二次創作（re-creation，又稱再創作）是指使用了已存在著作物的文字、影象、影片、音樂或其他藝術作品。而這些作品則稱為“二次創作物 (Derivative work)”。

換言之，二次創作包括了仿作、改編、引用並加以發揮等創作模式。二次創作並不是把別人的作品剽竊回來，當成是自己的；相反，二次創作是明顯地以某作品為基調來改編、仿作或加以發展，它的引用及改變意味是很明顯的。

置身在後現代脈絡中的今天，基於資訊爆炸後，造成人們對過去資訊、系統的瓦解，這促成了不論是商業作品，還是同人、自主的作品，都充滿了二次創作的局面。二次創作的媒體，可以是動漫畫、話劇、舞臺劇、電影、電視節目、小說……等許多不同媒體。

二次創作（re-creation，又稱再創作）是指使用了已存在著作物的文字、影象、影片、音樂或其他藝術作品。而這些作品則稱為“二次創作物 (Derivative work)”。

換言之，二次創作包括了仿作、改編、引用並加以發揮等創作模式。二次創作並不是把別人的作品剽竊回來，當成是自己的；相反，二次創作是明顯地以某作品為基調來改編、仿作或加以發展，它的引用及改變意味是很明顯的。

置身在後現代脈絡中的今天，基於資訊爆炸後，造成人們對過去資訊、系統的瓦解，這促成了不論是商業作品，還是同人、自主的作品，都充滿了二次創作的局面。二次創作的媒體，可以是動漫畫、話劇、舞臺劇、電影、電視節目、小說等許多不同媒體。

二次創作並非抄襲現存作品，也不是剽竊別人的創意當成自己的作品，而是明顯地，甚至刻意地，以某一或某些作品為焦點，將它重新演繹出別的意義，瓦解原來的脈絡、系統，以創出新的抒發，甚至顛覆。

二次創作包括了仿作、改編、引用並加以發揮等創作模式。二次創作並不是把別人的作品剽竊回來，當成是自己的；相反，二次創作是明顯地以某作品為基調來改編、仿作或加以發展，它的引用及改變意味是很明顯的。

置身在後現代脈絡中的今天，基於資訊爆炸後，造成人們對過去資訊、系統的瓦解，這促成了不論是商業作品，還是同人、自主的作品，都充滿了二次創作的局面。二次創作的媒體，可以是動漫畫、話劇、舞臺劇、電影、電視節目、小說等許多不同媒體。

在模仿已有的作品上加以改編，延升，加上自己的元素創作出新的作品，又保持了原有作品的根基，我認為這樣的作品算是二創吧

二次創作是指作者本人或者作者授權給其它人在原作基礎上繼續創作，例如紅樓夢的後四十回是另一個人寫的……

其次，二次創作並非抄襲現存作品，也不是剽竊別人的創意當成自己的作品，而是明顯地，甚至刻意地，以某一或某些作品為焦點，將它重新演繹出別的意義，瓦解原來的脈絡、系統，以創出新的抒發，甚至顛覆。例如西西的《肥土鎮灰欄記》，以包公劇《灰欄記》為藍本作二次創作，卻帶出了超越原作的深層意義。它的目的不是把現存作品或創意，聲稱成自己的創作，而是明顯地以他作，來使作者的創意及意義有更佳的發揮，達致更好的創作效果。如同人活動本身就涵蓋了明顯延伸，發售的刊物、專輯多半帶有模仿的跡象，也有跟原作挑戰、崇拜的意味存在，一切需求端看個人二次創作的原意和出發點。

這樣的創作才符合二次創作的要求和規範。

二次創作包括了仿作、改編、引用並加以發揮等創作模式。二次創作並不是把別人的作品剽竊回來，當成是自己的；相反，二次創作是明顯地以某作品為基調來改編、仿作或加以發展，它的引用及改變意味是很明顯的。

置身在後現代脈絡中的今天，基於資訊爆炸後，造成人們對過去資訊、系統的瓦解，這促成了不論是商業作品，還是同人、自主的作品，都充滿了二次創作的局面。二次創作的媒體，可以是動漫畫、話劇、舞臺劇、電影、電視節目、小說等許多不同媒體。

很多優秀小說拍成影視劇都是這樣。

莫言的小說《紅高梁》改編成電影時，導演張藝謀讓他自己編成電影指令碼，他卻搞不懂劇本的時空切換和蒙太奇手法，沒辦法，只好另拉了兩個人合作編劇，自己的作品加工費要分出一些了。

有些文學作品並不特別出彩，或者說有些看不懂，思想限制想象，但經過編劇二次創作再加工，反而特別出彩，還是張藝謀的電影《活著》相當經典，原小說卻一般。

同理，有些原著絕對精品，二創後卻不倫不類四不像，如電影白鹿原。

此外還有歌曲的二創，如08奧運主題曲，原編曲填詞是小樣初稿，常石磊潤色後才成現在樣。

題目並沒有說到那種門類的的作品！因為我是一個熱衷於攝影的人，算是個愛好者吧！那就以攝影為例說道說道攝影的二創吧！

方法分幾個方面來談談：

①以往我們在黑白膠片攝影時，得到一張暗環境下的暗調子照片，那麼我們在照片的放制過程中，採用區域性加光或減光的控制曝光就可得到一張低調照片，這張放制的照片在原來的基礎上進行創作，其表現形式的調優於原調，表現氛圍更好。

②照片在拍攝過程中，會有這樣那樣的不理想，成片時的二次剪裁，後期的調整背景的明暗、虛實，加強或減弱色彩的明度、飽和度，使之形式更易於表達內容。

④數碼時代，一張攝影作品為趨向完美，可進行畫面內部的新增和刪減，使之更趨與創作要求。

⑤攝影作品透過內部元素裝幀和外部邊框，使作品形式更鮮明，視覺表達更強烈。

攝影這種藝術，是表現瞬間的視覺藝術，是靠內容與形式的緊密結合而完成的！進行二次創作就是為了盡顯作品的性格，達到形式更完善，內容透過上述的形式表達的更突岀。

以上為我所理解的攝影二創吧！分享岀來希望有所用途！

下面照片是透過二創之後的最終效果：

二創，通俗來說，就如同翻拍，把舊的重新拍。有了這個理解的話，什麼樣的作品，可以叫二創，你所看到的影片，音訊，影象，文字等各領域已有發表作品經過再一次加工，都可以叫二創作品。

抖音比較火的電影影評，連續劇精剪，在已有成品上，透過自己的創意和技術在加工，形成自己的風格和突出自己想表達的內容，就是屬於二創

二次創作（Derivative work），又稱再創作、衍生創作或二創，產生的作品稱為二次創作物（或再創作物、衍生創作物）。二次創作常指戲仿以及同人文化中的再創作，但由於其並非著作權法上的常用概念，其實質涵蓋範圍難以確定，有人認為其還包括翻譯、改編等各種對已存在著作物的文字、影象、影片、音樂進行的改作，這與著作權法上的衍生作品相類似。

換言之，二次創作包括了仿作、改編、引用並加以發揮等創作模式。二次創作並不是把別人的作品剽竊過來，當成是自己的；相反，二次創作是明顯地以某作品/專案/角色為基調來改編、仿作或加以發展，它的引用及改變意味是很明顯的。

然而，二次創作在法律上仍然有可能侵犯他人著作權。不過相關的法律是否合理，或原作者與著作權持有人或著作權管理機構的不同看法，目前仍在爭議之中。

二次創作（re-creation，又稱再創作）是指使用了已存在著作物的文字、影象、影片、音樂或其他藝術作品。而這些作品則稱為“二次創作物。

換言之，二次創作包括了仿作、改編、引用並加以發揮等創作模式。二次創作並不是把別人的作品剽竊回來，當成是自己的；相反，二次創作是明顯地以某作品為基調來改編、仿作或加以發展，它的引用及改變意味是很明顯的。

置身在後現代脈絡中的今天，基於資訊爆炸後，造成人們對過去資訊、系統的瓦解，這促成了不論是商業作品，還是同人、自主的作品，都充滿了二次創作的局面。二次創作的媒體，可以是動漫畫、話劇、舞臺劇、電影、電視節目、小說等許多不同媒體。

二次創作並非抄襲現存作品，也不是剽竊別人的創意當成自己的作品，而是明顯地，甚至刻意地，以某一或某些作品為焦點，將它重新演繹出別的意義，瓦解原來的脈絡、系統，以創出新的抒發，甚至顛覆。

二次創作（re-creation，又稱再創作）是指使用了已存在著作物的文字、影象、影片、音樂或其他藝術作品。而這些作品則稱為“二次創作物 (Derivative work)”。

二次創作又稱再創作，是指使用了已存在著作物的文字、影象、影片、音樂、水印或其他藝術作品。而這些作品則稱為“二次創作物”。

照片的二次創作包括改尺寸讓構圖更合理，新增素材文字增加照片觀賞性，利用後期對照片過量的修飾都屬於二次創作範疇。

這個問題很好，因為他一直是攝影師爭論的焦點，一部分攝影師認為好的照片應該直接拍出來，而另一部分攝影師認為後期也是攝影的一部分。

二創，我的理解就是再加工，潤色。比如把小說改成戲本；把照片做成浮雕；把素描變成油畫；根據需要，改變一種表現手法。昇華成另一種藝術形式。最普遍的就是把舞臺劇搬上大銀幕。

其次，如果你可以熟練使用剪輯工具的話會更好，你可以擷取多個片段進行拼接，把最好的精華部分提取出來給光大的讀者，讓大家看見你的才華，才能更關注你支援你。

什麼樣的作品屬於二創

二次創作”是否侵權，問題就關鍵在於如何合理，合法使用。並非完全借抄別人作品從而充成自己的作品，達到創作焦點這是我們在創作作品進行編制，篡改作者原創作絕對是不允許的，當然你可以借鑑別人優秀作品，模擬，根據自己創作思想靈感發揮你的優秀作品。其次二次創作在法律上即是對原作品的改寫和改編，使用原作品就必須要經過原作品著作權人的許可，並支付給其一定的報酬。若未經原著作權人許可，擅自使用其作品進行二次創作即侵害了原作品的著作權，除非該二次創作是在法定合理使用範圍之內。

二次創作的作品擁有版權，即擁有對改寫改編後所形成的新作品的著作權，但前提是該二次創作未侵犯原作者的著作人格權，並且已經過原作品著作權人的許可並支付其報酬。所以在二次創作一定要在法定合理使用範圍內以教學科研等非營利目的的二次創作，可以不經原作品著作權人的許可，亦不支付其報酬。這也是自己的行為不負責任的表現，也是對作者一種侵權，不尊重行為。

二創就是，不是你自己拍出來的，你自己寫的出來的，自己畫出來等等，都屬於二創，不管你在哪裡找的素材，這都是二創

二創就是在別人的作品上進行第二次創作，也叫再創作。比如電影解說的二創，你先運用一段電影素材，原後你再來錄製自己的解說配音，加上字幕，加上片頭片尾，這就是二創，也就是說不是自己的原創。這類作品在平臺上如果你二創有新意，彌補了原創的不足，也會有很多人閱讀，他能提高讀者對原作品的理解，但就我個人而言，我不主張專門去做二創，時間長了會失去自己的藝術個性，儘可能地去做自己喜歡的原創作品，這樣才能做出自己的風格，形成自己的特色，成為自媒體的達人。我加上自己的風格。創作者標籤一定需要原創作者的東西。