喜歡徐錚，因他認真做電影

大山爭叔叔鎮圖（參加《我不是藥神》看片會拍的）。

無論以票房論還是以作品意義論，無疑《我不是藥神》最有代表性。

藥神票房31億，是徐錚票房最高的作品；

藥神所需要的演技也達到了徐錚的高度，用徐錚的話來說就是“看到劇本，就勾起戲癮”；

正因為前一點，影片上映才顯得更加不易；

從藥神我們可以看到認真做電影的人才會有收穫、好內容而不是流量明星才有未來。

我會毫不猶豫地說出《人在囧途》。

因為這部電影讓我發自內心的想笑。大多數人認識徐崢都是從《春光燦爛豬八戒》開始的，那時候的徐崢在我眼裡就是個不入流的搞笑演員，他的表演根本就算不上喜劇。

直到2010年，一部《人在囧途》橫空出世，簡直重新整理了我對徐崢的認識，原來他這麼有喜劇天賦，他的表演也太搞笑了吧。這部電影在當年絕對是“現象級”作品，放在今年春節檔，票房30億妥妥的。

而後，趁著“囧”字餘溫未消，徐崢又自導自演了兩部後續《泰囧》和《港囧》，雖然票房上去了，但口碑卻不怎麼樣。就我個人看這兩部續集的時候，我是絲毫不覺得哪裡搞笑，在成就上遠遠不如第一部《人在囧途》。

自從《人在囧途》紅了之後，徐崢的演藝事業可謂是順風順水，不僅確定了自己的喜劇風格，而且去年一部《藥神》不但票房大賣，連他本人都拿到了金馬獎影帝。這一切的榮耀都不得不感謝8年前的那部《人在囧途》。

《無人區》《我不是藥神》

徐崢老師的作品都無時無刻不表現著人性的力量，從《無人區》中對於人物細節的把控特別準確，《我不是藥神》從一開始的拒絕賣藥到最後為了道德賣藥，中間的心理活動從表情體現到動作，每一個鏡頭的表現都非常真實自然，可以說從劇本到演技都堪稱大師級。

從春光燦爛豬八戒到今天的《我不是藥神》，徐崢走過的路可稱是一個“演員的誕生”，電視成明星，電影成匠人，他從小螢幕起步，在逐漸走向大熒幕，從幕後到臺前，主演到導演再到主演。

單純從一個觀眾的角度來看，我看到了他對電影的追求。無論是囧途系列，還是催眠大師，幕後玩家，到最近的藥神，他在嘗試打破中國電影的型別和生態。

我在看《我不是藥神》這部電影之前沒看劇情簡介，怕影響觀影體驗，可以說看到主創名單我就很放心，可能這部片不是9分片，但確會是一部有7分底線的讓我放心的影片。可以說這就是徐崢在我心裡的地位，不一定部部精品，但總不會讓我看完有不知所云甚則罵孃的衝動。

徐崢這兩年演的電影產量穩定，不算少，但是部部水平尚可，有時還有小驚喜，比如此次的《藥神》，可以說是多年積累有所成就之果吧，把他擅長的喜劇，中年危機與社會問題相結合，成就了一種新的電影味道。可能對喜劇有所偏愛吧，個人覺得韓國的《熔爐》《辯護人》大篇幅的壓抑和《我不是藥神》這種悲喜劇（個人不知道如何定義分類，暫且稱之為悲喜劇）相比，過於壓抑。如果影片能達到同樣的藝術效果，社會影響，徐崢式的表現方式更為我所喜歡。陳佩斯老師說喜劇的核心歸根結底還是悲劇，二者是相互為用，相輔相成的。

特別喜歡他的電影，特別是無人區，人在囧途，泰囧，還有就是2018年的我不是藥神。這幾部電影都是看過好幾遍的。而且憑藉《我不是藥神》獲得第55屆金馬獎最佳男主角獎，是我非常喜歡的一位演員。

說的電影，其實他還出演了很多的電視劇。比如李衛當官1和 2。相信很多人都看過。