你多買幾本書法方面的書來看看，這樣才能發揮出更好的效果和作用！那裡面說的什麼都有，這值得你去探討學習，那裡面的好東西，營養價值很高。

該書寫者書法入門純正，學的是《蘭亭序》《聖教序》，有不錯的基礎。因圖片放大不了，細微之處看不清，所以我就學習方法上說一下。

第一，行書入門，一般的老師都會說先聖教後蘭亭。其實，行書入門，學聖教和蘭亭都不合適，這兩個帖，都應該是書法有了一定基礎後再去揣摩一下即可。學習行書，從先學趙孟頫，然後學米芾，破趙孟頫的平直，然後等到寫米芾的書法有了較好的水平後，再去琢磨聖教蘭亭。也有小捷徑，可先學近人白蕉的書法，然後進入聖教蘭亭。

寫的還是相當不錯的，應該有三年左右的基礎了吧。結構和線質上都沒什麼問題。想提出兩點建議。

一.筆畫間的關係需要加強。作品顯示筆畫過於孤立了，第一行比如五字的書寫，南字等都存在很大的筆畫問題。筆畫不一定要出現連帶才有關係，而是要有筆路和筆勢，要有承接。開始學行書可以練習趙孟頫的，趙的真跡比較多，較好地繼承了王羲之的筆法。

二.注意章法。字的大小要錯落，結構要有長方形，梯形，扁的，方的，這樣才顯得活潑。字與字之間有點正了，可以適當歪一些。當然說起來容易，做起來難。一點意見。

有一定的功底，取法王羲之和趙孟頫。注意線條質量（軟了少了張力），注意墨色變化（過於頻繁醮墨，應最少寫三十字後醮墨）。

到了這地步，就得停下抄帖，多自由書寫，要把帖上的東西化為自己的。然後對比思考，發現不足，再抄帖。這次抄帖，就會更上一層樓。抄帖最重要的，不是外形，而是氣韻，弄明白了氣韻，這帖就算抄到了！不然就會落入俗語：練武不練功，到老一場空。

要明白，書和法是兩個概念，書是外形，法是內質。

首先這位初學者的作品，可以看出他是師法大王王羲之的聖教一路，應該說已經具有一定的書寫基礎。

但是目前存在的問題主要集中在筆法上！

我認真看了他的兩件習作，發現他的用筆筆法還不是很熟練。主要體現在如下幾個方面：

一、收筆太快，沒有力送筆尖

比如他的第一件習作中的“天”和“巴”’兩個字的收筆，處理得都很草率，出尖時都沒有力量，軟弱無力。

二、筆畫轉折出鉤時沒有調鋒，硬拉出鉤

還是第一件習作中的一個“露”字，上部雨字的橫鉤出尖與下部的“各”部的最後一筆出鉤，明顯沒有調好筆鋒，蒼促出鋒，表現出來是軟弱無力的虛尖，沒有力度！

三、直線條的橫畫與豎畫的起筆太飄

橫畫與豎畫作為起到平穩字的結構與重心的兩個主筆筆畫，一定要寫堅決和挺拔。但是這位作者在很多地方橫畫與豎畫的處理並不成熟，顯得太含糊，筆畫動作交待不到位，導致橫畫與豎畫不精神，從而導致整個字的精神全失。

針對這位作者存在的問題，建議用如下幾種方法進行有針對性的訓練，可以在很短的時間裡糾正以上的毛病。

一、練習點畫

體會筆尖觸紙，先立鋒做點，再駐筆輕按折鋒起筆，記住下筆一定要輕，令筆心在筆畫的正中間執行，試著練寫點畫從不同方向起筆，發筆的動作，一定要熟練掌握為止。

因為道德經曾言：“道生一、一生二、二生三，三生萬物”其實點畫也是如此，所有筆畫的起筆動作都是由點變化而成。

宋四家裡面的米芾也說過“八面出鋒”，其實也就是筆尖可以從上下左右各種方向起筆，所以練好點畫，則為練寫其他的筆畫打下紮實的基礎。

二、臨帖要從一個很小的切口入手

就是要分階段、分層次、分目標去落實。比如第一天或者第一週，就集中精力攻其一點，反正就是要把一個筆畫或者偏旁拿下。不死不休的死拼，一定能拼出經驗和體會出來，然後根據這種實戰中積累起來經驗，再去攻下一個目標，依此類推，一則可以快速建立信心，再則也可以找到規律。

總之，學習書法需要一股蠻勁，要有死纏爛打，不搞定目標死不放手的不要臉的精神，這樣你的腦子裡肯定整天都是書法，到了這種境界何愁事不成功！

當然，學習書法也要用巧勁，就是多交流，多分享。不要怕害臊，不懂裝懂才是最不要臉的行為，真心求學的人，永遠值得所有去敬重！

贊一個！有相當功底，至少練習5年以上。可以說基礎已經打好，下一步就是繼續努力，向形成較有自己風格的書法邁進。我有行書有感詩一首，供參考：行書有感

書法之謂法，道理在其中。

字型為基礎，氣質顯不同。

暈染含深沉，堅韌聳莊重。

粗細蘊機變，塊壘藏刀鋒。

濃淡如行雲，疏密似襟胸。

文追思想闊，字隨境界空。

落款化蝌蚪，標題鎮蒼穹。

平時常練習，下筆有神通。

1:注意章法字的大小錯落，通篇也要有輕重緩急。

2:筆法上圓筆少了點，應該方圓兼收並用。 本人愚見共勉之

根據這位初學者的書法特點，他練的是王羲之晉韻一脈，有幾年時間了。建議這位初學者繼續強化章法的練習，更好的安排作品的行列間距，大小相參的字型處理。

看你學習大王的書法感覺還是很用心的，就是臨帖不到位，所以寫的字顯得有點平淡。

首先，你對臨帖的認識可能存在偏差。臨帖要抓特點，王羲之書法的最大特點是姿態殊異，委婉含蓄，後人評曰：“飄若浮雲，矯若驚龍”。筆法、結體極具特色，你把王羲之寫平了，沒有了特色。

第二，你寫的字，字與字之間沒有聯絡、沒有關係，沒有王羲之書法中顧盼多姿的一面，字與字之間的關係被人為地割裂開了，顯得呆板生硬。

第三，你寫的字幾乎一樣的形態，一樣的大小，一樣的勻稱，一樣的墨色，失去了藝術的美感。要注意尋求變化。

這些問題都是初學者最容易出現的問題，一定要在老師的指導下努力改過，否則就會流於俗書一列。

【個人觀點，僅供參考】

從題主的兩幅字來看，如果說是初學者，題主應該非常勤奮，也非常有天賦。

因為題主對《聖教序》的理解非常準，對《聖教序》的筆法、字法和章法也掌握的比較好。

如果說要給題主提點建議的話，個人認為是在用筆的節奏上應該在注意一些。

具體來說，在起筆上，是否可以做一些細微的停頓？行書，有時候更要注意筆畫到位，甚至有些筆畫可以在空中搶勢，這樣既可以形成書寫的韻律感，也能讓線條質感更好。

希望這點建議，能對您有幫助。

這位初學者臨摹王曦之的作品一定是很多也很用功，寫的也不錯，無論學哪家的字要學精髓，綜合所長有所發揮，不可能每個字都臨摹那樣真成了能描能畫的寫字匠了，當然初學也是一定要多臨摹的。

我來回答這個問題。看了這位初學者的習作，總體感覺是很好的。首先這位作者的運筆很好，提按、中鋒運筆訓練的是可以的，字的結構也挺好，單字掌握的是很不錯的，沒有二、三年的堅持學習是達不到這個水平的。

有待於提高的方面有這樣幾點，一是下一步要重點學習章法、佈局，多看看《聖教序》、《蘭亭序》，古人說字如運算元，就是敗筆，字組合排列不能一樣大小，大小要穿插，也就是說，要學會佈局中的大小、錯落、開合、收放、縱橫、方圓等技法，這樣組合起來就有藝術感了，當然，慢慢來，一個一個地學，一口吃不成胖子。建議你從王羲之的經典帖子裡汲取營養，仔細觀察，深入讀帖。

二是從用墨上看，從頭到尾一種墨色，顯得單調、平淡，用墨的技法比較難掌握，也是要從古代經典裡學習、體會。總之，一定要多讀帖，多分析比較，多臨習，要深入理解，多看看名家的影片示範，尤其要多看名家的創作影片。還有一定要加強學習，看看書法史，名家理論，審美學等，進一步提高自己的眼力，開闊自己的視野，能更好地指導自己的實踐。我也練習過王字，但不夠深入，差的很遠，希望我們能互相學習，互相進步。如有不妥，敬請見諒！

個人認為書者學習趙孟頫的結構多一點，字裡行間透著趙味，書者基本功很紮實，運筆較成熟！

要說提一點建議的話，個別字可以再提高一下，如“大”，“十”這些筆劃較少的字。

另外做為行楷或是行書，整體佈局上可以做的更好，好多字可以設一些互應

這種字真的很好了，功底紮實，基本沒有敗筆！

可是，這種字與大書法家的書法比較就是不成！為什麼呢？我個人有如下幾點認識:

一，整體的章法平淡無奇，雖說沒有失誤，同時也沒有出彩，對於藝術來說沒有出彩的地方就是平庸，所以，你把作者的書法與王羲之的放在一起，或者與趙孟頫的書法放在一起，你就會感到差異巨大。

二，缺少疏密變化。書法有云:疏可走馬，密不透風！有疏有密，疏密相間才能產生書法的美，書法的變化，書法的巧妙。

三，沒有字眼。所謂一篇書法必須有一個字眼！也就是最突出的地方，就像上海的陸家嘴，一個上海的標誌物！然後在突出字眼的情況下佈局整體的篇章。

四，字型的變化太少，也可以說沒有什麼變化！一篇作品需要變化，大小與長扁間雜才顯得趣味。

五，墨色的變化。作者幾乎沒有墨色變化的想法，所以在墨色上也沒有用心去經營！

這位書友初學書法看得出認真、用功，書法特點在王字和趙孟頫之間，王羲之筆法精到，一時很難掌握，趙孟頫的筆法比較明顯，建議如下，供參考：

一、先從趙體入手，比較適合你。一般主張，趙字不適合初學，主要是趙體楷書流暢，不易掌控，學不好容易“甜俗”。從你的習作看，對趙字能基本掌控，而且理解基本正確。故深入臨趙體對你書法提升一定會有幫助。

二、先從筆法開始，掌握正確的臨帖方法。趙體筆法源於魏晉，但有其個性特點，這個特點就是融入北碑魏體楷法元素明顯，如果說唐楷的中鋒用筆度達到90%，那趙體楷書中鋒度約在80%，也就是說他的側鋒更加明顯，這是他受魏碑筆法影響所致。這個筆法是趙孟頫的獨特之處，所以他寫字非常快、流暢，楷書像行楷。

如果是初學者，已經寫的相當不錯了。顯然是用心臨過帖的，相信是下過功夫的，有王羲之和趙孟頫的書法風格。

以下談談個人的觀點

1.整體字的結構和章法還是不錯的。但有些字結構細節處理上不到位，不夠精道，比如“忽”字，上下結構顯得有點擁擠，上下部分比例不協調，又比如“空”字，同樣是上下結構，又顯得比較空散，不緊湊。

2.筆墨輕重變化沒有體現，比較單一，感覺都是一個力道，缺少靈動性。

3.整體書法看上去比較平淡，並無特別出奇之處

總的來說，作者在書法練習上還是下過功夫的，這點值得肯定和學習，希望在書法這條道路上一同學習，共勉，加油

你的字取法以趙孟頫為主，用筆較熟練，筆畫乾淨利落，趙字的風格基本具備了。

但也明視訊記憶體在一些問題：

一是側鋒過多。

中鋒取勁，側鋒取妍，學王羲之的書法家中，米芾側鋒較多，而趙孟頫則以中鋒為主。這一點你必須注意。

二是結體不到位。

你的字左低右高過度，而趙孟頫則是以平正著稱，你在臨帖時還需注意把握。

趙孟頫被認為是“最接近王羲之的書法家”，他簡化了王羲之筆法，讓王字更容易入門，所以很多人選擇從趙孟頫入手學習王字。

但是，對趙孟頫的字，歷來也有很多非議，主要是認為“熟”和“俗”。故很多人認為，趙字不能學習太久，否則就會油滑和俗氣。

就你目前的字，建議你可從兩個方向進行突破：

1、向上追溯，直接取法王羲之。

上面講了，趙孟頫是學習王字的捷徑，趙字有了基礎後，就應該學習王羲之書法，這也符合“取法乎上”的原則。

2、向旁開拓，借鑑其他王字高手。

書法史上學王高手，莫過於米芾、趙孟頫、王寵、王鐸。米芾學習了王羲之的迅疾，趙孟頫學習了王羲之的端正，王寵學習了王羲之的蕭散，王鐸學習了王羲之的雄厚。

要更好地學習王羲之書法，必須要向其他王字高手學習。

我建議: 認真的系統的練一個月毛筆小楷，回頭再寫行書，什麼筆法問題、字法問題……都會自消自滅了。

注意，練誰的小楷(楷書)，之後，接著練誰的行書，這才是真正的捷徑。也就是說，所選擇的楷書帖、行書帖，最好是一個書家的，例如，楷書選的是趙孟頫小楷《汲黯傳》，那麼，就選他的行書，如:《崇福寺》、《長春道院記》等，我這是舉例子，不一定非學這幾帖。這樣的話，楷、行同出一人之手，前後有連貫性，具有一定的因果關係，不存在手法與筆性轉換難的問題。

楷書→行書之間相容性問題，這一點特別重要，99%的初學者都沒有想到應該這樣作。在我的印象中，擁有幾萬、幾十萬粉絲的網紅，或者很有名氣那些當代大師們，沒有誰這樣講過……

書法界有個現象，只要是一提到練行書，大多數人會異口同聲的說: 首選《聖教序》。卻不知道，也不仔細想想，原來練過的楷書xx帖，和《聖教序》有什麼關係? 筆法、字法有相容性嗎?

書寫技法、訓練方法是永恆的主題，書法實驗優為重要，凡事不要憑空想象……

密切關注書法與寫字教育發展動態，潛心專注書寫技藝方面的課題研究，努力推廣實用型硬筆書寫技法，做有良心的書法家 ——潘茂生•寄語

看到這篇習作，第一印象就是該作者有一定書法功底，書齡應該在10年以上，甚至20年以上也有可能，年齡應該是50歲上下中老年先生，趙體、聖教序出身，應該是一件不錯的作品。第二印象，雖然有東坡一邊倒的風格，但仍然有運算元之嫌，像被風颳了，朝一邊倒的運算元。篇中“五十年間佐聖躬無瑕”等多個欄位雖然也有“S”形波形擺動，但字勢太過單調同勢，古人說的“勢難”在這篇作品裡的弱點尤為突出。具體到單字，聖教序以字法見長，篇中單字雖然能看出聖教序的影子，但未得聖教序結字精髓。聖教序“神”字為主輔雙線構圖，“申”部為主線，“示”部為輔助線，雙線上開下合，字外有交點，“示”部上點為“點”，“申部”中部為塊面，這樣、一字中“點線面”備全，審美構圖無缺陷。作品中神字，審美要素無大講究，主輔雙線太過平行永遠也交不到一起，中間又沒有橋樑紐帶，雖然都是寫字，失之毫釐 ，差以千里。“心”字左一點與心勾上右兩點三筆應分為兩組，兩組距離較開闊，有疏又密，有聚有散，有點有線，有面。一個心字僅有了了四筆，卻有大的講究，況其他繁瑣字。篇中例字雖中規中矩，但很多字缺了些美學構思，這也正是很多書家甚至是書法大家犯的通病，常常見人說，哎，是不錯，哎，沒毛病，哎，咋就看著那麼那麼俗氣呢？此作品筆法雖然也有瑕疵，但筆者認為已經十分老到，一般人難以企及，不再妄加評論。