授課已經很忙了，老師授課是把他經驗傳於大家。

再說老婆餅沒老婆在不是也賣的很好。

嘿嘿

孫武寫《孫子兵法》，他也沒多少機會天天帶兵打仗。戲劇學院音樂學院電影學院的老師天天教學生表演，他不見得天天去表演；體育教練天天指導運動員，為啥不去參加體育專案；……

這樣的事情一點也不奇怪，術業有專攻，目的也不同。授人以魚不如授人以漁……

因為他們吃的就是這碗飯，理論能夠使他們創造更高的價值，為什麼要做那些出力不討好，而且還要扁低自己的事情呢。

所有的攝影大師都是用快門按出來的，沒有實踐，那能出大師，攝影大佬不等於攝影大師，不可否認，大佬們對於攝影理論已搞得很熟，授課頭頭是道，但他們的作品很少，甚至沒有，因為他們是以授課為生，用不著東奔西走去搞創作，而外出創作既十分堅苦，又十分危險，真正的攝影大師是爬山涉水，甚至上戰場，用膠片（數碼以前）喂出來的，沒有成千上萬次的拍攝那會有佳作出來？在攝影書籍、雜誌中這樣的故事有許許多多。

理論必須同實踐相結合，實踐出真知，理論學得最通，不出家門，不按快門，註定不會有片子。

我不知道這裡的水分有多高？我知道一些真正的攝影大師不簡單。

歷史不僅有溫度，而且有質感。

鏡頭世界之所以難以忘懷，

是因為其中的影紋讓人蕩氣迴腸。

從這一點看，

攝影是一種觀察，

一種工作方式，

更是一場連續不斷的歷史性奮鬥。

在這裡，是攝影而不是其他構成了目的，

最終也成就了歷史。

讓我回到卡帕最著名的那張奠定他地位的攝影中吧。多少年來，曾被人懷疑是事後擺拍的反映西班牙內戰的《戰士之死》，一直是抓拍的典範。但我總在想，這張圖片之所以感人，原因在哪裡。我嘗試著分列一下：現場感，倒地的瞬間，清晰度，構圖的完整性，色調的恰當，等等。也許我還可以舉出更多的原因，但是，以上幾點大概已經足夠了。其中，最重要的是第一點和第二點。“現場感”讓人感受到了危險，感受到了記者的勇敢，感受到了來之不易的逼真性。所有人(除了懷疑擺拍的學者外)都不會懷疑這個現場的重要性。“倒地的瞬間”讓卡帕完成了對事件的“完美描述”：戰士已經中彈，但還沒有完全創下。這是一個承前啟後的瞬間：告訴我們前面的事，子彈過來了；預示我們後面的事，戰士倒下陣亡。沒有一個瞬間比這個瞬間更有徵服力，更讓人難以忘懷。所以，照片一經發表就馬上眾所周知。

能說不幹嘴把式，能幹不說傻把式，又說又幹好把式。

現在有好多科班在嘴上，片上沒功夫。攝影功夫在其之外，需要個人的素質和悟性。

有個老法師說的好，順光拍剛開始，逆光拍入了門，把自己感悟拍出來是高檔次。攝影者是個導演讓景物為自己代言，用光來融合美化自己的被攝物，用光來區別層次，不是照抄照辦的影印機，拍人像要笑一下、歐耶、快門忽略了人體美。

題目

第一張:宅家菜蔬當模特，第二張:披頭散髮，第三張:公園新客，第四張:故弄走單騎

我這麼看的，理論好實操好的也有，但是有些為了利益看些資料就開始教課，教的也是皮毛，反正聽的也是新手，去年遇到個大學生，愛好攝影，那講的頭頭是道，精通各種器材，研究很多攝影名人，對用光布光非常瞭解，那說了那麼多問他要看下照片呢，不敢拿出來。很多攝影師從事多年後做分享的那是實實在在的，多拍了之後才能總結出問題。遇到一個婚禮攝像的，一個用的掉漆的6D和用膠帶纏的獨腳，手持拍攝像推搖變焦，和用滑軌腳架一個效果，6D是手動對焦阿，我試了很多次達不到這種效果，這裡面肯定是他獨到的經驗。建議入門後多和職業攝影師溝通溝通，也許點一下就能通了。

對於講課來說，當然能夠有較長時間的備課，可以參考多種文獻，也可以諮詢其他人，也就是說有充足的時間準備。當然可以講的好。但是要拿出好的照片來展示，就不可能啦！講課和拍照是兩碼事，課是文學，文字，拍照是影象，這些大佬，只顧著講課賺錢啦。那有時間去拍照。也沒有時間去研究攝影技術，拍照要去現場，那一是沒有時間，二是自己眼高手低，所以，這樣那些大佬都是這樣。

隨著現在社會的發展，理論與實踐正在慢慢脫離，實踐的腳步跟不上理論的發展，導致很多理論不適用於現在的真實社會。

例如誰？一般攝影師講課，都是在網路有一定知名度，講課的宣傳單也會用上自己的作品，如果什麼都沒有也有人去聽課，那真是人傻錢多了。不過我看有很多講課內容還在說快門光圈之類的知識，我覺得也不需要什麼作品也能講這些吧

不知道大家有沒有這樣一種體會，就是學習一門技能，往往是先會評論，也就是先會鑑賞，然後才慢慢學會實際操作。就拿攝影來說，有的人可能拍得很好，但是讓他給大家分享創作經驗，他卻說不出門道兒來，有的人可能拍得一般，但是分享起經驗來卻頭頭是道。我有兩位老師，就是這種以上這種情況。所以我想說的是，對於一門技藝，每個人擅長的方面可能有所不同。就比如說現在有一種叫做“藝術批評家”的職業，這些人可能本身技能水平一般，但是很擅長評論，讓那些技藝高超的人受益匪淺，醍醐灌頂。再比如說，咱們國家那些開國領袖當中，並不是所有人都曾經上戰場和敵人拼殺過，但是他們卻能科學指揮，運籌帷幄，決勝千里。當然，我們的目標還是成為一個理論和技能都擅長的人。所以，我們要做的是，不管眼前這個人如何，都要努力從他身上，獲得自己需要的東西。

這叫眼高手低，講課是理論，拍片是實操，理論融入到實操，靠個人悟性，有人擅講納行，有人納言敏行，會講的當老師，會拍的出大拍，各盡其才皆大歡喜功德圓滿！

因為專注的方向不一樣，一個是理論，一個是實操。一般來說，講課的攝影大佬他們懂得欣賞作品，能看出作品的好與壞，能知道拍攝一幅作品所需要用到的理論知識。

之所以沒有片子，是是因為沒時間去拍更多的片子，甚至沒有，因為他們的工作就是授課，攝影老師和攝影師是不一樣的，攝影老師是專門教別人去拍，攝影師能拍大片，但他們不一定能講課。

教練能培養出世界冠軍，但不一定都能當冠軍，這和攝影是一個道理，一個講經濟學的教授，不一定能辦好企業。這就是所說的術業有專攻[呲牙]

我覺得熟懂理論知識的人，也是必定善拍的，只是實踐的少而已，如果真正創作出來的作品，還是很耐人尋味。就是不經常創作，缺乏了攝影的勤奮和臨場感，才有了讓人以為只會紙上談兵的感覺。試想，如果作品沒有理論的支撐和文化背景的內涵，那這幅作品創作出來，有什麼意義，無非就是會“拍造片”而已。

個人淺見，多多交流，共同進步。

我在美院讀書時，我們的一個老師每次展覽都把他畢業時創作的一頭牛拿出來展，學校建校60大慶時已經是教授的他過了三十年還是拿出了這頭牛。

我是個攝影愛好者，認識攝影培訓機構的老師，不論他們水平高低，一般都會自己拍攝一些作品、素材用於授課。至於你講的大佬，我還沒這個機緣結識，應該是我還沒到那個層次吧。我想這些大佬應該有自己的作品，只是沒展示給你欣賞而已。

這是“帥才”與“將才”的區別。

劉備三顧茅廬請諸葛亮出山，關羽張飛就不服氣：一個文弱書生又不會打仗，憑什麼受到這般尊重？諸葛亮心裡也清楚關張二人不服，於是用事實說話，幾場戰役下來，蜀軍大獲全勝，關張這才被軍師的謀略所折服。

攝影也是這樣，有人專長理論研究，有人專長實踐操作。實踐是理論的基礎，理論又指導著實踐，能夠將二者融會貫通的人，才能走的更遠，成長的更快，才是一個優秀的攝影師。

就像關張二人，雖然驍勇，但是謀略不足。只有聽從軍師的排程，勇猛與智謀結合起來，則所向披靡，戰無不勝。

攝影大佬的影響力是無法估量的。解海龍與希望工程，於俊海與塞罕壩，周萬蘋與金山嶺長城。數不勝數。攝影大佬推動社會進步，帶動經濟發展。一般攝影人是做不到的。