作協會員大多是寫詩歌的，其次是寫散文，而寫小說的很少。

造成這種現象的原因，不外乎以下幾點，我們透過三者的性質、特點和作用分別加以說明。

1、詩歌

詩歌是一種抒情言志的文學體裁，它用高度凝練的語言，形象表達作者豐富情感，集中反映社會生活並有一定的節奏和韻律。

詩來源於生活。詩是生活大海的閃光。把詩與生活隔開，就無法認識詩的內容本質。在古今中外湧現出了許許多多的詩歌。“詩的範圍是全部的生活和自然，詩人關照森羅永珍，他的關照是如同思想家對這些森羅永珍的概念一樣多方面的。”有生活的地方，就有詩的歌唱。詩的領域象生活一樣廣闊無垠。

同時，詩歌也是一種高階的藝術。因其文字精煉，篇幅短小，容易上手而備受廣大文學愛好者愛好。但是，要想寫好詩歌很難，非一朝一夕之功可以出成就。

現代詩壇百花齊放，古體和近體詩，如古風、絕句、格律詩等都有一大批擁躉者。更加興盛的，仍然是自由體的現代詩，沒有門檻，靈活發揮，寫作者很容易佔有一席之地。

所以，不奇怪作協會員裡大多是寫詩歌的。

2、散文

散文是一個漢語詞彙，一指文采煥發；二指猶行文；三指文體名。

散文是一種抒發作者真情實感、寫作方式靈活的記敘類文學體裁。“散文”一詞大概出現在北宋太平興國（976年12月～984年11月）時期。

《辭海》認為:中國六朝以來，為區別韻文與駢文，把凡不押韻、不重排偶的散體文章（包括經傳史書），統稱“散文”。後又泛指詩歌以外的所有文學體裁。

隨著時代的發展，散文的概念由廣義向狹義轉變，並受到西方文化的影響。

散文是指以文字為創作，審美物件的文學藝術體裁形式。

在中國現代文學中，散文指與詩歌、小說、戲劇並行的一種文學體裁，這是狹義上的散文。

散文的特點是形散神聚，但要真正駕馭好散文，那也是要有真功夫的，非得有一定的筆力和閱歷才能寫好散文。

作協的作家大都實力雄厚，有一定的功底，所以寫起散文來也是神龍見首又見尾，相對來說比較容易吧！

3、小說

小說是以刻畫人物形象為中心，透過完整的故事情節和環境描寫來反映社會生活的文學體裁。人物、情節、環境是小說的三要素。情節一般包括開端、發展、高潮、結尾四部分，有的包括序幕、尾聲。環境包括自然環境和社會環境。小說根據篇幅和容量可分為長篇、中篇、短篇和微型小說（小小說）。按照表現的內容可分為神話、仙俠、武俠、古傳、當代等。按照體制可分為章回體小說、日記體小說、書信體小說、自傳體小說。按照語言形式可分為文言小說和白話小說。小說與詩歌、散文、戲劇，並稱”四大文學體裁”。小說刻畫人物的方法:心理描寫、動作描寫、語言描寫、外貌描寫、神態描寫，同時，小說是一種寫作方法。

由此看來，寫小說大費周章，佈局謀篇都不是那麼容易。寫小說費時間、費功夫，還未必能看出來好。

作家們為了儘快出成績，都挑趁手的兵器，目的是為了出奇招、短平快出成績。

所以，作協會員大多是寫詩歌的，其次是寫散文的，而寫小說的很少。

寫小說，繁瑣冗長，不容易很快寫出作品的緣故吧？因而大多數人不願意砸時間在這裡罷了。

從當下的市場來講，小說創作熱度最高，也最能夠轉化成經濟效益，從而產生巨大的讀者粉絲群。相比之下，詩歌、散文創作者則更難被市場所熱捧（頭部作家或許會好些），加入作協成為會員，從某種角度來講，一是擺脫市場引起的孤獨感，二是一種氛圍的吸引。但無論結果而論，真心實意的創作者，都該值得市場所尊重。

1.小說量很難上來，一部長篇一輩子；詩和散文n篇啊

2.小說不關心作家頭銜，幾首詩就是作協多好。

3.時間上個浪費，評委看完需要很久。詩與散文簡單，馬上就可以評定。

4.評比詩容易，小說就不好說了。

5.經濟社會需要啊

6.詩和散文出版也方便，小說出版麻煩。

7.虛名而已，真正名家都不是作協啊[呲牙]

寫小說的難度遠遠大於寫詩歌和散文.小說需要豐富的精神世界,和生活閱歷,以及大量的考證和想象力.小說需要故事情節的發展,人物的關係,非常嚴謹,散文基本是一個故事,詩歌是抒發情感,瞬間的感覺和狀態,小說是綜合散文和詩歌等綜合能力的作品.舉例.散文是一棟建築某一層的風格展現,詩歌是這一層的藝術現象.而小說則是整棟建築.個人觀點.

答；寫小說要絞盡腦汁的構思故事情結，費時費力，寫好了還賣不出去，真是個費力不討好的事。寫散文，寫詩歌可即興而發，省時輕鬆還自我滿足，自我享受。這就有點象農夫種地和歌星唱歌一樣，累死累活的不爭錢，自我陶醉的可掙大錢一樣。

我就是作協會員（1996年加入新疆兵團作家協會），也是寫詩和散文的，小說也寫，沒發表過。作協會員有兩大類：業餘作家和專業作家。你的問題針對的是業餘作家。

詩歌短小，不佔大塊時間，是大量的業餘作家喜歡寫詩的一個重要原因。

搞寫作的人都知道，詩歌是語言藝術中最基礎、最精妙的。所以寫詩對作家而言是基礎，是入門。路遙、賈平凹最初都是寫詩的。不寫詩，不易練筆。我看王蒙文集，才知道他老人家也寫過不少詩。

對於專業作家（在作協會員中很少）而言，寫小說的居多。最近很受人關注的原湖北省作協主席方方（因為她的日記涉及當下疫情），就是一個寫小說的著名作家，她的代表作《風景》是一篇中篇小說。1989年方方成為湖北作協的專業作家。2012年10月末，根據方方長篇小說《萬箭穿心》改編的同名電影上了院線。《萬箭穿心》講述了武漢漢口一個平凡女人的半生。她1975年從寫詩開始的。

除了方方，中國作協主席鐵凝、浙江省作協原主席麥家（2018年卸任。現任主席艾偉也是寫小說的）、北京市作家協會主席劉恆、上海市作協主席王安憶、江蘇省作協主席範小青都是寫小說的。

提問者還忽略了網路作家。據我所知，當今網路作家中，有知名度的，大都是寫小說的（也有寫非虛構文學的，較少），比如唐家三少、殷尋、天下歸元等等。

我自認為能算是一個很業餘的文學愛好者，因為愛讀書，就也學著舞文弄墨的搞點文學創作。

我不知道我寫的是不是詩，只是情緒上來了，隨手寫上幾行，沒有什麼其他想法，也不懂格式上有什麼要求，就是記錄了心情。就如這疫情防控期間，宅在家裡，也寫上兩首詩，寄託自己美好的祝願，我覺得挺好的。

至於散文，多是出門旅行後記述的心路歷程。每篇千把字，倒也需要點時間斟酌詞句。時間久了，有些自己也記不得了。

也曾經在夜不能寐時，構思創作了幾篇短篇小說，博得一笑，現在看來，幼稚膚淺，沒有深度。

這麼多年，偶爾有兩篇文章在地方上的雜誌報紙上發表過，證書獎盃的也大言不慚的拿過，沒想過成家成名，多半還是自娛自樂。

作為作家，一定要有名作傳世（其作品影響範圍可大可小。如影響一市、一省或全國）。沒有名作的作家，充其量是個“文學愛好者”。中國作家協會據說是多少萬人，這就太過了。叫我說，能有個幾百人就不錯了。試問：有那麼多老百姓耳熟能詳（哪怕是能夠說出作品名字的）的名作嗎？我看沒有。真正的作家是不需要什麼協會 的。另外，從解放以前“逆推”幾百年，真正的作家其實都是指的“小說家”。說到詩人，那一定是著名詩人才叫詩人。不是胡說九道的人，才是詩人。作家一定是與作品緊密聯絡在一起的。

這個問題從表面看是關於寫作體裁（形式）的問題，實際涉及到文化傳播當前現象的問題。作協會員大多都是寫詩歌的，其次是寫散文的，而寫小說的很少。這不僅作協會員中存在這樣的問題，就是從社會寫作群體來看，也存在這種現象。

本人個見：主要與快節奏的生活有關。隨著快節奏的生活節拍，讀者的生活節奏也追求短平快，埋下頭來讀長篇的人也就不多了。

詩歌創作，即興作詩，借景抒情、託物言志，用凝鍊的語言，華美的詞句，就可以作出一首詩，見效快，花費的時間、精力都比較少。

散文創作，抓住散文“形散而神不散”的特點，把自己的所見所聞、所思所想可以淋漓盡致地抒懷、言志。東邊日出西邊雨，南方風華塞北雪，憑藉想象的翅膀都能夠抒情，表達自己的思想情懷。花費的時間、精力與寫小說相比也較少。

小說創作，首先需要構思，人物、環境、故事情節。人物必須有鮮明的性格特徵，又要透過語言、行為來表現，要寫心理活動必須細膩地描寫。細節來表現人物的性格特徵，是構成故事情節的妙筆。環境描寫要與人物心境一致，平和的心態對應日麗的風景。寫小說要有豐富的人生閱歷、大量的生活素材，潛心於寂寞靜思，關鍵是作品要源於生活而高於生活。寫出一篇成功的小說既浪費時間更花費精力。就是現代的微型小說也要有奇特的構思，獨到的借鑑，創作難度大，也比較花費的精力多。

上述內容是自我淺見，若有不足之處，請多予指正。

因為小時候這種形式對一個作者要求的難度比較高，包括情節的起承轉合，語言的運用和人物性格的塑造。詩歌散文的門檻較低，比較容易入門兒。

哈哈，寫詩字數最少，當然容易吶，散文其次，不用費腦筋。寫小說就要扣腦殼皮子了。所以業餘會員多是詩歌作者和散文作者啦。

做鞋的都會寫詩了，如果作協的不會寫詩有點說不過去，所以寫詩是作協的基本功，為了減輕作詩的難度，什麼廢青體，梨花體，白日依山盡體等等一些接近老百姓的詩應運而生。

詩的好壞和知名度，炒作程度關係極大，與寫作水平關係不大。在讓這首詩火之前你必須考慮如何炒作，不要怕被抹黑，也不要怕別人說不要臉。

現代人大多都想有速成的心態，詩歌篇幅相比較短，容易完成。優劣很快就顯現出來。寫散文和寫小說就不一樣了，尤其小說，要潛下心來，用情用心寫。一部優秀的小說寫完，作者好像都有一種被掏空的感覺身心俱疲。還要考慮後期的一些事情。

不過人類和時代還是很需要優秀的小說，那是人民的饕餮盛宴。

他們嫌寫寫小說又累且麻煩，關鍵是稿兒費也不多，費勁兒不討好兒！所以就扯幾句話以當詩，名利來得快，何樂而不為呢？[奸笑]

因為小說與詩歌的創作有很大的不同

第一點，詩歌往往是即興之作，小說要構思醞釀。

第二點，創作時間上詩歌比較短，小說的時間就長多了，這就導致成本大不相同。

第三點，創作小說需要大量的生活元素的基礎，詩歌無需太多這種準備

可能是受傳統的影響。古代時會寫詩，會寫文章（散文）的人才能稱為“文人”。如果只會寫小說就自稱是“文人”，別人會笑話你，看不起你。

作家各有各擅長的文體，這就和畫家有些擅長工筆花鳥，有些擅長寫意花鳥，有些擅長青綠山水一樣，是再正常不過的一件事。

首先要說一下“散文”與“小說”是文學作品中的兩種不同文體。

散文注重的是文章的佈局，主要是形散而神不散。

著名的散文作品有朱自清先生的《背影》、《荷塘月色》，郁達夫先生的《故都的秋》等

小說注重的是文章的故事結構，如何將故事完美地展示出來。

從藝術角度來講，散文欣賞性比小說要高。而且散文不是為了講故事而是為了抒發作者內心的一種情感。

作家寫散文與小說都可以，但是每個作家都有自己擅長的文體，散文寫的好的作家，對小說寫作則是信手拈來，但是重點還是寫散文而不是小說。

小說寫的好的作家，寫散文則可以，但是沒有寫小說那樣拿手。

因此，散文好的作家很少成為小說作家，就是因為“散文”與“小說”原本就是兩種不同的文體。

寫作的難易成程不一，小說最難寫，很多人用其一生才出不朽之作品！現在各行各業的會員多如牛毛，大都沒有嚴格稽核，很多都是交錢就能進，這種現象大眾要自明辨清楚！

為什麼作協會員大多都是寫詩歌，其次就是寫散文，寫小說的人很少？

詩言志 歌永言。我認為詩歌常常是有感而發，即興而為。具有快捷和多產性。它不需要故事情節，只要有意象即可。譬如曹操在北征烏桓得勝回師，途徑碣石山，看到波濤洶湧的大海，一時間詩性大發，創作《觀滄海》。南唐後主李煜，亡國後被宋太祖趙匡胤所囚禁，獨居西樓。亡國之君，目之所及，皆是愁緒，於是《烏夜啼》《相見歡》等一系列佳作被後人銘記。

現代人也是如此，一片紅葉、一座橋樑，一汪秋水，都可成就作者的一首好詩。不僅僅大文人可以寫，小學生也可為。這也是寫詩的人多的一個重要原因。

而寫散文尤其是小說的人相比較就少了許多。因為這兩種都需要故事情節，散文故事情節比較簡短，因為它要的是“散”，即可以選材的散、情節的散，可以不受時空限制，只要主題唯一即可。

小說，則必須有完整的故事情節和鮮明的人物形象，它必須以一個大時代為背景，反映一個更寬泛的社會主體。這樣就需要作者有豐厚的生活積累和閱歷，思想豐富且富於想象力，有良好的語文基礎和一定的駕馭語言文學的能力。必須像曹雪芹、路遙那樣，靜下心來，沉到作品中去，面壁苦想、板凳坐穿、嘔心瀝血，幾年如一日，潛心寫作，作品方能問世。

小說的寫作，它需要作者投入更多的時間和精力，它成品慢，而且碼文字的苦也不是一般人所能承受得起，所以寫小說的人，就很少了，哪怕是作協會員，他們對於寫小說也是望而卻步，不敢涉足了。

因為寫詩歌或散文都花不了多少時間，創作激情來了，或說是靈感來了，詩歌或是散文都是一天半天功夫就可完成！而小說就不一樣了，最少都要三五幾月，甚至三五幾年才能完成，搞過創作的人都知道，創作是靠一種激情來完成的，哪怕你才高八斗，你沒有創作慾望，是很難寫出一篇好文章的，寫小說需要有長時間的激情才能完成作品，但一個很難保持長時間的激情，所以你看很多小說作品開篇寫得很精彩，慢慢的就很貧乏了，也就是人們說虎頭蛇尾！所以作協會員多是寫詩歌散文的了！