突的一些解讀。觀眾看完這些解讀不免有很多疑惑，對這些解讀產生了懷疑，因而認為到《大話西遊》被過分解讀。
對《大話西遊》的理解大家都是不一樣的，有人認為這是一部愛情片，有人把它當成一部魔幻片去看。從不同的角度，都會給它進行不一樣的解讀。
而電影編劇寫的是自己的映照，導演拍的是自己的故事，我們看的是從他們的故事裡看到了我們自己…所以從來沒有過分解讀。解讀的不同，只是我不瞭解你的人生，你也不瞭解我的經歷。我們經常聽到說，你現在不懂，你還小。那就是因為，我們的閱歷給了自己這樣的情感，等你經歷了不同，情感又會改變，曾經的嬉笑怒罵轉眼間悲涼的讓人想要長夜痛哭。正是如此，電影才會有魅力又恐怖，它映照著太多，一部裡會有千萬個世界。
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20 # 靈魂胖子
是我看電影少的原因，還是我這個人有問題？說實話，我真的沒有太大的感觸！只是覺得是一部喜劇片，給我的感覺是一切那麼的順其自然，並沒有說沒在一起，心裡難受啊等等！但經典就是經典，並不妨礙對他的喜愛
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《大話西遊》是一部讓人看得痛徹心扉的喜劇，明明是一部喜劇，為什麼要這麼說呢。其實，很多人都不知道大話西遊的真正意思是什麼，要說為什麼很多人看不懂大話西遊，10年後終於知道了。
《大話西遊》可能算是周星馳電影裡被捧上神壇最高峰的一部電影了，很多人在看這部老片的時候還是痛哭流涕，這就說明你看懂了這部片子。
《大話西遊》很多人看了很多遍，不同年齡段看會有不同的感受。小時候看，覺得很搞笑，雖然看不懂裡面的笑點。長大了再看，卻再也笑不出來，覺得裡面的每一個人物都有一種悲劇的結局。
同年齡段看會有不同的感受
為什麼很多人看不懂大話西遊
就像現在的人一樣，雖說做著各種各樣的規劃，但還是不能按照自己的規劃去走。就像愛情，就像職場。大話西遊的真正意思是什麼，這才是。對於為什麼很多人看不懂大話西遊，你怎麼看呢?