《醉蘭亭》作詞曲 周柏君

“書法”風格，把書法入畫入詩入史入音樂，詞意滂沱、詞風灑脫，其中以《醉蘭亭》最為代表，作詞作曲周柏君。

比如其中有一句歌詞：“絳白衣盡千帆，誰在圈點萬里河山”，血染赤紅了白衣，毀盡千帆後的悲愴一問“誰在圈點萬里河山”？而後又輕輕的一句“玉樹臨風入畫，洗淨沉浪中的鉛華”，一位玉樹臨風羽扇綸巾的翩翩書生，在河邊細細的、輕輕的洗著一支纖毫。勢如海嘯石破天驚的一問，然後卻立即風平浪靜，不能不感嘆詞人的收放自如。

非常喜歡這首詞的意境和背後詞人的灑脫，在最後一句展現出來了：

“今宵酒醒，一揮毫，又多少個千年。”同樣是“今宵酒醒”柳三變是“酒醒何處”的悲涼漂泊，而詞人則是“一揮毫，又多少個千年”，給人眼前的畫面是“千年的歷史和故事，就在一揮毫之間流走了”，妙哉妙哉

那應當屬《赤伶》吧。

早先就聽說過，《赤伶》被譽為當代中國網路最有價值的古風歌曲之一，但你又是否知道，何為“赤伶”？

民國26年，也就是1937年，盧溝橋事變爆發，日本開始全面侵略中國。

地處江西省南部的安遠縣原本靜謐而安詳，但隨著日軍的包圍，縣城內原本祥和的氣氛瞬間被恐怖和黑暗所籠罩。

日軍頭領帶著一眾小弟進入縣城內原本最為熱鬧，但此時早已悄無人煙的劇院，要求裴宴之出場，為他們單獨演出，來慰問“浴血奮戰的”日本士兵。

演出當日，裴宴之選擇了一曲《桃花扇》，飾演其中敢愛敢恨、血染桃花的李香君。

那夜，隨著臺上陣陣的鑼鼓的敲響，整個縣城似乎都恢復了以往的喧囂熱鬧、只不過這些熱鬧只是屬於戲院內喝酒、吃肉的日本士兵。

臺上唱的是情不知所起、一往而情深；臺下坐的是豺狼虎豹、惡鬼當道。

隨著鼓聲的愈發急切、唱腔的愈發悲涼，臺下那些豺狼虎豹們似乎也被震住，就在此時，

裴宴之大喊一聲：“點火！”

火勢瞬時蔓延開來，就在日軍準備四處奔逃時，所有的門窗早已被堵的嚴嚴實實。

面對熊熊的火勢，四處奔逃的日本鬼子的鬼哭狼嚎，臺上卻戲腔不止，婉轉悠揚。

那是每一位“最是無情戲子”的祖訓：嗓一開，畢唱完！

而故事的最後：樓已塌、人已死、戲卻未終。

正如歌詞中所唱道的那樣：位卑未敢忘憂國，哪怕無人知我。

至今我們都不知道裴宴之其人是真是假，但他的故事卻以一首古風歌曲紅遍了大江南北，其中感情至深、戲腔之美、氣魄宏大。

沒錯，情字難落墨，她唱須以血來和。這以生命染紅的鮮血，才是“赤伶”真正愛國情懷的悽美詮釋！