聽說準備新拍了一版《尋秦記》，名為致敬，但質量不敢恭維。在我心目中，《尋秦記》永遠只有一版，那就是古天樂的版本。

TVB缺錢不是一天兩天，當年還可以借自己的經驗和技術，趁大陸影視行業在走市場的路上懵懵懂懂，在大陸市場分一杯羹。等大陸影視業摸清門路，土豪重金砸錢，加上本身體量的懸殊差距，TVB別說與大陸影視行業競爭了，連保住自己的演員門面都捉襟見肘。林峰、古天樂、佘詩曼、張可頤、黃宗澤等TVB紅面孔紛紛奔赴大陸，就可見TVB在新世紀以來的窘境。

TVB的敷衍也被人詬病。香港的一畝三分地被不同劇組輪流用；大場面的戰爭戲像村裡人械鬥；一班群演遊走於不同劇目；一套戲服穿越劇用完武俠劇用，武俠劇用完又丟給古裝劇，比如《尋秦記》裡項少龍的經典服飾，分明是黎姿版《倚天屠龍記》裡玄冥二老的著裝、古天樂版《神鵰俠侶》裡金輪法王的衣服。

但外景和造型的敷衍歸敷衍，世紀初TVB經典劇目的用心也有目共睹。不說TVB最拿得出手的律政劇和武俠劇，就連穿越劇和宮鬥劇TVB也做得可圈可點，後者的代表是《金枝欲孽》，前者的代表自然是改編自黃易小說的《尋秦記》。

最早的一部穿越片是程小東執導的電影《古今大戰秦俑情》，而一般被認為是最早的穿越劇的就是TVB這部《尋秦記》。不過，嚴格來說《尋秦記》並不是。在此之前，TVB就在影視上做過穿越題材的嘗試，如雲集了劉德華、張衛健、夏雨、萬梓良等明星的電視電影《聖劍仙境傳》，以及《乘風破浪》借鑑的《新難兄難弟》。但《尋秦記》確實是穿越劇大火的標誌，它正式拉開了穿越劇的流行大幕，令穿越劇成為投資人看中的香餑餑，《穿越時空的愛戀》《九五之尊》《魔幻手機》《神話》《步步驚心》等後來之作才你方唱罷我登場。

《尋秦記》，一個秦字，既寓意著尋找秦始皇嬴政，也蘊含尋找琴清（諧音）之意。兩者代表男性生命中的兩大重要組成——事業和愛情。《尋秦記》也是一部典型的以男性視角展開的穿越史和羅曼史。

直到今天，《尋秦記》在豆瓣的評分仍然高達8.1分，穩居豆瓣港劇中的高分榜單。後來的很多穿越題材作品的梗都取自該劇。比如《步步驚心》中的穿越者若曦對“九龍奪嫡”的瞭解和預知，這種穿越者的全知視角造成的“奇妙感”在《尋秦記》中就屢見不鮮。所以項少龍才要幫助嬴政登上君位，所以他知道他的兒子想取名“項羽”才會一臉錯愕。而穿越劇的經典命題“穿越者要不要改變歷史”也是《尋秦記》的主角始終思考的問題。

依託黃易的原著小說，《尋秦記》腦洞大開。不只是主角利用時間機器穿越在當時的電視劇中是個大膽的設定，而且在基於歷史材料的改寫上，《尋秦記》也頗為大膽。在劇中，項少龍輔佐的“嬴政”真名趙盤，是趙國的落寞公子。原來，真嬴政已經死於戰亂，而項少龍為了不讓歷史改寫，才讓林峰飾演的趙盤化身嬴政。而結尾嬴政之所以焚書坑儒，竟是為了隱去關於項少龍和自己真實身世的資料文書。

顯然，《尋秦記》是一部披著歷史外衣的虛構劇，但我們順著劇情過一遍，竟發現它也能自圓其說，至少大的邏輯可以接受。而這種“改寫”也讓項少龍從趙國始，至秦國終；讓趙盤（嬴政）從魯莽少年變為雄猜君主合情合理，併成功串聯起了東方六國的支線情節。《尋秦記》的情節和邏輯雖然仍有“套路”，比如不同角色連連跳崖卻總是大難不死，但總體質量在穿越劇中可圈可點。

《尋秦記》繼承了港式幽默的因子並善於利用主角與周遭人認知的“錯位”來造成笑點。項少龍富有人格魅力的一大原因就是他幽默詼諧的說話風格。由於他的生長環境是二十一世紀的香港，所以他的遣詞用句就有明顯的現代烙印和香港風味，他所說出的很多事物是戰國時期的人們一無所知的，比如他對善柔說：

“你有沒有可能過《射鵰英雄傳》？我就知道你當然沒看過，我們就用黃蓉騙歐陽鋒那一招來騙你的主公不就行了，我們就給他一本假的……其實不是我想我的，是啊……金庸想的。”

而當戰國時期的人們對他的話一頭霧水時，他或者他的朋友試圖自圓其說的行為也增強了這種詼諧幽默和“滑稽”感。比如當項少龍抱怨鄔廷芳說：“這個三八怎麼話這麼多？”陶謙就試圖圓場：“噢，你看這是不是又是項兄的家鄉話，三八就是美女，美女也就是三八的意思？他在誇你呢！”

這種詼諧的格調不但讓全劇保持一種輕鬆的氛圍，而且消解了全劇的嚴肅性，讓觀眾在和樂的狀態中寬容本劇在歷史細節上的硬傷，而將其定位於戲說劇，佐以愛情、復仇等元素的調味料。

曾經有人戲說：“《尋秦記》是以項少龍為主人公的列國遊記，也是項少龍的一部情史。”確實，由於項少龍英俊的面龐、率性睿智的行事、穿越導致的“上帝視角”（對戰國七雄和主要人物的命運瞭然於心），還有他對女性的尊重和關懷，使他在劇中極具女人緣。雅夫人、趙倩、善柔、鄔廷芳、琴清等對他都曾心生情愫，而悲劇的是，這當中有的女性卻不得不與項少龍天人兩隔。

《尋秦記》在詼諧幽默之中暗含辛酸，不只是一些女性形象，即便是像連晉（嫪毐）、李牧，甚至趙盤（嬴政）這些男性形象，也各有各的痛苦。於連晉，是不但不能完成心中抱負，而且失去男人的尊嚴；於李牧，是被君主猜忌，目睹國家衰敗；於趙盤，是在一個陌生的環境裡步步奮鬥成長，卻愈發成為孤家寡人。命運無常，個人被自己所處環境、階層所累，想要掙脫，卻發現每走一步，都要放棄一些東西。《尋秦記》的一個主題是取捨，即便圓滿如項少龍，最後不也放棄了回到二十一世紀的機會。

後來的很多大陸穿越劇，想模仿《尋秦記》，卻落得個東施效鼙。但非但學不來港式幽默（本身文化環境決定）；而且連自圓其說，講好一個故事的能力都欠缺，就匆忙填充各種元素，比如高價請來當紅小生、堆砌明星；重複周遊各地的戲碼，讓當時的知名的人物都露個臉；畫面大紅大綠，色調鮮豔刺眼；還有就是大開腦洞，卻挖出一地的坑和灑狗血。

其實，《尋秦記》不但腦洞大開、情節豐富，即便是向來以簡陋聞名的TVB外景，《尋秦記》也相比一般TVB劇有進步。它專門去橫店、河北涿縣乃至內蒙古取景，並沒有侷限在香港的彈丸之地。但《尋秦記》也有自己的缺憾，在涉及戰國曆史時，《尋秦記》的編劇甚至會犯一些低階錯誤，比如劇中人物在秦國和趙國可以跳“海”；比如主角從趙國去往齊國卻要坐船過海，編劇在那一刻應該仔細看一看戰國地圖。

《尋秦記》能成為TVB經典劇目，被後來人屢屢提及，實在多虧穿越劇同行們賞臉，抬高自己的門檻，讓觀眾發覺，原來即便是穿越劇，要複製《尋秦記》的成功也不是易事。都說TVB劇吝嗇、敷衍，但《尋秦記》這些經典作品至少在內容上足夠用心，不是別人想學就學得來。

紅在《神鵰俠侶》,帥在《圓月彎刀》，演在《尋秦記》。在我看來，古天樂絕對影帝級的

個人感覺應該是<神鵰笑侶>

古天樂與楊過就是一個人，絕對本色出演。玉樹臨風，風華絕代，亦正亦邪，且痴且狂，只此一家，絕無分號，武俠史上的奇蹟，角色和演員的完美結合。第二，劉德華，英姿颯颯，英氣勃勃，老天王實力不容小覷，奈何正氣有餘邪氣不足，缺乏楊過最重要的特質，且造型馬虎使得這個楊過有點“腫”哦。第三，李銘順，長相老成，表演起伏很大，演年輕的楊過缺乏說服力，前期呆頭呆腦，後期表現尚佳，總體說來真誠有餘而演技不足，授予鼓勵獎。第四，孟飛，長相一般，演技平平，中規中矩，不過不失，令人過目即忘。最差，任賢齊，長得象收破爛的民工，相貌卑瑣，五短身材，演個茶水店小廝綽綽有餘， 演楊過……人為什麼總沒有自知之明呢？表現更是極盡誇張之能事，動輒發痴發狂或齜牙咧嘴作痛苦狀，看得人心裡直發毛，還沒資格排名呢！

對於觀眾來說，可能最經典的是《神鵰俠侶》，金庸先生的小說改編，名氣非常大，加上後面各種翻拍，都無法超越古天樂版，提到《神鵰俠侶》都會讓人最先想到古天樂和李若彤的版本。

他在裡面的扮相也最帥氣，應該算是他顏值巔峰的時候。角色討喜，出身寒微，性格不羈，與小龍女內斂的性格相反，又奇妙地互相吸引。楊過的性格是有自卑的一面的，古天樂演繹得也很到位。

但是對古天樂而言，或許《尋秦記》更經典，這是他曬黑後的作品，白古變成了黑古，很多粉絲不買賬，但是他自己很悠然自得，喜歡自己的新形象，在《尋秦記》裡他是從現代穿越到古代的，性格依然放浪不羈，能說會道深得少女心。角色討喜，他演得也得心應手，那種狀態跟《神鵰俠侶》裡呈現出來的完全不一樣。而且這時候他已經有好幾部作品了，演技精進不少。

你好，安排。

古天樂早年拍攝了很多部經典電視劇，但是要屬最經典，還是他面板沒變黑之前的《神鵰俠侶》。

為何這麼說呢，神鵰俠侶是95年古天樂主演的一部經典電視劇，至今只要有人提到《神鵰俠侶》，就會讓人回想起古天樂，楊過是一個性格孤僻，有點自卑，桀驁不馴的人，一生苦大於甜，古天樂在劇中很好的把楊過這個角色詮釋給大家，無論從人物特點，語言等方面在他手上都能合理的襯托出效果，加上自己身上獨特灑脫的氣質和出眾的形象，讓人耳目一新。

在他和小龍女見面前是一個懵懂的少年，古靈精怪，內心善良，因為年輕，難免有些稚氣，都在影帝手上華麗的上演，可以說從影片開頭就已經進入了廣大觀眾的內心當中。

在被斷臂之後，偶遇神鵰，在苦練下，無論是從武功，還是心智上，都有了很大一部分轉變，自己再也不是那個意氣風發的小青年，而是一個有了責任心的男人，明白了心中真正所愛，在自己遭遇挫折時，並沒有頹廢，而是靠著自己的努力和得到的機緣一步步的經歷成長的蛻變，成為一個散發俠者風範的少俠，少俠獨有的氣質是內斂，臉上佈滿滄桑感，狂傲中帶著一絲穩重，而在其他版本中展現的並不明顯，而在古天樂版本中，他卻合理的襯托出來。

直到和小龍女的十六年之約，此時的他已經進入中年，身上再也沒有年輕時的玉樹臨風，而是變的更為低調，更為沉著，站在任何人面前都會給人一種威懾，天塌不下來的感覺。愛人不在自己身邊，難免有些憂傷和柔情，都在古天樂版電視劇中合理的展現了，到現在，我空閒時還會抽空多看幾次，因為經典畢竟是經典，已經在腦海中有了深刻印象。

總結，在作者提出的問題中，都是出自於一個人所演，只是拍攝和上映的時間不同，個人認為無論是《神鵰俠侶》還是《尋秦記》都是屬於古天樂的經典，而他留在大家心中的經典也不會隨著時間而消散，根據自己的愛好，在心中都有屬於自己的經典，希望對大家有所幫助，謝謝

一個是白古的經典，一個是黑古的經典難分伯仲！

只有古天樂演出的楊過才配得上金庸大俠的這句：一見楊過誤終身。古天樂和李若彤這對CP也是目前神鵰中最經典的版本。對比所有的過兒，你會發現要麼不夠帥，要麼太耍帥。就算是此前劉德華版的楊過也比較受肯定，但華仔的古裝顏值跟白古相比也是差出一大截。而且楊過亦正亦邪，華仔的楊過哪有邪的樣子呢？

至於項少龍那就更不用說了，連林峰都說古仔之後再無項少龍。可見沒有人可以比古仔做得更好了。對我來說《尋秦記》是可以一直刷都會有笑點的劇，只是CP上弱了一點，幾位女主的古裝扮相都不是特別的美。

如果說《神鵰俠侶》給古仔開了一個好頭； 那麼毫無疑問《尋秦記》給古仔收了一個好尾。此後古仔再也沒有拍過電視劇，這是他和TVB的最後一次電視劇合作。

最愛古仔，20年，從未改變。