書法與寫字是互相聯絡的兩個概念。寫字的目的是功利性的，是為了達到傳遞資訊，交際、宣傳、文學創作等目的，不要求書寫形式，不考慮藝術流派，是追求實用的，可以用手寫，也可用電腦打字，來達到實用的目的。

追根溯源，書法的原材料是漢字。而漢字是在實用中產生的，所以必然沿著實用的軌道發展，軍事活動加速了這個發展歷程。在秦始皇統一全國建立大一統的王朝之前，中國一直在戰爭的狀態中。項羽和劉邦的楚漢戰爭時期，篆書、隸書、行書、草書、楷書這些漢字形式就被創造出來並基本定型了，其後的發展一直到當代社會，並沒有出現新的字型。

甲骨文、篆書、隸書、行書、草書、楷書等漢字的形式，在最初為了軍事上實用的目的而產生的，兵貴神速，為了達到戰爭勝利的目的，快速把資訊傳遞給作戰的將領們，這些漢字形式不斷地刪繁就簡，因地制宜，從靜態的甲骨文、篆書、逐漸發展變化成了簡捷而又容易書寫的隸書、楷書、行書、草書等漢字字型形式。

但是當這些漢字被創造出來的時候，就具備了兩個功能，一個是實用的功能：傳遞資訊和宣傳，一個是藝術欣賞的功能：抒發個人情感。

隨著社會生產力的發展，從秦始皇統一文字開始，篆書（包括大篆、小篆）、隸書、行書、草書經過將近3000多年的發展，已經形成了自身獨特的書法理論、風格獨特的書法流派和豐富多彩的書法作品，湧現出了李斯、張芝、蕭何、衛夫人、王羲之、歐陽詢、顏真卿、趙孟頫、毛澤東出眾多的書法大家，書法名家。

那麼，書法究竟是什麼呢？書法是書法家以中國漢字為原材料，在一定的空間內透過的個體創作，運用毛筆或者硬筆，透過篆書、隸書、楷書、行書、草書等漢字的形式，以詩詞、文章為內容的，包容了中華民族文明歷史、民族文化精神的可視、可感、奧妙無窮的東方造型藝術。

書法有兩個含義，一就是寫字，只有寫的規範美觀就是書法，二是一門講究書寫藝術和書法的審美與情感的藝術。通常情況所謂的書法是指的後者。

因為後者所謂的書法的“法”的內涵要比前者廣泛和深刻許多，因此是藝術和文化。為什麼寫一個字就會被提拔到如此高度呢？優秀的書作品是能夠反映書法家一生的文化與藝術修養的，甚至包括世界觀，特別是審美的方向與表達，就像人有不同性格一樣，因為書法家的修養不同其審美取向也有非常大的區別，不過無論多大的區別，都應當以傳統經典作品和理論為基本支撐，否則書法的“法”也就不復存在。我們以王羲之和顏真卿的書法來說，他們能夠讓自己的書法成為經典和藝術，不僅僅是因為字好，而是其審美取向和審美取向藝術境界和人格魅力具有代表性實際上這也是書法的“法”的一個基本內容。

王羲之的書法就包括了繼承與創新，並同樣藉助書法的點畫線條與空間處理傳遞自己的思想，比如蘭亭序就是如此作品。這就決定了書法的法的內涵不僅僅是技法，書法的技法，雖然書法的書寫技法非常重要，難看筆法，但這些比較只是書法藝術的基本元素，就像語言的字和詞，只有組合成為有意思的句子，能夠表達述說者的情感與世界觀，才真正具有意義和價值。

書法也是如此。要做到這一點就必須具備高度嫻熟的技法和書法技巧，然後才可以表現自己的藝術境界，這樣的作品才算得上是書法或者書法藝術。

首先我認為這個問題比較大，什麼是書法，從古至今還沒有誰給出一個完整的，眾人都認可的定義。廣義上說書法是書寫文字的一種方式方法或呈現形式。寫英語，法語，韓語，日語，蒙古語等都可以稱為書法。而狹義上的書法只指書寫漢字。

咱們就說說狹義上的書法好了。書是書寫的意思，法是書寫的方法和法度，那麼咱們就可以這樣說：書法是以漢字為載體用毛筆按照一定的法度書寫的方法或作品。

這樣說可以嗎？我們好多人都是這樣認為的。但好像又不是很準確，咱們說的藝術呢？也有學者這樣給書法下了一個定義：書法是二維的線條藝術。高度概括的背後有很多學者認為，這樣同樣太片面，一個二維把書法的時空性給抹殺了。

書法，除了咱們以上所說的特點外，還有入木三分的三維性，書寫的過程的時空性，當然還有作為作品意思的章法佈局，墨分五色的墨法等等，正是這個問題比較大，涉及的問題多，所以才沒有一個確定的答案。

書法和寫字也容易混淆，二者之間的根本區別在於前者是藝術性，後者是實用性。

謝邀：我以為文字的正確的書寫方法即為書法，只要有文字無論是東西方的文字都存在書法。這裡書法當指中國漢字的書法，中國有5000多年的文明史漢字歷經甲骨文開始演變出篆、隸、楷、魏、行、草等字型，承載著中華民族熣燦博大的文明史，中國書法每種字型無論書寫工具如何演變，但每種字型都應有其統一規範的書寫要求和方法。俗話說山有高低、人有千面儘管中國漢字有嚴謹規範的書寫要求，但每個人寫出來字仍然不盡相同。如楷書就有柳宗元、顏真卿、趙孟頫等為代表的唐宋之分，行書又有蘇軾、“二王“等書跡被後人作為臨摩的字帖。因此，凡是能夠按照中國漢字規範的書寫要求和方法書寫漢字的行為都可叫書法。其他特別是作踐漢字書寫要求和方法的行為，只能是行醜或塗鴉。

“書法”，很難講，個人理解就是“書寫的法度”。可以做個類比，單個的“字”比作一個士兵，字的好壞就象士兵的單兵作戰素養。整部書法作品那就是一支部隊，部隊作戰的戰略戰術就是書法作品的佈局謀篇。單字要服從整體風格，士兵服從作戰部署。部隊各種作戰如同書法作品型別，可以是大會戰，殲滅戰，游擊戰，狙擊戰……舉例:你如果是《亮劍》中的李雲龍，那麼李雲龍組織的攻打平安縣城就如同一幅狂草作品，氣勢如虹，看似打的毫無章法，實則有例可循。如果換讓趙剛打，可能就打成了“小楷經文”。所以，書法的好壞，就看你是不是李雲龍，是不是趙剛。

在我看來書法就是書寫的方法和技法，如果非要說“精神、內涵、靈魂”什麼的，就算字寫得不怎麼好也能表達出來，比如

書法，就是書寫的藝術。美是藝術的精要，故書法就是怎樣將字寫得美，寫得有氣韻。書法強調線條之美，結構之美，和諧之美，平衡之美，流暢之美，個性之美，靈動之美，險峻之美，氣勢之美，意韻之美，甚至個人品味素質之美，好的書法必是外形和內在的統一，有人寫字如畫畫如繡花慢調似理精雕細琢，無線條的流暢和整體架構的把控，外形似好，神韻卻無，實在就一工匠而已。有人劍走偏鋒，急功近利，不重視基本功，另闢蹊徑，信手拈來，險峻古怪，自以為曲高和寡，實則是投機的表現，須知書法是講究功底講究品味講究領悟的藝術，沒有捷徑可走的。水滴石穿的精神現代人少有，功夫在詩外，沒有文史哲素養的日常提升，甚至先天的稟賦和領悟能力，是難有成就的，缺少其中任何一條基本就是書匠而已，所以成家的難度極大，現在書家大師滿天飛的現狀基本就是笑話，當不得真的。普通人有興趣可以，要成真正的書家要有苦行僧的要素甚至上天的安排，總之難度不小!

書法，簡單說就是書寫的方法。這裡的“法”有法度、規矩的意思。中國書法是有法度有規矩的書寫。法包含幾層意思：筆法，指寫字用筆的方法，不同書體有不同的用筆運筆要求；章法，指整幅作品的排行布白，形式面貌；字法，指毎個字的結體結構，筆畫布局，這與筆法相關；墨法，指書寫時篇幅墨色的變化，濃淡枯溼等，以體現作品的節奏韻律感。以上均是技法層面的要求，在此基礎上，一個好書家還要注重文化修養和創新意識，作品才可能體現書法所倡導的書卷氣息，進而推陳出新，自出面貌。統此，書法講究歷史傳承，注重筆墨功力，倚重文化修養，不循此道可能墮入墨豬、塗鴉之流，難入書道正脈。總之書法有法，法無定法，無法之法，是為至法。

究竟什麼才是“書法”？關於這個問題，各有各的觀點，各位各的看法。但這些都是可以理解的，因為每個人的審美不同，道行有深有淺，且對書法的認知度有高有低，這純屬正常，無可厚非。

（上圖為唐人的楷書書法作品）

我的觀點是：書法，首先用筆要符合法度；字的間架構要符合法度；用墨有變化。

書法，字字要有勢。字與之間，行與行之間，首行字與末行字之間，都要有矛盾的產生，都要有呼應關係。在書法創作中，製造矛盾的目的就是要解決矛盾。

（上圖為古人的行書書法作品區域性）

書法，篆書有篆書的筆法和字法；隸書有隸書的筆法和字法；草書有草書的筆法和字法；楷書有楷書的筆法和字法；行書有行書的筆法和字法。以上五體書法的筆法和字法，在古人的經典碑帖中都表現得淋漓盡致，且達到了爐火純青的地步。

（上圖為隸書書法作品區域性）

書法注重點畫質量，結構之美，險絕之美，重心穩健，高古雅緻，有較強的藝術觀賞性。書法，與單純的寫字是不一樣的。

（上圖為草書書法作品區域性）

（上圖為行書書法作品區域性）

（上圖為篆書書法作品）

書法強調線條之美，結構之美，和諧之美，平衡之美，流暢之美，個性之美，靈動之美，險峻之美，氣勢之美，意韻之美，甚至個人品味素質之美，好的書法必是外形和內在的統一，有人寫字如畫畫如繡花慢調似理精雕細琢，無線條的流暢和整體架構的把控，外形似好，神韻卻無，實在就一工匠而已。有人劍走偏鋒，急功近利，不重視基本功，另闢蹊徑，信手拈來，險峻古怪，自以為曲高和寡，實則是投機的表現，須知書法是講究功底講究品味講究領悟的藝術，沒有捷徑可走的。水滴石穿的精神現代人少有，功夫在詩外，沒有文史哲素養的日常提升，甚至先天的稟賦和領悟能力，是難有成就的，缺少其中任何一條基本就是書匠而已，所以成家的難度極大，現在書家大師滿天飛的現狀基本就是笑話，當不得真的。普通人有興趣可以，要成真正的書家要有苦行僧的要素甚至上天的安排，總之難度不小!

下面是我臨寫的字

書法是什麼？很多人說，書法就是寫字，不對！那麼漂亮的字就是書法？不盡然。書法講究藝術性，而寫字講究實用性。字寫得漂亮，只能說在寫字的技法上有高明之處，但依舊不能說，就是書法。

書法是有思想的，你寫的字再漂亮，沒有思想內涵，也是枉然。漢代書法家蔡邕說，書造於自然,自然既立,陰陽生焉,陰陽既生,形勢出矣！意思是書法起源於自然，自然而然是書法的審美要義。有了自然，就有了對比，對比有了，自然就有了姿態，看著就美。

我們常說，道法自然。自然就是審美的最高境界，那蔡邕說的陰陽，其實就是對比，在這自然界中，充滿著各種高矮胖瘦、粗細不等，這種對比關係就是陰陽關係。而恰恰是這種不對等，不平均，才顯示出這種自然的美。人的手指五根，長短各不相同，如若，只有一個長度，估計除了不實用之外，也是缺少審美的；再比如，我們看到的各種各樣樹木，有的高、有的矮；有的疏、有的密；有的枯、有的榮；有的正、有的斜；正是這種遠近高低各不同的關係，才是最自然的關係。

那麼寫字也是一樣，心中有道，道法自然，對比呈現、形勢出矣！形勢就是字的姿態。姿態美，字就漂亮了。

一言以蔽之，書法包涵技巧和道法兩個層面，缺一不可。這個道，受中國傳統文化的滋養。所謂陰陽，也可以說，實中有虛、剛柔並濟，竊以為，這是書法的內涵，也是需要練習書法之人，一生來提煉揣摩的東西。除了技巧上的磨練之外，努力提升自己各方面的修養內涵，可以透過書法來表情達意，此為真書法！

什麼才是書法？顧名思義，“書”是文字，“法”即“法度”，有“筆法、墨法、章法”等，是先賢在書寫實踐中總結出來的一整套書寫基本方法和遵守的尺度、規範和書寫規律。制定法度，還要保證美學效果的實現，如果沒有法度，就不成為書法，而只能算寫字，書法之“法”，是書法和寫字的根本區別所在。

觀念決定認識，書法和寫字是兩個完全不同的概念，寫字強調的是實用性，書法講究的是藝術性，字寫的再好，如果沒有思想，那也上升不到書法的層面，字就像眼睛，透露著書寫者的過往。

書法是一種語言。每個人的書法都無可辯駁得附帶上了書寫者個人的審美，情趣以及腹中才學。

個人習書觀點有不當之處請斧正。

書法一詞，有廣義和狹義之分。

廣義的書法，是指書寫文字的方法。

狹義的書法，是指傳統的用毛筆書寫文字的藝術技法。過去叫毛筆字的寫法，但在學術領域，對傳統毛筆字的文化遺存進行類別區分和書寫方法的研究。這才有了特指概念，就是時下稱謂的“書法”概念。

所以，凡是稱用毛筆書寫文字的技法，就是“書法”。凡是用其他工具書寫文字的技法，則需要在“書法”前面加上定語，比如，硬筆書法、大地書法等。

書法是一個籠統的、寬泛的概念，在這個籠統的概念內部，包含著兩個嚴格意義上的、非常具體的小概念，一個是所謂的寫字，一個是所謂的書法。

為了把這兩個概念說清楚，必須從漢字產生的歷史說起，漢字產生之初，它的主要功能就是實用，篆隸楷三種書體，以及漢唐時期的各種碑刻，都是以實用為目的，以實用為目的的寫字，就是寫字，儘管它的筆法如何細膩，結體形態如何美觀，都是寫字，是不能稱作嚴格意義上的書法的。

漢字發展到行書草書階段，它的實用功能已經退居次要地位了，特別是到了後來的行草狂草，完全擺脫了漢字的實用功能，已經成了書法家們抒發情感的一種方式了，這種借漢字的書寫來抒發情感的方式，才是真正意義上的書法。

寫字與書法的區別就在這裡，一個是初級階段，一個是高級階段，一個是以實用為目的，一個是以抒情為目的。實用功能大於抒情功能，以實用為目的寫字就是寫字；以抒情為目的的，抒情功能大於實用功能的寫字就是書法。

而現實的實際情況則是，人們在以實用為目的寫字的時候，同時也在極盡全力的追求漢字的造型之美，這種把漢字的實用功能與漢字的造型之美融為一體的藝術追求，就成了現代綜合意義上的書法了。這時候，寫字和書法的概念就越來越混淆越來越模糊了，以至於有人說，書法就是寫字，寫字就是書法，寫得一手好字的人都是書法家。哈~哈~

從形式上看，寫字和書法是沒有區別的，都是拿毛筆蘸墨汁在宣紙上寫字，從精神追求上看，都是為了把字寫的美觀漂亮，它們區別也不大。從更深的精神層面分析，帶有感情因素的，帶有主觀欲望的，帶有創造性的，帶有精神追求的，帶有情感表達的，帶有個人情緒的宣洩的，突破與創造等精神因素大於法帖裡面的死板的條條框框的，作者拿起筆的時候，心裡有所思，有所想，有所欲，有所求，有所表達，在這種精神狀態下，完成的作品，才是真正意義上的書法，如王羲之的《喪亂帖》，顏真卿的《祭侄稿》，蘇軾的《寒食帖》等。

具體的舉例說明，漢隸的《張遷碑》《乙瑛碑》《曹全碑》等，以及唐楷的《九成宮》《多寶塔》《玄秘塔》等等，都是屬於“寫字″的範疇。懷素《苦筍帖》《自序帖》，顏真卿《祭侄稿》，張旭《肚痛帖》《古詩四帖》《般若心經》以及岳飛草書《出師表》，蘇軾《寒食帖》，則是屬於“書法”的範疇。

以上是從精神層面回答這個問題，下面再從“法度″的層面來解析這個問題。按照精神層面的說法，象漢代的隸書碑刻唐代的楷書碑刻都不屬於書法的範籌了嗎？誰能敢說秦篆漢隸唐楷不屬於書法呢？實際上，書法是一個多面體，精神與法度只是它的兩個不同的側面，只強調一個側面而忽略另一個側面，都是片面的看問題，是不符合科學精神的。漢字書寫的法度，是漢字書法最基本最重要的核心之一，符合漢字書寫的法度，寫出的漢字就是書法，脫離了或違背了漢字書寫的法度，寫出的東西，就與書法無關。關於漢字書寫的法度，具體的細節問題太多太多，在這裡，我就不一一的細述了。

除了以上的兩個方面，書法還有很多很多的內容，比如它的文化屬性和文化地位等，在這裡，我也不一一的細述了。

於我個人來說，我還是更看重書法的抒情功能與創造精神，這也是我熱愛書法的主要原因。書法是一個“大法″，更是一個“活法″，它的核心雖然是一個“法”字，但是它並沒有也從來也沒有局限過我們的創造精神，書法的法度是有限的，而人的創造精神是無限的，人們在有限的法度以內，能發揮無限的創造精神，能賦予漢字以無限豐富的形態(或形式)之美，這才是漢字書法的魅力所在。真正懂得書法的人，把漢字的書寫，作為情感宣洩的一個通道，這正是書法的抒情功能之所在。在這方面，最有代表性的人物當數唐代的張旭，最有說服力的文章，就是韓愈的《送高閒上人序》。其中一段經典文字，轉述於下:

往時張旭善草書，不治他技。喜怒、窮窘、憂悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、無聊、不平，有動於心，必於草書焉發之。觀於物，見山水崖谷鳥獸蟲魚，花草之木實，日月列星，風雨水火，雷霆霹靂，歌舞戰鬥，天地事物之變，可喜可愕，一寓於書。故旭之書，變動尤鬼神，不可端倪，以此終其身而名後世。

真正的書法，體現的是一個人的創造精神，真正的書法家，應當是創造精神的先鋒，他絕對不會被書法的法度所局限，他能在有限的法度內，創造出無限的美的東西出來。他能夠把自己的喜怒哀樂與豪情壯志，通過筆墨點畫字形的變化，轉化(或演變)出一幅氣象萬千、攝人心魄的書法作品來，讓人看了精神振奮，心曠神怡，浮想聯翩，讓人受到力的鼓舞，情的激發，美的薰陶……，這是一件多麼神奇的事啊！這是一個多麼了不起的人啊！

書法，就是依據大自然法則和規律書寫的文字，叫書法。筆法、墨法、章法、漢字結體法則，等等，無不依據大自然規律法則而成為書寫的原則、定律和真理。

書法，究竟什麼是書法？

從書法史上講對書法的認識是逐步深刻的，最原始的如甲骨文金文秦漢簡帛書說，他們具有書法美之所在或曰含有美的因素，但不是藝術或曰不是藝術品，其主要原因是當時書法是以記錄為主要、審美是其次，或許是不經意間的沒有清醒的審美追求的無意識的為實用而已。書法作為藝術應該是近現代開始的。

如今甲骨文金文秦漢簡帛書之類，對於我們而言 ，只是追求探索書法藝術之一種手段或曰材料資源。要成為書法，需要書法家重新解讀重新“翻唱”或曰創新。

書法不僅僅是對漢字的書寫表達，而且更在筆墨韻味書法家對生活社會的一種認識融於其中。這才是藝術才是今天的書法。

所以伍子曰；書法，今天的書法並不是王羲之時代對書法認知。應該說或者可以說我們無愧於時代無愧於歷史，我們今天有對書法的現代追問探索。

書法需要我們共同探索精神，需要創造。

書法首先我認為是用古人的筆法試如：藏｀露鋒運用等等寫出現代人的感覺、和審美、但不是寫一手顏歐柳趙米、黃字體那是重複古人面貌！歷史不需要重複！那說來說去什麼才叫或曰書法呢？那就是看著像古人字又不是古人的字、又與現人的字有距離但又經得起歷史的考驗字才是或曰書法！

顧名思義，“書”從“聿”，“者”為聲，最早出現在西周免簋。家用手執筆的形狀。“法”即法度。關於書法的解釋很多，中國古代書論更對書法包括線條、結構、用筆等等進行了更多的解釋。

寫字要正規準確，一定要按中國出版的字典為標準，非則就是錯別字或為錯字。古人有時寫字各有情趣為奪眼球，出現很多怪字而自以為自己有水平，所以出現統一朝庭的字典！

書法簡單說寫字的方法，幾千年古人傳承的寶貴經驗和結晶。要掌握好書法，必須要有繼承，要學古法，古韻，才能體現自已性情，才能寫好有生命力中國字。否則為無夲之木，無源之水，難以創新發展。