1、喜歡畫畫。2、看到喜歡的作品會觀察分析自己嘗試。3、不要感覺自己臨摹的不好或者被說“畫的一點都不像”這種不夠專業的評論喪失信心。4、將自己喜歡的作品經常性收藏，然後問問自己喜歡哪個部分，色彩 構圖 還是造型。5、養成時不時動動筆的習慣，感覺自己的畫有抓到特徵，或者能說得清想要表達的特徵就好。6、還是那句話：畫自己的，讓別人說去吧。

無論你是美術專業或非美術專業，一切造型的基礎，首先要練習素描。所以想學好畫畫，建議先從素描學起。先學線條（輔助線、輪廓線），然後學習結構（幫助理解物件，解決形畫不準的問題），最後學習比例與分割、透視與空間等。當有一定的基礎後，在進行色彩的學習，從水粉靜物開始，到水彩風景寫生，再到油畫，從易到難慢慢進行練習。而速寫是貫穿在整個學習的過程中的。

非美術專業美術如何學好畫畫？以下給你幾點建議：

1.你可以報班，報班效率高；也可以自學，自學要多走彎路。

2.初學畫畫，不要對自己太苛刻，一下就去挑戰高難度的作品，比如畫人像等等，這些畫完了也只是畫了一個表面，沒有任何收穫的。應該由簡到難進行高質量臨摹練習，思考的時間一定要多於動筆的時間，多觀察對比，多思考作者“為什麼要這樣去表現”，做到“知其然，更知其所以然”。那麼，時間久了，你的繪畫修養就潛移默化的提高了。

3.畫畫雖然是個感性的東西，但是學得時候必須要有點基礎理論的，什麼色彩原理、透視、光影等等都需要了解。這個可以去購買1-2本書籍來學習，如果有老師指導你，那就更好了。學畫畫和學鋼琴一樣，學完最基本的“音符”和“五線譜”之後，就是學生不斷的練習和老師不斷指導的過程。

4.三分學七分練，練習非常重要。然而，一個人堅持很孤單，很容易不了了之，默默的放棄了。所以，要找到同伴，有一種畫畫的氛圍，大家交流探索、相互鼓勵，這樣在堅持的路上不會孤單，能走的更遠。所以，加入去1-2個畫畫興趣小組或者群。注意：如果是去加“畫畫打卡群”，那麼，千萬不要被“打卡”這件事情給綁架了 ，結果變成了為了”打卡而打卡”。想想打卡的初心是什麼？每次打卡，有收穫嗎？

5.不要幻想能夠速成，也不要指望上一期課程就能一下子就學會了，能夠入門就不錯了。想好了再跳這個坑，我認為畫畫就是一場修行，更希望大部分人能夠把學畫畫的目的調整到追求一種“生活方式”上，這一場修行是需要堅持的！

問自己為什麼非得學好？興趣驅使還是職業需要？

如果是興趣那你沒事兒多練，訓練自己的筆感和技術；多和志同道合的人切磋；多看優秀的作品和繪畫過程；抽空溜達畫展博物館培養藝術感和審美；瞭解一些藝術類相關歷史等等方法很多，基於勤奮。

職業需要的話，多瞭解客戶需求應該是一個驅動力吧。

學習繪畫，是人的思想變的美好，學習畫畫也是社會的前景發展的更好更美觀，所以繪畫給社會帶來巨大的好處。

1學畫畫，每個人都可以學，只要對繪畫有好感有興趣，那就可以入門入行，畫畫初學者都是有簡單做起，慢慢的有簡單走向複雜。關於提到＃非美術專業如何學好畫畫＃？畫畫之人，都是有零基礎但是有思想的人才開始學畫畫的，不是所有人都是有畫畫的經驗而學習畫畫的，

相對社會上的人多的是，做什麼都有，難道他們做事之前都是有經驗有基礎而學的嗎？那肯定不是，畫畫也是一樣，想學畫畫，對畫畫有愛好有興趣就可以學，所謂並非美術專業如何學好畫畫，該怎麼學怎麼學，什麼也別顧慮，顧慮也是多餘的，放開一切雜念，好好學畫畫，定會有你想要的結果，和成功，好了，我的分析結果就是這樣，你有什麼好的建議，請留言關注謝謝。

這個問題要從兩個方面去思考，一是“美術專業”這個說法也就是這個專業，在中國最早出現是在民國，當時是劉海粟在上海創辦了中國歷史上第一所美術專科學校，也就從那以後，才有了“美術專業”，一直延續、發展到現在。二是，在此之前，是沒有“美術專業”的，歷代畫家都不是科班出身，即便是宋代有類似畫院這個機構，但其畫家也都是業餘出身。從這兩個方面來看，學繪畫並不一定要進美術專業學校。就是現在，很多成名的大畫家，有的是科班出身，有的是非科班出身，由此可見，成就一個畫家是有多途徑的。根據我的經驗，只要你有恆心、有信心，不管是不是美術專業，都可以學好繪畫，因為現在的印刷術高度發達，高畫質晰度的美術出版物任你選擇，各地博物館免費開放、網路美術教學也極為普及，自學完全有可能成就你的夢想。當然，尋師訪友也是提高自己繪畫水平必不可少的功課。要知道，也有不少美術專業的人後來並沒有成為合格的畫家，而非美術專業的人後來成為大畫家的也是不乏其人。