大海 它的旋律，以及美妙的歌詞，加之張雨生的傾情演繹，雖然他的離去讓人悲傷，但也因此有了這首歌特別的意義

我覺得華語音樂目前的天花板是周杰倫。周杰倫是大家再熟悉不過的藝人了，周杰倫可以說是一代人的青春，在現如今的華語樂壇的第一位也是首屈一指的，有不少的80後或者是90後都是聽著周杰倫的歌曲長大的，小編也是一個周杰倫的粉絲，對於周杰倫的喜愛可以說是達到了瘋狂的地步，前不久去觀看了一次周杰倫的演唱會，現場的效果是非常震撼。周杰倫27歲寫下的歌，被高曉松譽為“業界天花板”。

“五星紅旗迎風飄揚，勝利歌聲多麼響亮，歌唱我們親愛的祖國，從今走向繁榮富強”熟悉的旋律，承載著無數的愛國心，寄予著億萬的愛國情。

歌曲《歌唱祖國》凝結了愛國之聲，人民之心，民族之魂，傳遍全中國，成為億萬中國人民久唱不衰，響遍神州的“金曲”，成為跨世紀的音樂經典之作。

《歌唱祖國》在上世紀50年代，有著“第二國歌”之美譽，60多年傳唱不衰，人民之心，民族之魂，無論在哪裡，只要音樂響起，它都能讓中華兒女充滿自豪和力量。

周杰倫<以父之名>

這裡是MV

一個年幼孩子的父親被黑手黨殘忍殺害。隨後被黑手黨教父手收養，在他的努力下，步步高昇，並與教父的女兒相戀。他這麼做的目的都是為了報殺父之仇。(從mv裡的蒙太奇腦補)

然而萬萬沒想到的是，殺害他父親的兇手正不是別人，正是收養他，對他有恩的教父。但是他最終還是扣動了扳機(還來不及哭穿過的子彈就帶走溫度。)

並且，他可以成為新的教父(無奈的覺悟，只能更殘酷，一切都為了通往聖堂的路)最後在葬禮上位教父獻花。

雖然報了殺父之仇，但是空虛和罪惡感卻讓他痛苦萬分。女友為自己父親的死傷心欲絕，身為兇手的自己卻還安慰著她，這難道不荒唐嗎？他好像得到了一切，權利 金錢 愛情 。(我能決定誰對，誰又該要沉睡)

然而每天卻是坐立不安，負罪感與日俱增，每天祈禱來請求寬恕(低頭親吻我的左手，換取被寬恕的承諾)。

向天父禱告來請求寬恕他任意判決人生性命的罪行。(仁慈的父我已墜入，看不見罪的國度，請原諒我的自負)。

他的權利很大，享受著教父的榮耀與名望，卻沒有人能傾訴(榮耀的背後刻著一到孤獨...沒人能說沒人可說，好難承受)。

他又想起了小時候教父牽著他走過石板路的畫面(閉上雙眼我又看見，當年那夢的畫面，天空是濛濛的霧)，

然而這些都不在了(回憶逐漸延燒，曾經純真的畫面，殘忍的溫柔出現。)，他也不是那個純真的少年了。留下的只有他無力躺在床上，任由痛苦和罪惡感折磨。

他是一個殘忍的人(前面的人都有罪，後悔也無路可退)只要你擋住了我道路，你就只有死路一條。唯一的恩惠就是關掉你的嘴，在無止境的黑夜(黑道之間只能用暴力解決問題) 同時也是一個悲劇的人物，就像同樣為父報仇的哈姆雷特一樣，他的靈魂已經在罪惡痛苦的糾纏下死去了。

提到華語樂壇，那就不得不想到華語樂壇頂尖歌手陳奕迅了。作為一個在華語樂壇叱吒了24年的頂尖歌手，陳奕迅為華語樂壇貢獻了數不盡的好歌曲，每一首都得到大眾的喜歡並且廣為傳唱。而提起在我心中最有共鳴的一首歌，當屬陳奕迅的“孤獨患者”了。

“孤獨患者”這首歌被收錄在陳奕迅2011年11月發行的專輯“？”中，這首歌曲由流行歌手方大同作曲，小寒作詞，這首歌曾獲得多個榮譽，新城國語力頒獎禮2012新城國語力歌曲、第十二屆全球華語歌曲排行榜年度二十大金曲、第23屆臺灣金曲獎最佳作曲人入圍。整首歌氛圍很沉鬱，就像歌名一樣，一眼就能看出歌曲要表達的情感是偏失落和悲傷的。而我們現實生活中每個人也都會有孤單彷徨的時刻，所以當一聽到這首歌時，內心便會產生共鳴。這也是我每次去KTV必點的歌，每次聽到前奏就會產生共鳴，而且每次唱都會有不一樣的感受。

正如歌詞所寫的“我真佩服我，還能幽默，掉眼淚時用笑掩過，怕人看破，顧慮好多，不談寂寞我們就都快活。“，就這簡簡單單的幾句歌詞，就活生生的把我們每個人在孤單時的狀態展現的淋漓盡致，孤獨傷心時，即使淚流滿面，也想用笑掩飾不被人發現。每當孤單時聽到這些歌詞，我都會忍不住熱淚盈眶，而且這首歌的旋律也會常常戳中我的內心。

直到今天“孤獨患者”這首歌仍然傳唱度十分高，而且經常被翻唱，我想也是因為很多人都會和這首歌產生共鳴吧。

從不同的角度來看這個問題有不同的選擇，我這裡僅僅以技巧來說出我的想法。

1.林子祥《數字人生》，林子祥是香港歌神，劉德華，譚詠麟，張國榮都是他的學生，而這首《數字人生》就是他難度係數max的一首歌，需要極高的演唱技巧和超高的肺活量，林子祥現場演唱時，眾多優秀歌手只能輪番上陣，才能陪他唱完全程。

2.周華健《難唸的經》，節奏快，幾乎沒有換氣時間，須一氣呵成，原唱周華健自己也很難不做到失誤。

3.《野子》，話語新人的一首歌，高音部分很難駕馭，即使很多老牌歌手也不敢挑戰。

4.《第五元素》，同名電影主題曲，作曲時因為歌手很難達到要求，加入了電腦合成音效，國內唯有張靚穎演唱過一次。

5.《歌劇2》，高音王子維塔斯優秀作品，全程超過一半時長的海豚音變調，演唱難度世界級。

周杰倫這個名字我想大家都不陌生吧，作為21世紀最成功的華語歌手之一，他引領了一個時代。有一句話是這麼說的“周杰倫的慢歌決定他的廣度，周杰倫的快歌決定他的高度”。而這其中，有三首歌被稱作周杰倫的“黑暗三部曲”，分別是《以父之名》、《夜的第七章》、《止戰之殤》，被譽為是業界的天花板。

《以父之名》被奉為周杰倫最巔峰的神級作品，這首歌的存在，是史無前例的。周杰倫由此開闢了一種全新的音樂風格——暗黑哥特風格，以電影《教父》為題材背景進行十分恢弘的格局展開，其運用元素之豐富，層次疊加之巧妙，氣氛渲染之濃烈，給聽者帶來了震撼無比的聽覺盛宴！這首歌開了華語黑暗風歌曲之先河，華語樂壇無人能及，這首歌發行當天在全亞洲超過50家電臺同步直播，收聽人次達到恐怖的8億人！因此，這一天也被定為“周杰倫日”！

《夜的第七章》由周杰倫作曲，黃俊郎填詞，鍾興民林邁可編曲，06年發行，收錄在周杰倫的第七張專輯《依然范特西》中。這首歌的曲風也是黑色奢華的旋律，跟《以父之名》有異曲同工之妙，只是這次是以福爾摩斯的題材來講述一個陰謀，論古典華麗和藝術沉淪之美，那麼非《夜的第七章》莫屬，它懸疑、探索、以上帝視角記錄了整個故事的發生過程，使整首歌立體畫面極強。這首歌以周杰倫早期為陶晶瑩創作的《兩個寂寞》為基礎進行了二次創作，誕生了這樣一首充滿顛覆性的作品。夜的第七章》以上帝視角描述了一個陰暗、壓抑、懸疑的故事，極致的旋律和身臨其境的填詞搭配電子、古典、說唱、女生，整首歌立體畫面極其強烈。在說唱涉及、旋律編寫、邊去創新、歌詞內容契合度、立意、劇情推動、人聲設計、混音等，是綜合水準極高的作品。

《止戰之殤》這首歌和《最後的戰役》一樣，有著反戰的主題，因為那時正值伊拉克戰爭，周董的這首歌代表著他對戰爭的一種看法。這首歌在音樂上來說是周杰倫一手包辦的。作曲、編曲、和聲、和聲編寫、鋼琴。曲則是經典的周氏嚴肅小調，而這首《止戰之殤》則是周杰倫的編曲巔峰之作。周董在這首歌曲中採用了從未嘗試過的俄羅斯曲風，雖稍顯淒涼，但不得不承認，該歌的旋律堪稱一絕，可以說是周董所有歌曲裡面最絢麗的了。鋼琴的彈奏配合著韻律剛好的歌詞，讓人印象深刻，表現出周董歲戰爭的極度厭惡以及對飽受戰火摧殘人們的同情。而這首歌還有一點，就是周董的rap說唱，感覺比現在那些raper厲害多了。歌曲中各種切分音、三連音、四連音甚至六連音信手拈來。三個連在一起的六連音，簡直是喪心病狂啊！什麼概念呢？要在不到三秒鐘的時間內，念20個字！

華語樂壇的天花板------《以父之名》

2003年7月16日這一天全亞洲超過50家電臺同步首播周杰倫新專輯《葉惠美》中的主打歌《以父之名》，當時超過8億人收聽，而這一天被定為周杰倫日。如果說夜曲的出現就像博爾特100米衝線前的回頭望月，讓人類短跑的極限依然像迷一樣的塵封下去，《以父之名》的出現則是讓芸芸眾生看到了九重玄天的真容，讓大家看到了華語樂壇的天花板到底有多高。

2002年，臺灣金曲獎，周杰倫的八度空間遭遇滑鐵盧，有人一度認為，這個20多歲的年輕人即將泯然眾人，和其他歌星一樣，最終消失在浩瀚的星河裡，這對於事業正在上升期的杰倫來說，猶如跌進深淵一般，彼時的他經歷著怎樣的痛苦我們不得而知，但凡人修仙要渡劫，鳳凰浴火方能重生，如果說八度空間是向神壇的獻祭，那麼以父之名就是周杰倫封神的天詔。

接下來說這首歌，要想聽懂這首歌，就必須知道這首歌MV中的故事。MV開篇是一個亞洲面孔的小男孩躲在窗欞霞露出驚恐的眼神，目睹親身父親被人殺害，畫面一轉，男孩已經長大成人，被教父收養的他本可以與世無爭，奈何揹負血海深仇，走上了一條無法獲得天父救贖的道路，而他也在這條道路上一路披荊斬棘，最終成為讓人膽寒的幫派教父。這像極了周杰倫當時的處境，本可以安靜地出專輯獲獎當明星，卻偏偏在事業上升期遭到質疑與冷落，不在沉默中滅亡，那麼就在沉默中爆發，在這個故事背景下再來看歌詞就比較好理解。

本首歌的歌詞由黃俊郎操刀創作，也是他的封神之作，整首歌詞充滿了宗教的儀式感，將西西里的教父文化戰線的淋漓盡致。歌曲開篇是一段義大利語，引述的馬太福音選段，黑幫文化與宗教文化古往今來都是密不可分的，這是他們的信條，同時也是他們救贖內心的唯一途徑。

主歌部分分為三個段落，第一段從“微涼的晨露”開始到“穿過的子彈帶走溫度”，這一段表達了故事中男主角揹負血仇無法擺脫的痛苦現狀以及無人傾訴違背內心的掙扎。第二段從“我們每個人都有罪”到“阻擋悲劇蔓延的悲劇會讓我沉醉”，這裡不得不佩服黃俊郎的文字功底，實在是讓人拍案叫絕，“邊笑邊掉淚”與“阻擋悲劇蔓延的悲劇”這兩句將兩種反差巨大的情感交融在一起，反映出故事中主角內心的強烈矛盾與掙扎。第三段也是主歌部分中最精彩的一段，同時為副歌部分做了很好的鋪墊，起到了承上啟下的作用，同時也嚴謹的按照故事正常的發展邏輯，也就是從“低頭親吻我的左手”到“脆弱時間到我們一起來禱告”，這裡描述的主角已然從一個懵懂的少年成長為一名令人恐懼甚至甘願向他臣服的教父，整段歌詞華麗的有如亞平寧半島日落時的晚暮。

接著進入副歌部分，副歌部分是主角最真實的內心獨白，不斷的向天父懺悔妄圖獲得天父的救贖，這裡面我最喜歡的就是那句“榮耀的背後刻著一道孤獨”，不得不說，黃俊郎簡直太懂杰倫了，將杰倫當時的內心獨白直接寫了出來，而文山就沒有，所以導致不能說的秘密都沒有給文山一個角色。

歌詞的最後一部分也非常精彩，在這裡要先說說傳說多年的六聲槍響，相信很多傑迷都知道這個彩蛋，這個彩蛋分為兩部分，第一部分也就是義大利女高音結束後連開五槍，而左輪手槍有六發子彈，最後一發遲遲沒開直到4分44秒，最後一槍發射，副歌陡然變調，越發的淒涼與痛苦，在這裡我要結合杰倫最後副歌合聲的那種rap來提出我的觀點，我覺得在這裡表達了一種無間道式的悲涼，擦拭斑駁的家徽感受孤獨的光輝，不停搖晃的燭光以及在窗欞上眺望的貓頭鷹，這都是無限迴圈的場景，那條通向大廳的長廊你永遠也走不完，而此時圍繞你只有深淵般的寧靜剛要睡著，天卻已破曉在這無間道中，劉建明最後開槍自殺，卻沒有自殺成功表達了主角永墮無間地獄的痛苦，簡直細思極恐。

1985年發行首張個人專輯《只知道此刻愛你》[15]。1990年憑藉專輯《可不可以》在歌壇獲得關注[16]。1994年獲得十大勁歌金曲最受歡迎男歌星獎。2000年被《吉尼斯世界紀錄大全》評為“獲獎最多的香港男歌手”[17]。2004年第六次獲得十大勁歌金曲最受歡迎男歌星獎。他演唱的《忘情水》、《一起走過的日子》、《謝謝你的愛》、《冰雨》、《愛你一萬年》等歌曲成為其歌唱生涯的代表作品。

演藝事業外，劉德華關心公益慈善。1994年創立劉德華慈善基金會[18]。2000年被評為世界十大傑出青年[19]。2005年發起亞洲新星導計劃[20]。2008年被委任為香港非官守太平紳士[21]。2016年連任中國殘疾人福利基金會副理事長。

中國風/R&B三連：周杰倫《東風破》、王力宏《花田錯》、陶喆《Susan說》

華語R&B三連：王力宏《不著地》或《Not Your Average Thug》、陶喆《飛機場的十點半》或《沙灘》

（周杰倫，因為他的風格很迷，嚴格不能算在正統R&B，在這隻說周《娘子》或《火車叨位去》）

個人喜愛風格偏R&B、爵士，重編曲，粉周王，敬陶喆，所以會多推他們一些，但不可否認的是，陶王周獨一檔撐華語天花板無可非議。

我覺得周杰倫的《以父之名》可以稱為華語樂壇的天花板，因為這是一首震撼了整個樂壇。它是一首帶有宗教氣氛的敘事歌曲，開頭的義大利文就非常抓耳，一下就把人帶入了彷彿《教父》電影當中的情境。在基督教內以父之名意指：“以上帝的名義”，歌曲著重表達演唱者以一種贖罪懺悔的心態詮釋“每個人都有最純真善良的一面”，即使面對再殘酷的現實和回不去的過去。

明天會更好，這首歌有激情，也有著團結，也包含著人們對生活的嚮往，詞中譜寫著人們所向往的生活，真誠的面對每一個人，呼喚著友誼萬歲！

著名音樂人高曉松說：“周杰倫的慢歌別人努力幾年也能寫出來，但是像這種的，就是天賦，誰也寫不出來，周杰倫的慢歌情歌是用來發展市場的，而快歌，是用來留在歷史中的。高曉松評價《夜的第七章》是業界的天花板，也就是說甩了業界的作曲幾條街。

周杰倫 - 夜的第七章

這首歌由黃俊郎作詞，周杰倫譜曲，鍾興民、林邁可編曲，收錄在2006年周杰倫《依然范特西》專輯裡，黑色奢華的旋律，神秘乾淨，衝擊力極大，像是靈魂的哭泣般讓人震撼，詭異而聖潔。這首歌也算是周杰倫巔峰時期的創作，據說這首歌花了整整八個月時間，一首歌的時間彷彿講完了一個故事。

周杰倫結婚生子後，發專輯的節奏明顯放慢了一些，畢竟現在已經是”周董“了，還有自己的家庭，你要照顧好自己的生活，如果有空的話記得兼顧一下歌迷朋友哦。

歌曲歌詞

1983年小巷 12月晴朗

夜的第七章

打字機繼續推向

接近事實的那下一行

石楠菸斗的霧 飄向枯萎的樹

沉默的對我哭訴

貝克街旁的圓形廣場

盔甲騎士臂上

鳶尾花的徽章 微亮

無人馬車聲響 深夜的拜訪

邪惡在維多利亞的月光下

血色的開場

消失的手槍 焦黑的手杖

融化的蠟像

誰不在場 珠寶箱上

符號的假象

矛盾通往 他堆砌的死巷

證據被完美埋葬

那嘲弄蘇格蘭警場 的嘴角上揚如果邪惡

是華麗殘酷的樂章

（那麼正義 是深沉無奈的惆悵）

它的終場 我會 親手寫上

（那我就點亮 在灰燼中的微光）

晨曦的光 風乾最後一行憂傷

（那麼雨滴 會清洗黑暗的高牆）

黑色的墨 染上安詳

（散場燈關上 紅色的布幕下降）

事實只能穿向

沒有腳印的土壤

突兀的細微花香

刻意顯眼的服裝

每個人為不同的理由戴著面具說謊

動機也只有一種名字那叫做慾望

Far farther farther far far far

Far farther farther far far

越過人性的沼澤

誰真的可以不被弄髒

我們可以 遺忘 原諒

但必須知道真相

被移動過的鐵床

那最後一塊圖終於拼上

我聽見腳步聲

預料的軟皮鞋跟

他推開門晚風晃了煤油燈 一陣

打字機停在兇手的名稱 我轉身

西敏寺的夜空 開始沸騰

在胸口綻放 豔麗的死亡

我品嚐這最後一口甜美的真相

微笑回想正義只是安靜的伸張

提琴在泰晤士

腳步聲 預料的軟皮鞋跟

他推開門晚風晃了煤油燈 一陣

打字機停在兇手的名稱 我轉身

西敏寺的夜空 開始沸騰

黑色的墨 染上安詳

如果邪惡 是華麗殘酷的樂章

它的終場 我會 親手寫上

晨曦的光 風乾最後一行憂傷

黑色的墨 染上安詳

“夜的第七章”由周杰倫譜曲、黃俊郎寫詞，以懸疑的筆調暗喻1983年名偵探福爾摩斯的故事。打字機的聲音急促揭開序幕，福爾摩斯的日記裡隱藏線索，古典樂曲與電子樂互相融合，周杰倫自言自語式的Rap，化身福爾摩斯帶領聽眾尋找兇殺案的真相。

周杰倫刻意壓低的硬嗓唱法搭配幽幽女高音，暗示著偵探的冷靜與兇手的瘋狂，樂曲到最後聽見周杰倫以假音唱完，呈現流行音樂中難電影配樂格局。

這個只能是仁者見仁智者見智。沒有公認的三座大山。《葉惠美》裡的以父之名 《樂與怒》裡的海天空我認為是華語樂壇的天花板。如果要論專輯 你知道鄧麗君有張專輯叫《償還》嗎？那張專輯有兩版日文那版的重新整理了當時日本樂壇的記錄。華語那版也是公認的白金唱片。還有《淡淡幽情》是環球歷年來發行再版專輯的首選專輯。 日本那邊稱之為夢幻大碟。如果你要評選華語樂壇專輯的三大山絕對不能少了鄧麗君的專輯。鄧麗君是華語樂壇第一位具有國際影響力的歌手。其對華語樂壇的影響力至今也沒被人超越。論專輯我認為30人30歌30碟每一張都是殿堂級至於專輯的排名先後倒是因人而異了。因為裡面每一張對華語樂壇都意義非凡。

如果把一個頂尖的中國嘻哈和張學友的《吻別》相對比，你如果更懂嘻哈的話，你肯定會選擇嘻哈，如果更懂情歌的話，你絕對會選張學友的情歌。

而我們國家的音樂在一天一天走向更多天花板的路線，現在有多少創作歌手，每天在趕路的路上都在創作歌曲。個個也都是經典之作。

這邊為您推薦幾首，我個人認為的華語天花板之一。《我和我的祖國》，《攀登》演唱者鄧紫棋，潘瑋柏等等，《吻別》。

我之前在綜藝節目上看張藝興在車上的時候，竟然也在創作音樂，這是讓我很想不到的事情。

如果有的朋友說那首歌是天花板，這首歌是天花板，那別的都不是天花板嗎？中國這麼多經典制作，如果您感覺很少的話，我只能與您分享，您沒有認真的聽。

中國的音樂之路將會越走越遠，每天都在巔峰，加油！

華語樂壇天花板的歌，我們只能從歲月的角度去看看能不能篩選了，畢竟這幾十年好歌層出不窮。主要還是看大陸的，港臺歌曲發展比較早，他們的模仿階段在六七十年代，而我們是從八十年代才開始模仿的。九十年代以前，大陸流行音樂還處於純模仿、翻唱的階段，我的青春歲月是在九十年代，那時候只聽港臺歌曲，大陸歌手的磁帶從來沒買過。

七十年代：在希望的田野上（這首歌嚴格意義上講是八十年代的）、甜蜜蜜。

八十年代：我的中國心、故鄉的雲（這兩首歌應該是家喻戶曉）。

九十年代：小芳、相約九八、常回家看看（九十年代太多好歌了，這幾首應該是傳唱度高的）。

兩千年以後中國歌壇到了百花爭豔的好年代，已經說不清哪一首歌能做到登峰造極，眾山仰止了。

還記得那時候跟老婆說過，大陸的流行音樂要趕上港臺可能要三十年，沒料到要不了三十年，大陸已經趕超港臺了！

既然是華語樂壇，那當仁不讓的就是黃霑先生的《男兒當自強》了，曲調豪邁，氣象萬千，喚醒了千千萬萬的中華男兒一腔熱血。這種音樂勝過了千萬句標語，紮根於每個人的心裡。哪怕電影已經過去這麼多年 但這首歌你還能時常聽到，經得起時間的考驗。一個膽小的人如果走夜路放這首歌，也能給人增加膽氣。一個萎靡的人聽這首歌，精神能為之一振。 從藝術的角度看，它能將流傳多年的古曲改編，讓他從無人問津到爭相傳頌，也讓我們這些後生仔對傳統文化多了幾分尊重和重視。同時也為我國古典樂器的發展指明瞭方向，於古典樂器而言這是功在當代，利在千秋的好事。最後，當時改革開放之後的我們接受外來文化的衝擊毫無抵抗之力。這首歌的出現給了我們少許的文化自信。以上就是我願意稱它為華語樂壇天花板的原因。

BEYOND黃家駒之《海闊天空》

唱過的男明星有很多，有大名鼎鼎的（馬雲）、還有林子祥、王傑、陳奕迅、溫拿五虎、任賢齊、羽泉、陶喆、王俊凱、張傑、蕭敬騰、華晨宇、曹格、陳楚生、李現、平安、陳樂基、歡子、側田、黃秋生、大鵬、伍思凱、水木年華等等

唱過的女明星則有:林憶蓮、葉倩文、葉炫清、汪小敏、謝安琪、何嘉莉、潘婷等等

這首歌還在2008年汶川地震時由劉德華重新填詞並命名為《承諾》，聚齊兩岸三地幾十上百位明星一起大合唱，以表示對災區的慰問。今天聽到這首歌還會讓每一箇中國人，想到汶川的一幅幅畫面。

同樣在2008年北京奧運會劉翔因傷退賽時，現場響起了《海闊天空》，數萬名觀眾在驚訝之中無語、流淚。也同時是在鼓勵和支援為理想奮鬥卻遭遇意外不得不暫時放棄的劉翔。

在2013年廣州恆大奪冠時，現場的球迷不忍離去，在主持人的指揮下，集體合唱《海闊天空》。來表示恆大從此迎來了海闊天空的新時代。

在2018年俄羅斯世界盃上，俄羅斯點數決勝挺進八強時，另人意想不到的事情發生了，廣播中響起一首中文歌：今天我，寒夜裡看雪飄過。是的你沒聽錯，正是家駒的《海闊天空》這真的是很令人意外的，在異國他鄉，在一場跟中國毫不相干的比賽後，竟然響起了這麼一首原版的中文歌曲。當然，這不是一首普通的中文歌曲，是華語樂壇巔峰之作的勵志經典。

這首歌是黃家駒在1993年為樂隊成立十週年而寫的。記載了十週年一路走來的各種心酸和為了理想而拼鬥的那種不折不撓的精神。雖然它是一首粵語歌曲，但是它沒有侷限於粵語地區，反而被很多不熟悉這個語言的歌迷所接受，甚至也有很多外國人去填詞翻唱。我覺的它可以稱為華語樂壇的天花板。你覺得呢？

答:我最喜歡的一首華語歌《酒幹倘賣無》因為——從小媽媽拋棄下了我和整個家，跟著爺爺奶奶長大，爸爸也在外面打工賺錢，為了給家庭減輕壓力，把最好的留給了我，爺爺奶奶也逐漸老去，青春成了白髮，眼角逐漸出現了皺紋，而每次看到我，嘴角總掛著笑容，而我的爸爸也在外面活，每天頂著烈日曬，埋頭苦幹，忙裡忙外的幹，他為了讓我們吃好穿，完全不顧自己，把最好的多留給了我，爸爸就像一顆大樹，用樹枝在保護著整個家庭，他是那樣的呵護家挺。我記得又一次，我調皮，騎腳踏車橫穿馬路，出了一次車禍，其實我覺得那次車禍也挺嚴重的，當我出車禍的訊息傳到家裡時，我爺爺奶奶差點哭暈過去，當時我爸再單位上班，當他得知我出車禍了，他連忙從單位跑到醫院來看我，當時他也沒請假，沒幹嘛，我爸坐在我旁邊很傷心的哭泣，當我醒來時，我看到了爸爸趴在我床頭睡著了，我用手小心翼翼的推了一下爸爸的肩膀，爸爸醒了，我看到爸爸的眼角掛著淚滴，然後我問爸爸，爸爸你怎麼哭了，爸爸擦汗眼淚，微笑到，孩子你沒事就好，爸爸就放心了，我爺爺奶奶更是很急忙的跑進病房來看我，看到我醒了，急忙上前把我給抱住了，來，讓爺爺奶奶看看，有沒有事，我告訴爺爺奶奶說，我沒事了，我叔叔也來看我了，叔叔告訴我，你出車禍是，你爺爺奶媽，和你爸爸快要急瘋了，尤其是你爺爺奶奶，多快暈過去了，你爸爸為能讓你醒來，花光了所有積蓄，還欠了許多債，我聽完叔叔的這番話是，我哭了，如果不是我太調皮，也不會給家裡帶來這麼多的麻煩，叔叔說，你以後慢慢的要學會懂事，不要再那麼的調皮了，少給爸爸，和爺爺奶奶貼麻煩，然而我爸叔叔的話謹記在心，然後過了兩三個月我出院了，我第一時間跑到爸爸身邊和爺爺奶奶懷裡，我告訴他們，爸，爺爺奶奶，我以後再也不這麼調皮了，不給你們貼麻煩了，然而爸爸，還有爺爺奶奶嘴角露出了笑容，對說我到，孩子只要你沒事就好，我們就放心，我聽完這些話立馬就跪下了，爸，爺爺，奶奶我對不起你們，我爸，我爺爺奶奶立馬上前把我扶了起來，爸爸對我說到，孩子你要學會懂事，要學會自己照顧自己，要學會堅強，只有堅強的人才不會輕易的倒下，孩子你記住爸跟你說的最後一句話，世上最簡單輕鬆的是就是放棄，而放棄一無所有，世界最難事情，就是堅持，每當你不管遇到什麼事情，多要學會堅強，去克服，一個人只有堅持下去了，才能看得到希望和光明！現在我也長大了，每次聽這首《酒幹倘賣無》多會回想起，以前爸爸外面艱辛勞累的工作，爺爺奶奶年紀那麼大了，還再外面撿瓶子！每次聽到這首歌我多會哭！

自古以來，華語樂壇上天入地幾十載，天花板也好，水泥地也罷，其實聽眾心中都有一個約定俗成：一是好聽，二是自己會哼哼就行，但大家注意到，好聽更多是針對女性而言，因為女性是聽覺動物，而男性是好看，因為男性是視覺動物，就像現在的美女經濟一樣，而華語樂壇的80%又被男性歌手搶佔，因此現在的歌壇還是讓美女說了算，多數女性說好聽的一定就受歡迎!

那麼真正的天老闆具體到哪首是沒有答案的。仁看見仁，智者見智，總之，正能量，蘊意好，可流傳，可音畫，聽能悅，唱能興的就是"天花板"之歌!