我想，要弄清楚什麼是攝影人這個問題，首先要理解什麼是攝影。

攝影一詞是源於希臘語φῶς phos（光線）和 γραφι graphis（繪畫、繪圖）或γραφή graphê，兩字一起的意思是”以光線繪圖”。攝影是指使用某種專門裝置進行影像記錄的過程，一般我們使用機械照相機或者數碼照相機進行攝影。有時攝影也會被稱為照相，也就是透過物體所發射或反射的光線使感光介質曝光的過程。那麼，攝影人就是用攝影裝置把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺影象的人。

攝影始終是翻譯的一種形式，在捕獲世界上某一碎片的瞬間，靜止或運動的影象將原本紛繁混亂的真實譯作了可以被讀懂的篇章。就像任何形式的翻譯，這個過程在經驗世界的基礎上，製造了一個或主觀、或客觀的對等物 ， 這個對等物或許顯“現”了真“像”，它更多地揭示了某種幅度的不可譯性。有時，一幅影象最讓人愜意的部分是超越翻譯或拒絕被翻譯的。攝影人，特別是有旅居經歷的攝影人，有一種超出規定畫框之外的特殊觀察力，並在多種文化的迴響中對現實進行反思。這種文化之間的轉譯很大程度上是當下的產物。這不僅是藝術品和文字在多種環境下的流傳，更仰賴於其主體（既藝術家）的輾轉，取決於藝術家在多語言環境下，不斷精煉的洞察力與自我認知。藝術作品不再是單個國家的文化產物，而成為了全球化背景下交流的過程，並在藝術領域創造了新的含義與關係。

我個人認為每個攝影人的初衷都是用鏡頭記錄美，放大美。天地大美而不言，而攝影人就是那個美的代言人。因為我個人拍攝風光、人像比較多，所以我就以我對攝影人的理解來分析一下。攝影人是對於美的記錄，那麼就必須有一個美的心靈。如果一個人內心陰暗，充滿負能量，那麼很難想象這個人能拍出什麼積極陽光的照片。

相信，每個攝影人的初衷都是對於美的理解和表達，只有心懷善念，用美的心理去理解美和表達美，才能成為一個合格的攝影人。

你在公園在景區，在步行街中，在環境保護的古建築中你都能看到一些手拿相機的人，還有用手機拍照的人。按理說，他們都是攝影愛好者，對視覺都有美的追求，欣賞美，留住美。但攝影人是代表更專業的一批人，他們有攝影方面的專業知識，他們需要運用一些後期製作手段，使照片更加好看漂亮。這就是攝影人吧！

真正的攝影首先是熱愛，熱愛攝影熱愛大自然，並把所看到的美麗的景色瞬間定格。也許風餐露宿也許風雨兼程，只要熱愛都不是問題，一付好的作品就是最大的獎賞。

我覺得所謂攝影人應該是有攝影天賦，有繪畫天賦，喜歡攝影，能從攝影當中找到生活的樂趣，把普通的事物拍攝出美感和靈感的人

個人認為攝影人就是用鏡頭記錄美，放大美。天地大美而不言，而攝影人就是那個美的代言人，具體攝影人是什麼我們一起來看看：

1

攝影的人能獨處，享受一個人的生活，有了攝影你不再孤單，沒事的時候拿起相機集中精神一拍就是一兩個小時，不僅僅能度過沒事的時間還能夠從中得到異樣的滿足

2

增加自信心，一個會攝影的人就有了一技之長，不論是在學校，是在培訓班在集體的環境裡，只要有攝影的機會你會發現你有自己的優勢，所以你會更自信，因為這是一種技術而不是泡沫

3

攝影對事物的理解會更深入，當你開始攝影的時候，無法避免的是你要了解一種人物的內心感受，一種環境的效果和意境以及一些效果的搭配，從中你會更理解人們的思維更理解一些美術效果的原由，而這些原由可以讓你更好地感受生活

4

攝影人，是一種精神上的昇華，學會攝影的人他們已經把生活拆成了自己假想的片段，

對某一種形狀，某一種顏色往往有超出現實和本質的理解

所以當你看到繁華的都市，看到璀璨的夜景看到美麗的圖片，你會產生一種從心底散發出來的感慨，你會對這些美好的東西，感覺到一種別人不能理解的境界，因此你的生活將被一種藝術包圍，而這種藝術讓你的心靈保持寧靜和豐富

5

攝影人會融合別的藝術，藝術是相通的即使唱歌，攝影、寫作是完全不同的方法，但是從你掌握了攝影之中你會更好地理解音樂的表達、理解寫作的渲染，當你接觸除攝影以外的藝術的時候，你會更容易產生共鳴然後容易上手創造出屬於你自己的藝術

6

攝影讓人更加沉著冷靜，唱歌往往要在觀眾之前表演跳舞也是，那麼就牽扯到了別人牽扯到了別人的批評和掌聲，但是攝影可以是完全自己的事拍完以後你甚至可以讓看的人不知道你是誰，但是一個人在逐漸雕刻一種東西的時候你就明白什麼叫慢慢來

攝影人都學會沉住氣，你有沒有發現會攝影的男人，往往會讓你感覺到一種一般男人沒有的細膩之感，他們內心的曲線和柔情顯得有些令人覺得不一樣，這就是攝影人。它調出了你心底最複雜的藍圖，在攝影的時候就是在梳理你的心靈

7

攝影人脫離塵世，

你也許會發現很多人沉迷在愛情和攀比之中，但是當你心中有了藝術你會覺得你發現了更有意義的事情，你可以躲避一些沒有意義的糾紛你也不會輕易手他人傷害，因為你知道自己有一寸天地是完全屬於你自己的，並且你可以從中得到喜悅和滿足

8

攝影人宣洩情感，這個世界你不能避免地感覺到痛苦，寒冷，失望，而你如果發脾氣或者造事，這些都不能很好地解決問題，而攝影不同，你拍出來一種東西你不僅僅表達了你還把它轉化成了一藝術

這就是攝影人，他超越了自己，也許改變了自己，再看到的時候會覺得自己的痕跡如此地清晰，會覺得那是一筆跟錢沒有關係的珍品

攝影人就是比常人最先看到好的風景，能發現生活中最美的一面，最具有思想性的一面，熱愛生活喜歡分享。他們用自己的相機和細緻的視角記錄美好的生活，有教育意義的社會熱點，然後分享給朋友和社會，豐富朋友的生活，促進社會的進步，總之攝影人非常偉大

（1）攝影人可以不是專業攝影，卻可以成為攝影人，因為不能拍出極具張力的作品給別人看，卻可以拍出自己內心感動。

（2）攝影人是對一切事物都關心的人。從枝頭的新綠、階角的苔痕、晨流的清露、向晚的斜陽，到蟲的啁啾、鳥的呢喃、水的低語、風的呼嘯，乃至山嶽的崩塌、江河的轉移、國家的興衰，歷史的變遷，都能成為攝影人關注的物件。所以攝影的題材永不匱乏.

（3）攝影人是最敏銳的人。他能從枯枝上見到春，從繁花間悟到秋，從年老的皺紋裡感悟人生，從魚兒的悠遊裡找到快樂，從嬰兒的啼哭中展開希望。他能窺視蒼穹、諦聽萬籟、對語大地；即使一粒種子的萌發，他也能覺察；縱然是無生命的高山，他也能“相看兩不厭”。

（4）攝影人是充滿同情心的人。他憂國、憂民、憂時，憂這世上的一切，甚至花的繽紛、葉的凋零、星的隕落、月的消瘦，乃至一滴露水的墜落、一片雪花的消融、一朵雲彩的流浪，都能引起他的感傷。

所以，只要你喜歡攝影就是攝影人，喜歡用照片來記錄精彩瞬間就是攝影人！

每個人都有美的地方

其實攝影人尤其是人像攝影，就是發現每個人美的地方，也就是閃光的地方,

閃光的人像

相信看過這張照片，你也會認為她是最美的。可能她沒有模特的顏值和身材，但是憑藉這個動作和胸前志願者標誌，這才是大美。

4

當然了以上說的是人像攝影中美的不同表達方式。其實作為攝影人還應該有一個美的內心。只有自己的心靈美，與人為善，才能拍攝出有內在美的作品。所以攝影作品不但有美的畫面更應該具備美的美的內涵。

5

攝影人應該有美的內在

既然攝影師是對於美的記錄，那麼就必須有一個美的心靈。如果一個人內心陰暗，充滿負能量，如果她是攝影師，那麼很難想象她能拍出什麼積極陽光的照片。

6

總結一下，正如題主所問，攝影人的初衷就是對於美的理解和表達，只有心懷善念，用美的心理去理解美和表達美，才能成為一個合格的攝影人。

你可以不會攝影，卻可以成為攝影人，因為雖然你不能拍出極具張力的作品給別人看，卻可以擁有同攝影人一樣的感覺；雖然你不透過圖片表達，卻能在內心感動，攝影人是對一切事物都關心的人。從枝頭的新綠、階角的苔痕、晨流的清露、向晚的斜陽，到蟲的啁啾、鳥的呢喃、水的低語、風的呼嘯，乃至山嶽的崩塌、江河的轉移、國家的興衰，歷史的變遷，都能成為攝影人關注的物件。所以攝影的題材永不匱乏，攝影人的靈泉永不幹涸！

攝影人是天，讓天絢爛多彩，攝影人是地，讓地寬闊遼遠，攝影人是山，讓山矗立巍峨，攝影人是樹，讓樹勃勃生機。看見了自然地偉大，看見了人類的渺小，看見了世間的冷暖，看見了另一個嶄新的自己。

快樂的你快樂著，讓煩惱在腦海中拂去，自信的你自信者，讓沮喪離你遠去，未來的你憧憬著，讓現在茫然的你找到重新的起點，生活就是這樣的美好，痛並快樂著。

攝影人做好自己心中的那份記憶，讓每一張照片都充滿靈魂，每當看到一張照片你都會想到一個故事。

無論時間是否允許，個人對攝影高於一切，也可以稱為攝影達人。透過創造美的空間和記錄歷史的瞬間，取得自己的愉悅，及社會友人專業的認可。

攝影的風格很像繪畫流派，我一度認為觀念攝影是形而上的最牛逼的路數，其實在表現主義的藝術論述裡就明說了，他們的畫同樣也是隻追求內心的釋放。隨便你怎麼想著法子去拍點所謂的新穎的超前的東西，其實人家早就在幾百年前就玩爛了，可我連門都沒進過，實在太傻比了。所以這段時間我一直在鑽牛角尖，最後連拍照的熱情都沒了，你怎麼拍也成不了大師的，那還玩個屁啊。

我相信絕大多數人對攝影的熱情都是源於器材和妹子，當器材有了，妹子有了以後又會想著更好的器材，更好的妹子，如此往復。每個人也都知道這些都不是決定片子好壞的因素，但卻始終無法停止追求這些，有一天我終於這麼幹了，不追求器材之後發現攝影是如此痛苦，很長時間一點都沒有拍照的慾望，直到我下定決心拍一些和別人不一樣東西的時候才又燃起信心，但很快就發現這根本不可能。。。。大家會覺得拍照就是圖個樂子，這麼較真幹嘛。

但我不想圖樂子，因為我對攝影是完全沒有愛的，一切努力也都是為了從現實世界的失敗中脫離開來在網上尋求一些虛偽的贊，高手，大師聊以慰藉，這是一個骯髒的出發點，和所有在網上呼風喚雨的現實摳腳大漢一樣無聊，可櫻木花道打籃球的故事告訴我們，出發點並不重要，過程和目的是可以昇華的

攝影是一項富有創造力的藝術活動，它是科學與藝術的結合。作為一種 藝術，攝影特別注重光、影、色彩、色調、構圖等等重要的表現因素。攝影 有著與生倶來的紀實功能，在這一點上其他藝術形式是無法比擬的。許多攝 影作品起初還看不出什麼價值，但後來都成為了解當時社會狀況的第一手 資料。

就題主的問題，我認真思考了一下，談談我的看法。

如果給出一個定義的話，攝影人，字面意思很簡單，就是用攝影器材進行攝影的人。

但攝影人這三個字的內涵卻很豐富。

攝影人具體的行為表現是利用手中的攝影器材記錄下所見所聞。但是不同的攝影人攝影的行為所要達到的目的卻不盡相同。

如果要從是否專業的角度來看的話，攝影人應該分為專業攝影和非專業攝影兩大類:

即，專業攝影人和非專業攝影(業餘攝影人)。

這兩類攝影人有共同特徵，都在使用攝影器材進行拍攝活動；這兩類攝影人又有一些不同的特徵。

1，攝影目的有所不同；

專業攝影人拍攝目的非常明確，通常是工作需要，甚至，攝影本身就是謀生的方式手段。每次拍攝主題比較明確，題材範圍相對狹小。

而業餘攝影人的拍攝目的非常自由散亂，沒有特定的拍攝目的，不受工作要求的侷限。這類攝影人攝影通常以滿足自己的興趣愛好為目的。少數因此變成了職業攝影人（與專業攝影人本質上還是不同的）。

2，拍攝題材有所不同；

專業攝影人專注的題材不同。專業攝影人在眾多的攝影題材中會主攻其中的一個或幾個方面的題材。

攝影的題材很多，專業攝影人不會面面俱到。諸如，景物小品攝影，社會人文紀實攝影，自然風光攝影，人像攝影，婚紗攝影，微距攝影，生態攝影（野生動物，鳥類等），戰地攝影，新聞攝影，建築風光攝影等等。

而業餘攝影人也許慢慢會選擇專注上述部分題材中的一個或幾個，甚至會因此向專業攝影人方向發展，但是絕大多數的業餘攝影人還是跟隨自己內心喜好隨意拍攝任何題材。

3，拍攝作品的作用和影響力有所不同

專業攝影人拍攝的作品多數用於工作領域，作品的作用滿足工作的要求。

一幅好的新聞紀實攝影作品能撼動全人類的心靈。

一幅精彩的生態作品，能夠讓人感到人與自然和諧相處是多麼美好。

一幅壯美的風光作品，既能讓觀眾領略大自然的恩賜與美好，也能提醒人們保護環境的重要。

而上述這樣的作品，基本出自專業攝影人之手，同時，這樣的作品傳播的途徑和方式通常是影響力很大的公共媒體。

而業餘攝影人，絕大多數做不到這一點。

4，攝影作品的思想性有差別

思想性是一張攝影作品的靈魂。專業攝影人就是一個用鏡頭作畫的畫家。受過系統化的學習和訓練，包括藝術修養和攝影專業技術。

每拍攝一幅作品，都需要經過認真地思考，明確自己要透過攝影作品向觀眾傳達什麼資訊，用什麼樣的拍攝技術諸如如何構圖？景深控制？興趣點的安排，光影的運用，色彩色調的運用，用自然光還是輔助光？是否要使用漸變鏡，減光鏡等附件來實現這一目的？

沒有認真的思考，可以說拍攝不出思想性很強，震撼人心的攝影作品。

沒有充分的技術上的準備，通常拍攝不出奪人眼球的作品。

這一點，業餘攝影人通常比較缺乏或者說與專業攝影人存在較大的差距。

作為一名攝影業餘愛好者，我把自己歸類為業餘攝影人這一類。

喜歡攝影，拍些照片，最主要的目的是娛樂自己，拍下自己認為美好的畫面，得到心靈上的愉悅，，順便健身，尤其在整理照片，進行後期的時候，完全能夠沉靜下來，修身養性，一舉多得。何樂而不為呢？

如果一幅作品，娛樂自己的同時也能得到朋友們的讚賞，這幅作品給朋友和他人帶來快樂，也算對社會有所貢獻不是嗎？

這就是攝影人。

圖二，自然生態微距攝影

圖三，人文攝影，北極圈摩爾曼斯克人

攝影的人能獨處，享受一個人的生活，有了攝影你不再孤單，沒事的時候拿起相機集中精神一拍就是一兩個小時，不僅僅能度過沒事的時間還能夠從中得到異樣的滿足

攝影是什麼？

一提起攝影，我首先會想到“美”。

1攝影被稱作是“光影的藝術”，攝影愛好者被人稱作長了一雙“發現美的眼睛”，攝影，無論是軟體還是硬體攝影是什麼？

一提起攝影，我首先會想到“美”。

攝影被稱作是“光影的藝術”，攝影愛好者被人稱作長了一雙“發現美的眼睛”，攝影，無論是軟體還是硬體，都是為了表現世間美麗而存在的。

攝影表現的美麗範圍很寬廣。你可以拍人，也可以拍物，還能夠拍景。

雖然也有不少攝影師拍過災難與戰爭，但，主旨還是讓人們珍惜和平。

有些題材或許看上去不美，但是經過攝影人的巧妙構思，會將它們美麗的一面展示出來。

一座荒山，一汪清水，在普通人眼裡，那就只是普通的山和水。但是到了攝影人眼裡，就能搗鼓成秀麗風光。

一個看上去其貌不揚的妹子，到了攝影人眼中，就能拍出美麗的人像。

我喜歡攝影，是緣於喜歡發現美麗，並且記錄美麗。

你說，攝影是什麼呢？

我說，攝影就是將美麗發揚光大。，都是為了表現世間美麗而存在的。

2攝影表現的美麗範圍很寬廣。你可以拍人，也可以拍物，還能夠拍景。

3雖然也有不少攝影師拍過災難與戰爭，但，主旨還是讓人們珍惜和平。

4有些題材或許看上去不美，但是經過攝影人的巧妙構思，會將它們美麗的一面展示出來。

5一座荒山，一汪清水，在普通人眼裡，那就只是普通的山和水。但是到了攝影人眼裡，就能搗鼓成秀麗風光。

6一個看上去其貌不揚的妹子，到了攝影人眼中，就能拍出美麗的人像。

7我喜歡攝影，是緣於喜歡發現美麗，並且記錄美麗。

你說，攝影是什麼呢？

我說，攝影就是將美麗發揚光大。

攝影對事物的理解會更深入，當你開始攝影的時候，無法避免的是你要了解一種人物的內心感受，一種環境的效果和意境以及一些效果的搭配，從中你會更理解人們的思維更理解一些美術效果的原由，而這些原由可以讓你更好地感受生活

就這個題目我想應該是這樣的，擁有許多攝影器材，並且利用他或她所掌握的各種技術拍出各種各樣或精美或藝術的照片來謀生的那麼一群人的稱謂。

個人認為，攝影人是所有攝影愛好者的稱謂。

攝影水平有高有低，有協會會員也有非協會會員，有從事商業攝影的也有非商業攝影者，有攝影大咖也有普通業餘愛好者，每個人從事攝影的目的不同，但都是自己的現實生活需要，或為工作，或為生活，都是因自己而為的。

只要喜歡攝影，從事攝影的人，都是攝影人。

　　眾所周知，現在人人都會拍照片，攝影的門檻已經被科技磨平。攝影貌似變成一個憑感覺就可以做的工作，不需要什麼標準，只講結果導向。我和大多數攝影師一樣，都是半路出家，然後在工作中慢慢磨合併成長。然而，從事攝影工作，只要常年接觸拍攝現場，攝影師無論天賦、功力和勤奮幾何，總會有機緣拍到好照片。而在媒介上，照片不同於文字，文字必須花時間閱讀，照片近乎強制觀看，這個特性讓一張好照片更容易被看到和認可。現實中，常常一張照片就能成就一位攝影人。在這樣的邏輯下，攝影人很容易主動或被動生成一種我很行的錯覺，當然不同人的程度不同。但是，當一個攝影人覺得自己很牛的時候，也就意味著他或她將很難再自我突破了。

　　這是中國攝影人常常躲不開的一個心路陷阱。個人觀察，這個問題主要源於我們眼界有限，而解決之道就是儘可能開闊眼界。眼界有限，很容易看不清自己，開闊眼界，就有可能提升境界。攝影的眼界，最終決定了我們的心態和標準。

　　如何開啟攝影的眼界？首先要了解攝影史，知道以前有過什麼，前人都做過怎樣的探索。接著要了解國內外攝影現狀，知道別人這些年都在做什麼，有什麼新的嘗試。還要了解和思考攝影新的前沿和未來。只有這樣的眼界，我們才可能真正知道自己現在拍的都是什麼，慢慢明白自己想要拍什麼，自己適合拍什麼。我們可以現在拍的還不夠好，但是我們的眼界可以為我們努力的方向糾偏護航。即使不知道該怎麼突破，但至少知道什麼是不可取的。

　　開啟眼界，不是一時的事，是不斷更新的過程。社會上能持續有所成就的人，都具備獨立思考和自我迭代更新的再學習能力。現在網際網路上什麼都有，除了國內的，世界上真正的攝影高人都能在網上找到，只是看你願不願意去接觸。英語好的可以海闊天空，英語能力有限的可以輔助電子詞典檢視各種資料，不會英語的也可以看到越來越多翻譯文章、圖書和畫冊。直接去了解和學習最頂尖的攝影人和最權威的攝影觀念。拓寬眼界的同時，保持冷靜觀察者的狀態，不迎合更不自大。

　　眼界開闊了，就能帶來寬容的心態，不會覺得只有自己的路才是唯一的正道。眼界開闊了，就能看到攝影的各種可能，並且尊重不同個體的努力，容忍其他個體的不同和侷限性。眼界開闊了，對自己喜歡的攝影人，就只有欣賞而非崇拜，對自己不喜歡的攝影人，也不會輕視甚至詆譭