動畫片版本的《獅子王》已經有25年了，當時眾多影迷大呼過癮，流連忘返，更是成為了80甚至90後童年中難以抹去的一個記憶。然而，在時隔25年之後，這部重製簡直毀壞我的回憶，動物世界一般的真實意味著謀殺掉所有角色的表情，表演全靠配音和觀眾腦補，加上動作色彩均不及純動畫跳脫鮮明。

相對比25年前，今日的影片特效和製作技術上完全是有所提高的，但技術是為劇情服務的吧？走出影院那一刻，我還是非常失望的。整部影片劇情單薄，主副線混亂，前半部分用太多精力講老獅子和刀疤，然後辛巴的成長一筆帶過，毫無成長和轉變的細節，突然一下子長大，又突然一下子要去拯救家園，後半部分潦草收場，實在對不起這技術。

另外，一旦去掉了動畫這一層想象的外衣，把故事置身於真實的動物世界，動畫原作中那些絢爛的想象力和浪漫的情節就全部喪失了存在的合理性。因此看這一版《獅子王》，有一種看手撕鬼子的抗日神劇的錯覺，感覺精神分裂，智商被按在地上摩擦。這是一部根本就不應該存在的電影，一度令人觀影不適。

總而言之，影片《獅子王》真心令人失望，而且這都不是缺乏創造力了，而直接就是懶惰，連分鏡都完全照搬，故事和原版一模一樣的問題在於，又失去了動畫的那種奇幻感，又還停留在最簡單和基礎的故事原型範疇內，沒有絲毫展開和深度。

但是，動漫改編成真人版，很多經典鏡頭無法再現。每個人心中有自己的一版經典，現實無法對所有人的經典做的圓滿。

25年前，動畫影片《獅子王》隆重推出，一經面世就迎來了無數影迷朋友大呼呼過癮，在記憶中猶如刀刻斧鑿般，印在了80後90後的記憶力，成為我們美好記憶的一部分！

然而，在時隔25年之後，這部重製簡直毀壞我的回憶，動物世界一般的真實意味著謀殺掉所有角色的表情，表演全靠配音和觀眾腦補，加上動作色彩均不及純動畫跳脫鮮明，導致我在觀影過程中一度有中途離場的念頭。

不可否認的是相對比25年前，影片特效和製作技術上完全是有所提高的，而且提高了不止一個檔次。但技術是為劇情服務的吧？

走出影院那一刻，我還是非常失望的。整部影片劇情單薄，主副線混亂，前半部分用太多精力講老獅子和刀疤，然後辛巴的成長一筆帶過，毫無成長和轉變的細節，突然一下子長大，又突然一下子要去拯救家園，後半部分潦草收場，實在對不起這技術。

另外，一旦去掉了動畫這一層想象的外衣，把故事置身於真實的動物世界，動畫原作中那些絢爛的想象力和浪漫的情節就全部喪失了存在的合理性。因此看這一版《獅子王》，有一種看手撕鬼子的抗日神劇的錯覺，感覺精神分裂，智商被按在地上摩擦。

這是一部根本就不應該存在的電影，一度令人觀影不適。

總而言之這是一部賣情懷的電影，收割的是80，90的智商稅。這部劇不僅是是缺乏創造力了，而且直接就是懶惰，連分鏡都完全照搬，故事和原版一模一樣的問題在於，又失去了動畫的那種奇幻感，又還停留在最簡單和基礎的故事原型範疇內，沒有絲毫展開和深度。

動畫版《獅子王》作為第一部引進中國的好萊塢動畫片，在華人心裡自然有著特殊的地位。

所以新真人版《獅子王》第一支預告發布時，影迷也為之振奮，很多人稱為“有生之年”系列，似乎大家都希望看到《獅子王》的重啟，而真人（真獸）版的CGI技術，也捕獲了一大波視覺控的觀眾。

第一支預告每一個鏡頭神還原動畫版，也賺足了我的情懷。但是，當我看到第二，第三支預告和片段時，才漸漸發現這部真人版《獅子王》，似乎是真.神還原動畫版本，不管從劇情和鏡頭都沒有改動。

在上一期《獅子王》還沒上映前，我就對真.神還原存在著擔憂和質疑。

果然，備受期待的真人《獅子王》上映後，爛番茄一直都沒有超過60%新鮮度，Metascore也只有57分，一向親和的IMDB也只有5.3分。

豆瓣似乎開分拿到了8分，但隨著觀影人數的劇增，豆瓣評分一路下滑，目前是7.5分。

不管怎樣，曾經的經典IP《獅子王》拿到這樣的口碑和評分，一定是他們不願意看到的。

那麼問題出在哪呢，今天我們就來聊聊。

問題一：重啟

電影重啟對於電影市場已經是很成熟的專業術語了，而且很多經典IP不止重啟了一次，而是三番五次重啟，甚至電影廠牌公司為了給自己打安全牌，再大製作的電影上，更傾向於軟硬重啟的IP和續作。

而迪士尼則開闢了一個新的重啟板塊，也就是對自家曾經經典動畫做真人版處理，這最早可追溯到2010年蒂姆波頓的《愛麗絲夢遊仙境》。

於是迪士尼真人版改編就一發不可收拾，包括現在這部獅子王，迪士尼一共出產了10部，這10部作品，沒能超越當時動畫版本的口碑不說，甚至還出現了撲街的情況。

迪士尼在接下來的計劃中，還有《沉睡魔咒2》和《花木蘭》，以及正在籌備數十部的真人改編作品。

回到我們聊的《獅子王》，動畫版在劇情和影響力上，已經堪稱完美，或許也正因為如此，真人版《獅子王》是目前動畫改編變動最少的一部，可以說幾乎沒有改動。

我們通常所說的重啟，是依據原來的IP進行改編，但無論如何，改動一定會有，甚至還會出現完全巔峰原作，帶給觀眾新的刺激感。

除了這些以外，我們看不到任何驚喜，有人會說不要太貪心，能看到如此真實還原的作品並不多。

但如果市場真的應景了這種狀況，電影市場的創新創作空間將會再次被壓縮，或許在將來，我們看到更多的是“技術性復刻”，就連重啟都不算了。

問題二：真實的CGI

越真實越好嗎？！

我們可以換個問法，為什麼現在我們有以假亂真電影技術，動畫片型別還沒有消亡。

在我眼中，動畫片是想象力的代言詞，正因為有動畫片，我們才能看到很多天馬行空的藝術表達。雖然在今天真實CGI也能達到很高的高度，但動畫片藝術的特獨性是無可取代的。

所以問題就出在這裡，真實的畫面或許封閉了觀眾的想象延展通道，但動畫讓我們進入另一個次元，在那個次元的藝術留白，每一位觀眾都能留下自己的幻想。

這就像影像和文字兩者的魅力，在給觀眾想象空間的自由度上，文字又比影像要大很多，在關於藝術成就的最高榮譽上，文字也比影像更重要，所以我們可以看到有諾貝爾文學獎，卻不會出現諾貝爾導演獎（或許以後有吧），而且文字也是影像化的源頭。

回到我們最初的問題，越真實越好嗎，恐怕不見得，我們在看到所見即所得的真實獅子的時候，獅子王和我們之間那個童話幻象，或許已經被徹底封死了。

問題三：真實到面無表情

“逼真”是真人《獅子王》的招牌，確實，會有很多人是為了逼真的CGI去一睹為快的，但逼真的技術，也只能作為電影的一種形式存在，而不是內容本身。

當然形式大於內容的經典影片也有，比如《低俗小說》，但《低俗小說》形式本身就是內容，這樣的個例，不可能用適用全部的電影。

為了還原動物的真實性，真人《獅子王》裡的動物從樣貌到皮毛，從表情捕捉到習性動作，都和我們看的《動物世界》沒什麼兩樣，甚至有很多畫面，我都不知道是真實拍攝還是CGI呈現。

但也正因為這樣，原先動畫版動物的各種豐富表情，都為了還原真實動物樣貌而捨棄了，於是我們看到了各種真實模樣動物在說著人話，多少讓人有些違和。

為何在CGI如此發達的今天，我們依然需要真人演員的表演，而且大部分電影，演員的片酬也是佔電影製作比重最大的。

因為我們人最熟悉的還是人，我們觀眾可以從主角的一個眼神，一個細微的表情，就能讀到很多資訊。

如今這部全CGI真實版本的《獅子王》，雖然在各種細節做到了滿分，但卻失足在了一部電影角色該有的靈魂，也就是表演。

換句話說，真人版《獅子王》各種動物的演技都好爛，因為追求真實，放棄了動物的表情表演。

沒有對比就沒有傷害，當我們回看動畫版《獅子王》，就會發現表演的喜怒哀樂，對角色，對電影，對觀眾是多麼的重要。

如果要給這部真人《獅子王》打分，對於我來說還真有些為難，因為這是迪士尼一個新的實驗，影片劇情觸動我的地方都還在，還有好聽的音樂，震撼的視覺，強大的電影工業製作。

但是，依然還是要轉折，真人《獅子王》存在的問題不容小覷，雖然不至於毀經典，但“技術性復刻”如果成為重啟的主流，對於創新沒再有動力，那對於電影工業的發展，反倒是一種阻力和停滯。

所以最後我給真人《獅子王》打6.5分，我不希望經典影片以全方位還原的形式，再次出現在我面前，我希望看到的更多新的驚喜和刺激，這也是電影源源不斷創新的原動力。

真人版《獅子王》首映的前6天就突破了4.87億美元票房，如果非要跟《阿凡達》之類的比，票房確實不好，但是《獅子王》真人版超越了迪士尼所有經典動畫的真人版翻拍。究其票房不好的原因有三點：

1.動畫與實物的轉化差異大，很多人無法接受。在很多人的印象裡《獅子王》也許是兒時最愛的動畫之一，百看不厭，裡面的每一個細節都深深的刻在腦子。但是動畫畢竟是動畫，真人版的呈現，讓很多人無法轉變印象中的視覺記憶。就算情節相同，內容相同，也無法改變自己童年的視覺記憶，所以很多人棄影。

2.兒童與成年人的想象空間轉變，當人沒有兒時的童真，失去的當然是童年那些喜愛。這個觀點說起來雖然很虛，但是讓很多人再去看童年的動畫片，大部分人都會索然無味，道理是一樣的。這也就直接造成票房的流失。

3.同期上映的有《復聯4》、《海王》等大片，分流走了不少票房。

《獅子王》這部動漫已經很經典了，是很多人的童年回憶。

但是真人版的遇冷是有一定道理的。

1、  時隔多年我們的心境不一樣了，小時候看動畫和長大了看動畫的感觸都是不一樣的。

就好像現在的喜羊羊灰太狼一樣，已經理解不了動畫的內涵。更不要說把一部經典動漫翻拍成真人版。

2、  很多故事是不能用真人的方式去表達的，以《貓和老鼠》為例，動漫的色彩、環境、表情、動作是無法做到擬人化的，《貓和老鼠》裡的貓，手可以被壓扁像紙一樣，如果做真人版是明顯做不到的。

所以《獅子王》真人版是沒辦法起到的去重溫的作用的，他更像是一個故事片+紀錄片的概念。

真人版的獅子王票房不好，根本原因還是影片的整體質量不好，其亮點僅在相關的電腦後期製作實力有明顯提升。而其也問題也是多方面原因造成的。

1,動畫獅子王是一部上個世紀90年代中期的動畫片，對於80後來說有一定的知名度，而對於市場主體的90後觀眾來說還是相當陌生的。在中國知名的動漫形象中，獅子王相關的動畫還是電影等還是相當少的。

2,當前電影動漫市場的製作水平和方向越來越能滿足成年人的期望。成人化的消費市場越來越鞏固，相關製片方在內容策劃方面越來越向成人方向靠攏。畢竟他們才是決定票房高低的主要人群。老少皆宜的動漫的市場票房越來越好如：大聖歸來，哪吒，大魚海棠等.而獅子王對這一市場訊號沒有明顯響應。

3.低幼化的形象塑造，過於標準工業化的製作流程讓這部影片缺乏任何符合個性化特色，也讓其在宣傳營銷中沒有任何值得炫耀的亮點：90年代動畫獅子王真人版電影上映，僅此而已。

4,電影市場進入一個新的調整期，院線電影的二八原則越來越明顯。而未在熱門檔期上映，對其票房確實會產生致命影響

看真人版的獅子王就是衝著動畫版的去看的，對於成人來說感覺像是家裡看的動物世界！對於兒童來說他們更喜歡看動畫版的！

不可否認的是相對比25年前，影片特效和製作技術上完全是有所提高的，而且提高了不止一個檔次。但技術是為劇情服務的吧？走出影院那一刻，我還是非常失望的。整部影片劇情單薄，主副線混亂，前半部分用太多精力講老獅子和刀疤，然後辛巴的成長一筆帶過，毫無成長和轉變的細節，突然一下子長大，又突然一下子要去拯救家園，後半部分潦草收場，實在對不起這技術。

另外，一旦去掉了動畫這一層想象的外衣，把故事置身於真實的動物世界，動畫原作中那些絢爛的想象力和浪漫的情節就全部喪失了存在的合理性。因此看這一版《獅子王》，有一種看手撕鬼子的抗日神劇的錯覺，感覺精神分裂，智商被按在地上摩擦。這是一部根本就不應該存在的電影，一度令人觀影不適。

總而言之，影片《獅子王》真心令人失望，而且這都不是缺乏創造力了，而直接就是懶惰，連分鏡都完全照搬，故事和原版一模一樣的問題在於，又失去了動畫的那種奇幻感，又還停留在最簡單和基礎的故事原型範疇內，沒有絲毫展開和深度。

獅子王本就是兒時才有的夢想，成年人的世界裡沒有童話故事。

沒有人願意給兒時的夢想買單，生活的地方有太多不如意，雖然自己一直很堅強，可也受累與太多人情世故。有人說人生就是一場修行，前路漫漫，修行之路也虛無縹緲，

3D版《獅子王》:

二十多年前動畫片《獅子王》問世，成為了八零後童年難以忘懷的記憶，二十年之後的今天，可以說直接毀壞我的童年記憶。

與二十多年前相比，整體影片特效確實提高了很多，在觀看時無形中腦海裡有和二十多年前的動畫有所對比和回憶，但總覺得沒有當面那種情懷，說實話挺失望的，有種毀壞在人心中童年的記憶，整部影片總體來說內容不是很細緻，各種情節和收場太草率，沒有給人呈現出當年那種底蘊，比如:辛巴成長過程太簡陋，然後又專場去拯救家園。

總之有點贏了票房壞了口碑，觀眾都是懷揣童年經典去看的，真心令人失望，又還停留在基礎化故事原型，並沒有展開升級和故事深度話。

最大的問題就是過於真實造成的強烈疏離感。

迪士尼爸爸燒了那麼多錢也就拍了一集動物世界，壯觀是壯觀，視效著實震撼，但是過於真實的畫面反而會虛假。就像大家都知道動物是沒法說話的，但是動畫角色說話唱歌就都沒問題，反而很生動，很可愛，奇妙的想象力可以在動畫世界裡任意揮灑，這是真人電影無論如何都做不到的，人來演倒還好，主角是動物就難辦了。動物形象做的確實很還原，像真的獅子一樣，但是面癱的表情跟動畫比起來就差太多了，少了很多趣味性，再生動的配音也無法拯救。

另外時長也有問題，原版的時長恰到好處，這一版本稍顯拖沓，又缺少獨特的創新，再加上兒時的情懷加持，這一版的觀感上自然比不上前作。

不過這是動畫改真人電影不可避免的毛病，大家不難發現迪爸爸動畫改的真人電影大多都反響平平。

從技術處理角度來看，真人版獅子王高逼真用特效做出了一個威風凜凜的獅子，但小時候的獅子王實在是特經典，劇中的大蛇、斑馬、小動物們角色很豐富，而蛇好像記得是有兩條，一正一邪，反派角色好像不是獅子疤臉而是一個壞老虎，小獅子從小到大經歷的險險環生也不是真人版電影那樣輕描淡寫的的一帶而過，所以劇情是導致票房縮水的最大原因，觀眾的情懷真的不能敷衍。

“電影院中都是三十歲的老屁孩”，很多觀眾是抱著童年再現的心情去看的，儘管影片在CG技術方面有很大的提升，但劇情幾乎沿用了傳統套路，沒有太大的變化或者說突破。1994版《獅子王》在當時的市場環境還是相當具有革命性地位的，且對於當時還是孩童的觀眾來說，即使原版中對於劇情衝突和轉折設計比較生硬，如辛巴隨著狒狒長老池塘邊照個鏡子就立馬改變心意要回家，老謀深算的刀疤在打架時直接告訴辛巴真像等，這些問題在驚豔的動畫中都可以忽略不計，然而，今天挑剔的觀眾在看了諸多劇情成熟的動畫片如《尋夢環遊記》《頭腦特工隊》之後，對原版獅子王生硬的劇情已經不再買賬，即使視覺特效遠遠超越原版，但是《獅子王》臉譜化的設定、生硬的劇情轉折讓帶著童年驚豔感覺的觀眾不免失望，不是因為獅子王比原版差，而是吃慣了影視大餐的長大後的觀眾再也找不到那種驚豔感。

“真人版”《獅子王》上映四天，票房剛剛突破四億，對於“獅子王”這一超重量級IP來說這個成績算不上突出。

很多觀眾看完之後，在給出“不喜歡”的評價裡，都會提及——期望越大，失望越大。似乎過高的期待。成為影片遭遇爭議的最大原因。

但是，這次《獅子王》的翻拍不夠成功真的完全就是“期望太高”的鍋嗎？

不可否認，很多80、90後的觀眾，都會《獅子王》的故事有著超厚的情懷濾鏡，畢竟，它是很多人記憶中童年的回憶，可以說，影片打開了一個新世界的大門，帶大家走進了廣袤的草原和雨林，和小獅子辛巴一起冒險，共同成長。

“真人版”《獅子王》對94年原版在劇情、畫面以及配樂方面進行了各種非常安全的複製貼上之後，就沒有了，顯然迪士尼主打的是安全牌。

“真人版”《獅子王》最重視的技術，算的上影片一大亮點，可同時也是它的一大敗筆。

當角色完全是動物的時候，過於逼近真實，會讓觀眾無法假定，而是更認為這是真的，很多人都覺得“真人版”《獅子王》就是個《動物世界》，甚至影片也在以各種方式，讓你希望這是真實的動物，這其中有個悖論，我們無法像觀察人類一樣，敏銳地理解動物面部與肢體所包含的種種資訊。

同時因為動物塑造的太過逼真，少了動畫的生動感，以至於每個角色全場無表情被很多網友吐槽是奉獻了整場“面癱表演”。強大的技術營造出的真實影像，是對影片原有劇情和情感的消解，而在一定程度上，這構成了一個恐怖谷效應，讓觀眾與角色之間出現了難以彌河合的距離感。

難以實現共情，對《獅子王》這樣的電影來說，算是非常致命的缺憾了。

為什麼真人版《獅子王》票房不是很好？

這幾年拍真人版的電影還挺多的，可是真正成功的寥寥無幾，這大概是形勢所趨，畢竟原版太經典，想到達那樣的高度就已經很困難，更何況想要超越。原版就固定在那裡，這就很容易固化導演的想法，但導演想要大刀闊斧的改編，這很有可能引起觀眾的不滿。畢竟更多的還是考慮了票房帶來盈利。

所以，改編確實難。那個恰到好處很難拿捏。

真人版《獅子王》的特效很真實，這也是這部電影的最主要宣傳點和賣點，但可惜的是，一場下來，整部劇缺少震撼的場面，甚至連配樂都有些不合時宜。同時其劇情也比較平庸，這可能是導演想更注重成長，但在裡面，也沒有成長過程的太多描繪，反而得不償失。

觀眾不太滿意，票房自然不好。

獅子王在歐洲票房炸裂，在北美和國內票房卻不算理想。緣由只有一個，國內觀眾對它的期望值實在太高了。曾經的動畫版獅子王對國內很多觀眾而言，幾乎是動漫經典的啟蒙之作。此次翻拍寄託了無數觀眾的厚望，希望看到一部不一樣的，至少是升級版的獅子王。

真人版的獅子王，在特效上的確是做到了升級，而且硬體畫面做得甚至可以用完美來形容，神態栩栩如生，甚至毛髮都隨風飄逸、清晰可見，但也僅止於此，僅僅在畫面技術上得到了預想的高分，這點沒有讓人失望，因此在歐洲獲取瞭如期的追捧。

但是，國內觀眾的期許不同，很多觀眾追求的是一種情懷。獅子王所展現出來的那種真善美對抗暴力統治的萌萌的動漫感，是一種純真的情懷，伴隨很多觀眾經歷了青年、少年、甚至童年。在國內的教育環境下，這種情懷是很主流，也是觀眾們很願意主動去體驗的，這點或許就是中國特色。如同國內早期的一些動畫片，如鐵臂阿童木、黑貓警長、大鬧天宮等等，營造的都是這樣一種氛圍，也無一例外地大受歡迎。

於是，問題就來了，高特效的獅子王，獨獨缺少了這樣一種情懷，在靈魂層面表現得有點蒼白。電影通篇就像紀錄片一樣，把辛巴從成長到最後打敗刀疤，像派流水賬一樣陳述了一遍。辛巴成長中的喜怒哀樂，內心的掙扎，歷盡艱辛最終登上巔峰，這種最能打動觀眾情懷的元素，影片表達得比較隨意甚至有些蒼白。或許是觀眾口味高了，總想能在升級版中看到新的東西，拔高層面的東西，但是關於這一點，他們失望了，影片並沒有做到。所以，觀影結束，很多觀眾還是帶了遺憾離開的。情懷還在，可惜並無釋放之處。

1994年的《獅子王》對於中外觀眾都有著特殊的意義：它是北美首部票房破3億的動畫長片，它是改革開放以來首部在中國內地大規模公映的動畫電影，它是超越時代的經典之作，是無數人的童年記憶。 　　

這些“光環”，對於如今上映的《獅子王》“真獅版”來說，卻是利弊參半。 　　

好處是，迪士尼二次創作自己的經典IP，站在巨人的肩膀上跳躍，即便是俘獲情懷都能讓其立於不敗之地;壞處是，很難阻止大家去拿新片與老版相比，特別是兩者表現效果大相徑庭的情況下…… 　　

這部利用最先進拍攝製作技術造就的《獅子王》，讓“真實的動物”出現在了銀幕上，我們在歎為觀止的同時卻也不禁要問：這次嘗試真的理想嗎? 　　

首先我必須承認，真人版《獅子王》最大的賣點——以假亂真還原非洲大草原的盛景——是完全成功的。 　　

劇組在《奇幻森林》的經驗基礎上“重製”了當年的動畫：拍攝真實動物的形態，給動物們建模，並以此來製作特效動作，得益於此，辛巴、丁滿、彭彭等角色在大銀幕上“活”了起來。 　　

這種效果有別於傳統2D動畫，影片在多數時候就像在看《動物世界》，逼真生動的外形動作，給了觀眾們新的體驗，最典型的便是前期小辛巴的所有戲份，天真可愛、虎裡虎氣，堪稱大型“擼貓現場”。 　　

要知道這部《獅子王》並沒有使用動態捕捉技術，整部影片都是虛擬製作的，也就是說，它以二次元的“真身”賦予了三次元的“現實”。 　　

越是瞭解其中的“轉變”，就越加欽佩該片的實際效果。 　　

包括我最喜歡的角色彭彭和丁滿，在還原出疣豬和細尾獴的動物形象之餘，依然很大限度保留了他們的動物習性，再聽他們唱出“hakunamatata”(哈庫那瑪塔塔 )的名曲，著實是很新鮮、奇妙的感受。 　　

此外，相比起原版動畫，真獅版《獅子王》多了近半小時的劇情，在不少地方細化、潤色了“哈姆雷特”的故事，也算與時俱進的改編了。 　　

還有漢斯·季默創作、拿下過奧斯卡最佳配樂的美妙音樂，詹姆斯·厄爾·瓊斯再次為木法沙配音，碧昂絲傾情加盟，“哈皮”喬恩·費儒終於圓夢拍攝了《獅子王》等等…… 　　

似乎關於本片的資訊都很美好，但真正看完電影后，卻會發現這次觀影並不是那麼暢快——與積極正面的體驗相對的，還有另一種古怪的感覺在滋生蔓延，講得通俗點，這種味道就是我們常說的“違和感”。 　　

正所謂“成也蕭何敗也蕭何”，逼真的動物形象和自然環境固然貢獻了新奇的效果，卻也極大限制了動畫原本豐富、誇張、層次感強的藝術表達能力。 　　

真獅版《獅子王》儘量保留了動畫版的經典場景和故事節點，但如果真把兩者擺在一起對照，還是會有許多明顯差異。 　　

動畫版《獅子王》是傳統手繪2D動畫的一座巔峰(很有可能也是最後的巔峰)，它所塑造的角色雖然是動物之身，但卻擁有擬人化的生動質感……無法達到“真實”的感覺恰恰是它的優勢。 　　

仔細對比兩版《獅子王》的相同鏡頭就能發現，雖然真獅版可以復刻，但能夠“傳神”的往往還是遠景和靜態畫面，越是近景和動態場面，違和感就越強。 　　

喬恩表示，使用虛擬製片方式做的《獅子王》，目標是“真實生動”而非“完美無瑕”，這裡面最大的挑戰便是在兩者之間找到平衡點……而從實際成片來看，電影無疑是在逼真度上力求盡善盡美了。 　　

可說到底，真實的動物世界裡，動物並不會像人類一樣擺出各種誇張表情，更不會動不動就張口唱歌，所以，寫實版的動物們就缺乏了讓觀眾產生代入感和產生共情的廣泛基礎。 　　相比之下，動畫在這方面就沒有絲毫包袱。 　　

以刀疤害死木法沙的一幕為例，動畫中角馬奔騰、陰雲蔽日的環境，加上刀疤奸邪的獰笑和木法沙絕望的震驚，配上音樂有著十成十的戲劇效果，“藝術誇張”在這裡可以得到最大程度的發揮。 　　

而真獅版中，在缺乏對環境要素和角色神情“添油加醋”的情況下，這一幕的衝擊力明顯弱了很多——偏偏影片還要考慮不見血，等於是真和假的優勢都沒發揮出來。 　　

在看電影前，我還覺得有些影評人發出“為啥動物能說話?”的疑問是吃飽了撐的吹毛求疵，但現在不得不承認，這種疑問確實有存在的道理。 　　

並非是大家不懂得藝術創作或者“槓精”附體，而是影片過於逼真的畫面效果把觀眾們置於了“三次元”的境地。 　　

在三次元中，獅子是要捕獵吃肉的，鬣狗也不會和國王的弟弟密謀篡位，族群的競爭和王朝的更迭會殘酷十倍不止……可在二次元裡，《獅子王》只是講了一個兒童版“王子復仇記”的故事而已。這種錯位感和不適感，才讓不少人發出了負面的反饋。 　　

電影是造夢機器，而在電影基礎上誕生的動畫更是想象力的藝術。 　　

《獅子王》作為迪士尼動畫的代表作之一，為了豐沛的情感/情緒表達，載歌載舞的同時可以做出許多違反自然法則和現實常規的事情，但觀眾並不會覺得詭異荒謬，因為眼前的是另一個世界。 　　

我覺得近些年迪士尼“真人化”的電影中，最好的是前不久的《阿拉丁》，而它能成功，很重要的一點就是有燈神相關的“超自然”設定存在，他極大限度地保留住了影片“如真似幻”的想象空間。 　

　真獅版《獅子王》無疑在這方面落了下乘，它所擁有的“自然紀錄片”般的美感，卻與原版動畫別無二致的精神核心不夠符合，實在是一種遺憾。 　　

我讚美這部《獅子王》中先進優秀的製作技術，我也肯定喬恩·費儒等主創能做出一次寶貴的嘗試……只是，並非每一次勇敢的嘗試都能夠達到理想的彼岸。

新版《獅子王》的缺點主要集中在過於真實的動物CG形象導致所有角色“臉癱”+“臉盲”。事實上大可以透過動畫的方式給動物角色增加豐富的擬人化表情，甚至可以為了表演需要而增加一些真實動物原本沒有的器官（比如動畫版的<獅子王>和<小馬精靈>動物主角臉上都加入了不存在的‘眉毛’），但現在當你採用完全寫實的畫風后，表情這方面就真的很難搞定了。所以，在新版中我們看不到“木法沙的慈父微笑”，也看不到“鬣狗與刀疤密謀反叛時的閱兵式”，更不容易分清影片大結局時與辛巴先後相擁的兩隻母獅子究竟哪個是婆婆（沙拉碧）哪個是媳婦（娜拉）...順便說一下，新版不但沒有可能給動物角色增加眉毛之類的“器官”，而且因為眾所周知的原因而對真實的獅子形象進行了閹割...

先問是不是，再問為什麼，首先請問16億美刀的票房算差嗎？今年僅次於復聯4，而復聯4是歷史最高，你說它拍的不好，可以，說它票房，只能說明你無知

獅子王

 （2019年美國喬恩·費儒執導電影）該片講述了小獅子王辛巴在眾多熱情的朋友的陪伴下，最終成為了草原之王的故事。

1994年，動畫電影《獅子王》在美國本土上映，次年成為中國首部引進的好萊塢動畫電影，是迪士尼迄今為止最成功的動畫IP之一。

這部在非洲大草原上演的經典動畫，以宏偉的原野奇觀、經典的人物塑造以及生生不息的生命哲學，成為了一代人內心深處的美好記憶。

對於新版本戲劇核心衝突的力量被削減，加之沒有辦法讀懂的表情，觀眾對這部影片的接受程度便可想而知。沒有擬人，便沒有人格化的表演，也就沒有辦法與之共情。

我們喜愛的是那一隻目睹慘劇、歷盡萬難、長大成王的辛巴，而不是一隻非洲大草原上的獅子。