在攝影過程中。對我觸動最大的事是這樣一個過程：我們家鄉離太行山很近。為了拍好太行景色一年四季經常上太行。太行山山勢奇雄，懸崖峭壁高高林立。有很大的危險性。曾有一個科裡的同事，在戶外拍照時稍不注意摔下懸崖，至今有二年仍在醫院康復，語言功能喪失。在一次雪後上太行的拍攝活動中，我一位喜歡的攝影師朋友，為了一個角度，為了拍攝出一個好片，為了表現出太行雄壯的精神氣質。冒著生命危險在山人找點拍攝。這事對我這個初學攝影者感觸特別深。原來攝影真不是一件簡單的事。除了技術上的精益求精。在精神上要不怕苦，不怕累。甚至有危險。要拍出一張好的片子真不是一件容易的事情。攝像行當不是那麼輕鬆！

這就是那次行動中。我自已拍出的拙照。這位明友的更精彩！

作為一個攝影人來說，拍好照片不僅可以滿足自己的生活物質，還可以借用相機背後的思維，呈現著作品的美，利用攝影工具挑起社會責任與擔當。一張好的攝影作品，不僅是一張好的宣傳圖，更是凝聚人力量的圖片。比如，九寨溝地震時，全國人民全力以赴的展開救援，本人便拍攝了一張《全力以赴 爭分奪秒》為主題的救援圖片，社會各界參與其中，彰顯了國人力量。雖然在我獲獎作品當中，該作品沒有得什麼大獎，但每次一看到照片，自己也驕傲。

拍攝照片就是要屏住呼吸，全部的官能都集中在一個點上，捕捉稍縱即逝的現實。就在那個瞬間，抓住一幅影像就成了巨大的身體和心靈的快樂。如果用一句話來表達攝影，我會說，運氣是用心攝影師之最好的老師。

對我觸動很大的事是，攝影其實是大眾都很喜歡，無論是相機還是手機攝影因為它可以幫我們留住那難忘而精彩的回憶。

還有那難忘的容顏和景色用影像理解世界，以鏡頭記錄現在讓以後回過頭來看，原來我還有那個時候

將時間暫停。

很多年前的一次無意的瀏覽攝影網站，看到了一張關於非洲難民的一張紀實攝影作品，一個幾歲的黑人小女孩骨瘦嶙峋蹲在地上即將餓死，身後一隻禿鷲虎視眈眈的等待女孩倒下成為它的美餐，非洲戰亂而導致貧困交加而極度飢餓貧寒，這張攝人心魄的照片直擊靈魂深處，讓人終身難忘，這張照片據說獲得大獎，後來很多人譴責攝影師明明可以把這個女孩拯救，而不是拍完就走。後來得知那個女孩最後還是死於飢餓。攝影師深受自己良心譴責和外界輿論的巨大壓力，而後鬱鬱寡歡，他無數次後悔和自責，最後被這張自己拍攝的榮獲過至高無上榮譽的照片折磨崩潰，自殺離世。

這張照片是我第一次感受到攝影的力量，是我現在能拿起單反去拍攝人間冷暖美好的源動力！

攝影對我的觸動是買裝置錢沒少花[捂臉][捂臉]，想拍到好的作品，得放開腿，腿也把半月板磨壞了。

但也交了很多的朋友

在西藏玩攝影多年，最喜歡的題材仍是朝佛的人，他們執著的精神和那些感人的畫面時常觸動著我的心靈。

那朝拜的老阿媽。在她的一生中，不知道虔誠的姿勢已經演繹了多少萬次，但是，我們知道在她離開人世之前，朝拜就不會停歇。在西藏，信仰不但不會隨著年齡的增長而淡化，反而越來越濃，對西藏的老人而言，信仰已經成為心靈的歸宿。

寺廟跪拜的群眾。眾多信教群眾選擇朝佛和轉經表達虔誠的同時，寺廟跪拜朝佛也必不可少。寺廟跪拜朝佛的姿勢與磕長頭幾近相同，只不過跪拜腳步不動，身體匍匐在寺廟放置的墊子上。大昭寺每天都會有前仆後繼的信教群眾跪拜朝佛，我們從起起伏伏跪拜的人群中可以感悟到雪域高原濃厚的宗教信仰。

藏北朝佛的婦女。從頭髮中分、兩邊編成許多細小的辮子的法式，可以推斷這名婦女來自藏北草原。紅紅的臉蛋也許是長期放牧擠奶戶外勞作的結果，也許是從藏北草原磕長頭到拉薩風餐露宿朝佛的結果，不論如何，我們都可以看出她的心靈之美。

大家好！在這裡我分享一下個人的心得體會。

學習攝影心得體會喜歡攝影，很簡單的是因為它能記錄下動人的瞬間，能在以後的日子久久回味當時按下快門的情景、心境。但是攝影並不等於照相，攝影是傾注你的情感於照片上，每按一下快門都應該思考為什麼要拍下這張照片，它的意義，如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現的東西。我佩服一名攝影師會有洞察事物實質的觀察能力，純屬的技巧與不斷累積的經驗等。所以我想向這個一位攝影師的能力靠近，上完這個攝影基礎選修的時候，學到的並只是快門、光圈、感光度等名稱及意義，學到不只是操作相機的技巧、經典構圖方法，而是學習培養一顆習慣觀察的心，把自己比作一部相機，用靜止的眼光留意這個大千世界的美麗，宏觀、微觀。

從選修課中瞭解到相機的發展歷史，過去攝影的成本不是普通人能夠承受得起，只有貴族或者富豪才能探索它的魅力，初期攝影更多的只是擔當紀實的功能，器材的笨重，甚至比作畫需要更久的曝光時間等都使它的藝術功能得以削弱。再後來光學膠捲相機便攜性大大增強，光學相機攝影要用膠捲，當場沒法知道拍得滿意不滿意，要洗出來才知道。

必然要浪費大量膠捲，成本高，所以光學攝影往往是惜“鏡”如金，輕易不按一下快門的，乃至精思細量地抓住鏡頭拍上一張，回去沖洗後才能知道結果，如果不夠滿意那就難了，時過境遷想補救已來不及了，所以老攝影家常常感嘆光學攝影是充滿遺憾的藝術。到現在數碼相機時代，技術發展，相機越做越小，相機隨處都是，如果手機都屬於相機的話，那麼基本每人都會有一部，每個人都有記錄有趣事物的能力，單反相機配合長焦鏡頭能把很遠的風光、人像都攝進儲存卡內，一切都變得簡單而方便。科技以人為本，技術使我們按下快門的成本下降，其實我們拿起手中裝置的時候更應該把握攝影的本質，用更精良的裝置去捕捉感動人、美麗的瞬間，而不只是照相。

我們有了更多練習的機會，照下可以馬上回放觀察，不滿意消去重來，可以圍繞想拍的東西選定若干個場景，每個場景先圍著它轉幾圈，擬出不同角度、不同光線條件例如：逆光、順光、測光等下的拍攝方案，記錄各組曝光組合資料，積累經驗，使以後更得心應手。

在課上欣賞各大師的作品，一邊瞭解作品裡的精妙之處，一邊模仿學習。在解決了曝光、清晰度等問題後，這個時候，構思更多的不僅僅限於技術層面，更多的是意境的表達。攝影構思分為三個階段：前期構思、即時構思和後期構思。前期構思是在拍攝攝影作品前，構思觀察，思考如何運用攝影語言及其表現手段來表現作品的意境，如使用什麼光線、什麼色彩，如何定標題、如何構圖等；即時構思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現手法來表現攝影作品意境的整個思維過程。

攝影藝術的瞬間性決定了即時構思成為攝影構思中的一個極其重要環節；而後期構思則是在拍攝後的暗室後期進行製作完成，並透過電腦進行修復，也是攝影構思的最後環節。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事，其背後需要很長準備時間，有時等待一個場景，一個機會，少不了耐心的等候，孤獨的堅持與不斷的自我交流。

做好任何一件事情的前提是執著，攝影也是。一份執著的熱情，不斷觀察練習積累，我在這條路上收穫喜悅，付出更多精神。

拍了個紀錄片全程跟拍，雖然很辛苦，但是作品得到很多人的讚揚，很多感動的瞬間用鏡頭得到捕捉，對生活有了更深刻的體會！

對我觸動很大的一件事是2016年1月份學習攝影的時候去青島•棧橋採風，遇到了一個叫喬海鷗的姑娘，在棧橋迎著海風靠拉小提琴求助路人伸出援手，當時對我觸動很大，從而讓我覺得攝影物件不僅僅是美景，還有一種對於所見事物的紀錄，讓更多的人從攝影作品裡看到更真實的生活，並有所感悟，這點比拍攝美景更有現實意義。

對於我來說，攝影的魅力在於有一種氣氛和情感出現在照片中。這種情感或者是氣氛讓我很著迷。就像是在聽歌一樣，從中體會到只屬於自己的東西，那種記憶是一種享受。

這個問題提得很好，在我多年的攝影活動中，對我感觸最大的事，莫過於一位創業者母親那感動的一幕…… 記得，一次採訪創業者，雷澤銀始終以深沉的語氣介紹著企業在發展過程中的艱辛和磨難，又始終閃射著堅毅的目光，露出創業者，永不言敗的神情…

這個企業叫澤黃蔬菜種植場，位於東溫泉鎮東泉村樓房咀，成立於2012年5月，佔地面積六十餘畝。開始時，以種植黃花為主，單一的種植模式，制約了企業的發展。

談到企業發展願景時，創業者說,經過多方實地考察和參觀學習，2016年實施多樣化的發展思路，種植藥材木瓜，牛奶青翠李，香裡大杏，貴州花果楊梅等。

過幾年，這裡的水果，會在不同的季節成熟。從此，以原生態的種植，以綠色食品為主導的原生態理念將在這裡呈現......

攝影師追尋著創業者的腳步，探尋著創業者創業的艱辛的心理歷程，尋找著恰當的表現創業者複雜心境的藝術形式，以攝影之路的追尋.探索.思考.尋覓的藝術追求鼓勵創業者，使他堅定了信心！採訪結束時，創業者，指著這些木料對我們說，再困難，我也要堅持下去，也要把基礎設施儘量完善，圍繞觀景口旅遊設施的逐步完善，走出一條鄉村旅遊之路……

這次採訪，感動的事很多，但是，這件事，卻讓採訪者很感動：父母為了兒子的創業，長期在農場幫忙；看到攝影記者採訪，幫忙張羅接待。多麼善良的大娘啊，看見我們攝影師滿身被汗水溼透了、情不自禁地為攝影師打起了扇。 這涼涼的風，激勵著我們攝影之路，這濃濃的情，更堅定了我們為創業者服務之心。有這樣慈祥老人的呵護，雷澤銀的創業之路，必將走

去年開始接觸攝影，我主要是給學生拍樂器演奏影片，還有給我兒子拍照記錄他的成長。直接上手了一臺Sony a7m3 ，買了朋友的二手騰龍的28 75和蔡司的55 1.8，後來覺得不夠廣，又添置了一枚16 35GM和一枚85 1.4GM，上個月把騰空和55 1.8出掉了，換了一枚蔡司501.4 我是比較喜歡大光圈的。玩了這麼長時間，主要是拍我兒子和學生，工作和家庭都讓我很少有時間來靜下心學習攝影，所以沒有任何進步，現在又趕上疫情，看著這堆六七萬的裝置，心情複雜[流淚][流淚]

一張照片，一段影片，可能就會使人充滿感動、溫馨、歡樂、哽咽。。。進而出現與之對應的動作――這可能就是攝影的力量和目地吧

答：柳林救天鵝，

在2019年3月18日，風和日麗，一行四人，驅車來到，內蒙古開魯縣，義和沙拉村柳林攝影採風，剛剛踏進柳林，眼前突然發現一隻落單的大天鵝。小心翼翼的慢慢的接近它，天鵝已沒有力氣移動飛走了。回春大地，天鵝正式北遷的季節，掉隊落單的天鵝，一定是身體出現什麼狀況，透過對天鵝的觀察並沒有受傷，有可能是食物或扁毛霜中毒了，聽說食物中毒，喝點水可以緩解病情，馬上找來礦泉水給天鵝喝，並及時聯絡村部和森林公安前來救援。第一次和白天鵝近距離接觸，潔白龐大的身軀，嘿嘿的爪子比成人的手巴掌還要大，在震撼的同時感到惋惜。村長馬上來啦！先把天鵝帶到村委會。一小時後由縣森林公安拉回去救治，透過一天一宿的輸液治療，最終還沒能救活。

我們在觀賞天鵝的美麗之餘，要愛護好候鳥遷移，地球是我們的共生家園，而不是想著吃天鵝肉飽口腹之慾，愛惜天鵝就是愛惜我們自己 。

我本是一個不善言談的人，已記不清從何開喜歡上了攝影，因為我喜歡拍攝的過程，喜歡撲捉美的瞬間喜歡用照片表達自己的情感。攝影就是給別人快樂的時候自己也是快樂的，而這種快樂常常是樂在其中，攝影讓我更加的熱愛生活……

按快門的確很簡單，但知道何時何地按下快門，按快門之前如何設定好各種引數，卻並不簡單。之所以告訴自己這個，是要告訴自己，不要太痴迷於技術，技術是有限度的，攝影說到底是一種對生活體驗，感覺比技術更加重要。

攝影的快樂有時也是一種體驗，攝影不需要太多的藝術天分，很容易上手，但要精通卻很難，它需要不斷的思索和實踐。

總會有人說，這個照片真美。其實，一個照片最令人動容的不是攝影的技術多麼高超，不是相機的好壞，而是透過畫面傳遞的情感，或喜或悲。透過鏡頭，我們看到的一個事物的靈魂。有靈魂的照片，才是最好的照片。成為一個優秀攝影師的關鍵，而這個關鍵，在於自己是否有發現美的眼睛（當然我發現美的這方面還是很欠缺的）。夢裡尋它千百度，驀然回首，它，就在燈火闌珊處。

作為一個攝影師，會經歷各種各樣的拍攝，但是對我觸動最大的還是拍攝畢業季和同學會。一個是分離，一個是重逢，都是充滿了悲歡離合，作為過來人，時時刻刻的會被他們帶入其中，會想起自己的畢業時的點點滴滴，也會引起你對久別多年同學的思念，可以說是帶著真情實意的在拍攝。

下面我列舉幾張闊別二十年後同學重逢的照片，他們從見面到結束離開，只有24小時，這24小時裡面，他們經歷了重逢的喜悅，重溫了校園裡的溫情，到最後又不捨的各回各家，作為傍觀者的拍攝者非常的觸動和共鳴。

攝影中對我觸動最大的事是發現孩子的成長進步！深深的體會到及時反饋和鼓勵對孩子有多重要，大人的負面情緒對孩子的自信心打擊有多大。雨水那天，給孩子拍分享影片，孩子開始狀態不怎麼好，我急性子，說話音量越來越高，慢慢開始這怪孩子，孩子受不了，委屈的快掉眼淚了，暫停一下，我反思自己這樣不對，就對孩子鼓勵。後來沒想到孩子就發揮的很好！讓我很驚喜！對我觸動很大，我覺得自己真的要好好改改脾氣，真的要做有益於孩子成長的父母，和顏悅色，有話好好說，實在太重要了！

你好很高興回答你這個問題，喜歡玩攝影拍照，是一種樂趣，妙不可言。專注的機會多，分神的機率小。從此，我的生活不止眼前的苟且，還有畫與遠方！再也沒有從前的一葉障目與庸人自擾，更多的便是樂觀與豁達。每天，皆在發現美，並創造美，心情自然美，其是一種藝術的修行，長久以來，在藝術薰陶之下的我，氣質與內涵會得到質的提升。無論是穿著打扮、或是時尚呈現、亦或是美術造詣，自覺擁有著不一般的視覺洞察力與想象創造力。

攝影也讓我學會更多知識，也能結交新朋友，大家在一起可以互相交流學習，某種程度上也提高著人們的認知與判斷；某些程度上，更起著一些宣傳與推廣的作用，其直接影響著自己的各種價值觀，總之學習攝影是一種愛好，以下照片就是我的家鄉呼倫貝爾大草原如果朋友們喜歡可以關注我謝謝了@呼倫貝爾駿馬包車谷哥

給我印象最深刻的是著名攝影師亞當斯的一句話:我們不只是用相機拍照，我們帶到攝影中去的是所有我們讀過的書、看過的電影、聽過的音樂、走過的路、愛過的人。

攝影是一種表達的語言，像文字，音樂，電影一樣，表達了對生活的感悟。一個喜愛攝影的人必定是一個熱愛生活的人，他會不自覺的將自己的生活經歷，生活體驗帶入到作品中。

攝影可以改變思維，深有感觸，好的攝影作品，是需要提前功課，就是把發生的事情，考慮在前面，如果運用到工作中，很受用，當然了，攝影會發現美。