我的首先電影是日本導演黑澤明的《七武士》，這是一部1954年4月開始上映的電影。沒看過的肯定很驚訝！1954年？！這麼早的電影能看嗎？沒看過之前我也這麼認為，但看到它的高評分和一律的好評。才抱著試試看的態度去看這部電影，沒想到一開始就被由三船敏郎飾演的菊千代給吸引，個性鮮明、狂傲、自大，但內心卻很善良。還有裡面的其他主角各有特點，武藝高強。這是一部動作片。主要描寫了日本戰國時代，貧窮家村百姓為保衛家園，與僱來的七位武士聯手擊退強盜的故事。1954年獲得威尼斯電影節銀獅獎。《七武士》還被譽為是“日本電影史上最重要的作品”，日本《電影旬報》評選的日本百部電影第一名。

這部電影從1954年上映至今2020年，已經過了66年。66年！就算現在去看也過時，不管是情節、劇情、動作都深深把你帶進電影裡。看完後仍不斷回味，深陷其中。

黑澤明是一位偉大的導演，他有很多電影都很超前，即使現在看依然不過時。他電影影響了很多人，很多現在的好萊塢大導演都視他為偶像，還有國內的張藝謀等等也都視他為偶像。

當然還有很多不過時的電影。說到不過時《七武士》這部電影是我第一反應。

電影是生活化的藝術。在影史上，有很多經典而讓人難忘的佳片，時隔多年而不過時，多年後再看依然感動無窮。

筆者簡單談三部自己心目中這樣的電影，供參考。

講述了一個窮小夥和富家女互相愛慕，衝破家庭阻礙走到一起，互相陪伴相守的故事。影片中雖然劇情略顯“俗套”，但卻真實且真摯，特別是男主人公對女主執著的愛，自己追求愛的強大勇氣，老年女主患老年痴呆症後溫暖的陪伴，將“一生只愛一個人”表現得淋漓盡致。

不得不說，萊昂納多創造了無數的經典，《泰坦尼克號》早已封神，就不用說了。為什麼我推薦這部《荒野獵人》呢？除了它是“小李子”終於獲得奧斯卡影帝的影片，其實電影本身的內容也非常富有啟發性。無論是被朋友背叛後的復仇，還是遭遇野熊攻擊後的努力生存，背後帶來的對人性的探討、生命的頑強都讓人深思。

一個出生在貧窮而破裂的家庭裡的女孩，透過自己比別人多幾倍的努力和專注，考上哈佛的故事。女主角用自身的勵志告訴我們，如果有夢想，就大膽勇敢去追吧，但行動一定要跟得上。

90年代是電影高產時代，無論是國內還是國外。周星馳的喜劇，迄今為止我認為是獨領風騷的。香港，大陸都出來了很多導演鬼才。國外就更不用說了，這個殺手不太冷，海上鋼琴師，返老返童等等，都是迄今為止的經典。

一、《英雄本色》系列

　　劇中小馬哥的形象可以說是那個時代最酷的代表。

　　《英雄本色》成就了四個低落的男人,一個是被稱為票房毒藥的周潤發，一個就是被稱為無片可拍的吳宇森，一個是已經過氣的狄龍，一個是負面新聞纏身的張國榮。四個失意的男人走到了一起，再加上徐老怪的幫助，一部經典影片就這樣誕生了。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大，代表了香港電影槍戰片的最高成就，也是世界槍戰片的最高成就。

　　片中小馬哥美元點雪茄的鏡頭也成了瀟灑不羈的經典，搶在他手中握的隨性、飄逸。當年《英雄本色》也火遍全亞洲，在韓國上映後，韓國國內與電影中同款的墨鏡、風衣、外套等都賣到脫銷

二、《阿飛正傳》

　　1991年香港文化界最轟動的電影莫過於王家衛的《阿飛正傳》了，雖然票房成績一般，但王家衛獨特的電影風格在本片中凸顯無疑，它宣告了香港第一位國際性電影大師的出現。

　　而王家衛獨樹一幟的風格早就了《春光乍洩》、《重慶森林》、《花樣年華》、《東邪西毒》等多部經典電影，而王家衛也代表了香港電影的一個時代。

三、《大話西遊》系列

它是周星馳最經典的一部作品，也是劉鎮偉最經典的一部作品，但這部電影在當時並不受歡迎，票房失敗，評論遇冷，劉鎮偉也因此心灰意冷，遠走加拿大。直到兩年後，《大話西遊》在內地火了，周星馳更被稱為後現代解構主義大師，劉鎮偉也被冠以後現代主義電影一代宗師的導演名號。

　　《大話西遊》不但是周星馳的轉折點，也是劉鎮偉的轉折點。劉鎮偉終於“吐出一口票房惡氣”，而周星馳更是憑藉這一部電影橫掃香港、內地、中國臺灣影壇，成為“無厘頭”文化的代表。而劉鎮偉那一句只為嘲笑王家衛不敢說愛的臺詞也成為了經典。真正使《大話西遊》成為一部經典的，是一段謊言。因為這謊言最後騙到的不是別人，而是當初撒下這個謊言的男人。

　　片中的至尊寶、紫霞仙子、唐僧、對白，歌曲一生所愛都隨電影一起被放進了香港十大經典電影。

四、《倩女幽魂》

《倩女幽魂》有許多個故事供後人憑弔。它代表了徐克的黃金時代，天才的想像力和市場的口味難得相遇，徐克“電影工作室”就此成為一個品牌。

　　它是資深武指程小東走上前臺的一個照面，儘管程氏之前已經執導過《生死決》等電影，但是《倩女幽魂》讓他的導演才華廣為世人所知。我想大家一定還記得那一首“十里平湖霜滿天，寸寸青絲愁華年，對月形單望相互，只羨鴛鴦不羨仙。”痴情男人，絕豔女鬼，雙心之戀難以世成，只好終將告別之際，王祖賢張國榮雙雙飽蘸墨恨，纏綿難捨，攜手寫下一曲人鬼不了之絕唱。不論什麼樣的香港十大經典電影排行榜，《倩女幽魂》都必定入選

五、《賭神》系列

《賭神》是王晶最值得稱道的一部作品，它不僅取得了當年香港電影票房冠軍，更打破了香港電影票房的記錄 ，後來《賭神2》再次打破香港電影票房記錄。它開創了香港賭片時代，也使得影迷心目中又多了一個銀幕英雄——賭神高進。

　　它的出現使得香港電影又出現了一個新的型別，使得後來的《賭聖》《賭俠》系列都受它的影響。我想很多人會不能理解我為什麼會把《賭神》放進香港十大經典電影當中，其實把它放進來不僅是因為它的經典，也是小編對八九十年代王晶電影的一個認可，雖然現在王晶早已淪為爛片大王，但試問一下80後90後有誰不是看王晶的電影長大的呢?再多的爛片也不能抹去他的當年的才華。

中國片都很多啦，搞笑片：東成西就（張國榮、林青霞版）周星馳的電影、周潤發電影、最重要的林正英的電影。以前的電影高含量，明星演技又好，真的是百看不厭。現在不行了，很多電影看了一遍都不會特地去看第二遍。

《肖申克的救贖》、《綠裡奇蹟》、《勇敢的心》、《啟示》《當幸福來敲門》、《阿甘正傳》、《異形》系列；動漫裡有《龍貓》、《千與千尋》、《天空之城》、《幽靈公主》、《殺出個黎明》Ⅰ等等等等，題材不盡相同。

其中《肖申克的救贖》不必多言，不論是故事情節，還是背後的啟發都深入且震顫人心！我個人覺得《綠裡奇蹟》十分特別，它和《肖申克的救贖》的原創故事，同出於作家史蒂芬·金的小說。相同的背景題材。“監獄”——彷彿人生不得不走入那個類似“監獄”從而被枷鎖禁錮的生命時段，讓靈魂飽受痛苦磨礪，從而激發人的內心深處對於生命的熱愛和希望。和《綠裡》不完全相同，但同樣寓意深刻的故事。《綠裡》講述的是保羅為首的幾位獄警，恪守不渝，在那個監獄裡，將死囚送向電椅，用命去贖靈魂之惡的綠色通道。他們對囚徒窮途末路時所表示的懺悔，固然會有“人之將死”的麻木與惻隱。

故事中的“奇蹟”悄然發生，另習以為常的監獄事務，變得難以置信，和對“神蹟”發生的無所適從。

“身高兩米”，“體格碩大”，“黑人”，“怪物”，在沒有罪惡行徑下，人的固有本能都不免放大恐懼，判定“殺害一對可愛無比的雙胞胎姐妹”會更為人們的意識本能及認知，以為此而“落井下石”。

故事最高明處，之所以“奇蹟”告人，是因“奇蹟”的罕有絕不是信手拈來，隨叫隨到。而“奇蹟”偏偏就發生在我們的固有認知以外(類似宮崎駿《龍貓》等動畫所表寓意)。保羅和其他獄警用盡辦法幫助這個“神蹟”，從而免除人為鑄成大錯之時，不敢有半點對神祗的褻瀆為初衷，但具有多種諷刺意味的便是：凡俗和神蹟的距離；和既定之尺難丈天地；似乎比起惡，良善更近於奇蹟，而近奇蹟，卻又不僅僅只有良善的深刻領會，陷入思考。

在這個世界上，凡事都是一個從量變到質變的過程，幸福也是如此，在我們羨慕別人幸運的同時，也許不會看到在這一路走來的過程中，別人付出了多少。當我們在看電視的時候，當我們在娛樂的時候，當我們在聊天的時候……也許別人正在鑽研業務，也許正在自修專業知識，也許正在為了目標背水一戰……而我們往往只是看見別人成功的現象，卻很少看到別人在成功背後付出的艱辛。一百個人，有一百個人不一樣的生活方式，也就有一百種對幸福不一樣的解釋，你選取什麼樣的生活，就要有什麼樣的行動。所以不要盲目羨慕別人的成功，如果你也想成功，如果你也想做主自我的的幸福，那就從一點一滴做起，從離自我最近的目標做起，堅持!堅持!再堅持!當有一天幸福來敲門時，你就能夠毫不猶豫的抓住她，那時，你也將成為別人眼中的幸運兒。

　　看完這部電影，真的感慨萬分，因為這部電影不僅僅教會了我在應對不幸的時候要以怎樣的心態應對，並且也讓我明白了幸福的真正含義，那就是親人之間的不離不棄。自我的幸福要靠我們自我去爭取，時光流逝，昨日是怎樣?心底只有自我才會明白，這天又是怎樣我只有去把握，只要我們抱著這樣的態度：“Every thing will beok”我們堅信著，我們努力著，我們就會擁有自我的幸福!

梁冠華呂中主演的《神探狄仁傑》。一共有四個系列，每個系列以一個大案為主線，貫穿了一些小的破案小故事以及主要人物的感情糾葛。演員演技線上，臺詞功底紮實，情節跌宕起伏。這個破案電視劇走紅還有一點不可思議之處，表面上看起來推斷非常合理精細，仔細一想又覺得有很多破綻，但它仍然謎一樣地走紅了，看好多遍的人大有人在，百看不厭。

值得珍藏收看的電影，中國十大名著。

1.西遊記

2.水滸傳

3.三國演義

4.紅樓夢

5.封神榜

6.聊齋志異

7.東周列國志

8.鏡花緣

9.儒林外吏

10.官場現形記

前兩天看到短影片剪輯甜蜜蜜的，哇，真的是戳到我的心窩窩了，張曼玉的演技真的好，自然不做作，當她看到屍體上的米老鼠的時候，一開始是笑的，然後又慢慢的哭了出來，那一下子真的愛慘了她。

星爺的全部電影，大部分都不會過時的。因為個人經歷和星爺對電影的認真程度，還有他創作時期的思想都是比較超前的，仔細去看每部電影都會有不同的感悟。比較深刻的:喜劇之王，功夫，少林足球，唐伯虎點秋香，大話西遊之大聖娶親，龍的傳人，長江七號，食神，霹靂先鋒，龍仔天涯，回魂夜，算死草，賭聖系列。還有很多就不一一列出了。

還有發哥的一些經典電影:英雄本色系列，早期拍的一些老電影也很有韻味，像阿郎的故事，江湖情，義蓋雲天，江湖龍虎鬥，防彈武僧，監獄風雲，賭神等。後面的澳門風雲系列也都很不錯

劉德華的電影:這個也有很多類，有和星爺合作的賭聖系列比較出名，還有和發哥合作的，還有嘰咕嘰咕新年財

陳百祥的電影也很不錯:精裝追女仔系列，和星爺合作的鹿鼎記，武狀元蘇乞兒，唐伯虎點秋香等

關於這個問題，有是肯定有的，但是每個人卻都不盡相同，要是覺得不過時，那肯定是這部電影非常非常之經典，再就是我覺得大多不過時的意義，都是關於自身的生活成長經歷有關，特別是某個時間節點、某個地方、你當時的心情、身邊的人，只有這樣的電影才會在你心中留下不可磨滅的印象，才會在某一天讓你莫名心悸，讓你覺得經典依舊。

所謂永不過時，換句話，也就是百看不厭的經典吧。對於我，只有兩部會在鬧劇荒的時候，不停拿出來看看：

第一部《三傻大鬧寶萊塢》，這是一部歡樂而勵志的印度電影。

最開始看它，是因為看了一個“名字很傻，但決不能錯過的好電影”的推薦，也是我看過的阿米爾•汗最早的電影。每每我鬧劇荒了，必定會把這一步再翻出來，與劇中幾個大男孩，再一起笑、一起哭一次。

歡快的印度歌舞，機智的男主人公，承包了這部劇的歡樂，但也把印度當時的國情民生展現的淋漓盡致。為了不劇透，就不在這裡講過多的細節了，但強烈推薦沒看過的朋友去補一補，一定不會讓你失望。

第二部《東成西就》，一部“無心插柳柳城成蔭”的經典。

當時王家衛拍《東邪西毒》預算超支，便臨時起意，拉著原班人馬27天完成了這部大咖雲集的神仙之作。真是看一次笑一次，百看不厭。每一個動作，每一句臺詞都顯得那麼經典。可以說是香港喜劇界的巔峰之作。

其實就我平常的喜好，愛看的電影一般以科幻、動作類為主，雖然經典的電影也有很多，但萬萬沒想到，到目前為止，本人反覆看的最多的，竟是這兩部偏輕快的電影。不過，他們也確實都是大家認可的經典之作。不知道有多少人和我一樣喜歡他們？

個人推薦一部 《不能說的秘密》

這是周杰倫自導自演的處女作，故事以周杰倫高中生活為背景，講述了鋼琴天才小杰的與小雨的一段奇幻愛情故事，電影很清新，也很走心。

這部電影極力避免了兩樣東西：物質和性，從頭到尾都沒有出現金錢和性暗示，沒有墮胎沒有約炮，有的只是學生時代的純真美好。用高雅的音樂反映最純真的愛情，用藝術描繪生活，將生活過成藝術。連中央六套電影頻道都播放了，《不能說的秘密》裡宣揚的價值觀正是當下社會所最缺乏的。

整部電影給人一種懷念的味道，前一個小時講的是葉湘倫與路小雨的愛情故事，同時也埋下了很多伏筆，後30分鐘才是電影的主題，以倒敘的手法解開了前文的伏筆，最後的5分鐘才是電影的高潮，最感動的就是葉湘倫邊哭邊彈琴的那兩分鐘，只有流過血的手指才能彈出世間的絕唱。除愛情外還插入了時空的元素，穿越後的相遇是欣喜的，可總有一點不捨。

十來年後看到日本電影《你的名字》臺灣熱播電視劇《想見你》，很自然想到了《不能說的秘密》，發現原來杰倫十年前就給我們詮釋過了《你的名字》真人版。還記得杰倫甩塗改液畫出個的畫面，還記得”你好像很喜歡一隻手彈琴哦”，你的名字不過幾釐米那麼短，卻貫穿了我整個生命那麼長。

這部電影07年的時候，穿越梗還不是那麼多。總之感覺有點點小可惜，周杰倫超前了一丟丟，秒殺現在的愛情片

最後希望大家去看一看

經曲的東西永不過時 象《倩女幽魂》是中國鬼片的巔峰 《教父》 《阿凡達》 《泰坦尼克號》《星際穿越》等等 即使多少年過去了 還是百看不厭

有很多值得看的電影。其中一部《少林寺》就是經典。

記得在中學時代，那時候流行的是村裡集中在廣場放映電影。那時候的電影都是黑白的，但是卻阻擋不了村裡人看電影的熱情。家家戶戶自帶小凳子，在還沒開場前就已經是座無虛席。

九十年代的網路是沒有的，只能每次看村裡組織的放映電影，那時候放映的都是大人的電影，沒有動畫片，我們這些孩子就是跟著大人去湊熱鬧的。我印象深刻的就是李連杰版的《少林寺》，尤其是那部電影的主題曲更是百聽不厭。長大後才知道，那是李連杰的成名之作，經典中的經典。那時的李連杰還是很稚嫩，表情卻很真實。我記得最好看的一段就是覺遠吃了師妹的狗，師妹生氣的用鞭子抽了他，但內心卻暗藏不住喜歡他。雖然那時候我很小，不懂得影片裡的愛情，但是看到那時候演員都是實打實的真功夫，就是放在當下影片中也是令人佩服的。還有這部電影的畫面也是唯美的，覺遠等人在山澗提水練功時，牧羊女出去玩，那裡處處是桃花盛開、溪水潺潺，放眼一片青翠。再加上背景音樂《牧羊曲》，畫面感就體現地非常細緻，彷彿身臨其境。我想，這部電影是很多人心目中的經典，即使那時候的攝影技術很差，但也掩蓋不了劇情的緊湊和人物表現的美好，更掩蓋不了它所散發出的光芒。

1.《怦然心動》2010年

雖然有點早戀的色彩，但是人物的種種決策都是給了青春期我們一個好的愛情啟蒙吧。樹立一個好的愛情觀，對愛情嚮往的同時把握好合理的節奏，也有父母面對孩子早戀時如何抉擇處理等等。適合父母和處於青春期的弟弟妹妹們一起觀看。

2.《音樂之聲》1965年

這部電影應該是很多人音樂課上必看的一部電影，包括90後的我。影片中的故事情節，人物的性格矛盾衝突，音樂帶給人的力量以及對生活真正意義的追求，都深深地吸引著每一個時代的人。

3.《海上鋼琴師》1998年

雖然這部電影在大陸上映是2019年，但其實在國外已經流行了20年。每一個人的心裡都有一艘船，可以安放有時會變得懦弱的心。我們不懼怕我們知道的東西，我們只是在面對未知的世界時會有一些恐懼。

4.英叔的殭屍系列。1990+

相信英叔的殭屍系列，是很多8090後的回憶。有英叔在的恐怖片，看起來莫名的安心，恐怖片也能當成喜劇片看。從目前各個客戶端看到的英叔的殭屍系列的彈幕以及網友留言的觀看時間來看，這些電影還是保持著一定熱度的。因為逝去，所以更懷念，很多人看的其實都是回憶和情懷。

世上只有媽媽好這部電影對我本人最有影響，當時是眼含淚花看完的。就現在而言，對未成年的青少年也是一種教育，現在對父母不孝順的多的很，應該從小養成有善心的習慣

經典劇、年代劇永遠不會過時。有過那段經歷的人對那段時間的記憶是終身不忘，描寫那段經歷的電影、電視劇是百看不厭，越看越覺得劇情裡的事情就在身邊，就在眼前。50後、60後，見證過"三反"、"五反"，經歷過"三年困難時期，親歷過"文化大革命"，下過鄉、種過地、也扛過槍，對描述這個時期的電影和電視劇中的劇情是沒齒難忘。如《牧馬人》、《天雲山傳奇》、《芙蓉鎮》、《知青》、《純青年代》、《北風那個吹》、《燃燒的歲月》、《年輪》、《孽債》等等。每個年代有每個年代的時代特徵，不同的年代，造就的人的性格愛好都不同，審美的觀點不同，對美的追求也不同。所以不同的年代有不同年代劇，喜歡的人群當然不同。

《大話西遊》。我以前不喜歡看電影，我老公愛看電影。和他認識了以後，他老是看以前的電影，其中就有《大話西遊》，慢慢的我也跟著看了起來。第一遍的時候感覺挺搞笑的，不覺得有什麼。我和老公結婚7年了。今年過年又重溫了一遍，竟然有許多感觸。不知是不是自己經歷的太多，聽一生所愛，不知身世的命運責任的周星馳的滑頭為己，紫霞的純真，何嘗不是一般人階段該體會的一種。牛魔王兄弟間的反目，注點是師傅的大懷，如同父悲，雖然念念叨，始終為猴子。所以活在當下，珍惜眼前人！