首先，熱愛是最好的老師，雖然這是一句套話，但也是一句實話。如果你僅僅是想找一個飯碗而拿起相機，說實話這個行當的門檻並不低，因為它在是一門生意的同時，又是一種藝術。商業攝影師為了迎合客戶需要經常不得不犧牲自己的藝術品位和追求，這個過程是很痛苦的，而單純從事攝影藝術創作的藝術家往往都做得非常辛苦，所謂“攝影窮三代單反毀一生”的說法一般是指純粹為愛好而玩攝影的人。你如果不計較走進攝影這個“坑”的後果，對攝影有一種無法剋制的痴迷，那麼恭喜你已經具備了“擅長”的最基本條件。

其次，既然是藝術而不僅僅是手藝，攝影不光需要技術更需要天賦，一般而言，優秀的攝影藝術家對光線、色彩、構圖等等比一般人更敏感，這種敏感當然可以通過後天的學習和鍛鍊得到，但不得不承認也有相當一部分是來自先天的稟賦，這並不奇怪，有些人天生能唱出婉轉動聽的歌聲，有些人一生都沒法把一支歌的音調唱準，這不是歧視，而是人的生理機能的確存在著客觀差別的。你不妨回想一下自己是否比身邊的人對好看的風景、漂亮的色彩、奇特的光線更加感興趣？

第三，具備熱愛並且有一定天賦之後，願意學習並且善於學習是走進攝影藝術大門的關鍵。廣義上來說，美學知識、美術理論需要學習，狹義上說攝影過程中的技術環節、後期技能也需要耐心細緻的學習，我遇到不少朋友信心滿滿買了相機要學攝影，向我諮詢有什麼教材，結果我建議從相機說明書學起他們都做不到。他們的興趣在於玩相機，不在於學攝影。耽於基礎知識學習的拍美女拍美景，相機只是個玩具而已。

第四，就是你的客觀條件了。攝影是需要一定的經濟投入和精力投入的，如果沒有恰當的籌劃和準備，很可能這條路也會走得非常艱難甚至半途而廢。我遇到的學攝影的朋友裡兩種情況佔大多數：一種是買了相機之後因為沒有時間學習，也沒有很好的機會出門實踐，當然也可能並不是真想學，只是一時衝動買了相機，最初的三分鐘熱情過去之後，相機就束之高閣了；還有一種不理性地變成了器材黨，卡片機換單反，半幅升全幅，狗頭換原廠頭，像樣的片子沒拍出來幾張，燒器材燒得不亦樂乎，這兩種情況都是應該避免的。

這個問題也是我經常會問自己的問題，在這個靠美圖當下的社會，越來越多的攝影師，大家都想出好片，而當下手機攝影也是比較有熱度，越來越多的攝影師會將如何用手機

我結合自己攝影領域認證的經歷回答一下這個問題，我從自身和外在兩個方面來回答

1、本人愛好攝影：現在從事攝影領域的愛好者很多，一方面得益於現在智慧手機、單反或者微單這樣相機的普及，現在的智慧手機功能可以說是非常強大，尤其拍照功能，越來越強大，很多手機黨隨時隨地的拍照，家裡，外出，旅遊，散步等等，手機黨隨時，任性的拍，這些人當中就不乏對攝影領域的愛好者，雖然用手機拍照，但有的人認為這也是練手的開始，這些人是自身愛好攝影的。還有那些專業人士，這些人就更不用說了，痴迷攝影。以上無論是手機拍照，或者是專業相機拍照，都是自身愛好攝影。另一方面，現在微博，微信，抖音，快手，這些平臺的吸引，我們用手裡的手機或者專業相機拍照片，上傳到各大平臺，不單單可以展示自己的技術，甚至有的人還掙到了錢，這就使得本身就對攝影愛好有那麼一點感情的人，開始把攝影當成一份工作或者是一種技術去培養，學習-實踐-學習，經歷這樣的過程後，很多人發現自己真的擅長攝影，這也加深了這些人對攝影的愛好程度。

3、外在條件：如果你有充足的時間去搞攝影，可以一直從事這個領域，那你可以去認真對待攝影，反之，如果你除了工作，根本沒有多餘的時間去搞攝影，那你的攝影時間估計也少的可憐，即使你愛好，但是苦於沒有時間，沒有大量的精力去弄，不能拿出更多時間去深入學習攝影，那這種愛好也不容易培養出來。所以，能不能花時間和精力去鑽研攝影，這一點對是否擅長攝影也起到了一定的制約。

以上三點是我一個攝影新手的一點個人感悟，希望幫到你。附上幾張我近期的作品給大家分享一下，請路過的朋友多提寶貴意見

判斷自己是不是擅長攝影，以下幾個方面可以找到答案。一看是不是熱愛，主要看是否攝影的衝動，如果三天打魚兩天曬網，也就談不上。二看有沒有悟性，主要看是否有發現美的眼睛，如果看不到可拍攝的物件，也談不上擅長。三看有沒有技術，主要看攝影的構圖、用光、角度等，如果基本技能都達不到，那就需要進一步學習了。四看是否有創意，主要看照片的新意，如果照片千篇一律，你說呢？五看有沒有思想，如果照片沒內容，體現不了價值，又怎麼能談擅長呢？廣大同仁們，你認為呢？

首先，要有興趣愛好。很多時候一個人之所以喜歡某一樣工作或者說領域，興趣愛好是很大一方面，但是也說明了你是很擅長這個的。如果你在做事情的時候屢屢失敗，相信你不會一直去做的

我不明白你做為攝影工作室的從業人員為什麼會在公共平臺上提出這樣莫名其妙的問題，因為攝影是用圖片說話的，而且不同的攝影門類其門檻的高低程度也有所不同，以商業攝影為例，你拍出的片子光你自已滿意而客戶不滿意那就沒錢可賺，我在廣州當攝影記者時幹過幾單商業攝影賺過錢，不過就是單位吃肉我喝湯。我沒有看到你的圖片以及你的商業攝影業績，就無法判斷。另外，你投資攝影工作室之前難道不知道自已適不適合從事創意攝影工作嗎，還是你目前遇到什麼困惑使你對攝影產生懷疑了。

如何判斷一個人是否有攝影天賦

第一，看拍照片的作品，是否讓別人看著順眼，有欣賞的感覺，

第二，是否喜歡拍，喜歡周圍的一切美的事物；

第三，是否具備發現事物美的眼睛；

攝影的意義在於完美表現生活，能達到就是有天賦。

想知道自己是否擅長攝影，應該先了解攝影有幾層水平？自己又能在哪個層面做到極致？

從攝影愛好者到專業再到大師，攝影水平大概分為三個階段：

1.看山看水如是觀。

這個階段會用相機，瞭解各個相機引數設定和操作。明白光圈、快門、ISO三者關係，對曝光有基本的認識，可以根據實際情況作出調整。瞭解構圖、光線、色彩、白平衡等基本常識，在拍攝時可以運用上述相關知識，構圖平衡，光線適合，色彩準確。一句話，這個階段能把所見清晰準確地拍攝表達出來。

2.有增有減在心間。

在之前所說的基礎上，對照片主題，拍攝主體，畫面增減遊刃有餘。做到拍攝主題明確，攝影主體突出，構圖中沒有多餘的人景物，又不是過分簡單像白紙。對曝光和白平衡的認知也有所升級，熟練使用白加黑減，調整色溫等手段，讓色彩更符合審美。在這個階段，達到能拍出有故事的瞬間，和美好的景觀。

3.獨具風格不一般。

此時有了完全屬於自己的風格特色，能讓人感受到獨特的個人攝影魅力所在。攝影本身也是藝術一種門類，不存在嚴格的標準審美。掌握第一和第二因素的基礎上，在拍攝過程中，注入強烈的個人藝術素養所產生的拍攝意願，甚至可以故意忽略前兩個階段的認知。最終，形成獨有的攝影風格甚至升級成理論，譬如佈列松的“決定性瞬間”。

大部分攝影人能做到第一水平，一部分人可以做到第二，極少數人可以做到最後。

嘗試著用手機或者相機去拍一拍人或者風景，想一想從哪個角度，在哪個時候能拍出不一樣的感覺。

如果可以的話，那麼恭喜你，你對美是有自己的看法。

沒有的話也沒關係，努力努力也是可以挖掘和培養的，關鍵是堅持。

就像我，一直都很喜歡這張照片，雖然他是黑白的。

我感覺，攝影已經成為我生活中的一部分，工作中的一部分，我是一名宣傳工作者，我的大多數攝影來自於工作需要，用一直在用鏡頭記錄著我這個行業的一線工作狀態，所以無論走到哪裡，相機一直在身邊。閒賦之餘，走到哪裡總會用攝影者的思想去看待周圍的山山水水，人文地理，不放過一絲美好的事物和景色。記錄孩子的成長過程，記錄城市的日新月異，記錄老人的遲暮背影，也記錄春暖花開、秋風落葉。

攝影家李少白先生一個講座《看不見的風景》，讓我記憶深刻。一群人一同走過一個地方，為什麼有的人能發現風景？為什麼有的人什麼都沒有看見？這就是攝影師與常人與眾不同的眼！

自己是否適合專職攝影主要從兩個方面判斷：

釋出的作品是否有很多人認可，但毫無原則的互贊應排除在參考之外。

重點是作品的銷售情況是不是達到預期，未來的市場是不是能穩固保有或增長。既然是專職攝影師，總要養活自己的。

攝影行業和其他行業一樣需要持之以恆、孜孜不倦的精神，也需要相當的創新精神和對事物敏銳的觀察提煉能力。

我自從手機有了拍照功能以後就喜歡拍東西，而且要求越來越高，拍影片我感覺挺有意思，到年齡大了以後還可以翻出來看看，回味一下年輕時候的風采！

題主你好，我是老朱，很開心能回答這個問題。 對於如何知道自己是否擅長攝影？是否適合走攝影這條路？這個問題，老朱有以下兩點看法。1、你是否喜歡攝影？畢竟興趣是最好的老師，只有你真心喜歡攝影，才會願意去琢磨，願意去提高，採用用心的策劃拍攝主題，選景、構圖、測光等直到拍攝出來滿意的成品。2、攝影能否讓你覺得放鬆？畢竟攝影還是一個非常艱辛的職業，不僅要求有體力，有時候也很燒腦，很多經驗都是需要大量的拍攝試錯才能積累下來的，再優秀額老師，也不可能將他所有的經驗完全複製給另一個人，所以想學好攝影，需要大量的拍攝練習，這個過程還是很艱辛的，如果你能在拍攝的時候感覺開心或者放鬆，那麼你才可能在這條路上走的更遠。 如果你能滿足以上兩點，老朱還是比較看好你選擇這個行業的。

一個攝影師對攝影的理解和實踐能力應隨著時間而進步，專業的攝影師總是終身學習的。但是在學習的過程中，難免會迷惘和搞不清自己水平處在什麼位置。

因此，意識到自己所處的階段，能夠做出針對性的調整，以鞭策自己的進步是非常重要的。那麼一個攝影師典型的成長路徑是什麼樣的呢？

一：開始記錄

這一階段對攝影還沒有概念，眼前所見即可入鏡，拍攝是為了記錄和分享生活。構圖、取景、布光都不是你需要考慮的因素。

一部手機，一個傻瓜相機也足夠使用。

二：追求審美

在拍攝的過程中你逐漸發現，如果你在其中做一些事情，照片會變得更好看一些。同時你也開始感覺到，自己以前拍攝的照片並不好看，你開始尋找提升作品水平的方法。

首先，排除法。在你不知道自己是否擅長攝影領域時，你可以感受一下自己內心的真實想法。內心裡厭惡的東西，很有可能證明你不擅長。這樣很多東西都可以排除掉了。

其次，興趣愛好。很多時候一個人之所以喜歡攝影工作或者說領域，興趣愛好是很大一方面，但是也說明了你是很擅長這個的。如果你在做事情的時候屢屢失敗，相信你不會一直去做的。

再次，實際操作。有些時候，你只是思想上認為自己很擅長攝影領域，但是實際操作和頭腦裡想象還是有很大差距的，只有親身經歷、實際做過的，才真正的能夠知道你是否很擅長。

最後，多去嘗試。許多時候，年輕人受到現代社會上物慾橫流的各種影響，會對自己有些著急、焦慮和迷茫，迫切的想證明自己，實現自我價值。但是我想說的是，趁年輕，多掌握一些本領，多去體驗生活，人生的路還有很長，也許在不經意間你就找到自己擅長的領域，併為之奮鬥終身。能夠從事自己喜愛並擅長的領域是一件幸福的事。

這個問題只能定性的大概談一談，每個人有不同的界定，而嚴格說起來也沒有具體的框框。

先說一下“擅長”一詞，意思是指在某方面有特長；指對某些東西比較瞭解，做起來比較得心應手。那麼是否擅長攝影，我認為：

1、對攝影是否比較瞭解，且做起來得心應手。攝影是光的藝術，要能夠理解攝影的意義和使命，並有信心、有決心、有毅力、有能力，去為之而努力。

2、對攝影器材及附件用起來應用自如 。最基本的是對相機、支架、雲臺、濾鏡、快門線、閃光燈等器件要有足夠的瞭解，並能正確使用、調節和設定。

3、對事物的觀察比較細緻，審美觀符合大眾人的審美趨向；

4、對光、色彩有一定的瞭解，能對一天當中，每個時間段光的屬性、適合拍攝什麼內容有所瞭解。

5、對物語要有一定的瞭解，因為攝影是一種形像語言，是用形像來告訴讀者你要表達的意思。在攝影構圖時，能夠根據要表達的主題，選擇主體及陪體。

6、要有一定的文學及藝術修養，文學是用文字表達，攝影是用形像表達，往往很多文學作品，特特是詩詞，一句、一聯或者一首詩就是一幅很好的攝影作品，其意境很美，且有感情，有故事。

6、要有好身體，攝影是一件很辛苦的事，往往為了一幅作品，走很遠的路，等很長時間，沒有個好身體是完不成拍攝任務的。

在拍攝的過程中自已逐漸發現，如果在其中做一些事情，照片會變得更好看一些。同時也開始感覺到，自己以前拍攝的照片並不好看，你開始尋找提升作品水平的方法。多看一些獲獎作品，大師作品，才能認識到自已不足。

攝影是一門藝術，也是一門技術。說到藝術，首先要有良好的審美天賦，能從日常生活中發現不一樣的美，找到能更好地表現美的角度，就是要有一雙與從不同的眼睛。技術方面呢，通俗地講，相機也是一種數碼裝置，要懂相機的原理，各個按鈕的作用，怎麼能更好地操控它，才能達到使用起來得心應手。還有拍出的相片，不管攝影師有多高的水平，由於相機自身的條件限制，總有對影像表達不如意的地方，需要進行後期處理，需要攝影師會操作電腦，熟悉處理影象的軟體，這也是一門技術。所以說，攝影不是買個相機，買個手機，隨便拍拍那麼簡單。想要把攝影做好，拍出理想的滿意的作品，要養成持之以恆，愛學習的習慣，才能達到攝影的一定的境界，拍出好的作品。最重要的是，要有一顆熱愛攝影的心，和健康的身體，才能忍受攝影的艱辛。

就我個人而言，我認為對光線具有敏感性，進而，對事物之間的各種差別有觀察發現的能力，併為之心動，是一種攝影潛質。這樣的潛質決定了你可能擅長攝影。如果同時還有濃厚的興趣，你不妨開始手機攝影，來體驗攝影觀察，拍攝過程和畫面給你帶來的感受。如果你的興趣不斷被激發，並對改進拍攝樂此不疲，我想你會在攝影的道路上走下去。但藝無止境，藝人有止境。一個喜歡攝影的人，在攝影的道路上能走多遠，不好說。攝影常常使人瘋狂，特別是在投資方面。既然提出了這樣的問題，說明你從一開始就對攝影保持了足夠的冷靜理性態度。 我想那些最後成為職業攝影師的人們也不是在一開始就有很明確的職業定位，而是隨著在攝影上的不斷進取最終贏得了顧客的信任的結果（圖片為原創）。