寫字，無論是毛筆還是硬筆都不單是自己看，以往有"字是一個人門面"的說法。硬筆書法既有實用性也有觀賞性，寫一手好的硬筆書法無疑對提高個人素質有幫助。

硬筆書法以實用性為主，藝木為次，硬筆書法如果太藝術，別人不認識，不實用，硬筆書法主要是方便認識，傳播主體，當然能寫一手飄靚的字也是很好的，有自己的風格與個性也不錯，硬筆字主要是小字為主，課本範圍內書寫，觀賞以近為主，一尺之距，不象軟筆書法適應遠看，不論硬筆軟筆都有書法藝術的存在，與軟筆異曲同工，

硬筆書法主要是有實用價值，沒有多少藝術價值。毛筆書法也是一樣，當它沒有了實際價值，它就得退出舞臺，當作一種記憶或娛樂。也有一小部分有名氣人利用毛筆畫些字，名之曰‘書法’用來斂財。

硬筆書法首先是它的實用性，我們日常工作生活中書寫各種應用文，最基本最重要的要求就是別人能夠看懂，能識別出來。在此基礎上，如果字寫得美觀一些，有一定的藝術性，那更好。萬萬不可本末倒置，在各種實用文體中炫耀所謂的書法技藝，搞得別人認不出來。

個人認為，在書寫應用文時一定要書寫規範的簡化字的楷書或行楷，這樣人們容易識別出來。而書寫觀賞性作品時，則可依興趣選擇字型，楷書行書草書隸書篆書盡情發揮。

既然稱為書法，即使是用硬筆所成，也應該是以藝術為目的。一般而言，大多數人用硬筆寫字，其目的首先是為了實用，儘量把字寫的漂亮，讓讀者既能辨認又感受美感。硬筆書法是在把字寫得好看的基礎上，昇華到藝術創作層面，追求的已不僅僅是好看易於辨認，更重要的是從藝術角度創作美，為讀者提供完整而高雅的藝術作品。

在硬筆尚未普及、毛筆一統江湖的年代，毛筆書寫也是實用性第一、藝術性次之。硬筆書寫更是如此。

古代有專職的文人，但沒有專職的書法家。司馬相如一篇賦文價值千金，書聖王羲之的作品只能換隻大白鵝。像範曾這樣人還健在作品就成天價的，古代基本沒有。古人寫字，確有附庸風雅的成分，但修心養性、陶然自樂的多，毛筆書法實用性所佔的比重仍然較大。

自從硬筆書寫普及大眾以後，毛筆書法正呈現出逐漸脫離工具性、實用性走向純藝術性的趨勢，因此傳統的毛筆藝術也越發顯得珍貴了。雖然當代毛筆書法的藝術層次水平與古代相差甚遠，但必須承認今日書法市場是相當火爆的，遠甚於歷朝各代。

硬筆書寫主要是作為文化資訊的載體，工具性與實用性為主，但硬筆書法不同於硬筆書寫，既然提升到“書法”的高度，藝術性必然就成了第一追求。之所以需要特別強調這一點，抱庸覺得，從書法藝術的內涵與高度上講，硬筆並不比毛筆低矮，在書法藝術核心上，軟筆硬筆都一樣。

硬筆書法才走過一百年，硬筆書法藝術的開拓開墾剛剛起步，無論是理論研究還是技法開創，都還有宏闊的空間。“江山代有才人出，各領風騷數百年”，書法歷史不會一成不變，硬筆雖小，受眾極廣，實踐最頻，廣闊天地，大有可為。

抱庸妄談。

硬筆書法最終追求的是實用性。硬筆書法再怎麼上躥下跳，也無法超越毛筆在書寫間的出神入化的"怪異生"，毛筆由於性軟，扭捏之間便可產生展示出意想不到的筆情墨韻，正是毛筆的這種與生俱來的恃性，成就了毛筆字獨一無二的書法藝術，這書法藝術，它直叩書者之心扉，"書為心畫”是也。這是硬筆書法遠遠無法到達的書寫境界，只因為，硬筆書法受制於一個"硬"字，這"硬"硬是將表情達意給硬生生給截住在筆梢毫未，致使書法那千般柔情萬種媚態無法表現，硬筆再怎麼不情不願也無法扮得出"藝術性”出來蒙人嗎?故因此，硬筆書法的最終歸屬只能是實用性，而不是藝術性。"既生俞，何生亮"，滅了毛筆字，硬筆字當然具有藝術性。附上幾幅毛筆字，以志永垂不朽。

實用性大於藝術性!

理由:掛在牆上,由於字太小,離遠一點看不清。這一點確實不能跟國畫、油畫、毛筆書法、雕塑相提並論!

雖然藝術性上欠缺些,但也要儘量在實用的前提下,寫得好看、藝術一點!下面是我學生寫的,實用挺好的,確實不怎麼藝術!

觀點：人各有志，每個人的追求並無對錯之分――只要規矩練字，不論練的是古或今、楷行魏、隸篆草、妍美或拙樸，都應尊重！

就我而言，追求的是實用性與藝術性的平衡，而且確信，硬筆書法與實用有折衷平衡的――相對而言，更為側重實用性！

在我看來，硬筆書法藝術能表達的書法美，不但軟筆書法都能表達，而且能表達的更好。軟筆書法的表現力，其書法美的廣度、深度，確實要超過硬筆書法。

練硬筆，若不注重實用性，要追求純粹的書法藝術，倒不如直接就練軟筆書法，當然，這還是就我而言的。其實，硬筆書法，有的是偏向書法藝術的，偏向書法藝術的對實用性幫助不大。

比如：若是臨的九成宮，哪怕臨的再好，你可以觀察下，對硬筆的日常字幫助不大！

若是臨的是古代行書，對硬筆實用性幫助就大了一點。

若臨的是現代行書，實用性幫助就更大了，因為現代行書字貼字的結構，還原並尊重了硬筆筆尖的物理特性，這是古貼做不到的，但現代行書字貼的書法藝術性肯定相對要差一點。

藝術性。世界上一切人類創造的事或物都是先實用後藝術的。所以藝術是奢侈品，往往曲高和寡。書法同樣如此，先實用然後藝術。不過現代人學習書法一開始多是為了寫好字，也有一開始就是為了書法，為了藝術。書法的藝術性是在寫好字的基礎上，然後才追求藝術。也有退而求其次的，這些多半是半途而廢，因為某種原因不在繼續了，能夠做到最後而以藝術為目標的畢竟佔較少數的比列。

涉及到藝術並不是所有人都會刻意追求藝術。畢竟硬筆書法的功能主要在於實用性。學好了自然就具有了藝術品味，就有了審美情趣。

也就是說硬筆書法有以追求實用為目的的，較少數則是以追求硬筆書法的藝術性為目的。都是可以的，沒有人會說必須的完全出於自願。不過既然要學習，就要有遠大目標，就是學就一定要努力學好，與其半途而廢，或淺嘗輒止，徒費時日與功夫，不如專精一術為好，俗話說，一招鮮，吃遍天，意思就是貴精不規泛泛。

抱庸詩書

在硬筆尚未普及、毛筆一統江湖的年代，毛筆書寫也是實用性第一、藝術性次之。硬筆書寫更是如此。

顯示所有大圖

古代有專職的文人，但沒有專職的書法家。司馬相如一篇賦文價值千金，書聖王羲之的作品只能換隻大白鵝。像範曾這樣人還健在作品就成天價的，古代基本沒有。古人寫字，確有附庸風雅的成分，但修心養性、陶然自樂的多，毛筆書法實用性所佔的比重仍然較大。

自從硬筆書寫普及大眾以後，毛筆書法正呈現出逐漸脫離工具性、實用性走向純藝術性的趨勢，因此傳統的毛筆藝術也越發顯得珍貴了。雖然當代毛筆書法的藝術層次水平與古代相差甚遠，但必須承認今日書法市場是相當火爆的，遠甚於歷朝各代。

硬筆書寫主要是作為文化資訊的載體，工具性與實用性為主，但硬筆書法不同於硬筆書寫，既然提升到“書法”的高度，藝術性必然就成了第一追求。之所以需要特別強調這一點，抱庸覺得，從書法藝術的內涵與高度上講，硬筆並不比毛筆低矮，在書法藝術核心上，軟筆硬筆都一樣。

硬筆書法才走過一百年，硬筆書法藝術的開拓開墾剛剛起步，無論是理論研究還是技法開創，都還有宏闊的空間。“江山代有才人出，各領風騷數百年”，書法歷史不會一成不變，硬筆雖小，受眾極廣，實踐最頻，廣闊天地，大有可為

這個問題提得有點複雜啊！那就從三個方面回答吧！

一、既然叫做硬筆書法，當然追求的是藝術性，不然，就不能叫書法。

二、藝術性與實用性的關係，硬筆書法追求藝術性，並不妨礙實用性，你見過哪個硬筆書法家，在工作中，書寫的字很差，甚至沒學過書法的人，都會說，你練過書法啊！

三、學好硬筆書法，追求藝術，對寫字和實用，有百利無一害，何必非要分的那麼清楚呢？

個人觀點，僅供參考。

硬筆書法跟軟筆書法有著明顯的區別。

特別是在草書、隸書方面毛筆疼凸顯藝術性。

硬筆書法更多的是追求的實用性。因為大家的實際生活、工作、學習中，硬筆書法是一種常見的書寫方式。

當然硬筆書法也是一門書寫藝術。

硬筆練習最終追求實用性，還是藝術性？

隨著時代辦公無紙化，手寫很少了，展望未來硬筆書寫將會失去它的實用性，其藝術性是追求明顯得以提升。現在不少人對漢字的書寫有提筆忘字的現象。

這個命題的關心漢字的書寫形式的意義。由此可見漢字僅僅停留在欣賞上的時代，不會遠了。回憶過去，寫信是生活中離不開的資訊傳遞，而今幾乎沒有手寫筆跡，物流發達了，快件速度加快了，而貼上郵票的那種信函沒有了，若此手跡呈現的見字如面的情景與幸福，幾乎沒有那種剎那間的激動了。

假設失去了漢字的實用，彌足珍貴的書信，成為古董，同樣手抄本的日記或筆記本，將會越來越少。對於漢字感情者，只有透過書寫形式達到欣賞玩味的份了。

當然手寫漢字現在生活中依然需要一段時間，主要是年輕者對於碼字的熟練，而年齡大的依然還是靠書寫完成很多事物。

社會發展很快，漢字的實用性逐漸減少，而只剩下欣賞性。是早晚的事。

個人覺得二者皆有！這比如文字剛創造出來時，肯定是用尖硬的東西刻畫，這應當是最早的硬筆字。它首先是實用性，是為了記事，做記號等。隨者事物的發展，字型越寫越好看，產生了美的感覺，這就形成了藝術性。

按照正常的發展順序，硬筆簡便容易書寫和攜帶，硬筆書法會成為是影響書寫的主流，從80年代末期開始，還興起了一股學習硬筆書法的熱潮，不過這股熱潮很快就退去了，因為電腦時代和移動網際網路時代來了。

在這樣的時代，我們很少再去用手書寫了，都是電腦和手機打字了，以前去銀行還需要簽名，現在的銀行也都改成了電子簽名了，硬筆的使用範圍越來越小，如果不是中小學生以及各種考試需要用到硬筆，硬筆書法可能要毛筆書法一樣了。

照這個趨勢發展下去，硬筆書法可能也會漸漸失去它的實用性，和毛筆書法一樣，成為一門純粹的書寫藝術，或者是以一種實用和藝術相結合的方式存在。

雖然這樣少了大多數人的參與，但卻有一批專門的人去學習和研究它，還有很多書法愛好者也會堅持練習，並不擔心電腦和網際網路時代的到來會影響到書法的人發展，網際網路的發展甚至還會有利於書法的傳播，無論是毛筆書法還是硬筆書法，讓那些喜歡書法，真正痴迷書法的人能夠得到更多的資訊。

硬筆書法最終追求的是實用性，還是藝術性？

個人認為不必將二者孤立開來，實用性和藝術性實為互補關係。藝術來源於生活而高於生活，同理，硬筆書法亦然。毛筆書法也是由實用而上升到書法藝術的，反過來又會推動毛筆書法普遍應用水平的提高。實用是基礎，藝術是昇華。社會在發展，人類在進步，相應的各種文化也應順應發展這個潮流。個人認為，硬筆書法沒有最終的追求，只有不斷的提升和發展！

說的不一定對，大家斧正……

硬筆字，好比快餐文化，極具廣泛性和普及性。在短短不足百年的歷史，發展速度驚人，迅速達到巔峰。有著數億人書寫硬筆字，這是我國文化史上的大事件，也是書法史上的一大創舉。這一壯觀的歷史現象，固然有諸多因素，也與硬筆的特性有關：

一是便捷，不需要毛筆書法的筆墨紙張，隨身一支筆就搞定；

二是書寫性強，筆法不像毛筆字複雜，隨手寫；

三是實用性強。日常生活、工作、學習等到處 都需要。

她的誕生，是文明社會發展的產物，是最接地氣的文化現象。而當她的接地氣，隨著計算機技術的快速發展，被手機、支付寶、淘寶等現代工具所替代之後。她就像滿街的快餐店，一夜之間消失。硬筆字的實用性，彷彿已離我們遠去。

失去了實用性之後，按理應該凸顯其藝術性。好比郵票，失去了通訊的主功能，收藏價值就越發得以體現。但她又不同於收藏品，有著自身的發展規律，同時，與毛筆字相比也有明顯的侷限性：

一是失去了廣泛的群眾基礎，受眾體明顯縮小。雖然，她還將在較長時間裡，在某些特定鄰域繼續下去，但她的影響力已大大減少。

二是不像毛筆書法，有著悠久的歷史，有著博大精深的內涵，有著迷人的藝術魅力。

三是筆法簡單，相對固定的筆性和書寫的形式，都將影響硬筆書法的發展空間。

硬筆書法究竟何去何從，可從以下幾方面分析。

一、堅持硬筆書法特性。硬筆筆法不像毛筆複雜多變，但也有其自身特點，在硬筆書法實踐中，不斷總結筆法理論。硬筆書法主要靠指力掌控筆，透過手掌和拇指、中指、食指等的合力，形成執筆姿勢，而運筆動作依靠腕底部與桌面的支撐，並透過手掌和腕的聯動，完成書寫。因為硬筆尖不像毛筆那樣有彈性，但也具有一定韌勁，只要熟練而靈活運用腕力，就能實現如毛筆書法一樣的提按、使轉以及調鋒，從而實現硬筆點畫的豐富變化和筆勢、結體的靈動之美。

二、形成硬筆書法特點。作為硬筆書法，雖然有著毛筆書法的共同之處，都是以文字作為依託，兼實用、藝術與一體，五體皆能。但硬筆畢竟不同於毛筆書法，自身定位要明確，如何建立起自己的書法語言體系，有著自身的審美取向，都需要我們在實踐中不斷摸索。當代許多硬筆書法家的風格還不夠成熟。龐中華、顧仲安等硬筆書法，雖具有大家風尚，但影響力不夠。黃若舟先生的“快寫鋼筆字”，最具有硬筆書法特性，值得硬筆書法愛好者的學習和研究。我把硬筆書法之特點歸納為：點畫流暢又挺拔，提按使轉要自然。筆勢靈動牽絲帶，呼應聯絡皆分明。結構分佈需勻稱，錯落有致隨其形。

三、背靠大樹好乘涼。繫結毛筆書法，走互相結合之路，既與毛筆書法保持距離，又自創一條新路。最近，看到網上有許多類似彈性軟筆（非毛筆）、或硬筆，書寫的字型，有一筆書、簡書、快寫體以及與古老文字如甲骨文、銘文等相結合的象形書體。這些書體以實用為原則，兼顧藝術欣賞，可充分發揮硬筆或中性筆的優勢，同時，汲取毛筆書法特點，在當代書法走向低迷的時候，不失為書法的一條新路。

硬筆書法最終追求的是藝術性還是實用性？本人覺得這個問題應該辯證地看。

應該說硬筆書法是我國書法藝術不斷髮展的時代新產物，屬於書法藝術的重要組成部分。如果是以書法藝術為終身職業者來看，硬筆書法的習練創作肯定要想方設法地追求硬筆書法的藝術價值，不斷是提升硬筆書法的筆法，章法，結字，佈局的藝術水準，同時，更要在毛筆書的博大營養中傳承創新，使自己的硬筆書法作品不偏離書法藝術的軌道，呈現傳統書法藝術的中正浩然之氣，所以說藝術性是專業書法藝術者最直接，最根本的追求目的。

因為硬筆書法是當代的書法新生物，它的實用範圍之廣更是遠超毛筆，是全民最實用的大眾藝術。所以說，實用性是其最直接，最廣泛的標誌。一手好的硬筆字，不僅能展現書寫者的文化素養和藝術才華，同時它一樣具備毛筆書法的修身養性之功能，在正常工作中大放異彩之餘，還可隨手鋪紙取筆，或手抄歌詞詩賦，或臨學古帖，或寫文抒情。可以說實用性是大眾習練硬筆書法的最廣泛，最直接的目的。

本人是硬筆書法的忠實愛好者，以下是本人學習硬筆書法的手稿，希望有機會與更多同道交流學習心得。

從上世紀八十年初開始至直今日，三十多年間，硬筆書法學術理論體系、技法訓練體系並沒有真正的健立起來。

就硬筆書法現狀來說，各種跡象表明，受龐中華、田英章等一些人錯誤書法理念及其歪理邪說的影響，大多數人對硬筆書法這個概念含糊不清，誤以為寫漂亮字就是書法，於是，只注重字型結構及其外表特徵，單純追求字形工整好看，而忽略了書寫技法是否符合實際應用。殊不知，寫字(實用性)與書法(藝術性)是有明顯區別的！

以楷書字型為例，實用型別的字型突出的標誌是，只有提按、停駐，沒有頓筆、回鋒。如圖:△圖為本人書寫的

從硬筆書法誕生之日起，原本是想充分發揮實用、藝術兩種功能，並且各成體系，分道揚鑣。然而，諸多原因所致，卻一直停留在刻意校仿毛筆字稜角分明特徵的框框裡，比如，過份的追求頓筆、回鋒之類外表的東西，一方面缺少藝術性內涵，沒能創造出較高的觀賞價值，另一個方面匱乏實用性功能，無法滿足人們日常應用所需。

以當代名家硬筆字帖為例，從書寫技法上看，處於不倫不類、譁眾取寵的狀態，相當於某些騙人的保健品，根本沒有什麼益用，甚至還有副作用和後遺症。如圖:△圖為龐中華的硬筆字帖

網上很多自稱硬筆書法的小影片，幾乎99%都是近似印刷體美術字的寫法，並不是純正的傳統書法之書寫技法。單看字體面貌還像那麼回事兒，在外行人的眼裡認為寫的太漂亮了，但是，只要看書寫過程就露餡了。

這樣的字型，究竟能幹什麼用? 比如小學生用於抄寫作業行不行? 恐怕作者本人根本沒有想過，也很難說清楚。如圖:△圖為網上搜到的

總之，硬筆書法要想走出一條適合自身健康發展之路，必須跳出硬性模仿秀的圈子，重新定位，徹底劃清實用、藝術兩者之間的界限，決不能互相包辦代替，還其硬筆自身本色，運用專業的書寫技法分別追求自然美(實用性)、藝術美(觀賞性)，給人以意趣天然、賞心悅目之感。

實用楷書字型，最突出的標誌性持點是: 起止處和轉折的地方，只需停駐，不要頓筆。如圖:

我認為，硬筆尚未徹底退出實用領域，寫字是學生的事情，從小學讀到大學，至少15年離不開用硬筆書寫漢字。書法作為特長，是成人的事情，即使電腦打字佔居主流，寫一手好字型還是必要的。因此，實用、藝術分開的好。如圖:

我主張，現階段，應該大力推行實用型硬筆書法，作為人人必需的書寫技能教育科目，在中小學生當中予以普及，所謂藝術化的書寫方法應留給那些成人書法家們去深入研究。

同時，也奉勸小學生家朋友長們，一定要提高警惕性，千萬不要讓孩子學那種帶有頓筆、回鋒動作的字型，只能參加比賽展覽，平時寫作業用不上。

關注寫字教育，做有良心的書法家。△圖為本人毛筆小楷