喜歡的動漫，那可海了去了，畢竟20年的動漫齡放在這，可不是故弄玄虛。
10年前喜歡的動漫基本都是來自日本和美國，因為當時的大部分國產動畫真的還不能被稱之國漫，角色太過於低齡化。
雖然有些動畫的劇情已經是成人思維，比如《虹貓藍兔七俠傳》、《神廚小福貴》、《哪吒傳奇》等，但角色設計很孩童。
後來出現的《秦時明月》、《圍棋少年》、《中華小子》才慢慢有了成人化角色的設計，讓人看到了國漫的緩慢發展。
其實對於國漫一直沒有一個明顯的定義，就被大家所認同的是面向觀眾年齡的差異。例如低齡化的《喜洋洋與灰太狼》、《熊出沒》就是動畫，而《中華小子》、《魁拔》就可以稱作是動漫。
國漫發展的時間線也是模糊的，有人認為2014年《十萬個冷笑話》大電影的上映，是國漫發展的開始。也有人認為這個時間更早，早在《秦時明月》第一部《百步飛劍》就是國漫的源頭。
不管坊間如此評判，但關於國漫產業的“拐點”是2015年的《西遊記之大聖歸來》這一點上，並沒有很大的爭議。
其實說實話，漫漫真正對動漫開始有點動心，也差不多是從這裡開始的。伴隨著各大影片平臺對於動漫的上線，自己國家政策的扶持，國漫質量提升，產量大增。
說了這麼多，還是回到問題本身。現在是漫漫喜歡的動漫作品揭秘時刻。按照喜歡的程度強弱進行排序。
這是近幾年讓我感到最為溫暖治癒的國漫，讓我看到了宮崎駿大師的身影，但在劇情和製作上仍然還有很大的進步空間。
《羅小黑戰記》的故事很簡單，甚至有很長的一大段劇情都是在講述羅小黑與無限的相處，多到長到讓人覺得劇情有點水。
但是到了後面，你就會知道這不過是導演的一個鋪墊：羅小黑與無限，羅小黑與風息之間關係發生改變，羅小黑逐步成長的過程。
和羅小黑一樣，現實生活中有很多這樣的孩子，他們處於青春期，對於事物的判斷還沒有形成自己的看法與態度，人云亦云，也極其容易相信他人的話。
風息救了羅小黑，便成了小黑眼中的好人；無限抓了自己，逼走了風息，所以他就是個壞人。判斷就這麼簡單。
可結果呢，無限一直在保護他，風息一直在利用他，終於看清事實的羅小黑終於長大了。會操控自己的空間，對世界有了自己的判斷，有了好壞的區分。
“你可以有自己的答案”，除了成長，更多的還是對人生觀、世界觀、價值觀的認知，是個哲學問題的呈現，核心並不單薄。
為啥把它們兩個放在一起？
票房上的確是《哪吒之魔童降世》更勝一籌，但從整體來看，兩部作品不相上下，《大聖歸來》不過吃虧在上映的太早。
同樣是中國神話故事作品，同樣是對經典角色，經典劇情的二次創作，甚至是完全顛覆，又同時用劇情和價值創造另一個經典。
《哪吒之魔童降世》，三太子敖丙成了哪吒的好朋友，李靖也成了一個慈父，哪吒依舊叛逆，但不再逆來順受，“我命由我不由天”，自己命自己救，自己未來自己創造。
熱血沸騰，劇情自圓其說，動作流暢，國產動畫長片終究不再是低齡化，也有了可以拿的出手的精彩。
拋卻故事傳遞的價值，兩部作品對於經典故事的再創作，也給動漫人開創了一條弘揚經典，傳承經典的新路子。經典故事不是不可以顛覆，創新才是核心。
這三部作品算是開啟了我對國漫的熱愛，也分別代表了目前動漫市場較為良心的動漫製作公司：繪夢和視美。
最初看的是《全職高手》，2017年播出，當時在我所處的同事圈裡掀起了不小的轟動。當時最初，罵的比較多。
很多人都是原著黨，看到動畫人物的設計，多少有些心理上的誤差，尤其是主角葉修也從胖子被改成了一個帥哥。
雖然技術上有突破，人物造型有看點，但還是擺脫不了商業性質——迎合女性觀眾，男女一網打盡。這是個明智之舉，贏了。
第一季播出之後，《全職高手》成為了騰訊、B站最熱播動漫作品，在當前季度播放量排名第一，開播24小時即突破1億。
《魔道祖師》，漫漫是先看的小說，剛動漫出來的時候，也是狠狠地鄙夷了一番，可在看到製作公司的時候，也是帶著一點兒小期待。果然，沒讓人失望。
早在這部作品之前，國漫也曾嘗試過耽美題材，但基本上都是夭折的。稍微有點話題的《靈契》、《帝王攻略》，前者因為尺度過大，後者因為製作能力不足而錯失了熱度。
《魔道祖師》剛剛好，曖昧地剛剛好。
《一人之下》是從第二部開始看的，說實話第一集的製作真的不咋地，以至於棄了又看，看了又棄。就整體來講，也是領先的。
說不上它哪裡好，但就是很好看。說它技術好吧，打鬥的時候會崩，說它劇情好吧，有時候又讓人覺得天雷轟轟。說它傳達的價值觀，還是不說了，少兒不宜，車速太快！
放在一起，就很完美了。
很多作品，都想拼命地顯示出自己的好，所以劇情好了，製作不行，製作可以，劇情太水，總是做的沒想的好。《一人之下》，不管是劇情，還是人物，亦或是整部作品，都透露出了真實感，生活性。
還有很多，《斗羅大陸》、《鬥破蒼穹》、《星辰變》、《秦時明月》、《天行九歌》等等，國漫作品一年比一年多，故事也一年比一年精彩。
現在最開心的事情莫過於：
最近有啥好國漫嗎？分享一下唄！上次你推薦的那個很好看。
喜歡的動漫，那可海了去了，畢竟20年的動漫齡放在這，可不是故弄玄虛。
10年前喜歡的動漫基本都是來自日本和美國，因為當時的大部分國產動畫真的還不能被稱之國漫，角色太過於低齡化。
雖然有些動畫的劇情已經是成人思維，比如《虹貓藍兔七俠傳》、《神廚小福貴》、《哪吒傳奇》等，但角色設計很孩童。
後來出現的《秦時明月》、《圍棋少年》、《中華小子》才慢慢有了成人化角色的設計，讓人看到了國漫的緩慢發展。
其實對於國漫一直沒有一個明顯的定義，就被大家所認同的是面向觀眾年齡的差異。例如低齡化的《喜洋洋與灰太狼》、《熊出沒》就是動畫，而《中華小子》、《魁拔》就可以稱作是動漫。
國漫發展的時間線也是模糊的，有人認為2014年《十萬個冷笑話》大電影的上映，是國漫發展的開始。也有人認為這個時間更早，早在《秦時明月》第一部《百步飛劍》就是國漫的源頭。
不管坊間如此評判，但關於國漫產業的“拐點”是2015年的《西遊記之大聖歸來》這一點上，並沒有很大的爭議。
其實說實話，漫漫真正對動漫開始有點動心，也差不多是從這裡開始的。伴隨著各大影片平臺對於動漫的上線，自己國家政策的扶持，國漫質量提升，產量大增。
說了這麼多，還是回到問題本身。現在是漫漫喜歡的動漫作品揭秘時刻。按照喜歡的程度強弱進行排序。
羅小黑戰記這是近幾年讓我感到最為溫暖治癒的國漫，讓我看到了宮崎駿大師的身影，但在劇情和製作上仍然還有很大的進步空間。
《羅小黑戰記》的故事很簡單，甚至有很長的一大段劇情都是在講述羅小黑與無限的相處，多到長到讓人覺得劇情有點水。
但是到了後面，你就會知道這不過是導演的一個鋪墊：羅小黑與無限，羅小黑與風息之間關係發生改變，羅小黑逐步成長的過程。
和羅小黑一樣，現實生活中有很多這樣的孩子，他們處於青春期，對於事物的判斷還沒有形成自己的看法與態度，人云亦云，也極其容易相信他人的話。
風息救了羅小黑，便成了小黑眼中的好人；無限抓了自己，逼走了風息，所以他就是個壞人。判斷就這麼簡單。
可結果呢，無限一直在保護他，風息一直在利用他，終於看清事實的羅小黑終於長大了。會操控自己的空間，對世界有了自己的判斷，有了好壞的區分。
“你可以有自己的答案”，除了成長，更多的還是對人生觀、世界觀、價值觀的認知，是個哲學問題的呈現，核心並不單薄。
哪吒之魔童降世+西遊記之大聖歸來為啥把它們兩個放在一起？
票房上的確是《哪吒之魔童降世》更勝一籌，但從整體來看，兩部作品不相上下，《大聖歸來》不過吃虧在上映的太早。
同樣是中國神話故事作品，同樣是對經典角色，經典劇情的二次創作，甚至是完全顛覆，又同時用劇情和價值創造另一個經典。
《哪吒之魔童降世》，三太子敖丙成了哪吒的好朋友，李靖也成了一個慈父，哪吒依舊叛逆，但不再逆來順受，“我命由我不由天”，自己命自己救，自己未來自己創造。
熱血沸騰，劇情自圓其說，動作流暢，國產動畫長片終究不再是低齡化，也有了可以拿的出手的精彩。
拋卻故事傳遞的價值，兩部作品對於經典故事的再創作，也給動漫人開創了一條弘揚經典，傳承經典的新路子。經典故事不是不可以顛覆，創新才是核心。
魔道祖師、全職高手、一人之下這三部作品算是開啟了我對國漫的熱愛，也分別代表了目前動漫市場較為良心的動漫製作公司：繪夢和視美。
最初看的是《全職高手》，2017年播出，當時在我所處的同事圈裡掀起了不小的轟動。當時最初，罵的比較多。
很多人都是原著黨，看到動畫人物的設計，多少有些心理上的誤差，尤其是主角葉修也從胖子被改成了一個帥哥。
雖然技術上有突破，人物造型有看點，但還是擺脫不了商業性質——迎合女性觀眾，男女一網打盡。這是個明智之舉，贏了。
第一季播出之後，《全職高手》成為了騰訊、B站最熱播動漫作品，在當前季度播放量排名第一，開播24小時即突破1億。
《魔道祖師》，漫漫是先看的小說，剛動漫出來的時候，也是狠狠地鄙夷了一番，可在看到製作公司的時候，也是帶著一點兒小期待。果然，沒讓人失望。
早在這部作品之前，國漫也曾嘗試過耽美題材，但基本上都是夭折的。稍微有點話題的《靈契》、《帝王攻略》，前者因為尺度過大，後者因為製作能力不足而錯失了熱度。
《魔道祖師》剛剛好，曖昧地剛剛好。
《一人之下》是從第二部開始看的，說實話第一集的製作真的不咋地，以至於棄了又看，看了又棄。就整體來講，也是領先的。
說不上它哪裡好，但就是很好看。說它技術好吧，打鬥的時候會崩，說它劇情好吧，有時候又讓人覺得天雷轟轟。說它傳達的價值觀，還是不說了，少兒不宜，車速太快！
放在一起，就很完美了。
很多作品，都想拼命地顯示出自己的好，所以劇情好了，製作不行，製作可以，劇情太水，總是做的沒想的好。《一人之下》，不管是劇情，還是人物，亦或是整部作品，都透露出了真實感，生活性。
還有很多，《斗羅大陸》、《鬥破蒼穹》、《星辰變》、《秦時明月》、《天行九歌》等等，國漫作品一年比一年多，故事也一年比一年精彩。
現在最開心的事情莫過於：
最近有啥好國漫嗎？分享一下唄！上次你推薦的那個很好看。