正所謂一千個讀者有一千個哈姆雷特。大眾口味雖說難以調和到總體上還是有據可尋。

一、顏值擔當。劇中不管愛豆演技如何只要長得好看總能吸引一大幫宅男萌妹的喜愛。長得好看沒天理因為外表好看可以忽略所有短板即便是壞人也能被原諒。

二、暖男。這個詞曾經也流行一段時間，男主在女主最需要依靠的時候出現堅實的臂膀，最困難的時候出面解圍，暖男總能俘獲萌妹的眼淚和芳心。

三，亦正亦邪。正所謂好人不償命壞人活千年。大家喜歡的主角是一個有勇有謀能夠勇鬥各種惡勢力的人，而不是傻白甜靠著主角光環活到劇終的人物。

四、剛正不阿。主角有著自己的判斷和選擇不被外界干擾。如果主角毀三觀通常會引來一頓大罵甚至棄劇。反而堅定自己的立場會莫名的多一分呆萌。

我認為小甜劇和高顏值更容易獲得高人氣。

就拿《錦衣之下》來說。任嘉倫飾演的錦衣衛陸繹，一開始冷酷霸道、各種嫌棄使喚媳婦，時不時還捉弄一下袁今夏。

但架不住觀眾就喜歡這種霸道總裁式前期虐妻爽到天、後邊追妻火葬場的小甜劇呀。兩人去探案，陸繹讓袁今夏去鬼屋待到雞叫，奈何下雨了，陸繹也來了，將傘挪到今夏頭頂，還口是心非道：“這貓淋了雨，怪讓人心疼的”，袁今夏說：大人，你不覺得我也怪招人心疼嗎？”看到這裡，真的蘇炸了～

陸繹時不時甜甜的看著袁今夏，兩人後期發糖不斷，讓人磕到停不下來。

可同樣是已婚男主劇，《慶餘年》張若昀飾演的範閒，由於是群戲，配角們演技不錯，不是甜劇，所以張若昀的收穫的人氣就不如任嘉倫了，不過《慶餘年》本身就是很不錯的劇，你更喜歡哪個角色呢？

首先好的作品一定是需要有好的故事情節，但是再好的故事情節也是需要有人去看，所以適合大眾的口味也很重要 ，但是再好的作品也不是人人都會喜歡，那就抓住你的創作 型別所看的人群，有針對性的去創作，比如，一些和車類有關的作品的物件就是一些有一定經濟實力的成年的男性，時尚類的作品就是從知道打扮的姑娘開始的愛美女性，然後就是作品的畫面感，有好的故事情節再加上很好的畫面就更加的完美了，故事情節有一些內涵深意就更加是錦上添花了[微笑]，而對於故事情節的一些分解來說 ，要有好的故事名字，要做到可以隊讀者有強烈的吸引作用，然後就是故事的開頭，需要埋下伏筆讓人有很多的疑問，想往下看，之後就是做好銜接開始一個個耐人尋味的故事，最後來個漂亮的結尾。

現在作品中的好角色太多了。

例如：《大話西遊》中的至尊寶

塑造的這一角色，為愛情付出多少，最終也還是沒有成正果。但是它為了芸芸眾生，放棄付出的那麼多的愛情。但是為了芸芸眾生，而放棄了愛情，為大愛捨棄小愛。

這樣的角色你說現實年輕人怎能不愛！

現在劇中的角色各種各樣的都有，我想說的是：順應民眾，民心的角色，滿滿的社會氣息，貼合社會需求的，滿滿正能量的角色，能引人入勝的角色。這才是高人氣的保證。

此話怎講？就是你在裡面，找到了你內心的一種依靠，一種你在觀看作品的時候，真心希望那個人就是自己這種感受。

首先，動漫也好，電視劇也罷，都是戲，有人說戲是假的，戲確實是假的嗎？那請回答一下為什麼有的人看了還是會流淚呢？這就是因為，形式不是真實的，可裡面表達的內心的東西是真實的，無論動漫電視劇，脫離了這個，這個作品就是沒有生命力的，更不可能有人氣。

所以，你看漫畫裡的故事，我們可以發揮自己天馬行空的想象力，可人物，必須是有血有肉的，你比如說機器貓，它是虛構的，可是，我們就是愛他，為啥，因為他可愛，就像一個可愛的小孩子，比如怕老鼠，比如愛吃銅鑼燒，愛使點小性子等等，可愛的地方太多了，所以，他絕對不是完美無缺的，可這正是可愛的地方，我們每個人不也是這樣嗎？於是，當你看到他萌萌的樣子，你的內心就代入了。

第二，這種代入感，要讓你體會到現實生活中所體會不到的那種心靈體驗。怎麼說呢？一個故事的出現，總是有著具體人物與外界場景互相作用，讓你看到一臺戲，從哲學上講，這就是“內外因共同作用”的原理，一個能讓你內心代入的人物，你跟隨著他，進入了一個現實生活中所不曾有的或者不可能有的奇妙世界，讓你無論是看電腦螢幕還是走進電影院，心靈都體會到一種前所未有的愉悅，好的作品就是這麼來的。你比如說，《棋魂》，除了藤原佐為對於圍棋的執著讓人十分感動，還有主角小光跟隨佐為一步步走向圍棋更高的境界，作為普通人，特別是一些原本完全不懂圍棋的人看到了這部動漫，也會被它深深吸引，等到因為小光找到了“神之一手”以後，佐為消失的時候，讓多少人心碎，因為它讓你無比細膩地感受到了圍棋帶給人的那種心靈、境界及至整個人生的提升，所以，豐滿親切的人物加上引人入勝的故事，是讓作品以及故事人物充滿人氣的兩個必備因素。

第三，外表的華麗與內心的糾結應該並存。我們回憶一下，有哪些動畫片，自己即使情節全部都知道了，還想再看一遍兩遍N遍？有哪些動畫片，多少年後回憶起來，仍然歷歷在目，動畫裡的鏡頭在腦海的時候，它像一隻回憶的章魚，勾起我們那時那地幾乎所有回憶，以至我們不敢再看，因為有那種近鄉情怯的恐懼感……好的作品，都是有靈魂的，首先裡面的人物是有靈魂的，他是活的，他在糾結，可那正好開啟我們心靈的大門，讓我們得以找到一塊內心的淨土，好的作品不是這樣嗎？在這裡，我更想舉《聖鬥士》裡的希緒弗斯作為例子。

在看過有希緒弗斯登場的篇章後，幾乎沒有人懷疑希緒弗斯是塑造得何其完美的人物，所以，在同時期聖鬥士裡，他擁有高人氣也是很正常的，希緒弗斯作為同級別的聖鬥士，缺點是相當明顯的，他有著這個級別人物所不應該有的情緒化，還有難以理解的自暴自棄等等，但作為一個有血有肉的人物，我們假如深入到人物內心，而且我們似乎也相當喜歡深入到希緒弗斯內心，這大概就是他成功的地方，我們經常會問自己，假如我自己就是他，又能如何？如果希緒弗斯的糾結算是一種痛苦，我們普通人的內心那一塊軟弱的地方，居然在希緒弗斯身上找到了對映，真實而不完美，這不就是真實的人生？

順便說一句，隨著年齡的增長，人對於一個故事人物的看法，其實是慢慢在改變的，開始的時候，往往注重外在，慢慢的，更注重這個人物的心靈，但是真正好的作品，打動人心的人物，都是人物內心受到作者足夠打磨，經得起分析揣摩和時間的歷練，欣賞作品也好，想要進行創作也好，依照以上幾個標準創作人物，道理是錯不了的。

希望這些對你有用。