說被低估的喜劇電影，我覺得《東城西就》算一部！

《東成西就》是由劉鎮偉執導，洪金寶擔任動作導演，張國榮、林青霞、張學友、張曼玉、梁朝偉、梁家輝、王祖賢、劉嘉玲、鍾鎮濤、葉玉卿等人主演的喜劇電影 。

該片是一部喜劇色彩非常強烈，充滿無厘頭喜感的極端搞笑片。每一個鏡頭都令人想笑，特別是張學友和梁朝偉的喜劇天賦表演，真的讓人折服！陣容的強大也是令人嚮往，電影誇張地顛覆了支撐武俠電影的某些理念。這部電影中主宰人物行為的不再是義，而是夢想。金輪公主為報仇，欲取真經練神功，多情東邪為美女，一心除惡。

歐陽峰夢想當國王，洪七夢想與表妹成親等等。與這些夢想相比，匡扶正義、重義輕生在電影裡顯得是那樣的微不足道。在影片的結尾，擊敗邪惡的也不再是俠士，而是虛無的神仙 。

你看過這部電影嗎？

《心花路放》

黃渤徐崢主演，甯浩導演的這部公路片。

我是一個很喜歡二刷三刷四五六七八刷的人。

這電影看了應該也有個七八遍了。

第一遍看我確實就是當喜劇片來看的。

這部電影的外衣很俗且矯情，豔遇，如今全網黑的大理，一夜情，說走就走的旅行等等。

全片前半部分確實只是喜劇，一直到黃渤重回梧桐客棧的酒吧，摔了沈騰的IPAD，導演才開始講述他想要告訴觀眾的東西。

並且這種講述十分直白，幾乎就是當面講大道理的程度。

這部電影是在講兩件事情。

一是，女人為什麼會愛上一個男人，她又為什麼會離開這個男人？

女主康小雨會去大理，是因為在生活一片泥濘的時候聽到了耿浩唱的去大理，歌聲中的豁達治癒了康小雨，於是她對大理心生嚮往，希望自己去了之後也能夠得到救贖。

有些類似現在的文青去西藏朝聖

她想要做個文藝咖，訂了機票，立刻飛去了大理。

可惜的是文藝是一種心態，並不是一種行為，文藝的行為只能讓你看上去像個文青。

到了大理之後康小雨立刻就發現事實和自己想的不太一樣。

梧桐客棧都是明明白白的俗人，還有自欺欺人的偽文青。

康小雨不願意騙自己，也不想做個俗人。

找不到自己想要的東西，康小雨很是失望，打算回去。

這個時候她遇到了耿浩。

一個人越缺什麼，往往就越想要什麼

耿浩的文藝氣質正是康小雨夢寐以求的。

那時候的耿浩是個沒什麼名氣的歌手，其貌不揚。

但是和電影開場滿身戾氣如同刺蝟的耿浩截然不同。

那時候的耿浩談吐幽默風趣，很輕易的吸引了康小雨。

隨後兩人成婚。

我們每個人都有一些特質。

有錢，長得帥，身材棒。

會樂器，遊戲大神，運動健將。

這些特質是人與人相互吸引最關鍵的地方。

耿浩正是靠著自己的文藝氣質吸引到了康小雨。

後來，耿浩為了生活，放棄了做音樂的理想。

他成了一個俗人。

康小雨得不到自己想要的東西，於是走了。

康小雨是一個很自私的女人。

現實中，我想到李安。

當初李安決心做一名導演，很長時間在家中學習，家用全靠妻子，李安慚愧不已，於是偷偷報了計算機班，打算賺些錢補貼家用，卻被妻子怒罵。

“學電腦的這麼多，不差你一個李安。”

如果康小雨對耿浩說這樣的話，我想耿浩也會堅持下去。

但是沒有。

她改變不了自己，也未曾試圖鼓勵自己的丈夫，丈夫沒了自己想要的東西，那我就換一個人。

要知道，康小雨是婚內出軌，所以洗白康小雨是很沒有道理的事情。

而耿浩的轉變也說明了一件事情。

很多時候，我們以為的為某個人好，不一定就是那個人想要的

其實耿浩到電影結尾也沒有明白這個道理。

導演的這個觀點是借康小雨和耿浩最後的對話點出的。

當康小雨得知耿浩重拾音樂之後說：“當初好好的幹嘛放下呢。”

耿浩：“當初這不是為了生活嘛。”

康小雨：“生活也不僅僅就是為了生活啊。”

我愛的是玩音樂的耿浩，不是倒賣二手音響的耿浩，我要錢完全可以找個更好的，所以，再見。

這就是康小雨

第二，陰影也是人生的一部分，它讓我們的人生更加立體，但是不要待在裡面不出來。

片尾耿浩豁然，重新變成了那個風趣隨和的耿浩。

因為他領悟了一件事情。

影片中十分直白地說出了這個雞湯型的道理。

“陰影也是我的人生中的一部分。”

電影開場的耿浩活在陰影，走不出來，他不願意承認自己的失敗。

影片中的郝義有一句口頭禪。

“loser”

在一開始，耿浩是拒絕這個稱呼的。

一直到遭遇黑道大哥，兩兄弟激烈爭吵的時候。

郝義說：“你看你這個熊樣子，你真TM變成一個loser了。”

耿浩說：“我本來就是個loser。”

我一開始覺得耿浩是破罐子破摔。

其實到這裡，他才真正開始接受自己的失敗。

老婆跟人跑了，泡不到阿凡達妹子，想在九零後面前裝逼也失敗了，想要示愛長腿妹子也沒戲了。

“我確實很失敗。”

酒醒之後的耿浩立刻去了大理。

他開始正面面對自己的陰影。

一直到酒吧大鬧一場。

耿浩意識到。

“陰影是我人生的一部分，可也僅僅就是一部分，我的人生還很長。”

經過這麼一段旅行，好兄弟的陪伴，耿浩終於從陰影當中走了出來。

被嚴重低估的華語喜劇電影——-《落葉歸根》。喜劇不光是“喜”，還有“劇”，如果一部喜劇電影只是單純的帶給大家歡笑，那麼我認為這部喜劇電影是失敗的，重要的是喜的背後到底要表現的是什麼劇情，要帶給觀眾什麼樣的思考，《落葉歸根》這部電影是趙本山的喜劇電影的封神之作，大家都知道的中國公路片有《心花怒放》《後會無期》《囧途系列》，這些電影在內容表達上更多地渲染喜劇，以至於內裡少了時代與人性的叩問，《落葉歸根》是由趙本山、宋丹丹、洪啟文、胡軍、郭德剛、夏雨、郭濤、廖凡、午馬眾多老戲骨聯袂出演，喜劇演員陣容上就決定了這部電影豈是單純的“喜劇”電影，講述的是民工老趙為了讓好友老劉死後“落葉歸根”，一路上歷盡艱難將劉老屍運回老家的故事，影片聚焦於社會，並對社會現象進行了諷刺深挖，利用農民工的歸途，為我們呈現勞動人民的真實風貌，讓觀眾見證了一位普通農工對故土的深愛，對落葉歸根嚮往的文化核心。

兩個小時的電影，不光是人情冷暖的考驗，也是中國變化的縮影，讓觀眾目睹了中國的風貌和城鎮的變遷

王牌賤諜：格林姆斯比，汙得不忍直視的賤喜劇，躲在大象陰道里的一段看傻了我。可是爆粗口的足球流氓的三觀卻異常正，異常忠誠，球隊只愛一個，女人只要一個，兄弟永遠不放棄，想想還難能可貴的。腐國去年還拍過一個皇家特工吧，一個賤，一個貴，不過都是單憑好萊塢弄不出來的電影

《上帝也瘋狂》1980年的老電影8.4分，在廣袤無垠的非洲大陸，現代文明與原始社會和諧共存。一個可口可樂瓶子引發的血案，他們刀耕火種，狩獵農作，過著與世無爭、敬畏自然的平靜生活。某天，一支來自現代文明的可樂瓶打亂了他們一成不變的日子。人之初性本善在異國他鄉找到了證據。

一旦沾染了文明社會的東西，哪怕是僅僅一隻瓶子，都會引發土族人之間的憤怒，激起各種慾望、佔有慾、欺凌和產生焦慮、擔心，種種惡表現的淋漓盡致，瓶子被土著人視為不祥之物。

《夏洛特煩惱》這部電影 我真的是看了快五遍了 你問我為什麼一部電影能看這麼多遍 因為真的很喜歡裡面的片段 裡面有的可能很多我沒有經歷過的 但有很多我想經歷的事 每一個都讓我感慨著過去

我也想過 我能不能回到過去 去買彩票 去買那暴增的房子去先把歌發出來 當一個像周杰倫一樣的亞洲歌王(滑稽 反正在我心目中周杰倫是很厲害的)

那袁華投籃絕殺進球(不確定是絕殺 反正是進球了 自己以為很帥的那一波) 他以為女生會過來為他喝彩 結果被夏洛搶風頭

還有夏洛回到過去 為自己心愛的女生勇敢的去追她 這一點我真的想去 因為我太后悔了 我想重來完成我心中曾經的遺憾

還有 最後的結局 夏洛得HIV 彌留之際(沒有知道得HIV之前就開始想找馬冬梅了)發生他心目中最溫軟的淨土依然是馬冬梅 他不想要這樣無聊的生活 他想重回那種幸福的生活 和馬冬梅的幸福生活

容我突然想加進來的一段就是夏洛同學成了 夏洛的爸爸 :以後我管你叫哥，你管我叫爸，哥哥有什麼東西要找的，爸爸來幫你找找

雖然很搞笑 但也反映了一些現實吧 到最後能依靠的只有馬冬梅和大傻子大春 他們跟夏洛才是真正的感情，還有就是對這個問題我為什麼會說夏洛特煩惱在百度評分沒有我心目中那麼好 這部電影應該更好 在百度的評論中 不管好的差的 都是在誇這部電影 基本沒有什麼差評 我認為它真的十分完美

《夏洛特煩惱》是一部被嚴重低估的喜劇片。

如果有機會讓你穿越回16歲，帶著成年人的心智，你會怎樣重新規劃你的人生？勇敢的追求你的愛情？準確無誤的朝著成功的方向一路狂奔？

讓一切推倒重來，我相信大部分人在灰暗的日子裡，都曾想擁有的願望。而本劇主人公卻得到了上帝的垂青，重返高中學堂。那時是1997年，屌絲男主角成績不突出，沒錢沒背景，只有一個母親在世，暗戀的女神還是那麼純真可愛，人生尚未真正開始，一切看上去還來得及。

於是，男主用超前的知識規劃了自己的人生，勇敢地向女神發起了各種花色獻殷勤！俗俗的夏洛把1997年後的好歌盜取為了自己的原創作品，憑著這些作品，屌絲一舉成了樂壇大咖。然後一切就都有了，金錢、地位、美女。一切看上去是多麼的美好。但是，慾望的後面是什麼，有了金錢地位就能得到幸福了嗎？隨著女神老婆的出軌及一場AIDs讓他始料無及，生活頓時陷入混亂之中。於是他開始懷念曾經落魄的自己，懷念和馬冬梅的點點滴滴，儘管貧窮，平凡，但他唯一的愛一直陪在他身邊，不離不棄。

當夏洛重回現實，相擁著馬冬梅那一刻，他終於明白真正愛他的人是默默無聞的馬冬梅，失而復得的感覺讓他如痴如醉，他享受著和馬冬梅的每時每刻，哪怕沒有錢，只有愛！

這是一部表面上的喜劇，喜笑之後有苦笑，苦笑後又是淚崩，淚崩後可以瞬間看清我們自己，一個自私自利的自己，和默默守候著你，深愛著你的老婆和父母及親人！

不要等失去後才學會珍惜，那時候就太晚了。《夏洛特煩惱》，一部被嚴重低估的喜劇片。

這部電影改編自1984年的美國電影《紅衣女郎》，由肖央、閆妮、小瀋陽等主演，講述的是肖瀚在好兄弟的出謀劃策下，輾轉於三個女人之間，經歷了一系列囧事的故事。雖然說這部電影談不上經典，但一定能算得上是一部很好看的喜劇片。同樣，之所以說被低估，是因為該片受到了很多的豆瓣惡評，並且基本上不好的評價都是道德層面的，這裡摘抄一句惡評：“垃圾中的垃圾電影出軌就出軌還搞得那麼多老婆還原諒什麼智障片子”，這是很多評價中的一條，我連標點符號都沒改。那麼我想用一個作者對喜劇的定義來反駁這條評論：“喜劇是純粹的，如果觀眾笑了，它就成功了；如果觀眾沒有笑，它就失敗了......在喜劇中，笑聲可以解決一切爭論。”

看這部電影的時候你笑了，我認為就是成功的

記得當時在看這部電影的時候，全程爆笑了很多次，至今幾年過去了，當看到這個問題的時候，我還是一下子想起了這部電影，並且還記得其中很多的經典片段，儘管現在搜尋這部電影會出現很多的惡評。這些惡評就像是道德綁架，就像我看到的一篇影評中一個作者說的：這種行為就像一個人買春之後，提上褲子又去嚴肅的給對方上思想道德教育課，說你怎麼能幹這一行呢？我覺得非常有道理，難道你看這部電影的時候就沒有笑，當時看的時候就不快樂？如果你說你看的時候一次都沒有笑過，那我無話可說。

《阿瓜與阿呆》這是我看過的最好的一部喜劇電影了，金凱瑞和丹尼爾斯在裡面的表現相當精彩，雖然誇張但不做作，劇情設計也很有意思。

電影主要講述了羅伊和好友哈里兩個好哥們，但是他們有點蠢，有一次羅伊開車拉了一位美麗女士去機場，發現她把皮箱丟在了幾場裡，但羅伊卻不知道這是美女給壞蛋的贖金。由此鬧出了一系列的笑話。其中這倆好哥們在公路開車的段落更是讓我忍俊不禁。

《阿瓜與阿呆2》也不錯。希望沒有看過的朋友看一看吧

比如快樂家的《仙球大戰》，一部後現代主義魔幻鉅作。

電影主要講述的是宋朝年間一眾愛國人士用踢球對抗奸臣外敵，皇親貴胄、土匪山賊、武林高手紛紛出鏡，組成史上最多元球隊，懷抱國仇家恨完成了中國歷史上第一次國際球賽。祥雲國奸臣當道，遠方異能戰隊來襲，為避免割地求和，朝廷召集中原各大門派掌門聯手，與鷹爪盟超能蹴鞠隊決一死戰的故事。

聽它名字就不落俗套，完美碰瓷，哦不，完美致敬了好萊塢系列科幻電影。

《夏洛特煩惱》是一部被嚴重低估的喜劇片。

如果有機會讓你穿越回16歲，帶著成年人的心智，你會怎樣重新規劃你的人生？勇敢的追求你的愛情？準確無誤的朝著成功的方向一路狂奔？

讓一切推倒重來，我相信大部分人在灰暗的日子裡，都曾想擁有的願望。而本劇主人公卻得到了上帝的垂青，重返高中學堂。那時是1997年，屌絲男主角成績不突出，沒錢沒背景，只有一個母親在世，暗戀的女神還是那麼純真可愛，人生尚未真正開始，一切看上去還來得及。

於是，男主用超前的知識規劃了自己的人生，勇敢地向女神發起了各種花色獻殷勤！俗俗的夏洛把1997年後的好歌盜取為了自己的原創作品，憑著這些作品，屌絲一舉成了樂壇大咖。然後一切就都有了，金錢、地位、美女。一切看上去是多麼的美好。但是，慾望的後面是什麼，有了金錢地位就能得到幸福了嗎？隨著女神老婆的出軌及一場AIDs讓他始料無及，生活頓時陷入混亂之中。於是他開始懷念曾經落魄的自己，懷念和馬冬梅的點點滴滴，儘管貧窮，平凡，但他唯一的愛一直陪在他身邊，不離不棄。

當夏洛重回現實，相擁著馬冬梅那一刻，他終於明白真正愛他的人是默默無聞的馬冬梅，失而復得的感覺讓他如痴如醉，他享受著和馬冬梅的每時每刻，哪怕沒有錢，只有愛！

這是一部表面上的喜劇，喜笑之後有苦笑，苦笑後又是淚崩，淚崩後可以瞬間看清我們自己，一個自私自利的自己，和默默守候著你，深愛著你的老婆和父母及親人！

不要等失去後才學會珍惜，那時候就太晚了。《夏洛特煩惱》，一部被嚴重低估的喜劇片。

不知道為什麼總感覺所有喜劇看起來都挺悲劇的，特能反應當下這種有錢任性沒錢認命的狀態。

如果說被低估的喜劇，我選周星馳的《少林足球》，因為他讓我能從悲劇中感受到人的樂觀是多麼的重要，在我們絕望的事情擁有一個積極的心態是多麼的珍貴。

那是一個極度無聊的午後，我點開了首頁推薦的一部電影《絕世高手》。之前我聽說過盧正雨，據說是周星馳的接班人，當時我的內心毫無波瀾甚至有點想笑。但是，兩個多小時後，我覺得我低估了這部電影。



《絕世高手》講述的是一個冒充高手的小混混（盧正雨飾）一路打怪升級最終戰勝黑心大亨（蔡國慶飾），拯救平民美食聚集地墮落街的故事。聽起來像不像是《功夫》的劇情？

坦白來講，這部電影槽點很多。它完全是《食神》+《功夫》的低配mix版。電影開始的場景就是兩幫人劍拔弩張的廚藝對決，同樣有個肥頭大耳的主廚，同樣有個囂張的大boss，只不過大boss周星馳換成了蔡國慶。





電影中有很多的劇情、場景、笑料也完全模仿周星馳的。比如這段，盧正雨邊看色情圖片邊療傷，就是模仿《國產凌凌漆》裡周星馳看A片療傷的劇情。





還有這一段，蔡國慶第一次出現在墮落街就被潑了一臉水，就是模仿《功夫》裡林雪出場時的情節。





總之，大到整個影片的劇情結構，小到臺詞、表情、片段等，《絕世高手》非常刻意地模仿星爺的喜劇風格，但為什麼我還是覺得這部電影被低估呢？

這麼說吧，首先是《絕世高手》的笑料十分密集，其次是，這年頭模仿星爺喜劇的所謂喜劇片實在太多了，那些喜劇片爛得甚至無法吐槽，《絕世高手》的好，全靠同行的襯托。









隨便摘了兩句臺詞給你們感受一下，《絕世高手》中類似的笑點非常多。最後說一下《絕世高手》的導演兼主演盧正雨，你也許沒聽說過他的名字，但你肯定看過他的作品，之前刷屏的《大俠盧小魚》，就是出自他手。





現在說盧正雨是周星馳的接班人確實有點言過其實，不過從他的喜劇表演及對喜劇的理解來看，他未來的發展也很值得我們期待。

1、《王牌賤諜：格林姆斯比》，

2、《少年犯》，我本來以為我在看劇的結果看完發現是看了部電影可還行。這個也算公路電影吧。中二少年的友情歲月，大亂鬥後的歸於平靜每個人性格都很飽滿as每個人都很執著於數雞肉的做法、偷腳踏車、追蹤、認錯人…預設的犯罪變成了悠長的假期及沿途的風景。兩個男主簡直詮釋了無知即純真少年（鐵憨憨比較恰當）然後愛爾蘭口音是真的很好笑。

3、《軍火販》，這是一部充滿黑色幽默的故事片，原來世界上願意為錢賣命的除了僱傭兵，還有皮包公司級別的軍火商。只要價格公道，他們就敢開著卡車跑到費盧傑地區加油撒尿。當然啦，就算儲存條件再好，年齡超過40歲的Ak(56式）子彈也最好別用啦，會炸膛哦。

4、《樂高蝙蝠俠大電影》，我要笑噴了！全程官方吐槽，全程玩梗高能，全程彩蛋和致敬趣味十足，樂高版的蝙蝠俠和小丑真的太可愛太有趣了。當然，作為讓粉絲群體打呼過癮的動畫電影，就算充滿了各種美式冷笑話和惡搞也不會忘記這本質上是一部動畫電影。

5、《秘密特工》，雖然內容也沒什麼營養，但蓋裡奇的作品就是當爽片看的，顯擺他的英倫復古範，各種男人喜歡的機械美，摩托、汽車、飛機、輪船、工具、武器等；也致敬了吳宇森式英雄相惜，也有007式冷戰邪惡元素，不過最終化為詼諧風的美蘇英聯手。艾米漢莫竟然風采幾乎蓋過了超人。

1、《王牌賤諜：格林姆斯比》，汙得不忍直視的賤喜劇，躲在大象陰道里的一段看傻了我。可是爆粗口的足球流氓的三觀卻異常正，異常忠誠，球隊只愛一個，女人只要一個，兄弟永遠不放棄，想想還難能可貴的。腐國去年還拍過一個皇家特工吧，一個賤，一個貴，不過都是單憑好萊塢弄不出來的電影。

2、《少年犯》，我本來以為我在看劇的結果看完發現是看了部電影可還行。這個也算公路電影吧。中二少年的友情歲月，大亂鬥後的歸於平靜每個人性格都很飽滿as每個人都很執著於數雞肉的做法、偷腳踏車、追蹤、認錯人…預設的犯罪變成了悠長的假期及沿途的風景。兩個男主簡直詮釋了無知即純真少年（鐵憨憨比較恰當）然後愛爾蘭口音是真的很好笑。

3、《軍火販》，這是一部充滿黑色幽默的故事片，原來世界上願意為錢賣命的除了僱傭兵，還有皮包公司級別的軍火商。只要價格公道，他們就敢開著卡車跑到費盧傑地區加油撒尿。當然啦，就算儲存條件再好，年齡超過40歲的Ak(56式）子彈也最好別用啦，會炸膛哦。

4、《樂高蝙蝠俠大電影》，我要笑噴了！全程官方吐槽，全程玩梗高能，全程彩蛋和致敬趣味十足，樂高版的蝙蝠俠和小丑真的太可愛太有趣了。當然，作為讓粉絲群體打呼過癮的動畫電影，就算充滿了各種美式冷笑話和惡搞也不會忘記這本質上是一部動畫電影。

5、《秘密特工》，雖然內容也沒什麼營養，但蓋裡奇的作品就是當爽片看的，顯擺他的英倫復古範，各種男人喜歡的機械美，摩托、汽車、飛機、輪船、工具、武器等；也致敬了吳宇森式英雄相惜，也有007式冷戰邪惡元素，不過最終化為詼諧風的美蘇英聯手。艾米漢莫竟然風采幾乎蓋過了超人。

《縫紉機樂隊》這部電影其實真不錯，可能是大鵬之前在煎餅俠把口碑給敗了，導致這部電影熱度並不高，但是事後去仔細觀看一下，覺得還算是不錯的一部影片，至少是走心了，值得一看。

《破壞之王》：被嚴重低估的周星馳喜劇，豆瓣評分僅有7.6分。可能很多人都是喜歡周星馳的《大聖娶親》，而忽略了這樣一部純粹的給觀眾帶來歡樂的作品。這部電影裡有很多經典而且搞笑的片段。比如那句“不是，不要誤會，我不是針對你，我是說在座的各位都是垃圾。”這經典的臺詞，加上炸裂的演技，簡直笑死人啊。還有一個片段：阿麗答應了何金銀一起看演唱會的邀請，金銀高興得快飛了起來，去車站見阿麗時，卻不小心裝逼失敗，手壓到了一坨髒東西，而阿麗竟然還要和他握手。這部劇裡星爺的登場也是非常搞笑：星爺閃亮登場：在一個雷電交加的夜晚，一名男子降臨在了地球，他看起來很強壯，可是下一秒劇情反轉，原來是被人搶光了。搞笑的畫面還有很多，文字也表現不出來，只有觀看才能體會。有的字不方便打，感興趣的自己去看。

《瘋狂的石頭》

導演 甯浩 主演 郭濤 黃渤 劉樺

個人認為是中國大陸不可多得的高階喜劇電影，多線敘事，相互衝突與糅合，碰撞出各種喜劇效果，雖有模仿之疑，但本土化做得非常成功。

黃渤在本片初露光芒，為人熟知。當時誰也想不到電影中這個蓬頭垢面，滿口鄉音的小賊，會成為五十億帝，六十億帝。

最後一幕黃渤叼著麵包，在立交橋橋上奔跑成了銀幕經典。一、片名——“石頭”為什麼“瘋狂”？

翡翠，其化學成分是矽酸鋁納，紅色為翡，綠色為翠，以綠色鮮豔者價值最貴。但其實質還是天然礦石。

天然的石頭數不勝數，不知為何人類青睞翡翠，也許是奇貨可居，翡翠讓人們忘記了它的本性。

石頭無語，也不會歌唱，是無數盜賊讓翡翠變得瘋狂，《瘋狂的石頭》折射社會之怪現狀。人民幣也好，美元也罷，無非就是一張張骯髒的廢紙，但是人們都在為它茶飯不思，魂牽夢繞，乃至喪心病狂。

二、主題——“笨賊娃子故事”的迴歸與顛覆

小時候我們放牛時經常哼著一首歌謠：

三十晚上出月亮，

笨賊娃子偷水缸。

聾子聽到水在響，

瞎子看到在翻牆，

瘸子起來攆一趟，

啞巴起來罵一場，

斷手杆起來打電筒，

瘋子起來才收場。

在我的記憶中，祖輩們世代相傳的民間故事裡，強盜也好，小偷也吧，無一例外的全是“笨賊娃子”，這也許是四川地域文化的一個重要內容。

有人把人世間分為廟堂（朝廷）、江湖和民間三個世界，各個世界的行為準則、價值觀念、文化特質都大相庭徑。在藝術作品中，作者或多或少會受各種觀念、準則的支配與潛移默化的影響。

從影視藝術“盜賊”故事的原型和母題來看，在廟堂文化中，盜賊無惡不作，燒殺搶掠，橫行鄉里，怯懦的人們對他們敢怒不敢言，但盜賊只有兇狠沒有智商，在聰明的好人面前總是醜態百出，正義的勇士路見不平拔刀相助，但往往都會遭遇困境，最後都是清官的一隻判官筆替百姓申冤昭雪。如果是善良的人們聯合起來（一定有某個正義組織代言人的號召）對付盜賊，總是可以輕而易舉的擊敗他們。遠的比如包公故事系列中捉拿盜賊系列，近的比如侵華日本兵（亦是廣義上的盜賊）的遭遇，在《地道戰》、《鐵道游擊隊》等抗戰影片中，日本鬼子總是被三歲小孩騙得團團轉，總是犯一些低階錯誤，經常誤進八路軍（或游擊隊、童子軍）的埋伏圈，最後總是氣急敗壞地來報復而遭遇滅頂之災。再比如80年代之後的大陸警匪片，多是魔高一尺道高一丈，人民公安警察總是能偵破盜賊的犯罪謎團，將盜賊捉拿歸案繩之以法。這方面的例子很多，如《神警奇偷》（石曉華導演，1992），女奇偷“千手觀音”怎麼高明也敵不過女神警“反扒大王”的智勇雙全。

在江湖“盜賊”系列當中，“盜賊”多是對統治階級的對頭，他們多是江洋大盜，他們或者技藝高超，或者來無蹤去無影，飛簷走壁；或者打家劫舍劫富濟貧，疾惡如仇又行俠仗義，或者救人於危難之中。這在香港的影片中表現尤其

有一部喜劇電影各個方面都被嚴重低估了，它集喜劇、愛情、、劇情、奇幻於一體，該片獲得了第十四屆上海國際電影節金爵節最佳導演獎和評委會特等獎，第九屆海參崴國際電影節最佳導演獎等眾多榮譽。同時也成就了一個草根演員的“史上最強表演”，使他在第五屆亞太國際電影節和第十屆亞洲電影節上封帝，這就是由賈樟柯監製，韓傑導演，王寶強主演的被低估的《Hello!樹先生》。

王寶強經典的教科書般的抽菸鏡頭

《Hollo！樹先生》講述了一個叫“樹”的人，在村裡發生的一系列故事:

在異常寒冰的村莊，單身的“樹”在汽修鋪工作，他的父親在他很小的時候親手殺死了他哥哥，後來他父親也去世了，父親的身影常常出現在他夢裡，而哥哥卻從沒夢見過。因在汽修鋪工作中眼花出了工傷，在醫院護士給他拆線時被汽修鋪老闆辭退了工作。

想著哥哥的“樹”

因村長的小舅子的過度開採煤礦而使地面下沉，整村不得不遷往外地，他感到很無肋，於是常到村口的酒館和朋友們喝酒，而他常常被取笑和冷漠對待。

被侮辱取笑的“樹”

和他一起長大的小夥伴們有的是煤老闆，有的在省城辦私立學校，有的在種地。無所事事的他在村裡閒逛，有天他遇到了朋友的表妹張小梅，雖然小梅是聾啞人，但並不妨礙他們一見鍾情。

婚禮中的“樹”和小梅

因無意得罪了村長小舅子，受到侮辱後一氣之下跑到省城找朋友幫助，卻發現了朋友搞婚外情的事。透過手機簡訊的交流，最終決定和小梅結婚，結婚之夜他終於夢見了哥哥……

迷茫的眼神

“樹”發現自已漸漸的能捕捉到很多靈光一閃東西，村裡發生的很多事也漸漸的驗證了他的預言，他成了預言家，被村裡稱為“樹先生”……

無處安放的手

《Hello！樹先生》在喜劇里加入了魔幻元素，有很多的黑色幽默的成份，不論是劇情、節奏、臺詞、喜劇元素還是演員的表演都很成功，但電影剛出來時卻被很多人忽視和低估了，其實《Hello！樹先生》是一部看似荒誕卻又極其真實的影片，凡是在農村生活過的人都會有似曾相識的感覺，是難得黑色喜劇精品。

到現在我依然敢說，這是中國最好的公路片。

縱然中國公路片從《落葉歸根》後繁花似錦，近幾年更衍生出了《心花路放》《後會無期》《人在囧途》等佳作，但這些作品在表達上卻過於渲染喜劇，以至在核心上少了時代與人性的叩問追尋。

而只有《落葉歸根》將喜劇跟時代命題結合在了一起。

作為一部悲喜交加的公路片，影片在表達上不僅完美詮釋了趙本山喜劇天賦，更透過線性敘事將黑色元素、荒誕風情雜糅在影像裡，由此也讓影片在戲劇性上相當出挑、頗為亮眼。

在核心上影片更是聚焦於社會、並對社會現象進行了諷刺深挖。這方面影片利用農民工的“歸途”，為我們呈現了中國勞動人民真實風貌同時，更讓我們見證了牽扯於血液間的內心羈絆。

當時有位農民工千里背屍，把同伴屍體運回家鄉落葬，聽起來也許荒誕不經、完全不可想象。但導演之所以看中這個故事，恰恰是這位農民工看似笨拙、並與時代脫節的行為，因為他詮釋的是中國人內心的對故土深沉的愛、對落葉歸根始終嚮往的文化核心。

即便笨拙，卻充斥著對故土情節的嚮往與叩問。

而這也恰恰是中國農耕文化的精神，正因中國人民有這種質樸單純的想法，才讓家國情懷顯得越發深沉厚重、更讓億萬華人因故土而難以割捨，血脈間的糾葛羈絆也始終牽連。

開始影片原名《落葉》，可趙本山看完劇本後卻改為《落葉歸根》，因為落葉歸根，正代表著所有華人魂牽夢繞的故土情。

可這段落葉歸根的旅程，卻也是對人性的考驗。

導演一方面詮釋了中國人落葉歸根的文化烙印，讓我們目睹了華夏同胞們那份血液裡凝聚的故土情，一方面則又透過“公路式”的窺探與遊走，將中國式的人情冷暖揭露在我們面前。

最開始老趙（趙本山飾）答應將老劉屍體送回故土，只因酒桌上隨口承諾，但為了這個承諾他不遠萬里跋涉，也將人性光輝顯現了出來。可當路上他將老劉偽裝成醉鬼上車，途中遇上劫匪（郭德綱飾），老趙為保護補償金贏得劫匪敬重，最後卻被乘客趕下了車，這又何嘗不是對人性的嘲弄反諷。

這也正詮釋了多數中國人的道德盲區，縱然不違法亂紀，但卻也對陌生人少了一份同情，遇到是非總是冷眼旁觀、事不關己高高掛起，甚至會圍觀、會站在道德高點質詢，而鮮有將心比心更別說雪中送炭。

可幸運的是有人性之惡就有人性之善。

在路途上老趙先是被趕下了車，但當他將老劉假裝成病人，就遇上好心人主動他們送到醫院，可就在我們以為終於等來人性曙光時，晚上住店時身上的錢財又被偷了。

就這樣老趙在旅途中品嚐著人性冷暖，之後從到別人葬禮哭喪、到請髮廊妹為老劉化妝、又到發現撫卹金是假錢、吃頓飯又遇到黑店，人性更是經不起考驗，總是在善惡之間徘徊兩難。

畢竟人性的善惡之間，從未有一條明確的分界。

有些人貪婪、有些人罪惡、有些人冷漠、也有些人心暖，影片所詮釋的是就是中國式的人性，這種紮根五千年長河裡、並在農耕文化下不斷被浸泡、被薰陶、然後逐漸麻痺的人性底色。

最後果敢的是影片將這種底色渲染到極致，中途當老趙發現撫卹金是假錢，置身黑店的他又被拳打腳踢，最後筋疲力乏下他無力再前行，於是等下了坡到了一片綠茵地，他打算將老劉長葬於此，於是自己挖了坑先去試躺一番。

可當他躺了進去抬頭望著朵朵白雲，身旁綠意盎然，一時間旅途所有經歷都如畫面浮現，那時他真的累了，他厭倦了一路上的欺騙、嘲諷與挫折，更對人性感到了失望、對未來沒了希冀，於是他打算自殺。

至此影片那末悲情著色才顯現的越發濃豔。

老趙這段看似荒誕、啼笑皆非的鬧劇，其實更像是社會的一面鏡子，尤其是他遭遇到人性悲涼，被欺騙、被誤解然後放棄生命，更是鏡子前的他對人性的最終審判。

可電影始終是電影，導演實在不忍以悲慘方式畫上句點，於是黑暗中人性光輝開始復甦，老趙又被好心人救活，他又選擇了在鼓舞下前行。

這正如你觸控到黑暗時，才更可能沐浴到溫熱陽光。

之後老趙又經歷了一場人性拉鋸戰，他先是被騙去獻血，後來又在管教所又遇到了同樣悲情的大容（宋丹丹飾），可老趙終於在踉踉蹌蹌中守到了光明，迎來了同樣孤獨的人願與他擁抱取暖。

可能這也是電影給予觀眾最致命的溫柔。

終於在裹挾太多人性底色後，電影選擇了跟觀眾和解、選擇了給老趙慰藉，於是老趙守的雲開見月明，觀眾也被打動觸碰到內心防線。可即便這樣老趙還是要前行，因為那是他的承諾使命，於是他們約好等待對方，然後老趙又帶著“行囊”繼續出發。這條荒唐且漫長的人生歸途似乎漫無止境。

等好不容易抵達了老劉故土，他卻聽聞老劉妻兒搬走了，於是他又開始了跋涉奔波、步履不停，影片似乎始終以這種荒誕形式呈現，在路上老趙從未停歇，然後繼續面對著一樁樁荒唐的鬧劇。

其實荒唐的背後，影片更是以老趙視角目睹中國變遷。

兩個小時人情冷暖下，其實就是當代中國縮影。於是老趙結局似乎沒那麼重要，重要的是導演利用這場歸途拷問人性同時，更讓我們目睹了當代中國之風貌、城鎮之變遷。

此中有溫暖善意、也有昭昭惡意。但這卻是時代激變下難以抹殺的疤痕，幸運的是善始終佔據多數，他們是時代浪潮下微不足道的人群，同時也是中國社會變遷最真實的反映，他們有的背井離鄉、有的遠離故土、有的為自由、為愛情踏上未知目的地。

在這方面他們不同的是目的地，相同的卻是中國式的人文精神，以及落葉歸根下，始終嚮往故土的赤子之心。