書法是一門獨特的藝術，喜歡書法和參與者受一定的範圍限制，不像感情生活那麼具有廣範性，對於喜歡書法的人來說，談論書法是一件無比快樂的事情，書法藝術融入的感情只有熱愛它的人才能體會和理解，對沒有書法喜好的人來說應該是一件痛苦的事情。隨著經濟文化的發展，書法藝術的宣傳逐步深入人心，會有更多人喜歡書法，愛上書法，併成為書法藝術的一生的朋友或追逐者。感謝邀請，多多指教！

書法本身就是在豐富著人們的生活，是中華文化的主要載體。

她的出現是主導文化傳承的最重要的工具，因文化的發展到其以多種形式時仍然還重要，她的作用能體現在方方面面，是生活中具有重要的影響力。

書法始終教書法技法的人多，很多，非常多，教書法法的人少，很少，太少了。如何改變這一社會教學現象呢？只有讓人們，大多數人們，認識瞭解懂得嫻熟掌握書法的法和書法遵循的法則，才能實現有教書法技法改變養成教書法法和書法法則上來，從而實現有提筆寫字改為提筆寫書法的良好習慣。這是書法推廣普及的關鍵性問題，也是提高人們文化修養、道德修養、自身素質的關鍵性問題，直接和問接的影響著人們的一言一行和處事的方式方法。

書法不是寫毛筆字，書法是以筆法來寫毛筆字。說明白了書法是用毛筆按筆法創作出一幅天、人、字三合一的具有東方高雅美的作品。寫毛筆字只是古人的實用性書寫，現在毛筆基本不實用了，書寫只用硬筆和鍵盤，所以用毛筆作書寫早應淘汰了。

很可惜，現在的圈內人談的以及教技法的大多也只是搞的古人實用的毛筆字書寫那一套，當然說的卻是古人傳下來的高深書法理論，但牛頭不對馬嘴，掛羊頭賣豬肉，往往直把杭州作汴州！

因此，無論圈內圈外，先解決了對書法的認識問題，分清了書法與書寫的本質區別。再解決書法創作的實踐問題，能寫出書法而不是毛筆書寫，然後才有可能做到解決宣傳、教育、提高影響大眾生活的問題。

如果說的是錐畫沙書法美，寫的是軟草繩書寫體，怎樣去影響大眾生活？是非驢非馬？指鹿為馬？有山即王穿新衣？題主頗具超前意識。

書法也是多種文學藝術的總合體……如書法家社會學，書法藝術學。

一、書法社會學，也是書法生產的社會學。主要探討書法家及其流派與恩潮在特定的.歷史環境下成長的發展規律，探討書法家與社會及整個社會人的關係。

二、書法作品社會學。主要探討書法作品在社會中的作用、地立以及社會對作品風格形成的質的規定性，並研究.作品在時間、空間中的生命力及價值構成規律;

三、書法欣賞者社會學，即書法作品需求的社會學。研究不同欣賞者、評論家對作品產生、產展的影響及制約作用，他們的欣賞水平、趣味、要求，並研究如何滿足、提高廣大讀者的欣賞需要和水平。就目前來講，可透過調查來總結不同層次欣賞者的要求以及形成各種要求的社會諸因素。

總的來說書法解決社會、經濟及時代.變化

的文化模式如何影響文明新模式，對社會起著很大作用。

書法是中華民族文化的結晶和象徵,有著博大精深的文化內涵和巨大的文化魅力。從歷史上講,書法在自己博大精深的文化根基裡,蘊藏著不可侵犯的民族尊嚴、崇高強大的民族意識和自強不息的創造智慧。透過書法教學,讓人們領會理解漢字文化以及書法藝術的崇高和深廣的哲思情理,可以激發他們的民族自豪感和培養愛國主義思想情感,塑造完美人格。中國書法數千年的歷史,在給予我們不勝列舉的佳作的同時,也為我們留下了高山仰止的人格形象。王羲之第五子——王微之曾說過“寫盡三缸水,只有一點象羲之;懷素無錢買紙,便廣種芭蕉,以蕉葉代紙成冢。”這昭示著書法在人格塑造中發揮著及其重要的作用。透過學習書法，可以使人們的意識境界得到淨化和昇華。

從根本上講,書法教育是一種審美教育。隨著書法學習實踐的不斷深入,人們對美的感受力、感悟力、分辨力以及創造力就會越強，對書法的老辣之美、剛健之美、豐滿圓潤之美等等的鑑賞能力也會發生質的飛躍。

然而，書法教育想要不僅僅只是教技法而要與情感結合的話，這恐怕得分層次了。比如你教育的物件是小學生，他們連書寫的基本技巧都不懂，你跟他們說書法情感，那不是對牛彈琴嗎？如果你的教育物件是大學生或者是巳經步入社會的成年人，你也一味的只講書寫的技法技巧的話，那就應該是教育的失敗了。

書法家的情感在其書法作品中的體現，是書家本身的學識、修養、內涵的表象，欣賞者能否看見這個層面，與欣賞者的個人素養以及能否與書家產生共鳴是分不開的。這也是有人寫了一輩子書法也只停留在書匠的層面的一個比較好的詮釋了吧。

書法不是單單隻有毛筆書法才是唯一的書法，還有硬筆書法。寫一手好的硬筆書法，是作為每一個人之生活之必須。人常說，字是門面。讓我說，字是臉面。不管打工族或者公務員，也不管是社群，等等等都需要首先寫好硬筆書法。當然，毛筆書法寫成作品可以買錢，可以作為養家餬口的手段。當然，談論書法這種藝術，圈內的多，那是他們的研究，他們的事業。

作為寫文章的事，可以交給文學家，多寫寫書法的妙處，如何結合生活，像情感類的一樣，可能是文學家沒有注意到，作為普通人也可以寫，當然前提是你需要文學修養，寫出來的文章有人看，想許多網路寫手一樣。

就比如我們每一個成人，不管在何時何地只要看到一件好的書法作品，都會情不自禁的停下腳步來進行觀摩，欣賞一下！只是相對來說，圈裡的人談的更多，談的更專業，而所謂圈外的人只是做一個旁觀者，沒有積極的參與。

其實教書法技法只是一個初級階段，學書法更重要的其實不是技，要是像你說的，要把一個人書法人變得成為一個完善的人，有情感的人，歷史留下來優秀書法作品都是包含了作者的感情的，比如王羲之的蘭亭序，顏真卿的祭侄稿，蘇軾的寒食帖等都是藝術與人文，技術與美學的完美結合。

一個真正對書法有深刻理解與實踐的人，不管是他的為人處事，他的行為習慣，他的舉止言談，都是與眾不同的，都會顯得更有學問，更有修養，更受人尊敬的！

我在此也希望你能成為這樣的人，也希望我們更多的人成為這樣的人，我也向這方面努力。希望透過我的努力，能讓更多的人來學書法，讓更多的人能夠真正理解書法的涵義，做一個有文化自信的中國人，做一個優秀的中國人！

不能，書法就像找老婆，各人口味不同，各找個的！不能把我喜歡的強加給別人！有人喜歡胖就說賈玲好看，有人喜歡高（日本人）就說林志玲漂亮！假如統一在一個人身上，不科學！！

個人覺得，我每次寫書法心境不一樣，寫出來的感覺也不一樣，心一定要靜，聽聽古箏曲聽著小鳥在唱歌，在鄉下小樹林裡散個步，採朵油菜花，插在花瓶裡心情特別好。回來就寫了米芾的離騷經

 

       客觀的講，書法是一門專業性很強的藝術語言！多數人，為之窮盡一生之力，也無大的收穫，當然，這裡有悟性和目標的選擇。之所以圈內人再談，這就說明聞道有先後，術業有專攻。無論是軟筆與硬筆學習者自我感受，還是教學所得都是探索學習、提高教學技能的有效途徑。基本技法就是筆法、線條和結構的把握，尤其以筆法最為重，更是一幅完整作品的具體體現。

       要做到像情感類文章影響大眾生活在當下社會很難，但是自己書法水平有了，文史哲功夫到了，也可以影響大眾生活。

       我認為書法一直就是在漂亮的毛筆字與抽象的、純粹化的視覺語言之間尋找平衡，而書家一直以來都在與傳統的經典之間保持適當的距離——太遠不行，成為無源之水；太近又心有不甘，畢竟誰都不願意跟著前代書家，一輩子步人後塵。這是書法現象，更是實話。

        在唐代之前，魏晉屬高峰期，對其筆法現代人很難琢磨。如果並不打算成為一名大書法家，他只是想把字寫得好一點，給人一個好印象，那麼他只要把字寫得工整大方就可以了。但工整這個要求，到了宋代就不夠了。人們開始變得更為苛刻，東坡說“君子雖不工，其韻自勝，小人反此也”。就是說你寫得再好，沒有韻，也不配為君子，寫得再差，有韻，就不同於小人。其實，這就是認識上的提高。

      書法是一門純粹的藝術語言，有沒有實用功能都不重要。而正由於筆下有著無限豐富的可能，才能讓它成為純粹的一門藝術。顏真卿為人的忠義形象，和他書法上的正大氣象，也有著高度的統一。這都是符合“書如其人”的典型。但是他的《祭侄稿》，可能就不怎麼漂亮。而它在書法史上的地位，堪稱“天下第二行書”，一直影響著後世。

       古人不見今時月，今月曾經照古人。當今可以從豐富多彩的形式下功夫，運用傳統經典技法，做好結合文章，利用好書寫工具發揮各自的聰明才智書寫出情感類文章，同樣可以表情達意影響大眾生活！

書法確實有自己的圈層，也是當下少數人涉獵的事情，在書法圈子，多是交流技法，很少會把書法知識轉化成大眾所能瞭解和欣賞的。

但現在隨著網際網路時代的到來，新媒體的發展，越來越多的自媒體書畫家湧現，用自己的方式在傳播著中國書法。

當然，從國家角度來講，現在也開始注重中國傳統文化，從社會來講，越來越多的企業和機構也在從事書法的事項，從家庭來講，越來越多的家長也開始注重孩子的書法。

練習書法的好處也是非常多的，不僅可以提升大眾的審美，還可以提升自我的基本素養，那麼如果想讓書法能夠影響大眾生活，短時間內還很難做到，這個需要越來越多的人對書法感興趣，去宣傳、去實踐，但看到現在越來越多的年輕人開始喜歡書法、把書法元素運用到服飾、時尚、裝修等各個方面，也很欣慰，這其實也算是在潛移默化的深入大眾生活！

書法是表達的藝術，書法作品是透過漢字表達作者情感的藝術。所以，在書法教學中，教者是有可能做到像情感類文章一樣影響大眾生活的。

書法是文化的載體。書法作品的內容可以是古詩文，可以是偉人詩詞，可以是對聯、是名人名言。這些作品具有知識性、思想性，它受書寫者世界觀、精神狀態、文化素養等因素的影響。因此，書法藝術、書法審美受到了人的社會意識、世界觀和文化素質等因素的強烈制約，並具體影響著書法藝術創作的風格特徵和內在品格。書法作品，因書寫者的修養、行為和價值觀的不同，而承載著不同的文化。

書法是文化傳播的媒介。書法藝術同時兼具了傳播文化資訊和書法藝術資訊的功能，無論是古文字時期的甲骨、青銅，還是後來的時刻、竹簡木犢、絹帛、紙張等，都是文字的載體，是書法承載文化資訊的一種方式。在各個不同的時期，書法在承載和傳播文化資訊的同時，形成各種不同的風采各異、流傳千古的書法藝術風格。隨著社會的發展和進步，電視、電腦、網路、以及各種多媒體和自媒體的發展，為書法作品越來越親民，其表現形式和傳播方式也越來越豐富多彩。

書法是文化和情感溝通的橋樑。書法作品的技法反映了書寫者的書法藝術造詣和審美境界；書法作品的內容則反映了書寫者的文化修養、興趣愛好和思想境界。書法作品使欣賞者能夠透過書法作品在思想和情感上與書寫者產生共鳴，從而萌生出一種想要與作者溝通交流的衝動。這大概就是所謂的藝術會友吧。透過書法的交流溝通，共同的情趣愛好，也更容易拉近人與人之間的距離。

在學著欣賞書法作品的過程中，筆者體會到，作為一個初學書法者，不僅要注意學習書法的書寫技法，更應同時注重書法作品中所書法的情懷，這將更有利於提高我們的書法水平和審美境界。因此，筆者認為書法是有可能做到像情感類文章一樣影響大眾生活的。

如果做到這樣的結果那對書法老師的素養有著極高的要求，話說一流老師教“悟”二流老師教“方法”三流老師教“技法”換種說法就是一流老師教出來的是不光是書法技法高超，更加善於總結和自己對書法的理解實踐加以結合並能透過對古往今來書法大家的作品進行研學從而創作出實實在在的書法大家作品！那就我個人而言我喜歡啟功先生書法，最近來說田蘊章也是不錯！寫的字自成一體，一看識辨度高！二流老師可能會引導學員在練習基礎上怎麼找尋進步的具體做法，這點來看也還是不錯的！可怕的是三流老師，自己本身書法素養有限，所教的也僅僅是自己有的那點，充其量也就是培養“匠人”所以要想像題目中所說，老師必須是一流教師了再加上學生不但願意跟著老師步伐，還能思考、有自己見解、廣泛涉足。。。。才能達到！可是現如今我們好多書法大家譁眾取寵，既沒有匠人技法，還沒有紮實功底，更沒有堅持實踐耐心，好高騖遠結果醜態百出！！！

書法是我們中華民族特有的、承載著厚重歷史的藝術形式，我們民族歷史的發展演進過程主要是透過文字記載傳承到現在。逐步由記事功能上升到藝術形式。由於書寫工具的變革，加之資訊化的不斷推進，書法的實用功能逐步失去，變成了一種高雅的藝術形式。但由於書法教育普及缺失，沒有納入義務教育範疇，導致了懂書法研究書法的圈子變小，僅限於專業人員和愛好者交流，大部分國民不參與其中，這樣下去，這一優秀的傳統文化將邊緣化，好在教育部認識到了這一問題，書法將納入義務教育範圍，相信中華民族特有的有厚重歷史的書法，在不遠的將來會重新綻放出耀眼的光彩。

書法是一門藝術；其主要是體現在字型的結構和筆劃本身就形成了一幅精美的圖畫；其實圈內朋友教技法最多隻是教會了怎樣寫字！而書法內涵豐富的靈魂卻沒有完全體現出來！所以，想讓書法更加深刻的認識；就要好好的體會怎樣先學會漢字的靈魂！

這個依然是可以的，書法其實就應是大眾的藝術，千人千面千人千字，有許多雜誌報刊和專業的期刊內容都是有難有易，圈內人討論的無法看懂是因為很多書論有關的東西，或者專業的技法探討，沒有基礎的人聽不懂，但是我們如果真的有想法去了解，可以去簡單看書法簡史，然後結合各個時期書法大家的奇聞趣事從中瞭解一個人瞭解一段歷史，走近書法的演變過程。

而現在也有很多報刊雜誌做了很多充滿趣味的雅俗共賞的文章，比如鄭州大學書法學院的顧翔老師正在做的報刊。還有更多都需要自己去探索發現。

那是不現實的，老師講解書法筆法，是讓你認識熟悉書法的書寫方法，瞭解懂得以後，才有可能去欣賞作品，不然便茫然困惑。它不會像故事文章一樣引人入勝，感同身受。況且，很多學習書法時間不長的愛好者，連作品內容不認識，更談不上欣賞作品了……

朱光潛先生曾說“物的意蘊深淺與人的性分情趣成正比，深人所見於物者亦深，淺人所見於物者亦淺”。毋庸置疑書法作為中國的一種傳統文化，大家都知其名但並非都知其意。現在很多人認為的書法美大多侷限於形體所構成的美，自我認為的美感之中，並非每一個人都能看懂書法中真正的含義。

網路科技發展，生活競爭壓力的增大，現在有多少人遇到過提筆忘字的情況，有多少人“下學後”還能安安靜靜的寫會字，有多少人又真正理解中國傳統的書法到底是什麼呢？

行書

書法是什麼

書法即書寫藝術，多指用筆寫字的藝術，分為硬筆和軟筆兩種。是一種文字表現的藝術形式。書法藝術根源於中國傳統文化，以漢字為載體，也體現為一種以文房四寶為工具抒發感情的藝術。書法藝術本體包括、字法、構法、章法、墨法等內容。書法筆法是其技法的核心內容。

隸書《華山廟碑》書法發展

中國書法歷史悠久，書體沿革流變，書法藝術異采迷人。從甲骨文、金文演變而為大篆、小篆、隸書，至東漢、魏、晉的草書、楷書、行書諸體，書法一直散發著獨特的藝術魅力。

歐陽修 楷書書法美感

書法有氣韻才有美感。中國書法是一門獨特的視覺造型藝術，有自己藝術美的多種表現形式:主要體現線上條美，墨色美，形體美 ，氣韻美 ，意境美。如張旭的草書，洋洋灑灑，細觀察其書體絕無不規則的塗抹，很多細微的筆畫、字間過渡，都交代得清清楚楚，在其中傳達出一種自由情感的抒發，更有如畫，如舞蹈般的意味，帶給人不一同與楷書一樣的審美感受。

草書書法技法

筆法，墨法，章法是書法技法的三大因素，而筆法是最重要的。練好技法是練好書法的基礎，但還需要“主觀之氣”的融入。它不僅需要“技”更需要“道”，這樣才能使技術變成藝術，也就是“工匠”和“大師”的區別所在。

書法，為什麼會有氣韻生動，字如其人，風骨等一系列的說法呢？看過優秀的書法家的作品你就會發現他們的作品不是簡單技法高超和模仿，而是在其基礎上一筆一劃中融入他們獨特的思考處理，它不只是一個外在的字或一個符號，而是透過這個字來傳達出自己的思想感悟。

總結

其實要普及不是一個問題提出來的時間，而是要一個長時間欣賞積累體驗的過程，需要國家教育的推動，社會風氣的形成，個人對書法的感悟等多方面綜合因素。希望在之後的某個時刻看到中國傳統的書法的廣泛普及及理解。

圈子及圈文化由來以久。不光書法，幾乎所有的學術都會有各自或大或小的圈子。畢竟都是同道中人嘛，趣味相投，層次相近，交流起來自然會順暢許多。自古以來，琴棋書畫都是所謂的文人雅士們附庸風雅的工具，相比於食色大眾的通俗喜樂，這些少數人擁有的藝術自然也就成了陽春白雪。所以，書法永遠是要在圈內交流的，只不過隨著書法的普及，這個圈子會變得更加開放、更加包容丶更加廣大!