-
1 # Zw皇后樂隊
-
2 # 熾艾
在 2003 年，周杰倫的一首《東風破》紅遍大江南北，歌詞中引用的具有古韻古典詩詞，周杰倫低沉的嗓音將其演唱出來，再配以傳統的琵琶樂器，將那種淡淡的憂愁展現得淋漓盡致。這種新的藝術形式讓聽眾聽得大呼過癮，因而，無論是中國內地，還是港澳臺地區周杰倫都非常流行。周杰倫的巨大走紅也引來無數音樂人士的跟風創作，從而也進一步將“中國風”歌曲推向了一個新的高度。這些風格迥異的音樂人士的加入也擴充了“中國風”的支脈，也讓“中國風”歌曲呈現不同的特色來。總的來說，“中國風”是在 2003 年以來，以周杰倫為代表的一群創作型歌手轉向中國的傳統文化，將中國元素同國外時尚的 R&B 曲風和節奏感十足的 Rap 等音樂形式相結合，從而受到了大眾的追捧和眾多音樂人士的跟風，而形成一股潮流。
《東風破》是周杰倫創作的仿古小調曲風，輔以二胡與琵琶的融入，全曲的樂隊編配，把架子鼓、電子合聲器和中國 統樂器二胡、古箏、琵琶相融合。聽來讓人容易進入唐詩宋詞的世界與遐想，方文山想借由古詩詞入歌的想法，讓古詩詞與現代流行音樂融合，打破現今新詩與歌詞分家的模式，在方文山特別經營下，歌詞古今時空交錯的感覺更耐人尋味，再加上週杰倫的復古曲風，堪稱經典之作。
這首歌的出現完善了中國風“三古三新”的風格，成為中國風的正宗開山鼻祖。小院籬笆，孤燈燃盡，昏黃的夜色中，浪跡天涯的旅人，在飲下漂泊釀成的醇酒後，緩緩吟出一曲年幼時候的記憶餘音，誰家琵琶東風破？唯有勞燕分飛後。整首歌充滿淡淡的憂傷氣息。雖不及青花瓷般的意境，也不及菊花臺的憂愁，但是正是這首歌才真正意義上將我們帶入古香古味的那個時代，永遠聽不出蘊含的意境，永遠聽不出真正的感覺，永遠是中國風最高境界的王者！
-
3 # 黃海一棵星
周杰倫《東風破》
這首歌講述了一個浪跡天涯的遊子舊地重遊，在寂寞的夜裡思念故人，回憶了一段青梅竹馬卻在亂世中煙消雲散的愛情，如今只能在過往的遺蹟中
-
4 # 吾所吾能
《東風破》這個破字應該就是曲破，是指一種詞調。詞調是指詞的曲譜，詞調名有稱為遍、序、歌頭、曲破的， 都表示它是出於大麴。大麴是以許多曲子連續歌奏。大麴的第一部分是序曲。序曲有散序、中序。大麴中序（即排遍）之後為入破。
《宋史·樂志》載太宗親制“曲破”二十九曲，又“琵琶獨彈曲破”十五曲。
晏小山詞雲：“重頭歌韻響錚深，入破舞腰紅亂旋。”形容了入破以後的音樂節奏愈加繁促，歌舞也越來越急速。
元稹《琵琶歌》雲：“驟彈曲破音繁並，百萬金鈴旋玉盤”，張祜《琵琶》詩云：“只愁拍盡涼州破，現出風雷是撥聲。” ，都是形容琵琶彈到入破時的情況。
所以，破應該是一種古詞調吧，而不是我認為的詞牌名。並且，破應該是全曲的高潮部分吧。
歌詞的古韻，曲風的復古，編曲以古樂器琵琶、二胡配合，Jay的低沉的吟唱，把聽者的靈魂送到了馬致遠的《秋思》裡面。
一盞離愁，一壺漂泊，寥寥幾字，訴說的孤獨和荒涼卻是在無盡地延伸。
瘦的思念，偷不到的時間，濃重的憂傷和苦澀的離愁，衝擊著古今時空中每一個幽幽的過客。
尤其是對時間的那個偷字，用得很是不錯。
時間真的是一個很好的衡量標準。
我們愛一個人，願意時時和他在一起，甚至是一輩子。
我們投入一件事情，是會投入相當的時間的，有時候多少都是不惜的。
我們喜歡一個事物，便會花時間去欣賞它研究它。
時間流去，時間帶走的一切我們都不能挽回，哪怕是偷呢，也是偷不回的。唉——一個偷字，道盡了失去，暗藏了思念。
在無盡無奈的離愁別恨中，荒煙古道上，走來了身著長袍馬褂、一臉清瘦惆悵的詩人。他在一張悠遠古舊的書桌前，握著一位穿碎花旗袍女子的纖手。
也許,也不是表達的是愛情,是個遊子漂泊的感受,悵惘,想要抓住流逝的時光....不大明白,但愁字是不會變的.
時光流逝,錯過的太多,怎麼抓也抓不住,想偷也偷不回.也許曾經的人早就把自己忘卻,也許連聯絡方式都不曾記得.JAY的歌....勾起人無限的愁思.
-
5 # 明星大偵探皮卡丘
不能說《東風破》是開創了話語樂壇中國風的先河，但是完全可以說是中國風歌曲的一次突破。說起中國風其實包含的型別很多，像九十年代鄧麗君的一些歌曲，像林俊杰的《江南》，包括一些老藝術家演唱的經古代詩詞配樂的歌曲，比如三國的滾滾長江東逝水，這些都被劃分在中國風的範疇。但是《東風破》卻和這些歌曲很不一樣，重新定義了中國風歌曲，並讓它成為主流。所謂中國風，主要是由於曲的原因，用的是中國傳統的宮商角徵羽來譜曲，比現在普遍的流行音樂會少幾個音符，那正好再配上方文山古香古色的歌詞，就成了周氏中國風的鮮明特色。比起早先其他的中國風就有了更鮮明的界定。
所以從這個影響和地位來說，《東風破》這首歌是現代中國風的開山作及代表作，現在很多音樂人都在學這樣的形式創作中國風。
那麼單從聽這首歌的感覺來說，也不會讓人失望，個人認為青年或是老年群體都會喜歡，而且感情深遠，是那種越聽越有味道的歌曲，不會像口水歌一樣聽幾遍就沒感覺了。所以這首歌也會成為周杰倫乃至華語樂壇中國風歌曲的代表作。
當然，是否覺得它好聽都是要看自己感覺的，不過我也相信，好歌就是好歌，雖然可能並不是你喜歡的feel，但起碼不會讓你聽過沒有感觸，或是令你討厭。
-
6 # 綱絲頻道
一.周杰倫的《東風破》
東風破
詞:方文山曲:周杰倫編:林邁可
一盞離愁孤單佇立在視窗
我在門後假裝你人還沒走
舊地如重遊月圓更寂寞
夜半清醒的燭火不忍苛責我
一壺漂泊浪跡天涯難入喉
你走之後酒暖回憶思念瘦
水向東流時間怎麼偷
花開就一次成熟我卻錯過
誰在用琵琶彈奏一曲東風破
歲月在牆上剝落看見小時候
猶記得那年我們都還很年幼
而如今琴聲幽幽我的等候你沒聽過
誰在用琵琶彈奏一曲東風破
楓葉將故事染色結局我看透
籬笆外的古道我牽著你走過
荒煙漫草的年頭就連分手都很沉默
二.歌曲賞析
《東風破》本是古琵琶曲，而這首歌仿古小調曲風，輔以二胡與琵琶的融入，復古的曲風，聽來讓人容易進入唐詩宋詞的世界與遐想，方文山想藉由古詩詞入歌的想法，讓古詩詞與現代流行音樂融合，打破現今新詩與歌詞分家的模式，在方文山的特別經營下，歌詞古今交替，更有時空交錯的感覺，“東風破”就是代表著這首歌曲的新名詞。
換上長袍馬褂百變周杰倫化身徐志摩 為了詮釋復古風十足的《東風破》百變周杰倫穿上民初的書生裝，長袍馬褂的另一種復古，讓人耳目一新。為了表現出《東風破》中古今交替、時空交錯的感覺，導演鄺盛及劇組還特別花了兩天時間在攝影棚內搭了一個二層高優雅古典的小樓，再加上杰倫的長袍馬褂復古造型，配上MV女主角溫柔宛約的古典旗袍裝，讓人彷彿來到"人間四月天"的拍片現場，杰倫搖身一變為有氣質的徐志摩；在MV中有一幕杰倫握著女主角的手一起寫書法的畫面浪漫又唯美。而整首歌杰倫用慵懶溫婉的唱腔表達了一種含蓄委婉和淡淡憂傷的少年初戀情懷。
《東風破》是周杰倫與好搭擋方文山又一最新力作，仿古小調曲風，輔以二胡與琵琶的融入，聽來讓人容易進入唐詩宋詞的世界與遐想，方文山想借由古詩詞入歌的想法，讓古詩詞與現代流行音樂融合，打破現今新詩與歌詞分家的模式，在方文山特別經營下，歌詞古今時空交錯的感覺更耐人尋味，再加上週杰倫的復古曲風，堪稱經典之作。《東風破》就是代表著這首歌曲的新名詞。
《東風破》模仿著人在西湖走的江南嫵媚，旋律上使用了周杰倫罕用的中國調式，la si la so把樂句落在so上，符點打出中國古曲慣常的跳躍感，做足了古韻，琵琶滾動，二胡起舞。還有一堆類似豎琴之類的柔和樂器翩。
-
7 # 大鵬嘚吧得
《東風破》完全可以說是中國風歌曲的一次突破。說起中國風其實包含的型別很多，像九十年代鄧麗君的一些歌曲，像林俊杰的《江南》，包括一些老藝術家演唱的經古代詩詞配樂的歌曲，比如三國的滾滾長江東逝水，這些都被劃分在中國風的範疇。但是《東風破》卻和這些歌曲很不一樣，重新定義了中國風歌曲，並讓它成為主流。所謂中國風，主要是由於曲的原因，用的是中國傳統的宮商角徵羽來譜曲，比現在普遍的流行音樂會少幾個音符，那正好再配上方文山古香古色的歌詞，就成了周氏中國風的鮮明特色。比起早先其他的中國風就有了更鮮明的界定。
所以從這個影響和地位來說，《東風破》這首歌是現代中國風的開山作及代表作，現在很多音樂人都在學這樣的形式創作中國風。
那麼單從聽這首歌的感覺來說，也不會讓人失望，個人認為青年或是老年群體都會喜歡，而且感情深遠，是那種越聽越有味道的歌曲，不會像口水歌一樣聽幾遍就沒感覺了。所以這首歌也會成為周杰倫乃至華語樂壇中國風歌曲的代表作。
當然，是否覺得它好聽都是要看自己感覺的，不過我也相信，好歌就是好歌，雖然可能並不是你喜歡的feel，但起碼不會讓你聽過沒有感觸，或是令你討厭。
-
8 # 音樂啦啦啦
從周杰倫的發展史來看，他真正走向大眾，並讓所有人接受他，是在2003年《葉惠美》專輯的《東風破》，這首歌融合了hip-hop、R&B 等多種曲風，而且同時加入了中國風元素的歌曲，獲得第四屆華語音樂傳媒大獎最佳作曲人獎的作品。這首歌在內地港臺地區，入圍9個不同性質的音樂獎項，跨越了所有年齡段，在音樂史上實屬罕見，同時也開創了中國風的浪潮，後來這種創作模式被很多歌手模仿，歌曲也大都大受歡迎。
歌詞仿古典詩詞，編曲加入中國民謠小調，同時運用中國傳統五聲音階創作編曲，再加入中國傳統樂器，比如琵琶、二胡、古箏等等。
《東風破》這首歌前奏非常舒緩，抒情，不知不覺會把人帶入東晉士人悠然仙境，同時融入R&B節奏，讓這首歌不僅有東方的韻味，還有西方的時尚元素，同時還加入了古箏，吉他等樂器。
《東風破》在重點的節奏點用了fa和si，可見周董音樂創作的自由性，這首歌幾乎沒有使用任何炫酷的技巧，用平緩的聲調帶你進入那憂傷的年代。
《東風破》中大量運用古詩詞中擬人化手法，比如“孤單佇立在視窗”“夜半清醒的燭火”“不忍苛責我”將孤單比喻成自己孤獨的玩伴？而且很多形容詞轉化為動詞，比如“酒暖回憶思念瘦”中的暖與瘦。
-
9 # 守護最好的你ing
喜歡這首歌已經很多年了 喜歡聽它時的感覺 喜歡靜靜的聽這首歌 感覺是在唱自己 每一個字都深愛著~~~~每聽一個字心裡就會濺出一滴血。
一個很落魄的人，不知道由於什麼原因和他喜愛的女子分別了...於是，漂泊流浪，思念，思念，人越加憔悴。
《東風破》是中國臺灣流行音樂男歌手周杰倫演唱的一首歌曲，由周杰倫譜曲，方文山填詞，收錄在周杰倫2003年7月31日發行的個人第四張國語專輯《葉惠美》中。
《東風破》這個破字應該就是曲破，是指一種詞調。詞調是指詞的曲譜，詞調名有稱為遍、序、歌頭、曲破的， 都表示它是出於大麴。
大麴是以許多曲子連續歌奏。大麴的第一部分是序曲。序曲有散序、中序。大麴中序（即排遍）之後為入破。
2004年，該歌曲獲得第四屆華語流行樂傳媒大獎十大單曲獎、第11屆中國歌曲排行榜港臺地區最受歡迎歌曲獎、MusicRadio中國TOP排行榜臺港地區年度歌曲和第七屆中央電視臺音樂電視大賽港臺及海外華語最佳MV作品獎等獎項，方文山憑藉該歌曲獲得第四屆百事音樂風雲榜年度港臺及海外華人最佳作詞獎。
歌詞：
一盞離愁 孤單佇立在視窗
我在門後 假裝你人還沒走
舊地如重遊 月圓更寂寞
夜半清醒的燭火 不忍苛責我
一壺漂泊 浪跡天涯難入喉
你走之後 酒暖回憶思念瘦
水向東流 時間怎麼偷
花開就一次成熟 我卻錯過
誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
歲月在牆上剝落 看見小時候
猶記得那年我們都還很年幼
而如今琴聲幽幽 我的等候你沒聽過
誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
楓葉將故事染色 結局我看透
籬笆外的古道我牽著你走過
荒煙漫草的年頭 就連分手都很沉默
一壺漂泊 浪跡天涯難入喉
你走之後 酒暖回憶思念瘦
水向東流 時間怎麼偷
花開就一次成熟 我卻錯過
誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
歲月在牆上剝落 看見小時候
猶記得那年我們都還很年幼
而如今琴聲幽幽 我的等候你沒聽過
誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
楓葉將故事染色 結局我看透
籬笆外的古道我牽著你走過
荒煙漫草的年頭 就連分手都很沉默
誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
歲月在牆上剝落 看見小時候
猶記得那年我們都還很年幼
而如今琴聲幽幽 我的等候你沒聽過
誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
楓葉將故事染色 結局我看透
籬笆外的古道我牽著你走過
荒煙漫草的年頭 就連分手都很沉默
-
10 # 廣東微笑哥
《東風破》是周杰倫與好搭擋方文山一力作，仿古小調曲風，輔以二胡與琵琶的融入，聽來讓人容易進入唐詩宋詞的世界與遐想，方文山想借由古詩詞入歌的想法，讓古詩詞與現代流行音樂融合，打破現今新詩與歌詞分家的模式，在方文山特別經營下，歌詞古今時空交錯的感覺更耐人尋味，再加上週杰倫的復古曲風，堪稱經典之作。《東風破》就是代表著這首歌曲的新名詞。
這首歌的出現完善了中國風“三古三新”的風格，成為中國風的正宗開山鼻祖。小院籬笆，孤燈燃盡，昏黃的夜色中，浪跡天涯的旅人，在飲下漂泊釀成的醇酒後，緩緩吟出一曲年幼時候的記憶餘音，誰家琵琶東風破？唯有勞燕分飛後。整首歌充滿淡淡的憂傷氣息。雖不及青花瓷般的意境，也不及菊花臺的憂愁，但是正是這首歌才真正意義上將我們帶入古香古味的那個時代，永遠聽不出蘊含的意境，永遠聽不出真正的感覺，永遠是中國風最高境界的王者！
其實音樂本身也是一種語言，我們傾聽音樂所要的只是一種感悟：或是對過往歲月的追憶，或是一種對真我的喚醒，或是對內心深處柔軟部分的觸控。
-
11 # 胡生生
歌詞具有中國文化內涵，使用新派唱法和編曲技巧烘托歌曲氛圍，產生含蓄、憂愁、幽雅、輕快等歌曲風格，自此“三古三新”（古辭賦、古文化、古旋律、新唱法、新編曲、新概念）中國風的曲風特點基本成型。
周杰倫在《葉惠美》這張專輯中曲風頗有突破，其中《東風破》利用中國古典樂器琵琶及古代的詩詞情調，並借用擁有中國古風的曲調且融入西方的R&B曲風。
《東風破》延續了其慣用風格，看似不搭調卻極富想像力，曲曲風行卻蹦發出來的超強殺傷力，有著特殊的語境，並且用接近詩句的表達方式來書寫。
當《東風破》的琵琶曲縈繞在時空之中，似在伴奏，又似在哭泣。
-
12 # 老陳跨境電商物流
周杰倫的《東風破》是一首帶有中國風的歌曲，歌詞有點像古人用詩詞表達出來自己一種情感色彩，配上古琵琶曲旋律，很容易讓人迴盪在詩詞的意境中。
首先我們看看歌詞前幾句：
一盞離愁孤燈佇立在視窗
我在門後假裝你人還沒走
舊地如重遊月圓更寂寞
夜半清醒的燭火不忍苛責我
一壺漂泊浪跡天涯難入喉
你走之後酒暖回憶思念瘦
從MV看出，周杰倫一個人夜遊回到故地，屋內亮著燈光，回憶曾經畫面。故地重遊，月圓顯得更寂寞孤單。你走之後用酒麻醉自己，思念到茶飯不思，日夜消瘦。
我們來看下後面的歌詞：
誰在用琵琶彈奏一曲東風破
楓葉將故事染色結局我看透
籬笆外的古道我牽著你走過
荒煙蔓草的年頭就連分手都很沉默
最後用琵琶和楓葉來述說，故事的結局是多麼悲慘。琵琶彈奏出來的音樂是傷感，都是悲歡離合的故事，楓葉，飄落的楓葉是黃色的，通常人們離開的場景都是伴隨著楓葉的掉落。
整首歌曲，都是用古詩風格在述說情感，配上古琵琶風和現代分結合，讓當時的流行音樂進入一個全新境界。
-
13 # 魅力尚義
這首歌是周杰倫早年比較知名的中國風歌曲，都說周杰倫的中國風是從第一張專輯裡的娘子開始的，我便是從第一張專輯開始喜歡上他的歌的，其實當時的娘子沒有哪個人可以的說是中國風歌曲，只是從東風破開始有人開始挖掘周杰倫的中國風歌曲這這一概念，所以說這首歌對於周杰倫的中國風曲系的形成有些推動作用！
-
14 # 多多音樂推薦
無論你是喜歡周杰倫還是討厭周杰倫，8090後基本上都有聽過《東風破》吧？這首東風破是由方文山填詞，周杰倫譜曲。也是第一首完全符合“三古三新”（古辭賦、古文化、古旋律、新唱法、新編曲、新概念）中國風歌曲的開山之作。歌曲以懷舊的中國背景與現在節奏的結合，產生含蓄、憂愁、優雅、輕快的風格。
《東風破》作為一首典型的周氏風格中國風歌曲，無論是從歌詞創作還是曲調來看都是上層之作。一首中國風歌曲，歌詞必然是整首歌的靈魂。我們先來看看這首歌曲的歌詞：
一盞離愁 孤單佇立在視窗，我在門口 假裝你人還沒走。一壺漂泊 浪跡天涯難入喉，你走之後 酒暖回憶思念瘦。從文學上看，手法很多，離愁本就是抽象之物，一盞離愁，離愁怎麼會是一盞呢？這不是燈嗎？這實際上就是燈，燈掛在視窗，燈會愁嗎？不會，歌詞中述說主人公內心愁緒萬千，愁情轉入一盞孤燈。
同理一壺漂泊就是一壺酒，酒為何物？借酒消愁愁更愁，也是愁請的代表，而漂泊又點出主人公沒有安定的歸宿，而正因如此，錯過愛人，酒暖回憶思念瘦則映照李清照那句“應是綠肥紅瘦”。
中國風歌詞就表達在意境上，由此可見，方文山的遣詞造句只能，著實厲害！這也確立了周董中國風走向成熟的。這首歌的出現完善了中國風“三古三新”的風格，成為中國風正宗開山鼻祖。就編曲來說，整首歌充滿淡淡的憂傷，雖不及青花瓷的意境，也不及菊花臺的傷感，但正是這首歌將我們帶入了古香古味的時代。
-
15 # 晉瑪情聲
周杰倫的《東風破》是他的專輯《葉惠美》中的一首歌，是一首比較具有復古感的抒情歌曲，正是聽了這首《東風破》，我才開始真正認識周杰倫這個歌手。他的歌曲與眾不同超越了很多其他的歌曲，是流行歌曲的亮點。
《東風破》是標準的中國風歌曲代表作，具有中國風獨特的古旋律，輕柔、和緩、抒情。與《千里之外》相比，《東風破》保留了更明顯的節奏感，曲調流暢平穩，古典優雅，令人懷念，再加上它的古典詩詞般的歌詞，配上傳統的樂器，懷舊的復古曲風，聽起來有著微微傷懷的情緒，讓人容易陷入回憶，觸動心絃。
一盞離愁，一壺漂泊，寥寥數字，訴說的孤獨和荒涼卻是在無盡的延展。瘦的思念，偷不到的時間，深深的憂傷和苦澀的離愁。尤其是那個對時間的“偷”字，用得巧妙生動。聽這首歌就像在讀一個故事，尋找它的線索，體會它的感情，直至領悟它的美，感受它的靈魂……
一個女人，一身溫柔婉約的古典旗袍，在有著月亮的安靜的夜晚，拿起很久沒有彈奏的琵琶，彈起了《東風破》，旋律幽柔，飽含情思地隨空氣流動而飄遠。天若有情，就讓它隨風飄到前方的軍營吧，讓這份柔柔的思念和深深地祝福停留在男人的身邊。欣賞這樣一幅唯美的畫面，離愁淡淡。“酒暖回憶思念瘦”，讓人想起李清照的詩句:“人比黃花瘦”。真是聞者心酸，聽者心傷。“荒煙漫草的年頭就連分手都很沉默”，訴說了在那樣一個年代，一切都是多麼的無可奈何。這是歌曲的主線，是它要訴說的故事和感情。
《東風破》的曲風是仿古小調，旋律上使用了中國調式，古韻十足。配器也很獨到，在每一句“誰在用琵琶彈奏一曲東風破”時用的都是琵琶的音色，琵琶聲聲訴相思，眼眸淡淡默觀之。使聲音更有立體感。和曲中二胡音色相互起舞吐衷腸，昇華了心酸只為盼君郎，讓人拍案叫絕！同時曲中還用了現代電聲樂器吉他，用以抒情的分解和絃，貝司的重音，還有豎琴之類的柔和樂器翩翩作態，使得曲子編寫更加豐富。
朋友，讓我們一起扔掉煩惱，靜下心來品一壺茶，聽一曲《東風破》，解一壺相思愁……
-
16 # 交通法規推講及其它
巜東風破》是中國風歌曲類最具里程碑意義的一首標準的中國小調歌曲，比較標準完整的中國風歌曲代表作，中國風在周杰倫詮釋下已獨具特色！仿古小調曲風，輔以二胡與琵琶的融入，讓人容易進入唐詩宋詞的世界與遐想。
周杰倫的巜東風破》是現代流行樂純中國風與古典中國風的分水嶺，因為它完全符合“三古三新”的標準。
這首歌講述了一個浪跡天涯的遊子舊地重遊，在寂寞的夜裡，思念故人。回憶了一段青梅竹馬，卻在亂世中煙消雲散的愛情。如今只能在過往的遺蹟中落寞的思念。
這就是我對周杰倫《東風破》淺顯的見解。
-
17 # 鑫說1987
《東風破》創作背景《東風破》的名字來自古代民間一種曲的形式，叫做曲破。裡面那句"你走之後，酒暖回憶思念瘦’則來自李清照那句‘應是綠肥紅瘦’。
《東風破》歌曲鑑賞當《東風破》的琵琶曲縈繞在時空之中，似在伴奏，又似在哭泣。
周杰倫在《葉惠美》這張專輯中曲風頗有突破，其中《東風破》利用中國古典樂器琵琶及古代的詩詞情調，並借用擁有中國古風的曲調且融入西方的R&B曲風，歌詞具有中國文化內涵，使用新派唱法和編曲技巧烘托歌曲氛圍，產生含蓄、憂愁、幽雅、輕快等歌曲風格，自此“三古三新”中國風的曲風特點基本成型。
不管是《娘子》、《愛在西元前》還是《雙截棍》、《威廉古堡》方文山的詞都是古里古怪又文縐縐的，這首《東風破》延續了其慣用風格，看似不搭調卻極富想像力，曲曲風行卻蹦發出來的超強殺傷力，有著特殊的語境，並且用接近詩句的表達方式來書寫。
《東風破》簡譜《東風破》歌曲歌詞一盞離愁 孤單佇立在視窗
我在門後 假裝你人還沒走
舊地如重遊 月圓更寂寞
夜半清醒的燭火 不忍苛責我
一壺漂泊 浪跡天涯難入喉
你走之後 酒暖回憶思念瘦
水向東流 時間怎麼偷
花開就一次成熟 我卻錯過
誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
歲月在牆上剝落 看見小時候
猶記得那年我們都還很年幼
而如今琴聲幽幽 我的等候你沒聽過
誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
楓葉將故事染色 結局我看透
籬笆外的古道我牽著你走過
荒煙漫草的年頭 就連分手都很沉默
一壺漂泊 浪跡天涯難入喉
你走之後 酒暖回憶思念瘦
水向東流 時間怎麼偷
花開就一次成熟 我卻錯過
誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
歲月在牆上剝落 看見小時候
猶記得那年我們都還很年幼
而如今琴聲幽幽 我的等候你沒聽過
誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
楓葉將故事染色 結局我看透
籬笆外的古道我牽著你走過
荒煙漫草的年頭 就連分手都很沉默
誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
歲月在牆上剝落 看見小時候
猶記得那年我們都還很年幼
而如今琴聲幽幽 我的等候你沒聽過
誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
楓葉將故事染色 結局我看透
籬笆外的古道我牽著你走過
荒煙漫草的年頭 就連分手都很沉默
-
18 # 火麒麟音樂坊
最近看了不少青年朋友為周杰倫打造的歌詞，覺得詞中缺少必要的形象思維。有時也試探地評論幾句，得到的反饋大多是辯駁和自誇。於是我就沒有自信了，更主要是不想傷害人家的熱情。我也在想，是不是年齡的問題使自己堅持的標準不合時宜了，也擔心形象思維不在是藝術的的標準了。仔細地做一番文學比較，發現新派和老派的確有些變化，新派對內心的情緒比較關注，老派習慣由表及裡，新派用語自然、現代，老派過於講究法度。儘管如此，藝術內容和形式的標準，在客觀上還是一致的，尤其是形象思維的方式，依然是區別於非藝術語言的標準。就拿青年人喜歡的周杰倫來說吧，他作的或他演唱的好的歌詞裡，不但沒有拋棄形象思維，而且用得非常鮮活。
《東風破》是我早年就喜歡的，那時候報社的打字員把它貼在牆上，我也看了一眼，就說是很好的詩。人家笑了，說不是詩，是周杰倫的歌。這說名《東風破》是很有詩意的。不分老派和新派都欣賞它的感覺、它的情緒，尤其是它的形象和張力。不管詞是周杰倫自己寫的，還是方文山的幕後因素，這個作品本身是經得起藝術考驗的。其中有東方元素的繼承也有新的突破。
“一盞離愁孤單佇立在視窗 /我在門後假裝你人還沒走 ”
“一壺漂泊浪跡天涯難入喉 /你走之後酒暖回憶思念瘦 ”
多好的形象呀，歌詞不僅有實的比喻，更是大膽地把虛幻的情緒形象化了。一盞離愁，一壺漂泊，這不是把離愁和漂泊用酒這個相關的載體來形容了嗎。還有“思念瘦”，也是形象化的句子，多新鮮、多形象，多有味道呀。他為什麼不寫一種離愁、一陣漂泊呢，因為那樣沒有形象，是直說，直說不是藝術，至少全部直說不是藝術。
“歲月在牆上剝落看見小時候 ”
“楓葉將故事染色”結局我看透
籬笆外的古道我牽著你走過
荒煙漫草的年頭就連分手都很沉默
歲月被形象成削落的牆皮，而且還看到小時侯，時間空間人物與回憶巧妙地藉助形象的牆皮表象了。歲月、心情形象化了。
可見，藝術儘管隨著時代的變化，有了更自由和鮮活的表現力，但鮮活貼切的形象思維方式沒有變，希望年輕的朋友不要簡單地效法非本質的東西呀！
-
19 # 小紫姐姐
《東風破》曲調婉約，節奏舒緩，復古的詞帶著濃濃的民族風味，周杰倫略帶憂愁的唱腔，加上琵琶和二胡的伴奏，把天涯浪子重返故地思念故人的那種落寞與無奈心情演繹得淋漓盡致，就像置身於煙雨江南，夜間獨自一人看著萬家燈火，心中所思所念無人懂。
-
20 # 蟹黃寶寶
《東風破》本是古琵琶曲，而這首歌仿古小調曲風，輔以二胡與琵琶的融入，復古的曲風，聽來讓人容易進入唐詩宋詞的世界與遐想，方文山想藉由古詩詞入歌的想法，讓古詩詞與現代流行音樂融合，打破現今新詩與歌詞分家的模式，在方文山的特別經營下，歌詞古今交替，更有時空交錯的感覺，“東風破”就是代表著這首歌曲的新名詞。
回覆列表
嚴格意義上來說，這首東風破，是以杰倫式中國風的華語第一首。它對往後樂壇，以中國風為元素的歌曲，影響很深刻。以它為模版而不停的改變方式，準確的說，杰倫式中國風以成為他的標誌之一。