時下，有不少學書者總是不專一，今天學楷書，明天學隸書，後天學行書，這是不可取的。因為照這樣下去，到頭來什麼也學不像，什麼也學不精，最終因失敗而告終。

學書法，路子一定要走對！如果路子不對，那就不好啦。

以上說了，臨到七分像時換帖，但是，正常情況下，臨到七分形似和神韻，沒有十年二十年的功夫是不行的。當下，又有多少人去花費十年二十年的功夫去靜心臨帖呢？即便是有，也是少數人。

學書法是個慢活，有一個循序漸進的過程，萬不可操之過急。心存浮躁的人是學不好書法的。有名利思想的人也是學不好書法的。

人的一生，如果能把一種書體學好弄精，就已經非常不容易了。

學好弄精，聽起來容易做起來難。

學書之人，關鍵是最終要形成自己的書法風格，而不是他人書法再現。

臨帖，主要是學習古人的筆意和結字規律，而不是古人的碑帖再現。

形成自己的書法風格，是很難很難的一件事，但是，並不是說人人都不能形成自己的書法風格！這個主要靠“悟”，主要靠“智慧”。書法人缺少“悟”和“智慧”時，那就永遠超越不了別人，只能是跟在別人的屁股後頭隨波逐流。

五體皆練還是專攻一個字型，這要根據個人的實際情況。一般來說，對於初學書法的人來說，最好專門學習一種書體較科學。

一是時間精力有限，一是對字型的認知，熟悉，最終到用筆把控，基本是沒有可能五體都練的，所以你即使有五體皆練的雄心壯志，也不可能做到的。

對於學生或者年輕人來說，最好是先從楷書練出筆力，學習筆法結構。因為楷書講究法度，可以打下全面良好的書法基礎。自古流傳這樣一句話"習書先學楷書，楷書先習唐楷，唐楷先學大楷"。應該說這是最好的書法練習途徑。儘管現在有抑唐楷揚碑刻的趨勢，認為唐楷太講究筆法，束縛人的自由書寫能力，但是對於初學者，有法度有規則的訓練，還是最可靠的原則，最少可以避免出現用筆不規範，甚至流入江湖習氣的筆病陋習。以後糾正都難上加難。

對於中老年來講，練習書法主要為了活躍生活的一種方式，怡情養性。所以可以喜歡什麼練什麼體，也可一同時練兩個書體，一般是要是想盡快見效果就學習隸書，隸書沉穩大氣，筆法相對楷書較為簡單易學。也容易上手。半年下來就可以練得有模有樣。

要是為了書寫方便自由，也可以直接學行書，但學行書也要量講法則規矩，主流的訓練大多從《集王聖教序》開始學，有人認為學行書容易，楷書難，這只是一種感覺，其實楷書入門難，學習週期長，但入了門就相對容易了。而行書是入手看著容易，其實裡面水很深。比如僅就臨帖來說，《聖教序》初學者必臨帖，而對於歷代大家來說，到了他們書法成熟期，一樣還是不斷在《聖教序》裡汲取營養，王鐸就對人說，他一邊創作寫字應酬，然後每幾天還要臨習二王等大家法帖，特別強調臨習《聖教序》和《蘭亭序》。比如下面就是他的臨習作品。

再一個，幾個書體一塊練還有個較好方法，比如在學習過程中，你感覺但自己用筆力道不夠，中鋒用筆欠缺，就可以兼學篆書，篆書雖然筆畫簡單，但可以很好的訓練筆力，提高筆法線條的書寫質量。

在練習楷書時，如果感到自己寫字過於生硬呆板，就可以透過練習段行書，來提高書法的流暢性，讓字型靈動起來。常說"楷如立，行如走"，就講的這個道理。

先簡單介紹一下這五種書體的概況及用途。

1.篆書。篆書有大篆、小篆之分，書體排列整齊，行筆圓轉，線條勻淨，呈莊重美麗之風。現在多用於‘’書法篆刻‘’，其作品多用於觀賞。由於難於辨認，現在書寫者很少使用。

2.隸書。是由篆書發展而來，字形寬扁，橫長豎短，講究‘’蠶頭、雁尾‘’。其字型蒼勁、古補，端莊秀麗，作品多用於觀賞。由於書寫麻煩，現在也很少有人使用。

3.楷書。是由隸書演變而來，形體方正，筆畫平直，呈穩重、清純之風。是歷代書體的‘’楷模‘’，也是現代最流行的書體。

4.行書。是在楷書的基礎之上，發展起來的，它介於楷書和草書之間，是為了彌補楷書寫的太慢和草書難以辨認而產生的。行書的實用性很強，現在得到了廣泛應用。

5.草書。形成於漢代，是為了書寫簡便，在隸書的基礎上演變而來的。每個字都有簡化規律，書寫迅速，神采飛揚。其缺點就是難於辨認。

透過以上五種書體的介紹，我們就看明白了，學習書法。初學時，應該學習一種書體，而且，應該學習‘’楷書。學好楷書的用筆方法，如果再想學其他書體，就容易多了。可以學行書、草書，因為楷、行、草之間是有互補關係的。按步驟，按階段學習，才是正確的學習方法。

如果五種書體同時學習，因為人的精力是有限的，況切書法博大精深，同時學，不可能學好，會顧此失彼，不分主次，攪亂了思維，最終是學不好的。

這五種書體該不該都學呢？筆者認為可以都學，不過要注意學習方法，毛澤東在‘’戰爭的戰略問題‘’中說，‘’傷其十指，不如斷其一指‘’，用在學習書法上，就是把一種書體澈底學好，然後再學其他幾種，個個擊破，才能收到良好的成效。

不過，大可不必，學三種書體足矣。古代書法家又有幾個精通五種書體的，把現在最流行的三種書體，楷、行、草，學深、學透，就很了不起了，可是，學好的人又有多少呢？

（下圖：梁詩正的楷書、行書）

學書法並不要求五體都練，“五體皆擅”、“百體書王”壓根就是理想主義，不現實。如果把寫字當成真正的書法藝術去修養研學，就應秉持“精深”理念，畢其功於一體，這樣或可有所成就。“百體皆擅”實則必無一精，即便天分再高、書學再勤，藝術的打磨是“上不封頂”的，也是需要時間去磨礪漂洗的，關鍵的一點，人的生命是有限的，精力也不可能無極，能把一種體勢寫精寫善，已經非常難得，談什麼“五體皆擅”“百體書王”，書聖王羲之也做不到。

書法進入狀態，具備一定的基礎之後，可以拓展形式與內容，篆隸草楷行可以互通有無互為借鑑，但這種學習屬於寬學，有選擇性地臨學感悟，仍舊應以一體為主，而不是五體同學、不分輕重。如果硬要堅持，五體可以寫出來，但必然只是泛泛而學，無一而精。藝術的魅力之源始終在深而不在寬，深是真學大學，寬是純粹用來唬人的。

古人有訓，“好學而不貳”（左傳·昭公十三年），言下之意，不僅在專心，亦在乎專一。專業的才是權威的，深刻的才是精彩的，學問也好，手藝也好，入得深才能走得遠、站得高。

抱庸淺談。插圖為抱庸習作。

在中國書法文化的長河中，從漢末開始，書法才真正地有了自覺性階段，從這往後大部分的時間裡，書法的主導書體就是楷、行、草，隸書和篆書多作為裝飾性書法，而靠這兩種書體成名的人是很少的。

當然清朝晚期因為金石學的興起，出現了一大批隸書、篆書的高手，例如鄧石如、吳昌碩等人。而在大部分的歷史中，大家主要應用的書體就是楷、行、草。

因此，對於當代學習書法的人來說，首先我們在古文學的文化底蘊上比不了古人，在對毛筆的熟悉程度上比不了古人，在書法的練習，使用時間上比不了古人，因此，我們先能把一種書體寫好就不錯了。

一般一個書法家，最少也是會楷書、行書兩種字型，窮其一生把這兩種學好，寫出自己的風格來就已經很難了，切勿貪多。但我這麼說，不是說隸書、篆書一點不學，後期可以把隸書、篆書當成研究的一門學問去對待。在我們去學習古文字學的時候，那這兩種字型是必須要學的。

當然，你也可以向劉炳森老師那樣，專攻隸書，或者向鄧石如那樣專攻篆書。不管怎麼說，你要選擇一樣你喜歡的字型，然後把這一種字型寫好。當然在精學一種字型的同時，你可以廣泛的取法。

例如顏真卿以楷書、行書聞名，但是他的楷書和行書當中又有篆籀的風格，這就體現在他的用筆取法篆籀。為何他能取法篆籀了，因為他的祖上就是大學問家，家裡收藏了很多這方面的資料，你像他的五世祖是著名的《顏氏家訓》的作者顏之推，所以顏真卿在書法是有家學的。清代的鄭板橋創造的“六分半書”就是行書當中摻雜了隸書、篆書的一些筆法和字法。

那麼對於我們這些書法愛好者來說，一開始學習書法的時候還是要以一種書體為主，慢慢到後期有了一定基礎之後，再廣泛的取法，取法的目的是為了形成自己的風格，切勿一開始就貪多。