酒和白開水誰會被大眾喜歡?這個不用問，一定是白開水了。不管是老人少兒，男人女人誰都能喝上兩杯。而喜歡喝酒的人就遠遠不及喝開水的人多了，只有懂酒的人才會品上兩口。不過懂酒的人他也還是離不開開水。而酒畢竟是五穀之精華，就是不喝酒的人他也會聞到酒香。好的文學作品，不受大眾喜歡的原因就是不好理解，就象酒一樣聞著幽香喝著乾澀，要讓人喜歡還得有懂文學的人講解，能講得過來嗎？不過好的文學作品畢竟是精華，他會源遠流長。

首先，文學作品的深度，即其思想性是對優秀作品品價的一個方面，不能光憑這一點對一部作品作出是否優劣的判斷，如果一部文學作品徒有思想的深度，而在語言上，謀篇構思上，藝術性上毫無創新，那麼不妨把他當作一部哲學論著來讀，而哲學對於大眾來說是一個不大喜歡的科目。其次，一部文學作品的問世，作者應對於他的未來讀者有一個大至的期待，用現在流行的話來說，即你是追求點選量，還是按照內心發出的聲音來寫？前者可以短時間吸引大量粉絲，迅速紅起來，像現當代的通俗武俠小說屬於這一類，紅的快，消失得也快！有人不禁會問？《紅樓夢》算不算通俗小說，在我看來，他與通俗小說毫無關係，雖然近幾十年來隨著媒體與教育的推廣彷彿他普及了很多，甚至婦嬬皆知，但他始終屬於"學院派"的聒噪，大眾對他又瞭解幾何？

文學作品能寫出深度，那是智慧，然而，在碎片化資訊氾濫的當下，大多數人只能感受資訊，而非智慧，這是其一。

其二，有深度的作品理解起來需要費點腦子，當下大多數人活的都很累，他們更願意吃容易消化的東西，那樣不累。

正是因為夠不著和不想夠，使得有深度的文學作品入不了普羅大眾的法眼。

這是沒辦法的事情，曲高和寡。而且，讀者的層次千差萬別，欣賞的角度也不一樣。

比如《安娜卡列尼娜》我初中讀，在沒有歷史知識和經歷認同的前提下，根本讀不懂，認為許多文字描述都是多餘，放棄了又開始讀，反覆五六次之多。那時候，寧可看瓊瑤的《六個夢》，這樣的事情還包括《A字》和《基督山伯爵》。特別提一下《巴黎聖母院》中超長篇幅的環境特徵描寫，我看了兩頁就放棄了。

少年不知愁滋味，為賦新詞強說愁。現在來看這句話多麼正確。還有《簡愛》，讓我對孤兒院充滿疑惑，尤其羅切斯特化妝算命的那一段，我覺得都神了。起初，看小說，根本就是在看故事，而不是讀人生。

再說《紅樓夢》，眾多的人物關係就把我搞的一個頭兩個大，讀它，就是看情節，哪裡知道木石前盟和金玉良緣的因果關係，後來有機會又拜讀了劉心武先生講紅樓夢，蔣勳先生講紅樓，再抽時間復讀原著，似乎感動有些收穫，不在執著故事情節。

實話實說，從讀者各自的欣賞水平來說，有時候偉大的作品吸收不到十之一二。絕大多數的我們也很難理解作者的意圖，作者的思想。一部文學作品真的很難用紅或不紅來定位。

這讓我想起畫家梵高，他的作品難道水平不高嗎？可是當時，誰能理解這份高超呢？

紅不紅應該是娛樂圈的事吧？

在這個知識爆炸的時代，科技與經濟高速發展的時代，各種資訊的充斥，於是我們就選擇了很少去讀書與理解文學的深度。