看完《狗十三》，我大概是那一場哭的最慘的人，這是一部非常容易讓人產生共情的電影作品，眼淚難以抑制，因為，就生活而言，我們沒有一個是局外人。

影片以青春期少女李玩的成長展開敘述，探討了一個非原生家庭中典型的中國式教育，以及孩子在這一模式下的“成長”，從而引發的社會思考，之所以讓人覺得有強烈的可代入感，是因為那些點點滴滴的細節處理太過於真實，在故事的這個層面，導演用細膩的人物情感輕而易舉的取信了觀眾，你會在觀影的過程中不時驚呼：這句話我爸媽也曾經跟我說過。

影片中在感情碰撞並未用過分激烈的畫面，卻用了最溫潤如水的表現手法，將平靜的生活表層下的暗流描繪出來，觸及每個人心中最柔軟的部分，不會致命但會很痛。

“懂事一點，要聽話”

孩子從小就被教育，要聽父母親的話，聽老師的話，因為大人們吃過的鹽比孩子走過的路還多，聽話後你將避免走彎路，減少跌倒的次數，聽話的你會被誇獎為“長大了懂事了”，而不聽話的你則是任性的嬌慣的。

我們不得不承認的是，那些約定俗成的道理，那些端正的世界觀價值觀需要被樹立，需要被學習，但教育的方式絕不會是，這些事大人們所說，所做一定正確，一定要被沒有質疑的實施，否則我們將成為生產線上一批次產的標準化物品，要知道：實踐是檢驗真理的唯一標準。

影片中的李玩就被聽話被懂事著，父母離異，父親再娶，李玩跟著爺爺奶奶生活，如果說爺爺奶奶不愛她，父親不愛她，那是過於偏執的否定，但影片中這些親人的“愛”是帶有一定程度的束縛和壓迫的，這就一點也不假了。

喜歡偏愛物理的李玩，因為要聽老師和爸爸的話，被改選了自己不擅長的英語學習小組，面對這樣的情況，影片開始的李玩是憤怒的，家長不能聽取孩子真實的心理，一味的專制，讓我想起了《三傻大鬧寶萊塢》裡，清一色量產的理工男，從出生開始就已經被規劃好了所有生活的軌跡。

“善意的謊言”

謊言是什麼？是在知道事實的前提下以欺騙人為目的說出不同於事實的話。謊言就是欺騙！而當謊言一旦被冠以【善意的】這樣的形容詞呢？欺騙者便理直氣壯，就算謊言被揭露，也只會用一句“都是為了你好”，悄然帶過，就彷彿善意的謊言就不再是謊言了，是能夠將傷害降到最低程度的利器。

影片中李玩養的狗愛因斯坦走丟後，李玩十分傷心，她竭盡全力想要找到它，家裡人面對無可挽回的事實，妄圖用一個善意的謊言來了結這個事情，他們弄了一條長得一模一樣的狗冒充愛因斯坦。

他們以這樣的形式逼迫李玩終止因狗丟失而產生的一系列悲憤情緒，大家眾口一詞的編造著這個真相人盡皆知的謊言，在過程中沒有一個人真正的關心過李玩內心深處與愛因斯坦的感情有多深，也從未想過用真摯的道歉來換取李玩的原諒和釋懷。

善意的謊言，變成了掩蓋失誤、粉飾太平的絕佳工具。

“偽善”

善良本應該是人最可貴的品質，還記得影片《奇蹟男孩》中曾經說到的“善良一點，因為每個人都在與生活苦戰”，遺憾的是善良實在是太稀缺了，現今社會更多能遇見的是”偽善“，我們似乎忘記了，表面上假裝的善意，有時殺傷力不低於欺騙。

其實影片中很多方面都涵蓋著對偽善的解讀，堂姐借教英文讀音的方式暗指李玩偽善，卻在李玩坦率的讀音中，讓人不免覺得這種暗指的行為是否才是真正的偽善，繼母給李玩買溜冰鞋、買新的小狗，可相比對自己兒子的呵護寵溺，對李玩真實的冷漠、隔閡，讓她顯得偽善，大人們在酒桌上互相吹捧，帶著面具生活，又是一種常見的偽善。

這些都是影片《狗十三》中李玩成長路上無可規避的，她代表的是正在被規則磨平稜角的一代人，影片開始她還想努力掙扎，她還會對父親的雙重標準發出質疑，一次次的希望失望過後，她似乎“釋然了”，明白了“這些事以後還會發生的”，她選擇了失去了真實的自己以保護自己不受傷害，心中那最後一絲倔強消失殆盡，這讓人十分的心痛。

而片中的堂姐堂堂，則更像是已經完成這一輪洗禮的乖孩子，表面偽裝聽話懂事，誰也看不見乖孩子背後的放縱，她用掩飾保護著自己。昭昭，則是即將進入這一輪成長的後備軍，她像是小一號的李玩，除了性別上給他帶來的更多關注，在更小的年紀，被教育著喝下自己一喝就吐的牛奶，被教育跌倒後要一定要自己爬起來再次嘗試。

看著昭昭，鏡頭裡的李玩融入了一群大人之中，她表情冷漠，似乎看不出有任何情緒，她在眼睜睜的看著昭昭進入成長的必修課，想伸出援手卻無奈發現她連自己都救不了，又如何幫助別人。

我們都在成長的過程中或多或少被磨平稜角，被迫去迎合一套適應社會的生存法則，沒有人關心我們是否迷失了自我，那些浮於表面的光亮圓滑，都是打落了多少牙齒活血吞的悲傷，小時候，我夢想著變身美少女戰士、變身超級英雄，去改變世界，長大後，不再妄圖拯救別人，唯一小小的心願，是不被世界吞噬湮滅，這是對自我救贖的渴求。

最後，如果真的存在平行宇宙，只期待那些世界中的我們各自安好。

最後的最後，我會毫不猶豫的給這部影片滿分，也許它還有一些不足和缺陷，但是鼓勵有時不需要太多前提，大大方方的支援就好啦~

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

《七月與安生》

這真的是一部非常催淚的電影一一不是因為有什麼驚天動地的愛情，而是平平淡淡中那些觸及心靈的對話，總能戳中我的淚點。

安生要籤七月的死亡通知書那一段，我哭得最慘了。

安生看著死亡通知書上七月的名字，淒冷的笑著說：“我節哀個P啊。。。”可她一轉頭，就哭得撕心裂肺。是愛也是恨，那種矛盾的心情，複雜的心理，看著格外令人難受。我頓時整個人不好了，哭得稀里嘩啦。

“我聽說，如果我踩著一個人的影子，這個人就不會走遠了。”

細想想，這其實是一部看起來挺簡單通俗的愛情電影，講述的是兩個性格迥異的女孩同時愛上一個男生的故事。而這兩個女孩卻是好閨蜜一一她們一個叫七月，另一個叫安生。

七月與安生其實都想要成為彼此，都在羨慕與嫉妒對方的生活方式，但也在這過程中漸漸失去了彼此。。。

《我的少女時代》《初戀這件小事》明明是一樣的劇情，但還是哭到不行！那是對初戀的美好，對愛情的可惜。《狗十三》看完不難過的人，童年都是幸福的。看電影容易帶入自己的人，無論什麼電影都很容易哭，你是不是也是這樣呢？

最近的話我覺得是《我不是藥神》，這部電影是我從它開拍就期待上的，除了因為是徐崢導演的、請的演員都是實力派之外，我最感興趣的是它的故事情節，最重要的是根據真實事件改編的。

第一次看的時候哭溼了好幾張紙巾，因為場合的原因，我不敢大聲哭，哽咽的特別難受，都說不出話來的那種，看完我平靜了很久很久才緩過來，真的是超級難過超級難過，我覺得要是我在家，我一定會放聲大哭哈哈哈。

後來我又二刷了它，依舊還是哭的不能自已，不過這次我是在家，所以感情都釋放出來了，也就不那麼難受了，但是真的太好哭了，我覺得我三刷的時候還是會哭的。

讓觀眾掉眼淚的電影很多，我就推薦一部《我不是藥神》。

《我不是藥神》是由真實故事改編而成，由徐崢主演，甯浩監製，單看這個組合感覺就不會差。劇中徐崢飾演的是一個失敗的中年大叔——勇哥，開了一家賣印度神油的店，過著十分墮落的生活。

　　一天，鄰居給勇哥介紹一單生意，需要去印度走私一種治療白血病的藥物。

在治療白血病方面，德國發明瞭一種藥叫格列寧，可以將晚期病人的存活率從30%提高到80%以上。但是格列寧的價格非常昂貴，一瓶藥就高達人民幣4萬元，且一瓶藥只能吃一個月，進口藥不在醫保報銷範圍，普通家庭根本吃不起。

　　簡單的說就是印度盜版了德國的格列寧，在療效接近的情況下且價格只要500元/瓶，由於印度政府並不打擊這種盜版藥，所以世界各地的窮人都來印度走私藥品。劇中稱印度是窮人的藥房。

　　勇哥抓住這個機遇，將走私回來的藥以5000元/瓶的價格賣給國內的白血病人，並以此大賺了一筆。跟著他一起賣藥的幾個夥伴也都是白血病病人，因為賣藥，他們不但有了收入而且病情也得到了控制。許多病人因為買到了便宜的藥，生活重新燃起了希望。

　　隨著”假藥”的擴散，終於引起了中國警方的重視，在警察的打擊下，徐崢

開始擔心起自己的未來。販賣假藥，5年到15年有期徒刑，情節嚴重可以判無期。

　　勇哥雖然已經跟妻子離婚，但孩子目前還跟著自己，還有一個需要人照顧的老爹。在重壓下，勇哥決定放棄賣藥。走私藥品的這條地下線被另一個賣假藥的無良商人——張長林接手了。

　　張長林接手後，把藥越買越貴，最後買到2萬元/瓶。許多病人都吃不起藥了，就不再保護他了。警方查到了張長林，張長林開始四處逃竄，”假藥”這條線就此斷了。

　　曾今與勇哥一起賣藥的老呂，因為吃不到藥，病情逐漸惡化，很快走到了生命的末期。在目睹了朋友的死亡，以及許多白血病人因為沒有藥而受到病痛折磨後，勇哥決定重新開始賣藥。這次他賣500元/瓶，這讓很多病人都十分感動。在警察突擊檢查，抓住了一批服用”假藥”的病人，但是沒有一個人願意說出

　　最終警察秉持著法大於情的原則還是抓住了勇哥，勇哥被判刑5年。

　　真實的世界遠比電影要複雜。

　　這部影片給人內心最大的衝擊可能就是為什麼正版藥要賣那麼貴，病人們為了活命只能偷偷摸摸的買盜版藥。尤其是在大家看到老奶奶哭訴的那一段，可能很多人都會懷疑真正的正義去哪了？

　　電影將製藥廠商推到絕對的對立面，這對於製藥商其實是不公平的。藥物的研發是一項非常漫長的過程，且資金投入巨大，通常都是在幾十億美金的級別，且研發週期一般在十年以上，像劇中的格列寧更是如此。而一款藥物的專利期只有十年，十年後就可以隨意的仿製，所以製藥商想要收回成本只能在這十年裡，自然藥的價格就不可能低。

製藥商也需要賺錢，不然誰願意把大把大把的鈔票拿來製藥呢。就比如當我們在買醫藥公司的股票時，我們期望的是它能給我們帶來收益，希望股價漲起來，而不是拿著我們的錢去做慈善。

　　如果我們再從整個社會的角度來看，只有當製藥商掙到了錢，這個行業才會有更多的公司願意進入，才會吸引更多的人才。只有在這種情況下，才會有像格列寧這樣的特效藥被研發出來，製藥行業才能不斷的得到發展進步。

　　勇哥的行為無疑是幫助了很多的窮人，帶給了很多人生活的希望，但是他也破壞了製藥行業的發展和進步。所以勇哥從他的角度做了正確的事，而警察也在他們的角度做了正確的事。

　　現實生活的無奈就是難以找到絕對地對與錯，勇哥並不是一個完美的人，他在剛開始走私藥品的時候，想的也不是幫助別人，而是賺錢。張長林作為一個反面人物，在最後被警方抓獲後，堅決不供出勇哥，也表現出了他也是一個

有底線的人。

　　我覺得這也是電影的想要表現的真實社會，以及真實的每個人。

　　電影的最後，格列寧被收入醫保藥品，以後就再也不用買盜版藥了。但現實是隻有部分地區的醫保收錄了這種藥，畢竟這麼貴的藥，醫保也很難承擔得起這樣的風險。

　　最後說一下我個人的感受吧。其實也我想說的也很實在，那就是一定要買商業保險，不能光靠社保。還有就是每年都要體檢，早發現，早治療，這點錢不能省。

之前，看《熔爐》和《素媛》的時候，那是心痛地流淚，是滿心的憤慨所化的淚水，恨不得衝進螢幕揪著那些壞人痛打一頓，讓他們為自己的罪惡負上代價。直到後來我遇到了《七號房的禮物》，這部片子帶給我的，卻是很不一樣的東西。這部片子更有一股無聲的力量，在不知不覺中已然淚流滿面，在溫暖正義中存在的悲傷更能擊中人心。在這部電影中，並沒有抹殺人類心中的善良，縱使是曾犯罪兇惡的惡徒，也可以變成聰明萌萌的大叔，能給人帶來歡笑感動。在電影的暖色調下，想象中可怕陰森的監獄居然可以變成溫馨有愛的家，特別是晚上睡覺時，抬頭可見的漂亮的月亮星星，能讓人不自覺的揚起嘴角。我很喜歡看他們在監獄裡的那段生活，每一個大叔都有自己的可愛，特別是社會黑老大識字的那段簡直是可愛。當小女孩來到七號房，這裡彷彿降臨了一個小天使，她用自己的可愛善良，喚醒或激發了每一個大叔內心最柔軟的地方，由此可見，每一個人，即使是曾經犯錯的人都仍有權利重新擁有善良，重新開始自己的生活，我們都應給予他們信任，我們的每一個微笑，每一次善意的表達都有可能讓一個孤獨的人重回社會。我很喜歡，也很心疼電影中的看守所科長。他是一個十分正義的人，他想要維護每一個公民的正當權利。電影的開頭，當他以為是女孩爸爸強姦並殺了小女孩的時候，他衝上去就給了幾記重拳，他內心憤慨，心疼那個死去的女孩。後來，隨著劇情的推進，他與女孩爸爸的接觸逐漸增多，在那樣一張憨厚的臉龐上，他實在找不出一絲兇惡；在那樣一顆純淨的心靈裡，他實在無法尋到惡毒的蛛絲馬跡；在那樣呼喚著女兒名字的爸爸身上，他實在無法讓自己相信，這個人會對小女孩行兇，善良終歸會讓人看到，真相永遠不會被掩蓋。這位正義的科長，本是鐵面無私，卻在目睹小女孩與父親之間難分難捨的父女情後，毅然挺身而出，竭盡所能地幫助他們。不僅和獄友一起幫助小女孩來到七號房生活，更是到處蒐集相關資料，即使四處碰壁，也想讓法院更改死刑的判決，讓這對父女能回到開始的幸福生活。或許是由於科長自己也失去了自己可愛的兒子，由己推彼，他能明白父愛的偉大。可是無論科長怎樣努力，獄友們怎樣幫忙，都抵不過一個父親對女兒的深愛。本已透過獄友們的幫忙，一次次訓練，女孩爸爸雖然只有六歲的智商，卻也能將證明自己的無罪的真相流暢地說出來，可誰能想到，那位被害女孩的爸爸，已經由愛生恨，失去了判斷真相的能力，自己的女兒沒了，也非得讓這對可憐的父女一同體會這扎心的痛楚，恨讓他成為魔鬼，他威脅女孩爸爸，若是為自己開脫，便讓小女孩遭遇一樣的慘事。女孩爸爸縱然十萬個不願意離開自己深愛的女兒，可更想保護她，故而在法庭上一遍遍地說自己有罪，看到這裡，我都不知道用了多少衛生紙。聖誕前夕是女孩生日，卻即將是父親的祭日。這簡直過於殘忍，那一場七號房最後的告別宴，那一張張強裝歡笑的面容只為了向女孩撒一個爸爸將要去好地方的謊言。這種藏在溫馨快樂下的悲傷更讓人窒息。而到最後，那場謊言，也沒能抵抗住女孩在鐵欄前“一，二，三，爸爸”的呼喚，女孩爸爸衝回來抱住女孩哭泣，此時小女孩大概也明白了，父親要去的到底是哪裡？我想，在女孩的心裡一定是清楚的，她將要失去這個世間最愛她的人了！我多希望，那一次獄友們精心為父女製作的熱氣球，充滿希望的熱氣球能帶著他們成功越獄，重新回到簡單快樂的生活呀，然而，《七號房的禮物》就是想透過這個故事告訴我們每一個有幸觀影的觀眾，要守護住自己的溫暖善良，縱使自己深陷地獄，也能讓陽光灑落在腳下。所幸故事的最後女孩長大成人，成為一名檢察官，她成功地在當年獄友及科長的幫助下，成功為自己的父親洗去冤屈，那一場雪真美。我多希望，那一次獄友們精心為父女製作的熱氣球，充滿希望的熱氣球能帶著他們成功越獄，重新回到簡單快樂的生活呀，然而，《七號房的禮物》就是想透過這個故事告訴我們每一個有幸觀影的觀眾，要守護住自己的溫暖善良，縱使自己深陷地獄，也能讓陽光灑落在腳下。所幸故事的最後女孩長大成人，成為一名檢察官，她成功地在當年獄友及科長的幫助下，成功為自己的父親洗去冤屈，那一場雪真美。

《暖春》

這部電視劇根據同名電影改編，講述了孤兒小花被善良的寶柱爹收養以後，兩人相依為命，面對叔叔和嬸孃的反對，她用自己的寬容和善良感動了周圍人以及家人，長大成人後的她選擇做一名鄉村教師回報家鄉的故事

《導盲犬小Q》

這部劇由小說《再見了 可魯》改編而成，我大概在三四年前接觸到的，電影以半紀錄片的形式記錄了一條普通的布達拉狗小Q從成長、經過訓練變成導盲犬、為主人服侍一生的經過。 小Q畢業後遇到的第一個主人渡邊是個不喜歡和狗相處的頑固傢伙。然而在小Q的默默努力下，主人漸漸地開始相信小Q，他們一起逛街、散步、登山，成了形影不離的好搭檔。可是好景不常，渡邊生病了狗狗又回到了訓練中心，再後面回到了養父家，可是它這個時候生病了……仁井夫婦在小Q生命的最後時刻，為它唱歌，送它安靜離開，並說：“到了天國，一定要記住報自己的名字——仁井小Q哦。”

故事雖然簡單而樸實，細節裡卻很容易體現出作品想表達的情感，細膩又真實有一種催人淚下的力量。

第一部《淚光閃閃》：改編自流行曲《淚光閃閃》的歌詞，是一部由土井裕泰執導，妻夫木聰、長澤雅美主演的愛情電影。

第二部《東京塔》：由日本松竹映畫製作的145分鐘的家庭劇情影片。

第三部《與狗狗的10個約定》：影片講述了少女齊藤明莉收養了一隻流浪狗，給它起名為索克斯並與它定下了十個約定。

第四部《海猿2：愛之界限》：無論是電視劇還是電影，每一個鏡頭每一段配樂每一處表達，都能帶來強大的心靈震撼。

第五部《現在，很想見你》：整個悲傷至極的故事因而溫暖纏綿。

第六部《永遠的0》：由山崎貴執導，岡田准一、井上真央、三浦春馬、濱田嶽岡等聯袂主演的一部日本戰爭劇情片。

第七部《在世界的中心呼喚愛情》：這電影有些矯情，可是我是哭了啊。

《忠犬八公的故事》

這個電影是根據真實事件改編的，講了一位大學教授收養了一隻小秋田犬，取名“八公”。之後的每天，八公早上將教授送到車站，傍晚等待教授一起回家。不幸的是，教授因病辭世，再也沒有回到車站，然而八公在之後的9年時間裡依然每天按時在車站等待，直到最後死去。

每次看都忍不住流淚，因為八公不知道什麼是死亡，它只是疑惑為什麼再也等不到主人，於是它一直等，一直等，沒有人勸得動它。

樓主你好！很高興再答你的提問。首先人有七情六慾喜怒衰樂佔主導，當人在隨著空間環境改變下會產生不一樣的情緒。那麼讓我痛哭涕零的一部電影就是臺灣倫理悲劇<媽媽，再愛我一次>，記得那時我還讀小學，老師讓我們自帶手絹，還不知咋會事，結果看完此片之後無論男女同學全是雙眼紅腫，難過之極！人間真情，母子的牽絆心糸一線而主題曲也成為一代金曲！如果你尚未被感動過，不妨去看一看吧！

那個孫藝珍《我腦中的橡皮擦》，我忍不住。好多個畫面，兩個人都是痴情人。本來不相干的兩個人，因為一瓶飲料相結。相愛了，兩個人現實條件相差太遠。結婚了，她卻失憶了。兩個人共同的記憶動作，共同的秘密基地，共同的愛好。即使是失憶了，也能不忘對方！

記得在高中三年級的時候，班主任在班會上給我們放了一部電影叫做《滾蛋吧！腫瘤君》，班主任告訴我們自備紙巾，但是看過之後，作為一個有淚不輕彈的男生，笑著笑著就哭了!

如果還有明天，怎麼裝扮你的臉。如果沒有明天，怎麼去說再見。腫瘤君還是贏了，帶走了那個元氣滿滿古靈精怪的少女。可熊頓也沒輸，永遠的活在你我的記憶裡。

《泰坦尼克號》沒有落淚，卻在看《海洋天堂》的時候“哭到不行”，所以我覺得可能題主想要探討的是“什麼樣的電影感人”或者說“某某情節為什麼感人”。

以下是在下淺見，內容匱乏，望拋磚引玉。

師父常說，編劇不是“創作者”，而是“匠人”，編劇不同於小說家，其筆下的情節人物需要符合一定的正規化，而這個正規化，是經過數十年電影發展，劇作者和觀眾之間不輟的博弈之中產生的。意思就是說，編劇是在按照一定的正規化去撰寫劇情走向，劇情是創新內容，而正規化恰如音樂的和絃走向，產品的工藝流程，其本身是符合人性、符合觀眾心理的。所以喜劇、悲劇、讓人哭、讓人笑等等，都可以用技巧來完成。

那麼什麼樣的正規化可以讓劇情打動人呢？什麼樣的劇情可以讓你感動？

先舉例，不想看例子直接跳到照片之後。

從一個普通觀眾出發，我個人第一時間想到的是：

《勇敢的心》《喜馬拉雅》《拯救大兵瑞恩》《唐山大地震》中的幾個橋段

這幾部片子無論從上映時間、題材、深度、口碑、豆瓣評分…咳咳…都有很大的不同。但是它們都感動了我，且產生感動的劇情，似乎都符合了一定的正規化。

1.《勇敢的心》是我在六七年前看的，我記得讓我落淚的地方共有三個地方，但最經典的其實只有兩處。

在影片的第一幕，主角幼年時期，自己的父親因為反抗失敗而慘遭屠戮，下葬的時候，一個小女孩走過來“安慰”了年幼的主角。很精妙的是，這次“安慰”並沒有任何一句臺詞（更別說水詞了），小女孩只是送給了主角一束鮮花。這種隱忍剋制卻深入人心的表達頗有東方韻味。

2.當然是最經典的，主角在被行刑時，忍受了極端的痛苦，仍然高亢不屈地喊出“自由”。加上之後公主的反應，同伴的反應，行刑官的反應，整個一組鏡頭堪稱影史經典。

3《喜馬拉雅》中，醜大叔男神黃政民飾演了一個資深的登山運動員，因病隱退，卻在自己的弟子死在絕地之後挺身而出，召集了所有同僚一同上山“救屍”，其意志堅定、堅韌不屈已然超乎常人。然而，這貨失敗了……確定無法將屍體成功運下山崖之後，黃政民和死去弟子的髮妻有一段對話，對話中黃政民不斷地道歉，而弟子髮妻卻強忍著悲痛，哭著說：“謝謝您謝謝您，請您下來吧，一定要注意安全。”

4.《拯救大兵瑞恩》的結尾，湯姆漢克斯終於成功的找到了瑞恩，卻遭遇了敵方襲擊全隊無一生還，他在臨終前和瑞恩（馬特·達蒙飾）說：“earn this”。翻譯成中文是：

“別辜負，別辜負”

簡潔、悲涼，直抵人心。

5《唐山大地震》女主（張靜初）與養父（陳道明）多年未見，女主回到家中，養父一開始滿心歡喜，聊了幾句便開始失態，把自己多年來獨自過活的悲痛、委屈和擔心用寥寥幾句臺詞抒發出來。而觀眾還沒有從人物衝突中緩過神來，養父起身進了裡屋，看見了正在熟睡的外孫（養女之子），忽然回頭露出了一個充滿風霜卻質樸純真的笑。

《媽媽再愛我一次》1987年上映，整部電影講述了媽媽的愛！心裡一直都是流淚看完的！但身為大男人，當他唱出“世上只有媽媽好……”我再也忍不住大哭了！強烈推薦大家可以去觀看！

母愛是母親對子女的關心和愛護！

何謂“母愛”？母愛是人類為護衛後代、延續種類所表現出來的一種“母性的愛”。母愛幾乎是 與生俱來，人皆有之。母愛在生理上是遺傳；在倫理上是人性。母愛從廣義上看具有偉大和自私的二重性：遺傳基因裡的“母愛”既有著“犧牲”和“奉獻”的一面，（這裡面確實蘊含著“偉大”的成份在內）同時，由於動物生存法則所決定、母愛的另一面又是“自私”和“排它”的：比如那種對子女百依百順，溺愛有加的“母愛”；比如那種目光短淺，處處護短的“母愛”；比如那些貫縱驕恣，胡作非為的“母愛”等等，這些母愛是人類賦予血緣子女、一般意義上的母愛；它折射的都是動物延種續代的一種本能。世界上各國制定的法律也都保護和支援這種“排它性”的母愛，如果確要給“母愛”定義為偉大的話，那這種母愛必須是超越普遍意義之上的一種母愛：比如那些為拯救血緣子女而拚出自身生命的；比如那些危急關頭對非血緣後代捨身保護的；比如默默的救助孤立絕望的社會孤兒、病兒等等，只有那些超越血緣的“母性的愛”，或是對血緣後代的成長搏以全力、感天動地的母性的愛，才能稱得上是“崇高”和“偉大”。“崇高”“偉大”只能授予個別與少數的傑出母性，不可能被普遍使用，否則，崇高會降為庸俗、偉大就會貶為平凡了。

《夏有喬木雅望天堂》，這部劇很虐心，裡邊的詞曲也很憂傷，憂傷中充斥著對生活的希望，每個人都有想守護的人，無論那個人做過什麼，只要她受到一點點傷害，就會拼了命的去保護，哪怕粉身碎骨，萬劫不復，這就是愛情的力量

生而不養，是何等的不負責任。

將自己的父母告上法庭，是何等的失望與絕望。

這部根據真實難民家庭故事改編的黎巴嫩電影《何以為家》讓多少人氣得牙癢癢，又讓多少人哭的不能自己。

讓我哭的最慘的一部電影應該是《一封陌生女人的來信》。

這部電影改編自茨威格的小說，徐靜蕾是電影的女主，姜文扮演男主。女主十幾歲的時候遇見了男主，從第一次見面開始，女主就一發不可收拾地愛上來了男主，後來母親改嫁，女主離開了原來的城市。兩年以後因為忘不掉男主，女主再次回到了男主的身邊，默默地關注男主的一舉一動。後來女主有了男主的孩子，男主並不知情，甚至記不清女主的樣子……這是一個悲傷的愛情故事，一個蠢女人單戀一個四處留情的男人的故事。

女主說過一句話“只要你叫我，我就是在墳墓裡，也會湧起一股力量站起來，跟你走”，女主悲涼的聲音，我感受到她對愛情的渴望和失望，女主對男主的愛情已經到了一種極致，她就像飛蛾，他就是她眼中的烈火，她眼中的愛情就應該是飛蛾撲火。將近兩個小時的電影，我哭了三四次，其實影片的敘述很平淡，但是就是在淡淡的描述裡，我的淚就不知不覺地一顆一顆地掉下來。愛一個人的時候，對方就像是神，可望而不可即，但是那個男人是因為她的喜歡而變得特別。

愛情的唯美就在於情不知所起一往情深，有多少個人愛而不得就有多少個孤單夜晚的哭泣，我們歌頌愛情的美好，但是愛情一旦悲涼起來，又是多麼地現實和殘酷，由衷地希望這個世界有情人終成眷屬。

《辯護人》的結局，每每看時，熱淚盈眶。雖然冤案還是不可避免的發生了，壞人勝利了，但是那長長的自願出庭辯護的99位辯護名單還是彰顯了電影的最大主題:法務人員辯護人的覺醒與光輝。為了替被政府迫害的大學生平反的辯護人律師宋佑碩因為組織示威活動而遭到起訴

而當裁判長讓辯護人陳述辯方觀點時，辯護人卻向裁判長提出了確認辯護律師人員的名單。裁判長看著名單愣住了，抬了抬眼鏡，眼眶不禁有些溼潤。

之後的觀影感受和看《琅琊榜》結局類似，在大梁，是諸多大臣一個接著一個不要命的上奏；在韓國，是99名在場律師冒著和黑暗的國家政府作對的風險，為正義發聲。

宋佑碩聽著長長的替他辯護的同行名單，彷彿不敢相信，回過了頭看了一眼。他熱淚盈眶地笑了，也許他是失敗了，跌倒了，但他身後，站起了一批又一批的辯護人，一批又一批敢於為正義，為公道去鬥爭的戰士，即便政府重壓，即便烏雲密佈，辯護人的光輝就此覺醒。

到這裡，一切都結束，想起生活種種 不爭氣的有掉下了淚。。

我也看了許多的電影，很好看的電影也有，真的讓我最人感動的電影就是（媽媽在愛我一次），電影雖然演員不多，為了孩子母親什麼都可以捨去，也包括自己生命，多麼偉大的母愛，作為孩子一輩子也報答不了母親恩情，隨言寸草心，抱得三春暉。（世上只有媽媽好）這首歌唱出天下所有人的心聲，聽到這首歌曲眼淚止不住就要掉下來，願天下所以人都記住母愛無私。