經典永遠是經典 翻拍永遠不會超越經典 以西遊記為例 西遊記永遠是六小齡童版本的最好 後面也有翻拍的 從人物來說 翻牌版豬八戒看了讓人害怕 每個人物都和原著上面有出入再說說劇情更是爛 摻雜了兒女情長 太多的無用劇情 讓人反感 我覺得翻拍出了技術特效比以前好了 剩下的沒什麼了不起的地方了

都是05後，顏值方面沒得說，很美，演技方面我覺著是比當代的一些著名小鮮肉演員強很多倍的。不僅能鍛鍊這些孩子的演技以及一些藝術上的提升，更能給觀眾帶來耳目一新的感覺，最主要的是一些小孩子觀眾也是很愛看，對於小孩而言僅次於動畫片的效果。

如果說壞處，那可能對這些小戲骨有一些學業上的耽誤，這個要看拍攝劇組了，肯定大部分都在寒暑假時拍。

以上是我的個人觀點，望參考。

其實鍛鍊小孩子真的很不錯，以前老一輩的沒有條件和思路給孩子鍛鍊，導致後期孩子長大後，不自信的表現，格局和三觀都不同，變成自負心裡！我們要讓所有的孩子敢於自信！

有好也有不好

不好：

第一，讓孩子翻拍電視劇，或多或少會影響孩子的學習。

第二，電視劇是有劇本的，過家家是沒有劇本的，臨時發揮的。電視劇比較限於孩子的發揮能力以及想象力。

第三，在美好的年齡階段，應該有個美好的童年，孩子不是賺錢工具。人們都說孩子應該從小就培養，但是要看在哪方面？

好的：

第一，拍電視劇可以讓孩子們提前體會到演藝圈的辛苦，以及可以接觸到劇本不同的人物性格，加以揣摩。

第二，是對經典電視劇的尊重，好的劇本，好的題材，不但可以讓人鍛鍊演技，而且還可以讓更多人繼續往下流傳。

第三，可以鍛鍊孩子的表現能力以及孩子的動作肢體能力。在劇組中，有助於提高孩子與孩子之間的友情。

除了紅樓夢這種醉生夢死的作品之外，我覺得讓小孩子公公正正的演演名著，是好事。這個系列，似乎叫小戲骨系列，整個格調很公正，摳原著，重細節，這是對演技最基本的塑造。而且觀者會懷著一種對孩子最起碼的尊重與正視的眼光，不帶色心不帶偏見，包容心較大的去觀賞。小戲骨版的西遊看了，基本還是故事節選，演得不錯，臺詞方面與原著中的精髓契合，也是公公正正。當然，角色生動這方面肯定有所欠缺，孩子們雖然年齡都不大，但也有一定的年齡跨度，在演技上能看出一些必然存在的差距。這個系列的主旨就是突出孩子的特色，顯出青澀稚嫩，還原一個乾淨影劇。這個系列當然好，除了把紅樓夢這種作品選入演出戲目。不要有香豔，不要有浮華，紮根於大地，不飄於空中，這樣才好。最重要的是選材和編劇，選擇有教益的小說名著，再進一步改編成為三觀正能量的作品，就是成功。目前是不錯的。

我也發現了這個問題，很多電視劇由於太經典了，所以被翻拍過很多遍，有些翻拍的要比原著更經典，有的翻拍卻不盡人意。今天我來給大家說一下哪些被翻拍過的電視劇成功了，哪些失敗了。

首先說一下我從小追到大的電視劇《還珠格格》2011年翻拍上映，換了一批新人，與老版對比，道具和服裝上升了一個檔次，劇情也比老版發展的快，演員們得演技也很快融入了新的角色，適應性比較快，還成功捧紅了一些小鮮肉。還有八六版的西遊記，西遊記名著，經典不可超越，翻拍版上映是吐槽聲相繼而來，這部劇中在特效上凸顯了魔幻得色彩，還在原著裡面做了創新性的東西，而且演員們得演技也不錯，注重細節。我覺得這是翻拍最成功得兩部。

翻拍經典失敗的我要說說《紅樓夢了》雖然演員們都找到適合的角色，演技也不錯，但放在一起來看卻不像一個整體。最明顯得就是賈寶玉和林黛玉了，站在一起完全沒有cp感，林黛玉身上也找不出林黛玉獨特的氣質和骨感，多病脆弱得部分給我的感覺像是裝病，失去了靈動得氣息。我認為最成功得還是當屬陳曉旭了。《神調俠侶》陳妍希版本，陳妍希飾演得小龍女完全比不上李若彤演的，甚至很多網友神仙姐姐變小籠包了。劇中不嚴肅的表情，更是讓觀眾吐槽不斷，徹底打破了小龍女以往在人們心中冰冷、高傲的形象。所以說年輕人翻拍得電視劇有的很好很成功，也有的失敗了。

我想題主的問題焦點，在於“經典”和“小孩”，我們來把這兩個問題分析一下。

經典是什麼？經史典籍的簡稱。一部作品可稱為經史典籍，也就是行業的標杆了。那麼是否經典，是藝術作品呈現的效果。但是，標杆只能有一個嗎？我持保留態度。因為，要進步就要有嘗試和超越，不然人類文明就會停滯不前。

拿金庸的武俠作品而言，香港的TVB不斷翻拍，我認為94年朱茵張智霖版本的《射鵰英雄傳》、98年陳小春馬浚偉的《鹿鼎記》和00年黎姿吳啟華版本的《倚天屠龍記》不比之前的差，甚至是80後一代心中的經典。為什麼呢？和大陸拍攝的版本相比，前者演員的演技更好，並且選角都很符合原著給人的想象。只要演員一出場，就覺得角色躍然於紙上。雖然瀑布是保鮮膜做的，也比張紀中版本里，演員不符合原著精髓的好。

所以經典肯定是可以去翻拍和挑戰的。

那麼為什麼有很多翻拍陰溝裡翻船了呢？因為他們的目的不是超越經典，而是有更多名利上的考量，首先定位就錯了，所以服化道粗製濫造、演技臺詞生硬齣戲，空有祖國大好河山也於事無補。

另一個問題是小孩，不知道題主是認為小孩拍戲不務正業，還是小孩呈現不符合年齡的情節比較彆扭？

我認為既然有童星這樣的職業存在，那麼孩子也可以去展示不同的內容。一方面是加強自身的業務水平，就好像劉曉慶40多演16歲至60歲的武媚；另一方面也可以讓大家有一種新鮮感。

世界是豐富多彩的，沒必要拘泥於一種表現方式。多姿多彩百家爭鳴，才是文化該有的樣子。當然，文化糟粕還是要摒棄的。

感覺不是特別好，因為以前很多電視劇已經拍到了經典，現在再去翻拍給人的感覺是演員的演技沒有那麼好，但是故事情節還是比較老套，也沒有一些比較新穎的地方在裡面。

不太好，小孩兒應該擁有美好的童年，學習文化知識。但是也要看小孩兒自己，如果他對這方面感興趣的話，也可以鼓勵他，讓他在這方面進一步深造，為將來成為一名演員打好基礎！

我覺得對小孩本事來說是好的，增加了不一樣的生活體驗，但希望不要影響學業，拍電影是能掙很多錢，可人生不只是需要會拍電影就可以了，人想活的好還需要學很多很多東西。

好好完成學業只是為了讓孩子以後能有更多的選擇。

怎麼說呢，看站在哪個角度看。

1、經典之所以成為經典、是短時間內無法超越的存在，模仿翻拍反而讓部分觀眾覺得對經典的不尊敬。既然已經成為經典，再翻拍就是過度消費。

2、讓新人去模仿翻拍經典劇作，也是直接像經典學習，也最能體現進步與否，另外，人類學習進步的基礎就是模仿。

唉怎麼說呢，導演們只會讓那些流量明星來演，結果讓我們看不進去了，流浪明星往往都沒什麼演技，但個別明星還是很可以。

我覺得讓孩子翻拍經典電視劇弊端比較多，不是太好，從我身邊的湖南衛視小戲骨的《紅樓夢》演員海選開始說起，勞民傷財不說，最主要的是最後可能會落選。

當時湖南衛視小戲骨海選進入各地，我們這個地區每個舞蹈系門口都貼著宣傳海報，自願報名參加海選。給了很多父母甚至孩子一個蠢蠢欲動的夢，覺得孩子優秀或者家庭條件優越的都給孩子報了名參加海選。報名後開始基本的試鏡化妝教學都需要交一批報名費和培訓費。報名的孩子很多，多數沒有表演能力，全靠自己的參悟能力和自身條件，最後花費金錢只是扮演劇中一個普通的丫鬟或者沒有太多機會露臉的角色。光這個角色都是層層選拔而來的。

最主要的是孩子每天上完課就要排練，在學習和排練中不停的往返奔波，真的很影響學習。時間久了，孩子都會有點自傲了，覺得自己未來可能就是明星了，會多多少少產生一種成就感，覺得與眾不同。可是兒童時期的孩子更應該的是學習好紮實的基礎知識，對於表演這些如果將來確定進入演藝界發展，透過考試或者業餘學習來發展。而不是透過短暫的培訓就去參演一些毫無意義的電視劇。

很多電視劇一旦開拍就已經訂好了主角，看看那些小主角哪個不是有著優異的光芒。要麼舞蹈大賽金獎，要麼童星出生，已經參演很多影視劇，要麼是本土的優質生，所以你必須足夠優秀才能不被淘汰。還有一點孩子對於很多問題的認知沒達到，根本無法理解成人的世界，提前告知，只會讓孩子早熟，並不合適。

少年強則中國強，我認為從小就應該給孩子樹立正確的人生觀價值觀。演藝人員是強不了國的，只有發現科技，讓孩子學有所成才能為國出力。希望家長們不要再盲目的讓孩子去拍電視劇了，這樣會誤導一個孩子對未來的認知。畢竟影視圈需要很多強大的能力和人脈做後盾，不是一般人能夠踏入的。吳京不是建議女孩子不要進入娛樂圈嗎？你想想裡面的水多深。

沒什麼不好，反正也毀不了經典。而且還有可能會磨練晚輩的演技，並給他們帶來更多的機會。萬一演出點新意也是收穫，要是能夠超越經典那更是奇蹟。

我不太贊同讓小孩翻牌經典影視劇，其一，當演員不是小孩子的主業，上學學習是正事。其二，影視公司操作讓小孩去演經典影視劇，其原因是想從孩子家長身上多吸點血，因為家長要想讓孩子演，就要花錢。其三，真的不要再誤導孩子了，長大了別去當明星當演員，去做個對國家有用的棟樑。

個人認為是很好的。由潘禮平團隊指導的《天真派西遊記》《武林外傳》《小戲骨紅樓夢劉姥姥進大觀園》等。這些經典的影視作品對我們來說耳熟能詳，甚至四大名著還有很多個版本，但是由13歲左右的小孩子們出演這些經典影片，更活靈活現。

我最喜歡的是演《紅樓夢》薛寶釵的那個小姑娘，她把薛寶釵的那種知性溫柔，舉止嫻雅，博學多才體現的淋漓盡致。而且，紅樓夢原著本身人物年齡就在14歲左右，更符合現在小戲骨的年齡，況且小小年紀他們演技就很好，把原著的內容演出來活靈活現。

說實話。不是很好。一是因為以前的時候不像現在，各種網路，電腦，自媒體，人們那時候只有電視機，所以很多劇目都是經典，給人留下很深刻的印象。因此，翻拍很難超越它們，造成資源的浪費，還不如找些好劇本，怕新的。二是以前的演員都是有實實在在的演技，都是經過很多考驗，磨練才能演上一個角色，所以拍出來的電視劇都比較受人喜歡。現在的小孩有的還沒有接受專業的表演課程，就走上了演藝之路，我想它的演技就不用說了吧，再加上現在的片酬都是偏高的，導致拍出來的電視劇效果都不是很好，拍出來也不會受到好評，還不如不拍。

不好看，因為導演把男孩的性格拍的特別的柔軟男孩子們還特別的愛化妝，看起來不男不女的還動不動就有吻戲，反之好多女主角都把她們拍成了男性化，真的是都不知道現在的電視劇有什麼好看的，看點又知道在哪裡？難道只是因為有幾個帥的男主角，美的女主角就可以嗎？因為我國現在的性教育還沒有達到說中小中小學生都懂，好多中小學生都是懵懵懂懂的。現在中小學生都喜歡說我喜歡誰喜歡誰又不喜歡誰？整天都是想這個，又不認真讀書還談起了戀愛有好多有早戀的傾向。一般老戲骨們拍的電視都是有一點教育意義，不像現在的年輕的演員拍的電視劇，真的是讓那些小孩學壞了還沒上中學就開始化妝，還畫的五花八門，學習一點都不認真，再這樣下去的話，那他們以後的出路在哪裡？

都說翻拍會毀掉經典電視劇，雖然不能說絕對，但大多數的電視劇翻拍後質量會嚴重下滑，並會損壞前作的口碑，這是實話。不過，也有一些經典電視劇至今仍未被翻拍過，因此能夠以最完美的形式留存在大家的心中。

我認為很好啊，我們大人有自己的圈子孩子也需要他們自己的娛樂圈，在帶來娛樂的同時也給孩子們一個不一樣的人生體驗過，世界上沒有絕對的好和不好，如果拍出來反應很好那也不一定是真的好，有可能參與的孩子們的體驗不好呢，還有就是拍出來反應不好，但是小戲骨們有了很好的體驗，所以說沒有絕對的好與壞，只是立場不同，觀點不同，我們現在的科技和社會想要發展就得求同存異，打個比方比如說手機是由不同的零件組成，社會也一樣由不同性格和特點的人組成，如果手機上只有一種零件那他就不是手機是垃圾了，社會也一樣，如果這個社會上的人性格和特點都一樣那麼社會還能發展嗎，動物就沒區別了，之所以人類能有今天的發展就是應為我們每個人都有自己的獨特思想，和獨特的審美。