《陳情令》大火的幾個原因，第二個顯而易見，你認同幾個？

《陳情令》是墨香銅臭小說《魔道祖師》改編的古裝仙俠劇，主演是肖戰、王一博。這部劇一播出就獲得大家的喜愛。劇組還去泰國開了粉絲見面會，據媒體曝料，韓國和日本也購買了該劇的版權。《陳情令》為什麼這麼火，小編總結了以下幾點原因：一，劇本好，沒瞎改。

二，演員顏值高，演技妙。人物細微表情處理已經完全勝過韓劇。後來發現演員的氣度本身就是神奇的存在。

三，架構設計細緻。比如五大世家的人很有家族血緣感：溫氏基本演員基本濃眉大眼，大骨架。藍氏演員選擇雅正骨肉均勻演員。金氏演員調的都是眼神孤傲凌厲之人。江氏都是細皮嫩肉的。聶氏演員是小骨棒但筋硬質感的演員。

四，全劇沒有一個女生是不能耐的。江夫人多飆，藍翼要強，抱山散人有才，藍湛母親有魅力殺人恩師還能讓人愛的死心塌地…

五，傳統文化放光芒。這一點也是最重要的。君子六藝，修仙修身，書法繪畫，琴箭劍削笛刀，琴譜，宮圖，服飾優雅不花哨，美食，動物，花燈 ，草編，種花，種地，評書，道教器具，香囊等都細緻。在劇中能給觀眾長些知識，是很容易有威信抓粉的，這一點韓劇就很注重加知識裡面，比如大長今之類，此劇不僅不次於韓劇傳播知識點方面，甚至涉獵更多。所以很大一份是贏在我國傳統文化因素的表現上。

六，人物個性鮮明，個不一樣。反派也透著一絲可愛及渴望被愛，很有激發感。

成就是相互的，好的劇本成就好的演員，好的演員成就好的劇本。

《陳情令》沒有流量小生，可是為什麼就火了呢？

這個和劇情好製作好且全體人員都演技線上拖不了干係，演員的代入感強，娛樂圈從來不缺帥哥但是令牌們都是死心塌地的那種，帥是一個方面，演員的實力劇組用心程度等等，最關鍵看著不出戲，人物辨識度高，不狗血，打戲行雲流水業界良心。

娛樂圈明星演戲被毀在劇本上的太多太多了。趙麗穎，鄭爽這種大牌都無能為力，可見劇本對一個演員有多重要。當然劇本成就的演員也不少，吳京的電影《戰狼》就看得出來。

所以好的劇本成就好的演員，好的演員也成就好的劇本。

互相成就。沒有肖戰、王一博的精彩演繹！就沒有這麼完美的《陳情令》,同樣沒有《陳情令》我們也看不到這麼好的兩個演員！

沒有人的成就一蹴而就

就像千璽說的：那有什麼一夜成名，其實都是百鍊成鋼

陳情令大火離不開導演的的指導，演員的認真，還有千萬幕後工作人員的積小成流。另外就是題材新穎和選角深入觀看者的人心，讓熒幕前的觀眾感受到了別樣的題材。

至於肖戰和王一博，不用我說，在陳情令前，他倆就已經出道很久了，並且被很多人認識，他們倆的演技歌唱，舞蹈都各有千秋，要說XZ和WYB是因為《陳情令》火的，有點牽強，但並不否認陳情令是他倆的成名作，這部劇也只能說是他倆的一一個機會，而能抓住機會的也是準備好的人，所以，無風不成浪，只有努力的人才會時光善待

大家好，這裡是帥氣撩人的城北小生的小天地，每天談論娛樂圈見聞以及個人見解，以自己的視角進行分析，若有失當之處還請見諒。你的關注就是我的動力。

由於《陳情令》是小生的第一次真香，所以想細細地和大家談論。我相信這也是無數人的第一次真香。最初，誰也不會想到，它是今年2019年暑假勢頭最猛的一匹黑馬，當我們沉迷劇情時，恐怕早已忘記當初立下的flag，堅決不看，堅決抵制。微末小事，大家一起分享討論，會產生獨特的趣味也說不定。今天就簡單說說《陳情令》大火的原因吧！概括如果不全面客觀，還請原諒。

《陳情令》火了一個劇組，小編相信這是真的。因為裡面的演員說實話小編在沒追劇前真的是一個也不認識，應該只有死忠粉才特別清楚吧！但是他們的演技真的沒有問題，有人擔心會出現特別尷尬的橋段，其實沒有必要，主角配角都很優秀，這一點觀眾也看得出來，否則也不會給出滿滿的快要溢位螢幕的好評了。

第二是借了原著的熱度。《魔道祖師》的優秀程度應該是不用說的，墨香銅臭大大精心炮製的美味佳餚讓書蟲們吃得不亦樂乎，甜中帶苦，苦中有酸，酸中有辣，辣又帶鹹，忍到受不了了的時候甜味又上來了，當真是令人慾罷不能，這是要上癮的節奏啊！

書裡印象最為深刻的當然是“忘羨情”，但是這段情沒有侷限在小小的格局裡，大大為書粉築造的是一個當代人註定無法觸及的世界，也就是玄幻。難得的是，不流俗，不媚俗，沒有舉世無雙天下第一，沒有主角開掛打怪升級 他所呈現出來的是獨一無二的世界和世界觀，是專屬於他個人的也是所有角色活躍的舞臺。

第三就是改編吧！改編真的是一個複雜的問題，尤其是關於一些敏感話題的。你改得多了，原著粉不滿意；你改得少了，又會有許多更為複雜的問題。於是怎樣才可以做到完美把握故事原汁原味程度將所存在的缺點和隱患降至最低成為無數編劇需要深思的問題。

觀眾調侃，《陳情令》名場景高度復原，簡直是在下架的邊緣瘋狂試探。這麼說可能有些過了，因為劇中他們是朋友，是知己，是一往情深，不對不對，是患難與共。他們接近於友誼的小船任憑風吹雨打也是一往直前，不改分毫。如此深情厚誼，怎麼不會引起觀眾內心共鳴，怎麼不會令人哀婉動容。唉，這該死的兄弟情！

第四就感謝《陳情令》劇組大家團結一心的共同努力吧！沒有他們，也不會有如此優秀的成品出現在我們面前。不管是臺前還是幕後，知道名字或不知道名字的工作人員，熱愛這部劇的小夥伴，大家一起向他們說聲感謝吧！

整體是由部分組成的，比如一個個零件組成了一個可以工作運轉的機器。數學上，1+1=2；生活中，並非如此。你的力量加上我的力量會產生遠遠高於兩個人的力量，相信許多人都有這樣的體驗吧！

雖然不想再說，但還是再說一下吧！希望沒看過《陳情令》又有一點時間又沒主觀不滿的小夥伴看一看吧！希望大家都能喜歡，注意，這不是推銷，是推薦，正常真誠的推薦。

說到肖戰和王一搏，大家都是知道是火的不得了的兩位小男神，但有時候我也會摳著腦門問：“肖戰和王一博是怎麼火的？”這不得不提到一部電視劇《陳情令》，所以我們聊一聊陳情令，《陳情令》大火的原因是什麼？

《陳情令》的坑本來想著就著夏天就過去了，但誰曾想，夏天過去了，但是《陳情令》的熱度一直不減，竟然都火到泰國了。話說9月21日，電視劇陳情令劇組，攜肖戰、王一博等一眾演員在泰國舉行了見面會，當時的場面可謂是鑼鼓喧天、鞭炮齊鳴。近幾年，國產劇在東南亞收到熱捧，但是像《陳情令》這種成為現象級的還是少數，這就是成功的文化輸出。不得不說，《陳情令》真的是很成功，由衷的誇讚一下這位大編劇，真是娛樂圈的傲骨良心，他就是鐵齒銅牙雷陣雨汪海林了。

另外，我們又分析了一下，《陳情令》能夠火，有一部分原因是因為它最大程度的尊重了原著，當然了肖戰和王一博的顏值也是很受用的，影視劇為什麼要改變小說IP，不就是因為它讀者多，知名度高嘛。為什麼讀者多知名度高，還不是因為編劇編的好能打動人？

所以綜上所述，《陳情令》能火，主要是編劇好，其次是小鮮肉們的顏值功不可沒。

《陳情令》能有這麼好的成績也是不容易啊！記得剛開播的時候豆瓣評分只有4.8被打上了爛劇的標籤，從劇情到演員到配音都被大家吐槽的體無完膚。可就是這樣的一部劇火了一個暑假，從開始的4.8分到最後的7.8，評分人數高大42w+，重新整理國產劇評分人數最高記錄，由此可見《陳情令》有多火，兩位主演的人氣有多高就不用我多說了。

剛開播時有那麼多差評其實有大部分是來自於原著粉，眾所周知《陳情令》是改編自銅臭墨香的小說《魔道祖師》，該小說擁有很高的人氣，還出的有動漫版的，所以在得知要拍電視劇時很多粉絲都是比較拒絕的，畢竟原著是耽美題材的小說，很多情節不改是不可能過審的，很多原著粉可能會說“過不了審那為什麼還要拍？既然要拍那就應該要尊重原著”，以書粉的角度去想確實每個人心中都有一個屬於自己的魏無羨，可每個人接受新鮮事物的認知都是不同的，個人有個人的看法只能這麼說。

之後又傳該劇溫情一角色加戲份與魏無羨有情感糾葛，此訊息一出原著粉表示無法接受毀原著，一片罵聲撲面而來眾說紛紜，網友更是把《陳情令》叫成了《溫情令》。從一開始很多原著粉都是帶著要看陳情的笑話點開的，6月27日首播後參與評論的大部分都是原著粉，評論內容大多都是以毀原著為主，也可以這麼理解開頭的4.8分是原著粉對電視版的評價。

即使差評滿天飛也阻擋不了觀眾追劇的心，《陳情令》到底有什麼吸引力？題材新穎劇情緊湊不拖沓，沒有愛的死活來的劇情更沒有瑪麗蘇女主，當然不止這些，重點是《陳情令》中的每個角色都刻畫得非常生動細膩，從主演到配角每個人物的經歷都是很有感觸細節方面也交代得很清楚，懸疑的劇情更是引起了觀眾的好奇心想要一探究竟。

還有一個很值得一提的就是該劇裡的景，《陳情令》的外景大部分都是採用的實景加特效在視覺上給人一種真實的存在，現在很多仙俠劇的外景都是前期用綠布作為背景拍的到後期在製作的特效，在視覺上自然是前者更勝一籌，不得不佩服陳情的拍攝手法，即使是荒山野嶺也能拍得如此壯觀。

還有在道具上的屏風盆景插花和一些桌上小擺件都流露著劇組的用心細膩，可見劇組對待《陳情令》的重視和用心。

所以能有如今的成績它離不開每個工作人員的努力，在此感謝《陳情令》劇組的每個工作人員感謝你們帶給我們這麼好的《陳情令》，感謝肖戰和王一博帶給我們的驚喜，期待後續他們倆能帶給觀眾更好的作品，同樣期待番外篇《生魂》可以快點跟觀眾們見面。

陳情令大火的原因是:1.原著有書粉基礎，大ip。2.整個劇組非常用心，劇本尊重原著改動較少，服化道音樂非常國風精緻，演員選角非常成功，青年演員演技大體合格。

《陳情令》改編自小說《魔道祖師》，本身就擁有眾多書粉以及改編的動漫粉絲。整個故事背景的構架和角色塑造相比原著有了更多的色彩，劇集不管是場景及劇情的還原，再加上演員的出色表演，《陳情令》的大火是從多個方面的努力而來。

魏嬰的扮演者肖戰從一開始就獲得了大批書粉的認可，而藍忘機的扮演者王一博雖然前幾集表現得不怎麼樣，但在後面也漸入佳境，征服了大批粉絲。

這部影劇的成功並不偶然，在現在粉絲經濟的社會下，劇情的質量固然重要，贏得觀眾的認可當然也必不可少。而是否是《陳情令》成就了肖戰和王一博的說法個人並不認同，本身兩位演員就有不錯的演藝功底和粉絲，《陳情令》讓他們登上了更高的演藝舞臺，他們也給《陳情令》帶來了更多的觀眾。

剛開始火的時候，我也嘗試過入坑，不過前幾集真是太無聊了，不知所云，小鮮肉的臉蛋兒和演技讓我頻頻齣戲，沒辦法只能棄劇。萬萬沒想到，越看越順眼，寧可不睡覺熬夜追著看，生怕錯過每個臺詞，甚至越往後看會越擔心劇情太快，擔心集數太少，希望永遠沒有結局。我不是愛追劇的人，能讓我這麼痴迷的劇除了這個，也就只有《權利的遊戲》了。

中國傳統文化滲透全劇，你可能不懂，但讓你看著舒服

魏無羨藍忘機這對CP很有意思，一冷一熱、一動一靜、一正一邪、一白一黑，就連服裝、配飾、武器，甚至大部分出現的場景都是黑白分明的。而恰恰這兩個人互相尊重、互相仰慕、互相牽掛、互相保護，砍不開切不斷。魏無羨一身邪氣、玩世不恭，但本性純良，始終堅守正義；藍忘機一身雅正，白玉無瑕，卻願意為了魏無羨屢屢破壞家規，無恨無悔。完全不同的兩個人卻有著共同的志向，要去除惡揚善、堅守正道，最終如他們所願，共同清掃邪惡，還世間一份公道。這不正是道家的陰陽盤麼？白中有黑，黑中有白，孕育萬物，震懾四方。

有意思的是，全劇講的也是陰陽對立、善惡較量的過程。比如劇中被人定義為邪惡勢力的岐山溫氏一族，卻又有溫情、溫寧、阿苑這樣的至善之人，而一直被認為人畜無害的金光瑤等人卻是做盡壞事的十惡不赦之徒。

應該說是互相成就。我試著想過兩位男主角由別人來扮演，真的，根本無法想象下去，感覺除他二人之外其他人都不合適。我想一大部分原因是兩人都是寶藏男孩吧，有位粉絲曾經說，本來不打算看陳情令，後來無意間看到兩個男孩打架才入的坑。後來不斷考古，發現竟有那麼多有趣的事，一個跳舞超棒還是鋼鐵直男，一個溫潤成熟見人就笑，兩個人都是在世俗藩籬上努力盛開的獨一無二的花。當然魏無羨和藍忘機角色本身也很有魅力，所以原著作為網文為什麼會吸引那麼多粉絲，雖然他們是男男，但我也要說，他們的故事滿足了我近幾年對愛情最美好的期望。

簡單，用心投入真感情！當然我的觀點並不是否認別的劇組，只是我個人看法，反正這部劇我刷了四遍，而且是認認真真地，想必必有其道理，感謝他們共情似的出演和劇組的點點滴滴。

大火的原因其實有很多

首先本身就是一個大ip，之前動漫也積攢了很多人氣，本身劇情也吸引人，細節什麼的都做得很棒。

這種型別很少見，雙男主的設定，少了很多不切實際的感情浮動，兩個人更多的是對外部事件感知和反應。這樣一來，情節變得更加順暢合理、經得起邏輯的推敲，這個仙俠世界也得到了足夠的搭建空間。

其次是演員選的也很棒，不止是主演，很多配角也很不錯，就劇中表現而言，我覺得演技也都是線上的，沒有基本偶像劇的通病，哭戲跳戲，對手戲尷尬之類的局面，尤其是一些名場面的近景特寫。

最後還有營銷的很好，酒香也怕巷子深，雖然演員不錯，劇也拍的很棒，但是沒有這麼多人知道完全靠口碑去發展真的挺難的了。

其實可以這麼說，雖然說他們很棒，在劇中的表現很多人也能看見，這也是為什麼有這麼多粉絲支援。但是如果沒有一個平臺可以展示他們，我想他們可能也不會這麼快出名，甚至於根本不會有人瞭解到他們。

很多人都是透過這部劇開始瞭解的他們，然後開始粉上他們的。可能在這之前都沒有聽說過他們。

要相信這個社會優秀的人很多，顏值和實力並存的人也不少。這些人缺少的也只是一個機會而已。

但其實也有著他們自己的努力，雖然有著這麼多的先決條件，但是如果他們本身是很菜的，那麼不會有人會喜歡上他們。

其實他們都不是科班出身，但是在劇中能有這樣的表現，肯定是下了很大的功夫的。

所以可能一開始是陳情令成就了他們，但之後就是他們成就了陳情令了，這部劇能火其實是很正常的，但是能夠播到國外，然後還有這麼高的知名度，真的也是演員成就了這部劇。

《陳情令》大火的原因，個人覺得有很多：

第一，原著《魔道祖師》本身就是一個大IP，擁有超級多的粉絲，而這些原著粉並不都是看好《陳情令》的，拒絕耽改，拒絕溫情加戲，也正是因為原著粉的努力，《陳情令》才得以重拍，才讓我們看到了目前優秀的這一版本。很大程度上我們要感謝原著黨。

第二，《陳情令》我們看到的版本除了魏無羨和藍忘機沒能在一起之外，其他大部分忠於了原著，保留了大量的經典臺詞。不能在一起也是屬於無耐，大家能理解不能接受，所以陳導也埋了很多暗糖，陳情令女孩戴上八倍鏡十六倍鏡使勁挖，自娛自樂也挺嗨，坑底的女孩還有多少？到我這裡來報個名，我算一個啊。

第三，劇集本身製作精良，服化道都讓人滿意，選角也很棒，每一個人都很有特色，基本上尊重原著特徵。尤其滿意的是兩個主角，從哪裡找來的兩個神仙男主，又高又帥，還完全貼合角色本身，用粉絲的話說，叫共情式演技，個人完全同意，沒毛病！

《陳情令》成就了肖戰和王一博，個人覺得可以算得上70%，另外30%可以說是互相成就。為什麼呢？因為沒有《陳情令》肯定沒有肖戰和王一博的大火，所以很大程度上，肖戰和王一博是必須感謝《陳情令》的。但是，如果男主不是肖戰和王一博的話，這部劇會如此火爆嗎？我想答案還真不好說。眾所周知，前兩集並不十分出彩，甚至被很多人詬病了，我也是覺得看不下去，但是後面就真香了，越來越好看，越來越沉浸在魏無羨和藍忘機的魅力之中，我想不到現在的娛樂圈有誰具有他倆的特質，更適合演他倆呢？要說高顏值的帥哥作品不少吧？能爆成這樣的不多吧？

就像你一直在吃饅頭，突然給你一個肉包子，你會覺得這是人間美味。

現如今的國產劇，基本圍繞著一個核心思想——霸道總裁瑪麗蘇。不管是現代劇還是古裝劇，都是以這樣一個核心思想去發展。男主角帥氣多金有錢有勢有地位，女主角草根貌美傻白甜，一定會有一場邂逅戲，要麼一見鍾情，要麼打打鬧鬧間日久生情。所謂合久必分分久必合，所以當兩人互相愛慕之後，便會湧現出無數的誤會，導致他們感情破裂，但是破裂之後他們又會幡然醒悟，對方才是比自己生命都要重要的存在，於是最後兩人定會幸福的生活在一起。不管更換成那種藝術表現形式，都是換湯不換藥的套路，就如同吃了一個饅頭，下一個還是饅頭，除了饅頭就是饅頭，讓人味如嚼蠟。

而陳情令就像這一大鍋饅頭中的肉包子，肉餡滿滿還色香味俱全。

在對的時間遇上對的作品，這叫緣分。陳情令給了肖戰和王一博起跳的平臺，但是能跳多遠，全憑自己實力。肖戰和王一博也讓陳情令走入大眾的視線並接受它，讓它成為19年的爆款劇，沒有誰成就了誰，一切都是順其自然的結果。

好的製作，好的團隊外加好的演員，共同打造的好的電視劇，《陳情令》在各個方面做的都用心了，只要是用心作出來的劇都會好看。加上他們挑演員的時候是量身找的演員的，只找演員就用了一年，這需要有很大的耐心的，不是看誰長得好看就讓他演的。需要每個人的氣質，身高長相，性格，連笑容都計算在內。肖戰就是因為他的嬰兒斑的笑容打動了揚夏老師的心，才拿下了這部電視劇的主角身份的。王一博在沒有到現場的時候被ps過兩回，是他親自到現場去試鏡。揚夏老師在看到本人後才定下來的角色的。這種認真的挑選演員的過程，其它的劇組從來都沒有過吧，不是以名氣和流量來挑選演員，是以演員的氣質來挑選的演員。這就說明了他們的氣質很獨特，在娛樂圈裡找不到。正因為他們不是在娛樂圈裡面混的，才會有這種氣質。而這種氣質是娛樂圈裡沒有的，是天生的，是個人的修養造成的。他們一個是有文化修養，一個個是從小訓練出來的舞臺風修養，修養各不相同，又渾然天成，這是天造地設的，也只有這樣的人才會吸引萬千觀眾為之動容。正直善良的人都會喜歡這種努力積極向上的正能量的人，如果把白的說成是黑的，這不符合人們的三觀。只要是讀過聖賢書的人，他們的人生觀，價值觀，世界觀。早就定型了的，你要把白的說成黑的，那麼人們的三觀怎麼辦，這要毀了我的三觀，那人活著還有意義嗎。為了大家的三觀，那肯定是要力挺肖戰的，不是為了肖戰。而是為正自己的三觀，為了一生的正確的觀點，為了正義。為了替天行道。巜陳情令》為什麼會火，因為，它也是要伸張正義，不會，因為一些小人憤憤不平繞亂人們的正常思維而帶節奏，正義通常會遲到，但不會缺席。真相遲早會大白於天下

《陳情令》根據國漫《魔道祖師》改編，本身在電視劇版播出前，漫畫版本和動畫版本就取得了不小的關注，網民們因為此劇，對於國漫的進步給予了很高的評價，前期就積累了一定的粉絲量。

其次是演員的選拔。王一博和肖戰二人較好的形象以及氣質本身就具有相當一部分的粉絲量，且本劇是一部耽改劇，符合當下許多小女生對於此類愛情劇的需求。

再然後就是劇中人物的感情走向了。作為劇中靈魂人物的魏無羨，揹著一個“十惡不赦”的名聲重生。卻在前兩集中，讓我們看到他一堆善良行徑：定住毆打自己的惡僕，只是偷走了他的幾粒花生；多次搭救藍家的晚輩，不惜暴露自己；以為金凌要殺人，而緊張的要衝出去……看原著小說的時候，更能體會到他的善良：年少無憂時，會為萍水相逢的女孩擋烙鐵。修習邪魔外道後，會為搭救無辜的溫家人而與世人為敵，放棄陽關道，走上獨木橋。重生之後，會用招陰旗將自己變成活靶子，搭救一群要除掉自己的人。喜歡一個如此善良的人，正是大眾對“善良”品質的認可。不是每個人都有勇氣為了心中的一份善良而與“烏合之眾”為敵，但我們堅信“善良”是世間最美好的品質。

藍湛，字忘機，號含光君。外表高冷，內心坦蕩，始終站在魏無羨一邊。知道魏無羨修習邪魔外道時，擔憂魏無羨，想帶他回雲深不知處，藏起來。不讓他落得所有修習邪魔外道之人的共同下場。魏無羨走上獨木橋時，只有他為之流淚。魏無羨成為夷陵老祖時，只有他一個正道客人。魏無羨血洗不夜城時，只有他一人為他遮風避雨，不惜與世人為敵。魏無羨身敗名裂後，“喝他喝過的酒，受他受過的傷”。“問靈十三年，等一不歸人”。魏無羨重生後，毅然將他保護在身邊。魏無羨馬甲徹底掉了後，寧願背叛正道，與他一同跑路。魏無羨畫招陰旗，將自己做成活靶子時，與他生死與共。世間安得一人，永遠理解自己，永遠站在自己一邊，永遠守護自己。這是我們所有人夢寐以求的一份感情，得之，雖死無憾。

我感覺應該是這部劇成就了他們！他們演的很到位！人物細節處理的很好！特別是王一博！很喜歡他！支援你們！加油！[贊][贊][贊][贊][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰]期待一博有更多的作品！我會繼續關注你的！[耶]

是因為他們做對了一件重要的事，即完美的發揮了“能火公式”的優勢。

“能火公式”是什麼？仔細往下看（必要的話請拿出筆和本做好筆記）。

《陳情令》和兩位主演肖戰、王一博的大火其實是必然的，可以說電視劇和演員是相互成就的局面，但是大火的原因絕對不是電視劇本身和演員任何一方造成的。

除了原著《魔道祖師》的強大IP效應、劇中精緻的服化道和考究的國風風格以及兩位演員在劇終的精彩表現之外，讓整部劇和演員火出圈的根本原因其實是遵從了一種百試百靈的“能火公式”，即：大IP原著+美型男演員+腐文化營銷的基本套路，這個套路放在當今的影視劇裡可以說是百試百靈、誰演誰火呀！比如黃景瑜和許魏洲靠《上癮》一舉成名從籍籍無名走上人生巔峰；比如朱一龍和白宇靠耽美劇《鎮魂》收穫了千千萬萬鎮魂女孩的愛，從此躋身到流量男明星的準一線；再比如某娛樂圈貴公子不惜放下高貴身段也要擠破頭和某位美型男演員在新劇裡組CP（先猜一猜，是誰？是哪部劇？文末揭曉）。

可以說大家都嚐到了這種寶藏創作模式的甜頭，劇會爆、演員會火、粉絲也滿意，簡直是多方共贏、穩賺不賠的買賣，你說對投資人來說何樂而不為呢？

這部劇從導演、編劇、演員、音樂、服裝、造型、道具、佈置、武術等各方面的配合、指導和展現都很精彩！很久沒有看完一部劇以後的感受這麼深刻，想著再去看原著小說，再去找拍戲時候的花絮等等。我看完劇的第一感受就是被肖戰王一博的演技驚豔到了。

1.從導演將《魔道祖師》翻拍成劇的果敢和謀略，對於演員的精心挑選和恰到好處，尊重原著。

2.編劇對劇本的良好改造，尊重原著，臺詞神還原。

3.演員的挑選是讓我很佩服的，楊夏老師真的獨具慧眼，對於每一個演員看到了他們的特質，符合哪一個人物，明明是一群沒有資深演技的新人演員，聚到一起卻散發出來巨大的魅力！現在看完就是覺得他們是屬於這個角色的，他們該來演繹這個人物，除了他們別人來演可能就沒有這個感覺了。

4.音樂在林海老師的手裡變得特別動情，林海老師在用心的看完了原著，用愛譜出來了符合每一個人物的歌曲，講述了一個人物的一生，尤其是《無羈》（《忘羨》）將愛詮釋的恰到好處又淋漓盡致，忘羨一曲遠，曲終人不散。

5.服裝方面我也很喜歡，拿魏嬰來說，從一開始少年的性子活潑，服裝都是淺淡的白色，到後來成為夷陵老祖魏無羨，服裝都是以深色系黑色紅色為主，服裝的改變也是體現了人物內心心性的改變，就展現的很好。還有從各大家族的服裝設計也能體現每個家族不同的文化和習俗。

6.還有造型方面，也許一開始被吐槽最多的就是藍忘機的那個豎的很高的發冠吧，一開始我看的時候也不習慣，總感覺哪裡不對，其實王一博被這個髮飾勒的也是眼睛都有點睜不開，導致觀眾都覺得藍忘機有的時候是不是睡了，眼睛沒睜開，其實不是的。後面藍忘機的髮型散下來，換了一種，也是因為他的心境的轉變，造型的轉變也是跟著人物的內心走的，從年少的生人勿靠近的藍忘機，到後來等一知己一等就是十六年的藍忘機，他沒有了身上的戾氣，變得溫柔起來，造型也是改變了。

7.道具、佈置、武術、美術等各方面，都是很精彩的，可以看的出劇組對於《陳情令》的用心，離不開臺前幕後每一個工作人員的辛苦付出。

你說，是因為肖戰王一博的演技塑造，賦予魏嬰藍湛以靈性和血肉也好，是因為林海老師的音樂《無羈》詮釋的愛也好，是因為楊夏老師對於耽改劇的翻拍有長遠眼光也好，是因為每一個演員和工作人員的努力付出也好，我覺得都是《陳情令》自播出以後大火的原因，從來不是任何一個原因成就的《陳情令》的口碑，這也就是《陳情令》為什麼能夠入圍全球電視劇排行榜的原因，也是《陳情令》能夠在泰國、韓國、日本這些國家譯成他們國家的語言再播出的原因吧。

其實，《陳情令》是因為肖戰王一博的演技塑造，賦予魏嬰藍湛以靈性和血肉，將忘羨的感情演繹的淋漓盡致，忘羨一曲遠，曲終人不散。他們賦予角色生命，同樣的，他們也體驗了角色的一生，入戲太深，《陳情令》的大火，評價高分，也成就了演員，認可了演員的演技實力，互相成就吧，一部好的作品離不開演員的紮實演技，而能讓演員獲得大眾的認可最好的方式就是用作品說話。