從來沒有幾人是天生就是畫家，是對繪畫的強烈喜愛並持之以恆的努力勤奮，最終才到一定高度，個人認為一個人看待事物的角度，和審視美好事物的態度，會成就未來。

無論學什麼都是需要一些天賦的。如果沒有繪畫天賦，即使接受了正規培訓，那對他而言只能說他能“畫”，但成不了“家！”

真的不能，天賦很重要。基本的構思不在腦子裡根本畫不出東西，不信你可以試試。繪畫，雕刻，剪紙，包括機械構造方面的領悟力，都不是一般人能學會的。不過書法是可以練習的，畢竟有章可循，勤學苦練是可以有所成就的。

有沒有天賦不是那麼草率判斷的，千萬別錯殺了自己。一般喜歡畫畫，而且還想成為畫家的人，多少都有一定的繪畫天賦。

畫畫不難，想成為畫家就很難了。不過現在各種家太多了，也許有幾幅畫獲獎，就能被冠以畫家之名，畢竟每個人對家的標準不同。

真正的畫家應該是兩種人。一種是在某個時代某個畫域取得公認的突出成就的人；一種是具有突破性貢獻，取得突破性成績的人，也就是在畫法或者風格上有突破有創新，並且最終被認可的人。其他跟隨者模仿者只能算是畫師。

要想成為以上兩種配稱畫家的人，除了刻苦練習專業技能之外，天賦絕對也是常人無法相比的。否則，就算窮盡一生也無法成家。

全世界有無數個著名的藝術院校，中國有八大美院，綜合院校裡也都有美術專業。他們都在進行科學正規的美術培訓，培養了大量美術人才，活躍在經濟建設的各個領域。但真正成為職業畫家的非常少。我自己當年能考上美院很是自豪(至少本省專業要考到前兩名)，班裡的都是精英，可現在沒有一個職業畫家。反倒是看到很多沒接觸過正規繪畫系統學習的人掛上了大師名頭。而且作品賣的還不錯，或許熱愛和執著才是抵達目標的根本動力和方法吧。

根本就沒有天賦一說，找到一個好老師按原理學習，掌握真正的繪畫原理才是關鍵。至於能不能成為“畫家”，那就仁者見仁智者見智了。能以繪畫為生的都可以稱為“畫家”，至於能達到多高的程度就看自己努力的結果了。學習繪畫不一定人人都想成為畫家，我帶的學生都是透過學藝術考上大學。大都建議他們學藝術設計，透過學習本專業並結合現代社會的具體需求，大都能順利高薪入職科技公司或網際網路公司，以及各類設計公司。其中也包括我自己的孩子。能不能成為畫家，首先考慮的是就業問題，有了一定的經濟基礎也不妨礙個人對“純藝”的追求。

我高中學生的習作

可以成為畫師，和我理解的畫家不沾邊。前提是真沒天賦靠記住流程化的東西畫畫!任何東西都可以分解的，按步驟來你也可以成為畫師雕師。天賦除了學的快理解快，我認為更多的是對美的敏銳理解和抓住那剎那的美!賦予創造性和開拓性。而不是重複前人的勞動!有興趣可以百度下佛公雕刻過程，找塊肥皂按步驟重複你也可以雕出差不多的東西。如果細心慢慢來甚至沒有偏差。但能說是雕刻家或雕塑家嗎？你認為呢？

天賦這種說法看不見摸不著，沒有動手去做，誰也不能斷定你就沒有畫畫天賦，人不可小量，水不可斗量，畫畫要有滿腔的熱情和興趣。再高的天賦，你無意於這個藝術行業，—切白說。

興趣是最大的天賦，世上無難事，只怕有心人，你有興趣去學畫畫，經過系統的美術培訓，完全可以學會畫畫基本理論知識。透過勤奮動手操作，完全可練出—雙畫畫巧手。就這藝術欣賞的眼光吧，你每天都在接收新知識，眼光也會越來越敏銳。見得多了，知識就豐富了，畫家也是從零開始學的。

畫畫經過系統訓練，可以打下紮實的基本功，但與能不能成為畫家沒有多大關係，只是這個技能是成為畫家的基礎。成為畫家，通常說要—舉成名，就是說，這是技術加機緣。學會了畫畫的基本功，再拿幾幅能引起本行業廣泛關注，鬨動的美術作品，可能就—畫成名了，其實畫家只是—種稱號，沒有衡量的標準，—般美術工作者，都可稱為畫家，只有長期堅持創作，在全省出名或全國出名後才會冠以名畫家。

天賦這個詞，其實對於搞藝術的人來說非常重要，最直接的表現形式就是一種主觀興趣，有天賦你才會對繪畫產生興趣，這是成正比的，其他的行業同樣需要天賦，比如音樂，舞蹈等等，拿廚藝來說，沒有天賦的人也能把菜炒熟，有天賦的人就會考慮色香味等要素，沒經過專業培訓自己也會創意設計菜品。

美術方面，有天賦你會在繪畫方面發展的順風順水，靈感如泉湧，但你被強制性的安排到那裡畫一幅畫，像是去完成任務一樣的對待，你的身心是不舒服的，比如說高考美術培訓，學生裡面有6成以上是為了考大學而選擇繪畫，用速成的方式在短時間內取得成績，畫的好不好自己都看不出來，然而考上大學之後，有一半的學生都轉行了，後半生再不曾拿起畫筆，因為他們根本就沒有天賦，並不喜歡繪畫，如果硬要堅持，此生最多就是個畫匠，因為不管是速成也好，長期繪畫也好，你對繪畫的理解需要一種積累，包括畫技的提高和人生閱歷的豐富，有積累才會產生創作理念，繪畫不是一種機械的行為啊，是一個人對世界的主觀思考，透過視覺的方式表現出來，所以說，天賦直接解釋了畫家跟畫匠的區別，畫家又是什麼呢，並不是路邊給人畫肖像10塊錢一張的那種人，也不是在相關部門上班會畫一點畫然後坐等奉承的人，更不是考前培訓班裡誤人子弟的素描老師，畫家是以創作為生的人，他的思想，穿戴，言行舉止跟大眾社會並不是很融合，但學識跟閱歷絕對的豐富的，這輩子最開心的事不是自己的畫能賣多少錢，而是首先自己的作品自己很滿意，然後有幾個真心懂畫的人也說很不錯，這就知足了。

【畫家跟畫匠的區別如下，這直接解釋了天賦對於繪畫的重要性】

畫家不但能夠全面地掌握繪畫技術，而且在其藝術表現中有著十分鮮明獨特的藝術風格。畫匠雖然也掌握了熟練的繪畫技法，但是他們的作品多以摹仿前人的粉本，抑或重複前人或今人的技法，很難看到自己獨特的藝術風格。因此，在繪畫藝術領域裡成為一個一流的畫匠很容易，成為一個真正的畫家就不那麼簡單了，若稱之為大師僅有獨特的藝術風格還不夠，同時還要建立起獨立的藝術體系與藝術理論，這就需要畫家在此基礎上，還要具備深厚的文、史、哲等其他學科的知識，才有可能登上大師的臺階。

繪畫對一個畫匠而言是一門專業技能；繪畫對畫家而言是一門學問。畫家建立自己的藝術風格，靠的是自己的藝術才華與對藝術的獨到見解。因此要想成為一個名副其實的畫家或大師級的畫家，離不開人的藝術智慧、廣泛的學識，以及對人生、自然的體驗與感受。

一個畫者掌握了繪畫的能力，這對建立自己的藝術風格只走完了一半的路途。具體講：掌握了繪畫能力只是對“術”有了一些認識，藝術風格的建立取決畫者對“理”的認識，“理”不通，又怎能建立有理論根據的藝術風格。藝術風格猶如是畫家的一面鏡子，它不但可以反映出一個畫者的藝術才華，而且也能夠反映出畫者的藝術修養。中國畫的藝術創新如果離開“理”——中國傳統哲學的指導，則無法體現出中國文化的底蘊，也不可能產生什麼難以摹仿的“術”。“術”只是一種方法，一旦被人所掌握即無秘密可言，然而作為繪畫藝術，真正難以摹仿的是畫家的藝術思維及作品的內涵。離開這些，技法再新奇，也只能是一件無藝術靈魂的裝飾品，不可能達到繪畫應有的藝術境界與藝術價值。

【下圖分別為畫家作品跟畫匠作品】

天賦這個東西，肯定是存在的，但是大多數人的努力程度，根本沒達到要動用天賦的地步。就像我們國畫中常說的，師古人，師自然，最後才是師造化。普通人如果靠著努力與勤奮，也是能達到一定高度，因為畫畫也是有套路可以尋找的，按部就班再加上後天練習，沒問題，我們桂林有畫家村，一個個都是農村婦女，大字不識，畫的畫也是不錯的，當然這些基本都是行畫，可是她們靠這個餬口了。誰又能說那些掛著什麼協畫家的人就一定比她們畫的好？所以說，沒有天賦想靠勤奮當畫家是可以的，只是辛苦一些，慢一些而已。

無定倫，有天賦的他無師自通也能成大師，無天賦的有時名師授點他也會成畫家，而另外一種就是名師學遍也不一定了。

天賦是形容一個人思想靈活，懂得變通，沒有天賦可以積累經驗，只要認真學習肯定也會成功的，不是有‘勤能補拙’這句話嗎？

具有畫畫天賦的人，太多了。但不是具有畫畫天賦的人都想成為畫家。而想成為畫家的人，往往沒有天賦。

那麼什麼人能夠成為畫家呢？不好意思，是大畫家。畫家誰都可以當。拿起筆畫畫的人都是畫家。但是出人頭地的大畫家就不是人人能夠當的了。

大畫家需要時間的考驗。我們這些凡人，連幾天，幾年的考驗都經不起，如何能經受得起上百年的考驗。人要吃，要喝，要出名，一個個陷阱早把那些附庸風雅的人埋進去了。

即使沒有掉進坑裡的，還要看自己是否有才能。光會畫，沒用。還要繪畫，要畫得聰明。不是小聰明，而是智慧。現在有幾個智慧的？都是小聰明。連自己的老婆都看不上，如何算是智慧！

再剩下的就是機遇了。有的人，機遇在生前就來了，而有的人的機遇在死後才到。

哎呀.....哎呀...我的媽.....呀，機遇....你怎麼才來呀？等死我了！

你還想當畫家嗎？

標準點來說，有天賦的可以稱為“畫家”，沒天賦的只能稱為“畫匠”。

這麼說吧，大家都是同樣經過正規培訓，在同樣的環境下，經過同樣的閱歷，同樣的沉澱，在若干年以後，同樣的機遇情況下，有天賦的會名揚四海，沒天賦的可能還是默默無聞。

從繪畫角度來解釋的話，畫家的作品除了技法上別具一格之外，更多的是凝聚了思想在裡面。而畫匠的作品就會存在一個弊病，就是技法上永遠就是三板斧，沒有創新，關鍵是沒有思想。

總結來說就是畫家的作品有思想有想法，畫匠的作品缺少思想缺少想法。

沒有天賦的人只是不能成為開創新風的絕世大家。每個人只要喜歡，對畫畫或者藝術類的，只要努力都能做出優秀成績，成名成家都得行的。

不能，千萬別被人忽悠了，這玩意沒天賦學起來會很累的，不要相信什麼天道酬勤，那都是家長，老師，培訓班招生人員編織的謊言，不過是捷徑升學的藉口罷了。

學畫的人，天賦，愛好，機緣，努力都是不可缺的！

有句話說：只有努力過才知道天賦的重要。這個可以不嘗試的。

還有所謂的正規培訓，培訓的不過是些速成的套路，學會了蘋果不會桔子，學會了男人不會畫女人，沒有畫家是透過速成學成的。只有江湖騙子畫家才能速成。

這是假書法家作品，可速成。

這是顏真卿書法

畫成這個樣不是他們不努力，就是素質差造成的，當然透過大量訓練他們也能畫的相對好一些，但是一般都會畫的很概念。

而對於天賦好的人來說造型能力是天生的，有的人第一天學畫就能把形畫的很準。

我認為能不能成為畫家是次要的，就算沒天賦你失敗了，重要的是你有夢想曾經努力過，追求過！

分析如下：

第一，藝術是要靠天賦的。藝術確實要靠天賦和悟性，有天賦的人確實學的快，而且畫的好。有天賦的人後天不努力，也是白費。雖然沒天賦學起來慢，但年輕人有夢想和愛好就去追求吧！我相信上帝是公平的，會為你開啟藝術大門。

第二，能不能成為畫家並不重要。所謂畫家是有很多人欣賞，畢加索生前的畫沒人看，生前畫畫顏料都買不起。死了以後，他的畫都是無價之寶。你說的能不能成為畫家，怎麼恆定呢？藝術來源於生活高於生活，但在當時也許很多人看不懂。所以你不知道自己會不會成為畫家，也許你有天賦，但大多數人看不你的藝術天賦，有夢想就去努力吧！

綜上所述，沒有天賦的人如果接受正規培訓是可以成為畫家的，但你要努力，天賦這東西沒法定義，畢加索生前的畫沒人欣賞，我相信你在人家眼中可能沒天賦，也可能是人家看不懂你，有夢想就努力吧！別猶豫！

沒天賦，又想成為畫家，註定是一條不平凡的路。所謂畫家，不僅是一個專業名詞，更包含了社會榮譽，地位和尊重，在中國，稱為畫家的人代表成功人士，不是隨便會畫畫的人都稱為畫家。深圳布吉大芬村很多人在畫畫，而且畫的很好，但稱為畫家的很少，大部分被看作畫匠成畫工，很多被視為畫畫流水線畫工。所以即使接受了正規培訓，但要成為一名畫家，還有很多的一段路要走，成為畫工容易些。

我們看一下一些中外著名畫家，其實很多一開始也沒表現出很高的天賦，但共同點是刻苦努力和訓練，再加上不可少的機遇，最後成功了。最有名的例子～齊白石，幾十歲了還一無所成，但最後還是成名了，成了公認畫家。要成為畫家，還得被業界認可承認，有的人生前作的畫不被認可，默默無聞，窮困撩到，只被稱作畫匠畫工，但死後卻被認為某某派先驅，各種名譽又接踵而來，直至封神，真是人生無常。有的人畫作平平，但有人追，有人捧，有人宣傳，也有名了，也被當作畫家。所以，能不能成為畫家，與自己努力，機遇，社會認可都有關係。不能天真以為上個正規培訓就可成為畫家了，好比以前農村認為讀個工商管理專業就以為畢業就進工商所單位工作一樣，太天真，後面路還太長。

美術天賦並不是說沒有就沒有的。 他是一個很廣泛的概念。 很多人雖然並不是有很全面的天賦。但是他們在某個領域中有天賦。 比如你雖然對造型沒什麼敏感性，但是你對色彩的敏銳和理解多於常人。 又或者反之。 這就對你的專業產生了影響。 美術學院的專業分為造型和藝術設計，就是針對個人的強項而設的。 天賦對專業的影響是巨大的，沒錯，在前後期。你可以透過付出比別人多的努力來獲取同樣的收穫，但是你要記住，美術專業貴在創新和獨到。當你在社會中開始工作或著在專業中想要獲得突破時，你對自己的專業就要有獨特的敏感性和創造力。這對後期能力突破是很重要的。 所以，最關鍵的是找到自己的長處，去專研。想象一下，要是你是用人單位，會是想要一個樣樣通，但是都不是很精的人。還是一個在某個領域有很強能力的人呢？

成為所謂的畫家和天賦沒有任何關係！和為人處世，和與人相處，和喜歡互相吹捧，和家庭背景，和家庭權利，和家裡有沒有錢有很大關係！關鍵是臉皮要厚！要懂得自我吹噓自我感覺良好為主！要想辦法進入那個所謂的圈子！要懂得炒作！才有可能出名！