痴，這是一種最原始的，對本能喜好的衝動。無任何摻雜，沉浸其中猶如魚入海，雁飛空。那種自由，那種享受似乎這世界所有的幸福都要因之暗淡。這就是無限追逐，而不為實業的原因。

其實這個問題本身也有點問題。繪畫其實不同於歌舞。

對音樂舞蹈的追求主要是對流行歌舞的追求。因為流行歌舞的變現能力很強，而且看上去光鮮亮麗，所以有很多希望不勞而獲的或少勞多獲的人趨之若鶩。

而繪畫不同，繪畫有很強的實用性，而且想單純靠畫畫為生是十分困難的。絕大多數學習畫畫的人以後都是從事與視覺有關的工作，比如設計、攝影等等。

單純的畫畫缺少快速的變現能力。我們經常聽說哪位畫家的畫拍了多少萬，其實大多數與畫家都是沒關係的，因為這幅畫可能很早就以很低的價格賣出去了，已經買斷了，收入都是藏家的，除了能夠提升畫家的知名度外沒有任何其他好處。這個和歌手不一樣，歌手一般會參與作品的分成，賣得好就分得多。而繪畫的不可複製性註定畫家是沒有這部分收入的，除非是出書的版費，但版費有多少大家可想而知。

綜上所述，追逐歌舞的實際上大多追求的是金錢。追求繪畫的大多是對美好事物的最原始的追求，哪怕以後從事的職業與繪畫無關。

也許以為這一行錢來得容易，有成就的藝術人才別人在背後黙黙地流了多少汗與淚，他們不知道。這種人大多心智尚不成熟，而且相對懶陏，不肯付出，想以最少的代價獲取最大的利潤，這是不可能的事。要等他真正摔過跤，知道辦成一件事並非容易，才會醒悟。幹實業他們早就知難而退，所以才看上這些。

個人認為，這得考慮到活著的意義，這都是精神食糧。可以說是更高層次的追求！也許也就是所謂的夢想吧！遙遠而吸引人！

這與社會與人的思想變化有直接的關係。

社會的變化主要指的是在一些問題上的認知。例如學生時代。以前的社會給人的感覺藝術（繪畫或歌舞等）和學習文化知識不矛盾的，甚至誰在校學習期間有這方面特長，能得到同學們的仰視。

追逐（網路圖片）

現在卻不同了。追逐藝術的類群基本被認為是文化知識學習成績差的學生。無形之中這部分學生很自然地被推向了藝術類群體，稱之為學習差生。把這部分人推向了輕視文化知識學習，追逐藝術的類群。

還有部分投機取巧的追風藝術類群。這部分人現在家庭生活，不愁吃，不愁穿，就是不願意動腦出力，只願意做些自由的，沒有指標和壓力的事業。這個選擇很自然地是藝術了。也就是說，繪畫或歌舞等相較於實業比較自由，還容易出成績。不過，現在幹藝術的多了，也不那麼容易出成績了。

追風（網路圖片）

還有部分誤解實體，盲目追逐繪畫等藝術專案年輕人。他們誤認為：實業不自由，還要動腦出力，出人頭地慢，還不知道哪年哪月才能見成效，名利會受到很大的限制，因此，很多人把理想定位追逐藝術之類的專案上了。

這樣的思想與選擇是不明智的，是隨波逐流的行為，其結果是不理想的。這是沒有認真對待自己的選擇所造成的。

混淆藝術與實體的關係，盲目淡化實體是錯誤行為。無論是追求藝術還是實體，都要根據自己的實際情況來決定。藝術也存在實體，例如繪畫，歌舞等等，這些都是有實體的，歌舞團，自媒體，手工藝等等這些不都是屬於實體嗎？這兩者是不矛盾的。自己沒有藝術特長，卻單純地追逐繪畫和歌舞那是沒有出路的，因為，天上不會掉餡餅。做任何事都要努力奮鬥！

實體藝術（網路圖片）

我用一句話作為開篇來回答這個問題。

生活不止眼前的苟且，還有詩和遠方。

人生活在這個世界上，不僅僅只是為了生活而活著，而要有自己的理想。我羨慕別人那種為了追求理想而努力奮鬥的人，只要是這種理想是正義的，美好的。追求繪畫，藝術也是一種理想的生活，在實現自己理想的狀態下能夠創造一定的價值，能夠讓自己的興趣得到盡情的發揮發展，能夠帶來一定的經濟效益，並讓自己生活的更好。這未嘗不是一個美好的路子。

現實生活中往往就是理想很美好，現實很骨感。人為了生活，往往無法將美好的理想堅持下去，而選擇向生活投降。所以我對那些堅持把藝術當做畢生追求而努力奮鬥的人保持敬意。正是因為有了他們的那種永無止境的精神，藝術才彰顯的是如此可貴，才能有進一步發展。

如果一個人連溫飽都無法解決的情況下，也難以實現自己的理想。我認為最好的結果就是自己追求的藝術之路能夠養活養好自己，才是一個完美的結合。

關於這個問題本身，我有一個疑問:這裡的很多人是指相對數字還是絕對數字呢？恐怕這兩者差距會很大。

從學校裡尤其是高中生而言，藝術類的學生畢竟是少數，而在這少數里，又有一部分並非理想在此，實是文化成績不好之後的無奈之舉。

從社會上來說，熱衷藝術的也要辯證來看，其中恐怕有不少只是附庸風雅而已，這就像球迷，也許偽球迷要遠遠多於真正的球迷。

有夢想誰都了不起！只要你有科學的理想併為之而奮鬥，這都是社會需要的，無論你的理想是藝術、歌舞，還是實業。

但的確有一點應該警惕:受不良風氣影響，受娛樂圈一夜成名暴富的錯誤價值觀影響，從而選擇藝術歌舞的理想，輕視實業，這是極端有害的，於己不利，於社會也不利。（配圖無關）

每個人在不同年齡段，理想是不一樣的，人生閱歷會改變我們的理想目標。大多數人的理想是藝術類個個具體藝術門類，這是一個美好的遠景，值得你我為此追求。其實不管個個門類藝術，他的根源是我們的生活點點滴滴，藝術來源於生活同時又服務與生活，這才是正真的藝術。大家在不同的崗位，用自己的實際行動，在創作自己的藝術生活，藝術人生。大家用實際行動在共同創作和諧美好的新時代——《魅力大中國》時代新作品的美好畫卷離不開“你”“我”“他”的合力創作。

當下的90後，00後，他們一出生，就處在一個相對和平和富足的社會里，他們不用整天擔憂著要怎樣填飽自己的肚子，也不用像戰亂地區的青少年一樣，為自己的姓名提心吊膽。所以他們的理想以及理想的實現途徑日趨多元化也自然是一件很正常的事。

正所謂物質文明得到滿足之後才輪到追求精神文明 ，很多人追逐繪畫、舞蹈我覺得挺好，證明我們國家現在的生活過得還不差。

分享。這是問題問的好。人生要是大家都可以，最終拼死順利當馬雲李嘉誠，當上企業富翁。那何必孤獨去當個清苦藝人？現實並不完美，百萬之中，千萬之中人，也少有成功企業家，不光是人脈廣，知識積累深和銀行界社會上，要有貴人協幫上馬送一程。更多是披星戴月萬事纏身，企業家經受商業風雨雷電少不了，更多忍受黑道白道的干擾等等，反正企業家生存，難於上青天。……當藝術青年，幹獨立職業人，就要輕鬆些，好許多，一個人如勤且有機會遇好老師，和運氣順，時間上會較寬鬆，不費更多與外界打交道煩惱。和平年代，經濟上也有一定安穩收入，所以許多人喜歡幹，藝術這行。尤其是獨立職業人自由寬鬆自我支配時間，比較吸人個性極強的男女，這是一種讓人喜歡嚮往安靜自在的活法。

這是一個非常好的問題，值得慢慢回答，也值得認真思考和學習。常言說得好，一個人活著，不僅只是為了吃穿住行，還有理想的追求，還有詩和遠方。或許，這就是人生的意義所在。

首先，人生分三個層次，第一層，滿足基本的生活需求，也叫低層次，基本的物質需求；第二層，精神需求，找到一個追求的目標，然後兢兢業業的去奮鬥，用勤勞的雙手，聰明的頭腦，創造出屬於自己心靈上滿足的人生。這對於生活需求來說，高了一個層次。第三層，就是忘我的給予，一種人生觀，價值觀更深一層的提升，諸如信仰，世界觀，人生觀，價值觀的實現。我就是我，但我也不是我。分清在三個層次，我們就會對於很多人的理想，有一個基本的定位。

其次，時代進步，生活提升，人們的意識形態發生改變。很多時候，我們都會看到，從事興趣愛好而生活的人生，他們都非常的自由自在，而且又是瀟瀟灑灑，可以隨時花開花落，都能夠在自己的境界中，找到最美好的嚮往。因為時代的進步，三百六十行，行行出狀元，只要你夠有才華，只要你夠正能量，這個社會都屬於你的舞臺。因此，不喜歡做實業的人，就會用自己的興趣愛好，真正做到人生最美的極致，最終實現自己的理想。比如舞壇上，歌壇上很多書法家，舞蹈家，歌唱家的人生，就證明了理想。

再次，生命的價值，不在於你有多富庶，做了什麼，而在於你成就了多少人。或許這對於很多人來說，這句話有點空泛，可理想本身有時候就是不切合實際的。小時候，想到長大要幹什麼幹什麼。可當長大的時候，又覺得並非自己所願。因此，很多人從事歌唱，繪畫，舞蹈，或許就是因為自己有這個天份，也或許是自己從小樹立了目標。最好，透過自己的努力，越來越發現這個方面的優勢，有浩大的舞臺，有萬人矚目的激情。於是，也就越做越好，影響越來越大，證明生命的價值，就這樣越來越發現可能。而做實業，不一定有成功的機會，也不一定可以實現這樣的生命價值。

理想有時候，就是半畝方塘，有時候也是明媚的陽光，有時候，更是黑暗照亮胸膛……不管怎麼說，人生有追求，有成功和失敗的體驗，就是美好的人生，就是快樂幸福的時光。就是因為有理想，我們人生才會更加豐滿，更加精彩，更加強悍。但選擇人生，沒有一個規定的奏章，更沒有一個固定的模板，不管追逐藝術夢想，還是追求實業成富翁，只要心中永遠保持那份激情，那份力量，都值得尊敬，值得展翅翱翔。

這個要看個人吧，首先來分析下歌舞藝術類和實業的區別，歌舞唱歌跳舞如果有前途這對個人的發展有很好的，跳舞的時間久了自然而然有種氣質，現在很多人也喜歡看，也有很多舞臺，比如伴舞，比如文藝演出，電視臺演出，比賽等等都是不錯的，唱歌可以給人帶來精神的享受和放鬆壓力，舞蹈呢，現在人的條件好了，喜歡健身和跳舞都是讓這個行業有很大的空間，包括減肥操等等，這些都是新興行業，都是不錯的

關於實業，人穿的各種衣服，鞋子，家居建材等看的到摸的著的東西都是可以估算到價格和利潤的，比較侷限，除非做大品牌，有影響力的品牌才價格不好估算，其他的能摸的到的東西，價格撐死就那麼多，比如，一個實體行業，一個工廠，100-200多人的廠，做國內生意的話，產值1-5個億，如果是其它傳媒藝術廣告公司的話，遠遠不止，各有利弊吧，有些人喜歡藝術舞蹈，有些喜歡踏實就業，藝術生活少不了，每天的吃穿住行也少不了，就像人除了物質需要，精神層面也是要的，各有各的好處吧，看你在乎的是啥

隨著我們的物質生活越來越美好，人們開始有了精神需求，開始追逐更加多彩多樣的生活。務實的工作，似乎更多的變為了家族傳承。

現如今，我們身邊到處都是藝術的痕跡，哪怕隨便一座城市的高架橋，都是那麼的美輪美奐。

而可以滿足精神需求的理想已經成為當今社會人們迫切需要。

當前社會，很多人都是兩點一線，過著衣食無憂，但是精神世界極度匱乏的生活，這種匱乏帶來的情緒，行為已經強烈到可以影響身邊的人。

為了擺脫這種困境，人們開始想要改變自己，開始追逐各種精神生活，想要從中得到滿足，這種追逐和改變不單單只是表現在繪畫、歌舞這些方面。

各種以前從來沒有出現過的職業也由此誕生。

所以，以前人們的理想，和現如今人的理想甚至能達到沒有一丁點的關聯。以繪畫、歌舞作為理想，按照從前的思維來看，這已經算是很正常的了。

就拿以攝影作為理想來看，以此為理想的人，他可能就只是想要拍攝別人看不到的美景，看到各種各樣的風景可以讓他的精神世界得到滿足。那麼，這種理想是務實的理想麼？

而且現在有人以出名為理想，甚至有人為了出名，甚至可以摒棄自己作為文明時代的人類特徵，而“出名”這種在以前是榮譽的詞彙，在現如今也彷彿已經成為了貶義詞。那麼這種人的這種理想，是務實的理想嗎？

所以，不要再去糾結人們為什麼不去追逐務實的理想了。

因為這些職業有這閃亮的光環，藝術家，美術家，畫家。在普通人的眼中這些光鮮的亮麗的外表不僅可以彰顯自己的與眾不同，同時也劃定了自己的藝術身份。高雅藝術一直與人的修養，審美，學識相掛鉤。相比實業，這些自然更吸引眼球。

第二，從歷史上說，士農工商。商業一直處在社會最下層。商人一直被人瞧不起。知識分子自古以來就是社會的上層決斷著。萬般皆下品，惟有讀書高。傳統觀念的束縛，至今影響猶在。儘管當今社會步入市場經濟。可與從事高雅藝術的職業者來說，依舊顯的是那麼的世俗。這些是導致以上所說的根本原因。說到底是思想問題，觀念問題。

心靈的世界如浩瀚的宇宙

現實的也是理性的 有限的

靈魂世界無限

隨心所欲暢遊

隨自己喜歡

能尋求到無限滿足與真快樂

如果說追求藝術，你可能用盡一生心血也沒有什麼成就，繪畫更是如此，繪畫主要是傳神，要有神韻，一旦成功了，不僅精神上得到愉悅，可以名揚四海，但藝術不是短時間內能夠達獲得成就的，喜歡的人多，成功的人少，在現實生活中歌舞類更容易學習，離名利場更近一步，而做實業辛苦成功的機會和風險各半。

一前言：道法自然，是出自《道德經》的哲學思想，意思是 “道”所反映出來的規律是 “自然而然” 的。

感謝樓主提這個問題：“為什麼很多人的理想是追逐藝術比如繪畫、歌舞之類的，而不是一些實業？”

道韻君先和您聊聊社會發展程序：

現今的社會經歷過無數的變遷，人們的思想觀念也會隨著時間發生變化也就是所謂的與時俱進。咱們近期社會經過三個階段。

（一）80年代早期是改革開放物質極具匱乏的時期。人們都想進單位抱鐵飯碗、主要解決是溫飽問題，當時問候語“您吃了嗎？”。

（二）90年代中國社會已進入高速發展的時期國有企業改革好多工人下崗。當時興起“下海經商”“打工”掀起“民工潮”。

（三）00社會是從物質文明轉向精神文明的階段，現在年輕人都是追求美的更高層次生活。如今口頭語“電商”“網購”“網遊”“自媒體”“藝術人生”。太行崖柏「事事如意」｜名師作品，動態神韻，意境深遠，推薦收藏。

小結：如今20左右的青年人基本上都是獨生子女，出生的環境不同，成長的經歷也不盡相同，他們的理想跟父輩比肯定有非常大的區別。

我來回答你的問題。大家有個誤解。其實實業也可以成為大部分人的理想，一種奮鬥的方式，一種奮鬥的願景，一種賺錢的手段。那麼我們的腦子理想就可以是賺錢，使生活更加富足，改進衣食住行等生活質量。因為我們不擅長別的，只能從事實業。從事實業不好嗎？我想大部分人都會從事實業。365行，行行出狀元，沒有高低貴賤之分，只要你付出就會收穫，社會都會提倡。都是實現自我目標，為社會做貢獻的一種方式。比如說開了多少個店，賺了多少錢，當了老闆，當了官兒，奉獻人民。365行，皆可以成為每個人的理想，或者說是願景，想法，夢想。比如說我想當廚師，當司機，當空姐，當服務員，當會計，當清潔工，當警察，個體開店，當富翁等等等等。這裡面有的理想可以容易達成，也有的理想不容易達成。這些實業和職業總體來說，離我們的生活更近，離物質更近一些。

二，為什麼一些人的理想選擇搞藝術？成為藝術家呢？因為藝術有著巨大的魅力，藝術家職業身份也有巨大的魅力。藝術屬於人靈魂上的東西，屬於精神世界的追求。藝術之所以散發巨大的魅力，源於他追求的是真，善，美，情，愛。是最人性的東西，這個世界的人們無不需要藝術來重塑我們的靈魂。書法家，畫家，舞蹈家，音樂家，導演，演員，戲曲家，歌唱家等等等等。我們已經看到了他們光鮮亮麗的一面，也領略到藝術作品的巨大感染力。比如說我們每天看的電視劇，聽的歌曲，家居裝潢設計，家中掛的一幅畫，皆是出自藝術家的手筆。我們的生活離不開藝術，因為我們不是無情無義的人，我們不想活的過於物質，過俗。其實藝術家的背後，是吃了萬般苦的。臺上十分鐘，臺下十年功。不是人人都能成藝術家的，因此那只是個別人的夢想。如今生活水平提高了，自然的我們奔向了精神世界的追求多了。人們雖然有藝術追求的理想，但大部分吃不了藝術家的苦，所以很多最終不能成功的。但有愛好，總比不愛好些。人活著總要有一種情趣，一種追求來陪伴我們一生。

理想與現實是有距離的。當夢想之光照進現實時越發感受它觸手可及確又不願觸及它。走專業藝術路併為之有所見樹大多人會歎為觀止，把成為“藝術家”當成一種愛好、一個嚮往不更好嗎！

人都會為美好的事物趨之若鶩。繪畫，歌舞初期就是在貴族階層閒暇之餘給人陶冶情操的。後期才演變一種行業，帶來收入的多樣性。 實業具體指工業，礦業，商業和交通業，這些產業可以帶來較高的經濟回報，但不具備觀賞性。 人首先要解決溫飽，當溫飽不在是困擾。物質基礎滿足了，一定會追求精神上的滿足。現在很多人的理想是追逐繪畫，歌舞，也側面反映，人們生活水平普遍提高了。