天賦是上天賦予人的特殊的能力，在藝術創作中具有強大的優勢，如畢加索，梵高，莫奈等等，他們的靈感猶如泉水般滿了流出來的，而不是像擠牛奶一樣從腦子裡擠出來的!

天賦是，在初學階段的系統化訓練中，同樣的訓練投入，表現出遠超同檔次初學者的進展的差異。

誠然，要想成為畢加索，齊白石，達芬奇這樣最頂級那些藝術家，天賦很重要。成為頂級藝術家需要百分之九十九的汗水加上百分之一的天賦，千萬不要小瞧這百分之一的天賦，這點天賦是遠大於努力的，就是骨子裡與生俱來的東西，沒法彌補，沒法透過汗水來提高。

但是也不要太誇大天賦在藝術裡的作用，以至於羞於自己沒有天賦而放棄藝術，大家熟知的張藝謀導演，他自認為是沒有天賦那撥的，但經過不懈的努力和學習，還有對藝術的一腔熱情，創作了很多文藝性很強的影片。每個影片都有理可依，也就是說，有藝術理論的支撐，這些藝術理論或藝術修養都是他後天努力的結果。

所以說，如果愛好美術，就不要在乎那百分之一的天賦，放開自己，用飽滿的熱情大膽的追求你心中的藝術。

天賦很重要，它潛在於人的基因當中。這是我們所無法選擇和決定的，但是如果想取得成就，就一定離不開後天的不懈努力。

所謂的藝術愛好者，則一定是由興趣引起的，並學習更多的繪畫技巧，也有可能成為一代大師。

能不能走到吃上這碗飯，天賦有一定關係，能不能從從業者進化成大藝術家，天賦很重要。但是這倆都是十幾歲之前就能確定的事情。但是我發現，大家對天賦，這東西有誤解。

什麼是天賦，一個從業十年的人，寫出多好聽的曲子，寫出多少首多好聽的曲子，都不叫天賦。一個學了十年畫的人，畫出多少你覺得你這輩子都追不上的畫，都不叫天賦。

那叫水平，那不叫天賦。

天賦是，小時候，三四歲，四五歲，包括長大後的素人，在進行系統化訓練之前，所表現出的相對其他同檔次素人的差異。

天賦是，在初學階段的系統化訓練中，同樣的訓練投入，表現出遠超同檔次初學者的進展的差異。

前一段一個群裡大家在依次吹哪些大師如何天賦，我就悠悠的一個個拆臺，比如說哈里森是天才，我就拆臺說，剛加入披頭士那些年怎麼沒看出他有創作天份。

誠然，要想成為畢加索，齊白石，達芬奇這樣最頂級那些藝術家，天賦很重要。成為頂級藝術家需要百分之九十九的汗水加上百分之一的天賦，千萬不要小瞧這百分之一的天賦，這點天賦是遠大於努力的，就是骨子裡與生俱來的東西，沒法彌補，沒法透過汗水來提高。

如果只是愛好者，能走到專業吃這碗飯，和走不過這個檻，這個區別而言，天賦很重要。只要能專業吃上這碗飯了，很多藝術形式，還那麼在於天賦高低麼？

從業學習五年十年之後，造就他的，不僅僅是天賦了，努力、際遇，影響恐怕更大。我一直覺得，際遇對一個潛在天才的影響，遠遠大於努力和天賦。

換言之，潛在天才年年有，到處有，但是90%可能庸碌一生自己都沒發現。走上專業道路的10%，藝術行業真是大部分情況下，青少年時代得不到專業認可，這輩子就很難出頭了。而同樣天賦努力的孩子，在不同際遇下，接觸的東西不一樣了，自然眼界不同，從此加速拉開差距，被以為是，看吧，就說這孩子比那個更有天賦吧？其實，在幾年的不同際遇下，兩人再也沒有追上的可能性了。

再換言之，我們其實日常語境說的一個人的天賦，其實往往是指的，我們認識他的那一刻起，他當時的 際遇、天賦、努力等等所有歷史的綜合體。我們把他之前的一切，都歸之於天賦了。

所以，天賦在藝術創作中有著舉足輕重的作用，不可或缺！

天賦很重要，如果沒有天賦，是很難入行藝術的。這個在音樂、體音領域體現的非常明顯。如，唱歌嗓音要好，運動員的身體條件等。當然有天賦不努力，也不行。

我覺得天賦這個東西有的話好，沒有也沒有問題，靠自身後天努力。尤其在藝術創作中天賦這個東西在前期可能優勢很明顯，到後期就弱了。有個成語叫江郎才盡，這個是最典型得例子。現在我們看到好多大師的作品，繪畫也好，音樂也好，還是其他的也好，我們都發現這些人在其一生都在努力著，沒有一個人說抖個機靈想出個點子就成為一個經典了，沒有的，還是靠著其後天的努力。所以題主說的天賦這個東西我個人認為只能說對其前期的作用明顯，後期的話還是得靠自己努力。

從事藝術工作沒有天賦是不行的，因為從事藝術工作，你必須對藝術工作有至深的愛，所以沒有愛呢，你就不能從事藝術創作，愛好就是從事任何工作的老師，愛就是天賦，你只有愛好，才能治好這門藝術，所以說沒有天賦是不能從事藝術的

天賦很重要，但是也不能缺少勤奮。天賦讓你比一般的藝術愛好者更有靈感和興趣。但是也需要後天的不懈努力，才能達到一定境界。

天賦的重要性在任何一行業的入門時，其重要性優為突出。當兩個人同時入門學習某一行業時，在同等的條件下，天賦高的人學習成績及其進度，不是天賦低的可以比的。

眾所周知，藝術的創作靈感來源對生源體驗，而天賦高的人只會讓你在初入該行業學習中佔先機。但天賦高並不代表入了該行業後佔有同等的先機。成功等於99%汗水加1%的天賦。電視劇“射鵰英雄傳”洪七公在傳授郭靖降龍十八掌時，說得最多的一樂句是郭靖的悟性差（天賦），但其透過堅持不懈的努力還是學會了洪七公所教的降龍十八掌。

一、什麼是天賦？

個人認為藝術家的天賦包括，但不限於以下幾點，觀察力、聯想力、感性的個人情感、藝術家的個性修養。

二、觀察力成就大師

只有擁有敏銳的觀察力，才能找到藝術創作的源泉，生活是藝術創作的來源。比如蔣兆和老先生的《流民圖》素材都是來自真實生活中的人物。為什麼畢加索能在六歲就畫出鴿子的素描？因為優秀的畫家，都有對身邊事物仔細觀察的習慣，這是藝術家該具備的素質之一。

三、聯想力成就大師

聯想力，為什麼康定斯基能用符號進行表達，那就是他洞察到了，符號能讓人產生豐富的聯想，所以能做為藝術語言。

四、感性思維成就大師

感性的個人情感，如果一個麻木不仁的人去創作，肯定做不出好作品，所以大多數藝術家都是感性的，能對一件小事，在個人腦海無限放大。

五、藝術個性和修養成就大師

藝術個性和修養，每個人的價值觀不一樣，對同樣的事的看法也就不同。所以作品中都有作者的個人個性和修養。

一般具備這些條件，再加上後天的努力，就會成為大師，否則只能做畫家，或者畫匠。

學藝術類，主要靠天賦，後天靠鍛鍊。我就是從小自學油畫的，沒人教，父母是農民，家族裡都沒人雪畫畫的，但自我感覺我對畫畫有獨特愛好，樂此不疲，很痛恨讀書，平常學畫都靠自己研究技法，顏料畫布主要是小時候在老家（福建福州）就開始給附近鄉鎮的廟宇祠堂畫壁畫和門神，梁頂彩繪，以及照相館背景圖。記得第一筆賺的錢是在13歲的時候，給送子娘娘廟畫牆繪。後來長大了來上海開始用電腦工作後就沒再動過畫筆了，估計有20年了吧！去年開始準備退下來了，不再專注於工作，才重新撿起畫筆。以下是我的幾幅作品：

1、到底有沒有天賦，不知從哪一天開始一直爭論到今天，仍無定論。我覺得，天賦應該是有的，正如人和人長的都不一樣。但天賦只能是一個人在某一方面或某些方面的悟性較好，能不能發揮出來，能不能獲得成功，則另當別論。這其中不僅有環境和機遇的因素，更有勤奮和努力的原因。離開了這些，再好的天賦也等於零。

魯本斯為妻子作的畫像(見後圖)

每個人都具有一定的天賦，或在這一方面，或在那一方面。有的人把天賦發揮到了極致，有的人則把天賦埋沒到死。這中間的差距是什麼？就是勤奮和努力，當然還有機遇。

再好的天賦也不可能坐享其成，勤奮努力才是真正的天賦。古往今來，古今中外，沒有哪一個人是不經過勤奮努力而獲得成功的。

布格羅《海邊浴女》(見後圖)

如果從藝術的層面上講更是這樣。很多人都知道達芬奇是個天才，不僅在藝術上取得了非凡的成就，在自然科學、醫學、軍事研究等很多方面都頗有建樹。而實際上，達芬奇的勤奮和執著精神知道的人並不多。僅舉一個例子，為了創作《蒙娜麗莎》，達芬奇從構思到成畫，用了十二年時間。歐洲文藝復興時期的另一位巨匠拉斐爾，只活了37歲，但他為了藝術每天只睡幾個小時。威尼斯畫派代表人物喬爾喬內也是30多歲英年早逝，可臨終前他還念念不忘未完稿的《沉睡的維納斯》。新古典主義寫實繪畫代表人物安格爾76歲創作了《泉》，80歲創作了《土爾其浴室》等，如果沒有孜孜不倦契而不捨的精神，這怎麼可能？再好的天賦，又堪何用？

安格爾《靜坐的穆特瓦西耶夫人》(見後圖)

馬蒂斯、畢加索、達利、弗洛伊斯等都是成就卓著的藝術大師，哪一個不是為畫畫痴迷近乎瘋狂的“畫顛鬥士”？所以說，天賦和勤奮努力是相輔相成的。不經過勤奮努力，再好的天賦也等於零。

提香《照鏡子的維納斯》(見後圖)

2、

“藝術”本身就讓人覺得很神秘了，一句簡單的“藝術來源於生活”要真正理解起來卻總是不那麼簡單，都說一個人的某項技術（音樂、繪畫、雕塑、舞蹈）達到一定程度時就成為了藝術，然而藝術的巔峰是依靠1%的天賦和99%的努力才能達到，那麼如何理解所謂的“藝術天賦”呢？

自古以來就有這樣的說法“顏值和才華是上天賞飯”，這是從孃胎裡帶出來的良好“基因”，任何人也奪不走，觀察能力特別敏捷、模仿能力特別強、反應能力特別快，能夠靈活運用的才華便是天賦，那些藝術家在未成年之前就表現出超於常人的“興趣愛好”的強烈慾望了，

那些有藝術天賦的人看待事情都和別人不一樣的，比如，走路是一種舞蹈、說話是一種音樂、寫字是一種繪畫或雕刻，這也叫做想象力，然而並不是有天賦就可以創作出藝術作品的，因為天賦是一種理論性知識，只有敢於行動了，才能發揮天賦的價值作用，

就好比一個人很精通游泳知識，卻總是不下水學習，自然始終也成為不了游泳冠軍，然而天賦也是需要努力持續“經營”的，一個畫家長期不動手動腦創作，手也會不靈活，頭腦靈感喪失，最後就是江郎才盡了，天賦是藝術家對藝術獨特的構思理念，是藝術創作不可缺少的“催化劑”。/3、

天賦就是天分，是成長之前就已經具備的成長特性。在某些的事物或領域（比如書法藝術，繪畫藝術，雕塑藝術等）具備天生擅長的能力或者天生執念（極大的熱情），也可能都有，而使其可以在同樣經驗甚至沒有經驗的情況下以高於其它人的速度成長起來，而且有它的獨一性，特殊性。如果這個人具有的成長潛力和可能性已經在他的人生中表現化了的話，那麼他就具備了該方面的天賦器量。

所為藝術天賦，就是指在藝術領域內的理解和認知天分。不需要強行灌輸和刻苦的努力就可以在這個領域有很大的發展和獨特的見解。這就是藝術類天賦。

具有天賦的人不受任何法度規則的約束。當然我說的是思維。只有自由的思想，才會充分利用天賦予的才能。如果你受到各種規則的約束，不能拿捏前進後退的時機，必將一事無成。

天賦的開發有早有晚。早的不必說了，遲來的天賦都是因為選擇與認知的差異導致。所以說，天賦不可以後天練成。後天形成的永遠是大眾，而非小眾。

任何領域 ，天賦決定上限，努力提高下限。這告訴我們，沒天賦的人 無論如何努力 都追不上有天賦且努力的人，甚至很多東西你再努力，沒天賦（天賦不夠） 是沒用的。身邊很多事實可以說明這些問題。 這點在藝術領域表現的特別明顯。大家可以多關注。

4.從生理學之"遺傳生理學"角度上講，天賦就是天資，是先天具有的智力才能特點。

小學課本里就接觸到了“天賦”這個詞，有關“天賦”的解讀，含義有很多種，特別對於藝術來說，人們耳目能詳的“藝術天賦”這四個字，以至於都認為學習藝術需要天賦，成為藝術家也需要天賦，問題來了：作為藝術愛好者，你如何看待“天賦”在藝術創作中的作用呢？

如果說沒有天賦，就學不好藝術，你相信嗎？估計大部分人都會相信，畢竟自己也沒成為藝術家；如果說天賦到底是什麼東西，估計大部分人都會覺得“天賦”的意思很抽象，沒辦法形象的解釋清楚，那我們就言歸正傳，說說“天賦”在藝術創作中的作用吧，

其實，我這樣認為，天賦是藝術創作時，工作效率的一種體現，比如，一位藝術家可以在極短時間內完成一件很優質的藝術作品，這說明，藝術家有天賦，換句話說，天賦在藝術創作中起到促進靈感的作用，有靈感才能更順利的進行創作嘛，

人們通常把“天賦”稱之為一個人的一種先天優勢，比如，“書聖”王羲之從小就顯示出過人的書法天賦，達芬奇也是從小就顯示出過人的繪畫天賦，但是，要注意的是，即使他們有藝術天賦，仍然很勤奮學習藝術，這從中又可以說明，天賦並不可靠，要不然他們從小就是藝術家了，可事實並沒有，

說到這裡，我們就對“天賦”兩個字有更清晰的理解了，天賦對於藝術創作來說，只是起到鼓勵的作用，增添藝術創作的自信，凡是都離不開後天的努力，古今中外，有很多有成就的藝術家一開始並沒有顯示出驚人的藝術天賦，而是通過後天的努力才最終成為有名的藝術家，

藝術愛好，和藝術創作最大的不同應該來源於人的天賦和靈感，人類歷史上偉大的藝術家在美學上的鑑賞力和藝術的造詣其實更多的來源於自己的感官和創作。藝術作品的形態是多變的，然而偉大的藝術作品不僅依賴於平日的苦練，多年辛苦的積累，往往能夠驚豔世人或者劉芳百世的作品是需要藝術大師卓越的天賦和一時的靈感的碰撞。

天賦異稟的人在藝術上的靈感和創意也會遭遇枯竭，藝術家大師也無法保障每一件作品都是完美無缺、品質上乘。然而每一件藝術作品都是獨一無二的，無法量產，它的獨特性和唯一性是值得人們去鑑賞和品位，在不同的觀眾眼裡，會呈現出不同的意境。

所以即使是反應不佳的藝術作品，也無好快之分，只是蘿蔔青菜各有所愛。在眾多的藝術作品中，“天賦”不總是發揮作用。然而天才的藝術家會創作出具有代表性的作品，這樣的作品是少量的珍貴的，它的藝術價值會隨著時間流逝不斷增加。人的天賦無法複製，在藝術創作的過程中或許是轉瞬即逝，因此世界頂級的藝術作品深受收藏家的喜愛，甚至是多元化投資的工具。

藝術創作所獲得的藝術成就，來自藝術家的天賦和勤奮的努力。有藝術天賦的人，在藝術創作中具有得天獨厚的先天條件，比一般人成為藝術家的成功率要大些。藝術家不但要有藝術天賦，而且還要有後天堅持不懈的努力，才能成為藝術家。

二、從事藝術創作的人要想成為藝術家，不管是有藝術天賦或沒有藝術天賦的人，都要有過硬技法功底，過硬的藝術技法是藝術創作的重要手段。藝術家應該具備自己的藝術手法和藝術風格，充分發揮自己聰敏才智，就能創作出深受人們喜歡的藝術作品。

三、藝術天賦很重要是成為藝術家的主要途徑，藝術天賦是大自然所恩賜的。有藝術天賦的人如果不充分發揮自己的藝術天賦，不熟練掌握藝術的技法，藝術作品沒有個性的藝術風格，就不能成為藝術家。

所謂天賦，就是人的天分，是成長之前就已經具備的成長特性。主要指一個人在某些事物和領域具備天生擅長的能力，在同樣經驗甚至沒有經驗的情況下高於其他人的速度成長起來，有其獨一性和特殊性。天賦是客觀存在的，每個人都有天賦，只是表現在不同方面，很多則沒有發現。有天賦而不努力，天賦不可能展現。天賦對於一些人來說，確實是得天獨厚的。如天生的盲人，就難以發展包括書法、繪畫在內的許多方面的能力；在其他條件大致相當時，一個身材相對高的人在籃球和排球運動中就會有利得多。

藝術天賦，是指在藝術領域內的理解和認知天分。有藝術天賦會在藝術領域中發揮創意的最大能量，創造出不同他人的藝術品。要想成為達芬奇、齊的石、畢加索那樣頂級的藝術家，天賦非常重要。作為藝術愛好者，雖具一定天賦，但必須勤奮和努力，否則，再好的天賦也等於零。天賦是藝術家對藝術獨特的構思理念，是藝術創作不可缺少的"催化劑"，由於思維不受法度規則的約束，大膽創新實踐，作品才會標新立異，千古流芳。

作為一個藝術工作者，我感覺天賦對藝術創作有錦上添花的作用。

平常人搞藝術創作，透過自己的努力，按部就班，滴水不漏，畫也像模像樣，咋看，總覺得少了什麼，缺了先導的靈氣！花了不少的時間，為一個道理來來回回，還是轉不出來，有可能也會轉出來，出來一看，灰頭灰臉，精神萎靡不振，作品看了也累，為什麼啊？這就是少了藝術的天賦！

藝術上的天賦，與生俱來，不可勉強。有天賦的人，老師一點撥，自然通暢，沒天賦呢，費盡心機，淺顯的畫理半天搞不懂。有藝術天賦的人，對於藝術創作可以說是錦上添花。

畫畫我畫了三十多年，身邊遇到一天賦之人，學歷並不高，也就是普通美院的本科畢業，沒畫幾年，形成自己獨有的面貌，技藝也精湛，每每參加全國的展覽，一投就中，三十不到，在全國打響，這就是有天賦之人。

我感慨：天賦能給藝術插上翅膀，天賦能給藝術創作錦上添花。

在藝術創作中的天賦我覺得決定性作用不大，反而後天的環境，即使一生下來就會寫字，可是父母卻不讓你寫，相信天賦就會慢慢被削弱了。

我們說，天賦是一個人與生俱來的在某一方面具有的特別之處。每個人都有天賦，只是存在於不同的方面。有的人天賦得到了很好的開發，有的人天賦未能得到充分的展示。

先天的天賦和後天的努力是相輔相成缺一不可的。天賦再好，不經過努力也不會成功。比如獲得世界冠軍和打破世界紀錄的體育運動員都有運動天賦，但是又都必須經過艱苦的專業的系統訓練才有可能取得理想的成績。

從事藝術也是這樣。坦誠地講，要想在藝術上取得超凡卓越的成就，沒有藝術天賦是很難很難的。天賦雖然必須透過努力才能開發和展現出來，雖然在成功的百分比中只佔百分之一，但打個比方說，它可能就是壓死駱駝的最後那一根稻草。天賦在藝術學習和創作中的重要性是不可忽略的。

但天賦不等於成功。天賦再好，不勤奮努力也必一事無成。歷數歷代中外藝術大師，達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、魯本斯、倫勃朗、徐悲鴻、齊白石、黃賓虹、吳昌碩、劉海粟等等，哪一個不是在藝術上天賦很高而又異常勤奮努力呢！拉斐爾全副身心地研畫畫畫，每天只睡四、五個小時。齊白石91歲時還在不停地畫畫。米開朗基羅在西斯廷教堂的頂上創作巨幅油畫《創世紀》，幾個月一直是人在梯架上高空作業，有時一連畫十幾個小時，需要怎樣的吃苦精神啊！

從事藝術，天賦確實重要，但也不要過分迷信和依賴天賦。有句俗話講的好，叫“笨鳥先飛”。就是說有些人天賦可能不是十分的好，但他非常勤奮，非常用心，特別能吃苦，同樣能在藝術上取得好成繢，甚至還會超越一些天賦比自己好的從藝之人。

愛好藝術並以此謀生的人，往往很難。

古有徐文長，近有陳子莊。生前困厄，死後光榮。

就是近年畫價飈升的齊白石，北漂之始，老人家的畫也無人問津，只好住法門，賣篆刻的。幸有畫壇領袖陳師曾相助，畫火了，也不過五元一尺而已。再有老人高壽，比常人多活了二三十年，名氣就大了起來，買畫就得預約——先訂了，還不能想要畫啥就是啥。倘若沒這些條約，“天賦”起不了作用。

好象泰戈爾說過，“忍耐即天賦”。身體好，心氣平，活得久，且對所愛持之以恆，成功的可能性便往現實性轉化。也就是辯證法講的量的積累引發質的變化。