＂分明紙上無顏色，卻問梅花落幾分＂。這兩句詩不知出自何人之手，也不知有沒有完整的詩作，權且把其當作殘詩或佳句。我覺得詩句也符合近體詩的平仄格律，吟來也非常有韻味、哲理和意境。

大家看詩句中的＂紙＂和＂梅＂，它是古代中國文房四寶中的一寶，也是文人墨客喜愛的＂四君子＂之一。句中的＂無顏色＂和＂落幾分＂既對立又統一，既矛盾又自然；在＂明＂與＂問＂中給人以廣闊的想象空間，明非明，問非問。

從字面意思上，可理解為明明紙上的畫沒有任何顏色，但是偏偏有人詢問請教畫中的梅花到底凋謝了多少。詩句讚美了畫藝的神奇和高明，讚歎畫中之梅的栩栩如生。正所謂大音希聲，大道無形，大美無色。由此，詩句中的意境高古深遠，讓人回味無窮。

從詩意上我們可以理解為，在大雪紛飛的寒冬，一夜的鵝毛大雪卻把綻放的梅花覆蓋了，一早起來窗外銀裝素裹，猶如一張白紙，隱約見到幾朵寒梅，給你的錯覺是＂大雪壓落了幾分梅＂，而不是＂大雪蓋住了幾分梅＂。如此的美景你說有多美。

從詩句中，我們似乎可以理解為春寒料峭，大雪末消之時，梅花的花瓣不知不覺開始凋謝，白如紙色的大地，又怎麼知道梅花究竟落了幾分，但從梅花的幾分落下化作春泥中，告訴我們春天即將到來，大地和萬物也將再次復甦。茫茫大地，物蘊一冬，梅落幾分，春近些許！

詩之美，美在意境，美於多意。詩句中的色和梅是美的，它美就美在多種解釋上，美在似有若無上，美在殘缺不全上，美在期待您的給予後續補缺完整上。

驛站·小寒

旅居異鄉心意沉，偶接家書思緒深。

分明紙上無顏色，卻問梅花落幾層？

不管這兩句詩是什麼來路？但是，卻展示了一種很好的意境；寒冬、白紙、落梅，......。我在這兩句詩之前，再加兩句，在白紙上勾勒出一幅全景的遊子思鄉圖：異鄉、家書、寒冬、落梅，......，感覺此詩很符合小寒時節所散發的思緒，不知諸位意下如何？

哪裡搞來的這兩句詩？聯？不是你自己寫的？可我去網上搜索一下，卻搜不到，是我使用搜索引擎的水準問題還是真的不是什麼名人寫的名詩或者名聯？現在只要稍微有點知名度的作品，文字作品，估計都會現身網上。

不過沒有搜到你這兩句詩的原文，但搜到了有人對這兩句詩或者聯的解釋，此人認為“分明紙上無顏色，卻問梅花落幾分”兩句是對某一幅畫的高度讚美，此人認為白紙墨色屬於沒有顏色的，可寫詩句的人還要問紙上梅花落下多少，可見這幅畫將梅花畫的非常的栩栩如生，簡直就像真的梅花一樣。

我的感受和看法呢？我這人直性子，說不來彎彎繞的話，所以就直說吧：

初讀這兩句，感覺不錯，尤其是分析一下平仄聲，顯然很合律，平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。一幅對聯的格律之平仄聲調非常正規。但是，細細的讀第二遍，我卻又疑問了，沒有上下文，僅僅這兩句，似乎是對不上啊？“分明”對“卻問”可以，但“紙上”怎麼對“梅花”？“無顏色”和“落幾分”可以對嗎？不過我的古典詩詞和對聯的功底都還淺的很，所以疑問歸疑問，不敢作為我的定論。可是總體感覺還是不好，如果將這一整句“分明紙上無顏色，卻問梅花落幾分”作為一聯的下聯，配上一個上聯，可能味道會很好，這一下聯可能就是好對，只不過上聯也是兩句，出聯的人水準會很高。

如果當成詩句來分析，我有時候也是大俗的，比如這類欣賞梅花之類的調調，通常是雅不起來的，而提問者又沒有給出上下文，是沒能寫出上下文？還是說你就真的把它當成對聯寫了？所以，就憑這兩句，談不上多少詩意，既然沒有多少詩意，也就談不上多少雅興了，反而跟我一種裝B的感覺——上面我提到網上有人解釋你這兩句，我認為很牽強，首先國畫畫梅花，並非沒有顏色，不是畫山水潑墨畫，僅僅用白紙墨水，中國國畫也是有顏色畫的，尤其今天的人畫梅花，網上搜索一下，顯示出來的梅花圖裡，大多數都有顏色，紅梅花居多，墨水畫的也有，不多。但即便是用白紙墨水畫的梅花，強行說成無顏色，感覺還是在裝B，關鍵還在於你沒有提供上下文，沒有一定的鋪墊，僅僅這麼兩句，略有點技巧，卻談不上詩意。

所以我的回答是，提問者僅僅給出“分明紙上無顏色，卻問梅花落幾分。”這麼兩句文字，因為沒有上下文，所以1、我是不認為這是一個對聯；2、也很難品嚐出什麼詩意來。

白紙無需色、只待花兒落！/白紙也可以說是嚴冬中的白雪地面〈一片白…單調…如果一片白茫茫的地面：落上些紅梅花辨…也是一幅美景畫！〈無需畫家

經典詩歌的傳誦，就是廣大民眾能夠通俗易懂，產生共鳴就好了！此句用詞優美！意境深遠！褒貶皆通！實在高！其實就是:原本的我，身心潔白如紙，毫無雜念！卻被你誤解！或者另外一個意思:我就象一張白紙般普通，卻被你高看了！