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1 # 一葉知秋369
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2 # 坐在河邊釣螃蟹
在我看來本以為《脫單告急》是一般的商業電影,沒想到還有點意思。製作成熟,劇本雖顯套路,但本來優質商業片就需要流暢劇情而已。加之三位主演董子健、鍾楚曦和春夏的演技都很不錯,自然可供賞玩。但最令我在意的,是電影傳達的一種親密關係的探討態度。影片劇情簡單,男主何曉陽(董子健)常年單身,還因使用充氣娃娃被人發現成為校園笑話。誰知偶爾撞到爛醉的關欣(鍾楚曦),被誤以為在一起。關欣為雪留言,決心指導何追音樂系女生李舒舒(春夏),最後反幫何看清內心選擇了關。此外,男主還有兩個舍友,一個閱片無數注重性愛的周政博(袁福福),一個身無長處只是有錢的任逸(靳錦)穿插期間。顯然,何的兩位舍友反映的正是當下常見的對女性的兩種錯誤態度。一種因為性教育缺位,只能自我教育,從色情作品中理解女性。小到處女就會見紅,大到活兒好一切好辦,都是這種錯誤觀念的體現。另一種也因親密教育缺位,再疊加男權思想,認為女性只看重依附價值。只要有錢有地位,一切好辦,忽略女性自主選擇的內在需求。影片以幽默方式調侃批判了這兩種思想,相當出色。更難得的是,影片並未一味鞭撻,在批評後也安排了相關劇情解釋。如周政博差點出軌犯了錯,以為女友要分手,只能可憐地找女友談話。他坦誠地說,自己很多東西都不懂,他或許的確錯了,但卻真的想坐好而不知道怎麼辦。我一直強調,加害者本身也是受害者,我們不能刻意分開。否則既會因過度寬容而忽視問題,又因一味鬥爭而毫無和解,戾氣橫生。當前的性教育缺位、親密教育缺失是普遍問題,因此會導致很多加害者,也會導致不少受害者。我們在批評之後,應當以更理性與寬容的態度看待一切。雖然國外早有《野豬大改造》等作品,國內此前也有類似《醜女無敵》等,但這是我印象中首次在院線電影裡看到站在女性立場的親密關係解讀。此前不少即便借女性之口,但反映的還是男性對女性的想象。而有時又過猶不及,完全變成女性的一廂情願,充滿幻想(我沒說這樣不可以,如果說部分韓劇是女性的爽片的話,女性當然應該擁有看爽片的權利與自由,這是平權的表現)。這樣的嚴肅探討,即便只是包裹在糖果色的商業製作外衣下,依然罕見。大陸目前在表現青年人的兩性關係上還無法有特別深刻的作品,皆因當前大部分人的思考還沒到這樣的深度。本片開了一個口子,於風氣潮流而言,是一件好事。我衷心希望,無論男女(當然應該不少是男性)看完之後,不要再認為「女人就是要什麼什麼」,而是真的開始思考「女性到底要什麼什麼」了。尊重女性,就從尊重女性作為一個獨立、完全的人開始。從劇裡看出,在海邊三問之後可以看出來,主要是不清楚關欣這麼長時間付出是為何。之後房間李舒舒暗示之後,覺得這麼長時間的陪伴不是無緣無故,然後又願意接受李舒舒的出謀劃策搞飛機表白的最後一出。 問題來了,既然關欣教何曉陽能讓何曉陽覺得這種陪伴價值更大的話,為什麼李舒舒教何曉陽的時候,李舒舒的指點就無足輕重呢?可以說是篇幅所限沒有展開,但李舒舒自己也說了女人最懂女人心,李舒舒的教學不可能比關欣差。 喜歡李舒舒本身也不是自我意志。關欣在讓其追網球場大胸妹失敗之後選擇剩下的唯一一個人來追求,何曉陽自始至終都沒有表達過他本身的偏好。除了吃飯那個地方有對李舒舒說過自己的想法其他都是關欣操控局勢。何曉陽既然不清楚他自己喜歡誰,後期反轉的行動就令我感到很不能接受。自制飛行器上模擬了表白,但是飛機上卻容許了李舒舒和關欣一左一右。遊樂場時而舒舒時而關欣,這件事情也與關欣整體性格有衝突。關欣海邊三問的逞強可以看出來她並不是喜歡反轉的人,即便內心深處有喜歡也不會表現出來(前期剪頭髮沒有任何情緒波動也可以證明這點),但是卻容許何曉陽這樣時左時右。可以說是喜歡改變了她自己,但是這個理由我持保留意見。李舒舒的喜歡是為我所喜的喜歡。關欣很好看,但是李舒舒從頭到尾都是溫柔到全身酥軟的溫柔。即便知道一切都是設計好的局,但是她依然很感激願意那麼瞭解自己的何曉陽,那個地下室背希區柯克的何曉陽,那個說出要做自己的何曉陽,那個幫他拿好吃的何曉陽,都是真實存在過的。鋼琴才女卻其實並不喜歡比賽,性格與何曉陽的相近讓她知道何曉陽的痛苦。從沒有說過分手,從沒有參加任何聚會卻願意月光下給7號車的鑰匙,外表的柔弱與內心的堅定的反差讓她的溫柔更加的立體。最後,感謝這麼溫柔的李舒舒出現,即便最後並沒有與設計的戀情一起畢業,但是脫單對溫柔的你而言,永遠不會告急。相信是不錯的一部劇。
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3 # 娛樂斯巴達
電影還可以,不會太齣戲。
1,片子有電影質感,色彩飽滿,美女不少。
2,裡面不少汙段子,哈哈,把我後面坐的幾個妹子逗的是哈哈大笑。
3,董子健這次很拼嘛。如果電影拍的再大膽點,可以當成是中國產版的色即是空。
一部青春校園成長片。
劇情就是教人泡妞的,一些橋段情節有點小意思。
大家沒事可以去看看,小推薦。
讓我最詫異的是,這種略汙的電影,竟然影院裡女孩子看的多。
有點懵。
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4 # 小蜜蜂銘剪輯
個人感覺劇情不是特別好看。
作為青春校園喜劇的《脫單告急》,影片圍繞單身四年的何曉陽與學校裡的大姐大關欣意外鬧出緋聞為引,為了擺脫緋聞,關欣開始幫助何曉陽追求校園女神李舒舒,然而在這一過程中何曉陽才真正明白了誰才是自己真正所愛的人。
首先不得不說其實《脫單告急》, 董子健、鍾楚曦、春夏三位演員都有著頗為不錯的演技,而一如《美國派》般的喜劇手法,其實使電影仍不乏能逗人一樂。逗人一樂。
遺憾的是電影搞笑上卻匱乏於一個度的把控,並不是什麼東西都能被拿來當做笑料,以男性視角的出發,為了營造所謂的青春笑料,在電影中充斥著大量直男癌式的觀念,以及對女性的物化判定,而種種匱乏邏輯,不切實際的展開,使其對青春歷程的描繪變得極為空洞,同時電影中雖然不乏關乎青春夢想的融入,可在過於追求喜劇表達的呈現中,那本自青春最為美好的夢想亦只是變成了可有可無的點綴。
在這種矯揉造作的境況下,《脫單告急》中幾乎讓人看不到多少人物情感可言,所有人物都只是按照既定的指令碼來完成了所謂的情感演變,尤為突兀。臺灣導演柯孟融,也並沒有能使電影去接住何般地氣,整個故事的構建如空中樓閣,除了那不時為之的笑料之外,電影對真愛的詮釋和落足,根本讓人無從產生多少共鳴可言,這使一個其實還有著那麼些許新意的青春喜劇淪為了一場膚淺的鬧劇。
《脫單告急》最後所告訴觀眾的是精於算計的愛情始終不如走心的愛情來的真摯,然而電影每一步自詡搞笑的脫單歷程,卻恰恰忽視了人物的“走心”,這樣的虛假早已於電影所寄望一展的內在背道而馳
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5 # 小沐說電影
何曉陽到了最後我依然覺得他沒有清楚自己喜歡誰。
1.之所以反轉,在海邊三問之後可以看出來,主要是不清楚關欣這麼長時間付出是為何。之後房間李舒舒暗示之後,覺得這麼長時間的陪伴不是無緣無故,然後又願意接受李舒舒的出謀劃策搞飛機表白的最後一出。
問題來了,既然關欣教何曉陽能讓何曉陽覺得這種陪伴價值更大的話,為什麼李舒舒教何曉陽的時候,李舒舒的指點就無足輕重呢?可以說是篇幅所限沒有展開,但李舒舒自己也說了女人最懂女人心,李舒舒的教學不可能比關欣差。
2.喜歡李舒舒本身也不是自我意志。關欣在讓其追網球場大胸妹失敗之後選擇剩下的唯一一個人來追求,何曉陽自始至終都沒有表達過他本身的偏好。除了吃飯那個地方有對李舒舒說過自己的想法其他都是關欣操控局勢。
何曉陽既然不清楚他自己喜歡誰,後期反轉的行動就令我感到很不能接受。自制飛行器上模擬了表白,但是飛機上卻容許了李舒舒和關欣一左一右。遊樂場時而舒舒時而關欣,這件事情也與關欣整體性格有衝突。關欣海邊三問的逞強可以看出來她並不是喜歡反轉的人,即便內心深處有喜歡也不會表現出來(前期剪頭髮沒有任何情緒波動也可以證明這點),但是卻容許何曉陽這樣時左時右。可以說是喜歡改變了她自己,但是這個理由我持保留意見。
李舒舒的喜歡是為我所喜的喜歡。關欣很好看,但是李舒舒從頭到尾都是溫柔到全身酥軟的溫柔。即便知道一切都是設計好的局,但是她依然很感激願意那麼瞭解自己的何曉陽,那個地下室背希區柯克的何曉陽,那個說出要做自己的何曉陽,那個幫他拿好吃的何曉陽,都是真實存在過的。鋼琴才女卻其實並不喜歡比賽,性格與何曉陽的相近讓她知道何曉陽的痛苦。從沒有說過分手,從沒有參加任何聚會卻願意月光下給7號車的鑰匙,外表的柔弱與內心的堅定的反差讓她的溫柔更加的立體。
最後,感謝這麼溫柔的李舒舒出現,即便最後並沒有與設計的戀情一起畢業,但是脫單對溫柔的你而言,永遠不會告急。
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6 # 娛樂星光村
打了第一行字之後,我後面誇的多數東西就都不客觀了,所以先放出路演的時候觀眾們笑出豬聲的真實反映鎮樓。我就不誇片子多好看了,大家可以去電影院驗貨,我主要挑點客觀的說。
中國產的青春片大多都可以歸為2種,一種是懷舊片,拍給80後、70後看的。我們這一代人現在已經進入社會、成家立業,成長的路上回頭看去,是呀,我也有過那些肆意青春的年華,一不小心怎麼就活成了現在的樣子?或者說,當年的我怎麼這麼傻,錯過了那個單純美好不復重來的TA。這類片子偏懷舊、偏傷感、偏遺憾。
還有一種是披著校園外衣的偶像劇,帥哥美女、香車別墅,學生們不是設計服裝的時尚精英,就是吹拉彈唱的藝術少年。小鮮肉、小仙女,這類片子偏奢華、偏浮誇、偏幻想。
而我們這部電影,跟主流的這些都不一樣,我們拍的就是當下的年輕人,當下的大學生。也許拍出來的人物是個例,但是不符號化,不簡單化,學生也是千千萬萬種性情,也各有各的面貌。我們偏輕鬆、偏幽默、偏真實,有一個比較俗的說法,我們更“接地氣”。這一點就值得年輕觀眾去看看,你們不會失望。
另外還有一點客觀的,我們的演員組合都是演技線上的。董子健和鍾楚曦都是金馬獎提名的演員,春夏是影史最年輕的金像獎影后。3個90後演員,演技集體爆棚,很難得。
也許大家看了海報,看了預告片,看了劇情介紹之後會有一個預設的想象,實際上這部電影會是你意料之外的好笑,意料之外的走心,意料之外的真誠,不敢說我們拍的多好,但我們做到了青春片該有的樣子。再多的我也就不說了,影片已經上映,觀眾們自己來評價更有說服力。我想講一些這部電影的一些小細節,算作對自己的一個回顧。
2015年的4月,我從媳婦那拿到陳正道導演的微信,給他發了一段資訊和一個劇本——那個時候叫《完全男生手冊》,說我們想要做一個校園電影,希望邀請他來做監製,當時他在泰國拍攝他監製的另一部電影《天亮之前》。過了2周,在我不厭其煩的追問下,陳正道導演答應我去泰國探他一個班,見面聊一聊。5月份,我們去了泰國,他見面說的第一句話是:我不想讓你白跑一趟,所以讓你來之前我想了10天。我喜歡這個型別,也喜歡這個設計,但是我想做一個新的故事。冰濤兄,你介意我們從頭開始,寫一個新的故事嗎?
那天下午我們聊了4個小時,聊了一個完整的故事,跟現在電影裡面呈現出來的非常接近了。這是我們這部電影真正的開始,到現在3年了。
過了一段時間,編劇任鵬(《催眠大師》、《記憶大師》、《天亮之前》的編劇)交給我們一稿劇本,跟現在電影院看到的很接近了,我們都很喜歡。一個電影劇本環節滿意了,就可以真正可以籌備了,但是這個時候,因為各種原因,我們需要重新確定導演。我們有緣結識了柯孟融導演,大家一拍即合,我們開始了演員的選擇,沒想到,這個過程一下耗時1年。我們並不是那種超級IP的大製作電影,一部校園喜劇片,花了這麼長時間選擇演員,沒有什麼別的驚天動地原因,就是因為我們只想找到合適的。
我們首先確定的演員是董子健來出演何曉陽這個角色,這個男主角的確定就表明了我們的選角思路——我們並沒有僅僅追求流量小生,而是希望邀請演技優秀的年輕演員來出演這部校園喜劇。按照同樣的思路,我們看到了《踏血尋梅》這部電影,導演柯孟融和監製陳正道都認為春夏是一個好演員,能夠演好我們這部片。我們首先確定的女演員就是春夏,但是沒有確定是哪一個角色。春夏來試戲的那天沒有助理,沒有化妝,沒有行李,穿了一件素色長裙來到劇組。試完戲之後還專門等導演出來,問了一個問題:導演,你覺得我跟你心目中的女主角有什麼差異?我要改變些什麼?作為一個從業人員,很難不喜歡上這樣的演員。最終尊重春夏本人的意願,確定了她出演李舒舒這個角色。
最難的是我們的女主角,關欣的角色怎麼選擇。當時我們接洽了國內很多的小花女演員,其中不乏很有名氣的演員願意出演這個角色,導演柯孟融因為各種各樣的原因一直覺得都不是最合適的。最終,我們在眾多的推薦和試鏡中,發現鍾楚曦的表現是最好的。我們也有過猶豫,當時鍾楚曦還沒有出演《芳華》,也沒有拿到《芳華》的邀約。我們這部《脫單告急》是她真正的電影處女作。我們敢不敢啟用一個新人?最後我和導演兩個人決定去上海見一下這個演員本人,我從北京,導演從臺北飛到上海,見面聊了很多,鍾楚曦分享了她對關欣這個角色的理解和她希望的演繹方法。見完之後,導演趕下一班飛機飛回臺北,在機場跟我通電話說:“我覺得鍾楚曦能演好,我相信她。”
從上帝視角來看,我們的演員組合很有趣,化學反應很好,市場熱度也夠。但是回到當時的情境下,我們放棄了一些具有市場認可度的明星演員。選擇了沒有商業大賣過的董子健、只演了一部港產片的春夏、從來沒演過電影的鐘楚曦。我們的回報是董子健熱度持續上升、電影開拍前1個月春夏成為了歷史最年輕的金像影后、電影拍完之後鍾楚曦接到了《芳華》劇組的邀約。我只能很不要臉的說,我們很有眼光。我們創作團隊,監製陳正道、導演柯孟融、副導演金殼,厲害。
2016年的4月15日,演員進組天津,4月18日開機拍攝。我去酒店接了董子健,他自己開車從北京到天津,風塵僕僕。我去接了鍾楚曦,帶了2大車的箱子,自己的行李只有2箱。剩下8個箱子都是給戲裡面的角色準備的戲服——我們給演員準備了服裝。但是她跟服裝老師微信每天溝通,自己又準備了很多不同的風格,作為補充。我從北京南站坐高鐵陪春夏來到天津,因為她沒有助理、不帶經紀人、不開車,要自己坐車來,我不放心。這些就是我們的演員,普通的年輕人,不矯情、不做作。
開拍的第一天,演博士的袁福福給自己加戲,設計了一個邊走邊吃雞蛋的一個過場戲。那場戲的重點不是他,但是他希望用這個機會再表現一點人物性格,設計了抓狂前狂吃雞蛋。那天我們的場務準備了60個雞蛋,我說你們瘋了吧?要這麼多幹嘛?結果不夠,又去買了2次。最後,袁福福在這場戲裡面吃了90多個雞蛋,之後的一段時間看見雞蛋就吐。這只是個開頭。
董子健在飛機工廠裡面一句“我沒穿褲子”的臺詞,就這一句話拍了80多條。我問執行導演,導演在幹嘛?我們進度能保證嗎?得到的回答是他們兩個沒確定這場戲的情緒怎麼算是合適,在磨合。拍完這場戲,董子健的舌頭都不太利索了。在我們組,一個鏡頭拍個20幾條是家常便飯。
鍾楚曦拍運動場的戲先是冒著酷暑在學校操場上跑步,天津的5月份烈日當頭,溫度很高。下午轉而下雨了,氣溫驟降。一場閃回戲改成了雨戲,鍾楚曦又淋雨了一個下午。當天晚上就發燒了,我帶她去醫院急診。人家見到醫生的第一句話是:大夫,這就是淋雨了,沒大事,你這有沒有見效最快的藥。明天早上我還要拍戲,也是雨戲,能今晚就好的那種藥。然後在醫院的過道里,坐著輸液輸到半夜。第二天早晨繼續拍了一上午淋雨的戲。
春夏出場的那場戲,導演要氣氛,在鋼琴房裡面放了大量的煙餅,一直說不夠再加。結果畫面是柔和了,屋裡根本進不去人。攝影老師都帶著口罩拍,春夏一個人在房間裡面拍彈琴的戲,整整拍了3個小時。
演小慧的尹雨航,拍一場海灘房車裡的告白戲,從晚上10點,拍到了凌晨7點。半夜的海風那叫一個冷呀,最近的外賣離我們20公里,沒有一個小哥願意接單。最後逼得我們場務下海抓螃蟹,生火烤著吃,真餓呀。更慘的是外面的鐘楚曦,坐在海灘上,設計的服裝是短褲和吊帶背心,一直坐到天亮,一條條的拍。
這樣的故事我能講好幾天,但是重點不是講艱苦,是講樂在其中。我們每天拍得很快樂,累了,酒量最不好的春夏就買2打啤酒,大家換場的時候,一人一聽坐在路邊喝。晚了,怎麼吃都不胖的鐘楚曦就點一堆烤串和小龍蝦,大家夜宵加個餐。
我們拍遊樂場的戲,大家知道董子健不敢坐雲霄飛車,早晨去到現場,演員們第一件事就是把董子健架到了雲霄飛車上拍了一條,我們電影裡那條素材是真的。結果董子健一天腿都是軟的。
我們碰上一天收工早,演員集體去唱歌,喝多了。出門一個個擺成大字,躺在了馬路正中央看日出。幸好,那條路沒有車。
我也拍過一些戲了,為什麼我對這部戲有特別的感情。就是因為這些點點滴滴,每一個年輕人的熱情和熱愛感染了彼此。就好像電影裡演的那樣,我們拍出了年輕人該有的樣子,也活成了年輕人該有的樣子。
2016年的6月我們殺青了,一直到年底我才看到第一版的粗剪。8個月的時間,大多數我們這個體量的影片已經上映了。作為製片人,我也著急,每當我著急的時候,監製陳正道總跟我說:你相信我們對品質的要求,你給導演一些時間,你不會後悔。
好,我們不著急,我們不慌張。結果這一剪又剪了5個月。中間我們實在心裡沒底,找了另外的剪輯老師,剪了一個節奏更快的版本。我們的約定是,我們剪了給你看,如果你不喜歡,就還按照你的想法來。然後我跟導演2天,加起來打了10幾個小時的越洋電話,結論是,沒關係,導演不喜歡。那導演繼續剪。
平心而論,不是柯孟融導演剪的慢。我們拍攝素材300多個小時,剪輯師光是看素材記錄就看了1個月。導演把所有不能用的素材剪碎,調出可以用的片段或者聲音,再跟其他的畫面搭配。導演的電腦裡面有106個版本的剪輯成片。慢工出細活。
就連配音的時候,也是一個語氣、一個嘆氣、一個尾音都是反覆的拿捏。我們每一個演員,我的意思是所有來錄音的演員,全部錄到嗓子啞都不收工。
所以也就到了今天——離我們電影殺青22個月之後,離我們開機拍攝2年之後,離我們專案籌備3年之後,離我們準備這個故事5年之後。終於上映了。
我們跟這個電影市場格格不入,現在是一個好的市場環境,是一個節奏飛快的時代。但是我們不著急,我們不慌張,不是我們沒有名利心。而是莫名其妙的,每一個參與者對這部電影有著最大的容忍和期待,有這個氣場,就夠了。
今天,我們交作業了。認識我的很多人都問我對票房怎麼看?對口碑怎麼看?希望是什麼成績?說真心話,我是個製片人,是個非常市場傾向的製片人。我做的每一部電影我都是一門心思的看票房有多高,熟悉我的知友們可能也知道我對票房計算的熱衷。
對於《脫單告急》我得回到電影開機前我對春夏說的:這部電影我對它有感情,我希望它好,希望觀眾喜歡它。哪怕沒人記得我做過什麼,哪怕電影前面沒有我的名字,哪怕票房最終是賠錢的,都行。只要觀眾看完了,喜歡,說是一部好電影,就行。
最後,我到知乎來的這些年,第一次打一個硬廣。
希望大家都能去看這部電影,因為我們好笑也走心,我們完成了一個少有的型別,我們3個主演都表現了很了不起的演技,我們導演在每一個鏡頭上花費的心血不會辜負大家。
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7 # 風格小電影
校園青春愛情喜劇,還不錯,挺好看的!
《脫單告急》是由柯孟融執導,董子健、鍾楚曦、春夏、袁福福、靳錦、吳昱瑤等人出演的愛情喜劇電影。
該片講述了大學校園中幾個不同型別的男生在追尋愛情的過程中發生的爆笑故事。
該片有點內地版《美國派》,大陸版《我的野蠻女友》的味道(影評人楚沐風評)。
笑料十足,誠意滿分。分寸感把握的好,呈現出難得的高階質感(影評人藤井樹評)。
看到最後,發現這個故事還原了一個最單純的內心世界。在追人套路的層層演繹下,發現原來愛情真的不需要任何違背本心的套路
《脫單告急》,製作成熟,三位主演董子健、鍾楚曦和春夏的演技都很不錯,自然可供賞玩。但電影傳達的一種親密關係的探討態度值得回味。
影片劇情簡單,男主何曉陽(董子健)常年單身,還因使用充氣娃娃被人發現成為校園笑話。誰知偶爾撞到爛醉的關欣(鍾楚曦),被誤以為在一起。關欣為雪留言,決心指導何追音樂系女生李舒舒(春夏),最後反幫何看清內心選擇了關。此外,男主還有兩個舍友,一個閱片無數注重性愛的周政博(袁福福),一個身無長處只是有錢的任逸(靳錦)穿插期間。
顯然,何的兩位舍友反映的正是當下常見的對女性的兩種錯誤態度。一種因為性教育缺位,只能自我教育,從色情作品中理解女性。小到處女就會見紅,大到活兒好一切好辦,都是這種錯誤觀念的體現。另一種也因親密教育缺位,再疊加男權思想,認為女性只看重依附價值。只要有錢有地位,一切好辦,忽略女性自主選擇的內在需求。影片以幽默方式調侃批判了這兩種思想,相當出色。更難得的是,影片並未一味鞭撻,在批評後也安排了相關劇情解釋。如周政博差點出軌犯了錯,以為女友要分手,只能可憐地找女友談話。他坦誠地說,自己很多東西都不懂,他或許的確錯了,但卻真的想坐好而不知道怎麼辦。我一直強調,加害者本身也是受害者,我們不能刻意分開。否則既會因過度寬容而忽視問題,又因一味鬥爭而毫無和解,戾氣橫生。當前的性教育缺位、親密教育缺失是普遍問題,因此會導致很多加害者,也會導致不少受害者。我們在批評之後,應當以更理性與寬容的態度看待一切。
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8 # 隔壁李佛爺
原以為《脫單告急》是一般的商業電影,沒想到還有點意思。製作成熟,劇本雖顯套路,但本來優質商業片就需要流暢劇情而已。加之三位主演董子健、鍾楚曦和春夏的演技都很不錯,自然可供賞玩。但最令我在意的,是電影傳達的一種親密關係的探討態度。
影片劇情簡單,男主何曉陽(董子健)常年單身,還因使用充氣娃娃被人發現成為校園笑話。誰知偶爾撞到爛醉的關欣(鍾楚曦),被誤以為在一起。關欣為雪留言,決心指導何追音樂系女生李舒舒(春夏),最後反幫何看清內心選擇了關。此外,男主還有兩個舍友,一個閱片無數注重性愛的周政博(袁福福),一個身無長處只是有錢的任逸(靳錦)穿插期間。
顯然,何的兩位舍友反映的正是當下常見的對女性的兩種錯誤態度。一種因為性教育缺位,只能自我教育,從色情作品中理解女性。小到處女就會見紅,大到活兒好一切好辦,都是這種錯誤觀念的體現。另一種也因親密教育缺位,再疊加男權思想,認為女性只看重依附價值。只要有錢有地位,一切好辦,忽略女性自主選擇的內在需求。影片以幽默方式調侃批判了這兩種思想,相當出色。更難得的是,影片並未一味鞭撻,在批評後也安排了相關劇情解釋。如周政博差點出軌犯了錯,以為女友要分手,只能可憐地找女友談話。他坦誠地說,自己很多東西都不懂,他或許的確錯了,但卻真的想坐好而不知道怎麼辦。我一直強調,加害者本身也是受害者,我們不能刻意分開。否則既會因過度寬容而忽視問題,又因一味鬥爭而毫無和解,戾氣橫生。當前的性教育缺位、親密教育缺失是普遍問題,因此會導致很多加害者,也會導致不少受害者。我們在批評之後,應當以更理性與寬容的態度看待一切。
雖然國外早有《野豬大改造》等作品,國內此前也有類似《醜女無敵》等,但這是我印象中首次在院線電影裡看到站在女性立場的親密關係解讀。此前不少即便借女性之口,但反映的還是男性對女性的想象。而有時又過猶不及,完全變成女性的一廂情願,充滿幻想(我沒說這樣不可以,如果說部分韓劇是女性的爽片的話,女性當然應該擁有看爽片的權利與自由,這是平權的表現)。這樣的嚴肅探討,即便只是包裹在糖果色的商業製作外衣下,依然罕見。大陸目前在表現青年人的兩性關係上還無法有特別深刻的作品,皆因當前大部分人的思考還沒到這樣的深度。本片開了一個口子,於風氣潮流而言,是一件好事。
我衷心希望,無論男女(當然應該不少是男性)看完之後,不要再認為「女人就是要什麼什麼」,而是真的開始思考「女性到底要什麼什麼」了。尊重女性,就從尊重女性作為一個獨立、完全的人開始。
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9 # 小內蒙看電影
作為青春校園喜劇的《脫單告急》,固然沒有多少被中國產青春片用爛了的狗血套路,電影一面打著青春荷爾蒙的擦邊球來營造種種逗人捧腹的包袱,一面又想在用關乎何為真愛的沉澱來誘人共鳴,但實則二者皆做的乏善可陳,空無地氣的低俗氣質,生硬更為尷尬。
影片圍繞單身四年的何曉陽與學校裡的大姐大關欣意外鬧出緋聞為引,為了擺脫緋聞,關欣開始幫助何曉陽追求校園女神李舒舒,然而在這一過程中何曉陽才真正明白了誰才是自己真正所愛的人,首先不得不說其實《脫單告急》並非是一部不堪入目的爛片, 董子健、鍾楚曦、春夏三位演員都有著頗為不錯的演技,而一如《美國派》般的喜劇手法,其實使電影仍不乏能逗人一樂。
遺憾的是電影搞笑上卻匱乏於一個度的把控,並不是什麼東西都能被拿來當做笑料,以男性視角的出發,為了營造所謂的青春笑料,在電影中充斥著大量直男癌式的觀念,以及對女性的物化判定,而種種匱乏邏輯,不切實際的展開,使其對青春歷程的描繪變得極為空洞,同時電影中雖然不乏關乎青春夢想的融入,可在過於追求喜劇表達的呈現中,那本自青春最為美好的夢想亦只是變成了可有可無的點綴。
在這種矯揉造作的境況下,《脫單告急》中幾乎讓人看不到多少人物情感可言,所有人物都只是按照既定的指令碼來完成了所謂的情感演變,尤為突兀。臺灣導演柯孟融,也並沒有能使電影去接住何般地氣,整個故事的構建如空中樓閣,除了那不時為之的笑料之外,電影對真愛的詮釋和落足,根本讓人無從產生多少共鳴可言,這使一個其實還有著那麼些許新意的青春喜劇淪為了一場膚淺的鬧劇。
《脫單告急》最後所告訴觀眾的是精於算計的愛情始終不如走心的愛情來的真摯,然而電影每一步自詡搞笑的脫單歷程,卻恰恰忽視了人物的“走心”,這樣的虛假早已於電影所寄望一展的內在背道而馳。
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10 # 陪風去蕩
《脫單告急》是由柯孟融執導,董子健、鍾楚曦、春夏、袁福福、靳錦、吳昱瑤等人出演的愛情喜劇電影。影片講述了大學校園中幾個不同型別的男生在追尋愛情的過程中發生的爆笑故事。
一次偶然,讓單身四年的氣筒哥何曉陽(董子健飾)和校園大姐大關欣(鍾楚曦飾)成為了緋聞情侶。為了擺脫何曉陽,關欣決定幫助他追求女神李舒舒(春夏飾)。在關欣的指導下,何曉陽擁有了追求女神的完美公式,並距離脫單之日越來越近。但是面對真愛,何曉陽卻分不清追愛公式到底有沒有用......
在這種矯揉造作的境況下,《脫單告急》中幾乎讓人看不到多少人物情感可言,所有人物都只是按照既定的指令碼來完成了所謂的情感演變,尤為突兀。臺灣導演柯孟融,也並沒有能使電影去接住何般地氣,整個故事的構建如空中樓閣,除了那不時為之的笑料之外,電影對真愛的詮釋和落足,根本讓人無從產生多少共鳴可言,這使一個其實還有著那麼些許新意的青春喜劇淪為了一場膚淺的鬧劇。
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11 # 銀河電影傳說
好不好看 得看個人的觀影品味
脫單告急,講述的是大學校園中幾個型別迥異的男生在追愛過程中發生的爆笑故事。作為青春校園喜劇,沒有多少的狗血套路,一面打著青春荷爾蒙的擦邊球來營造種種逗人捧腹的包袱,一面又想在用關乎何為真愛的沉澱來誘人共鳴,但實則二者皆做的乏善可陳,空無地氣的低俗氣質,生硬更為尷尬。
總結電影劇情,《脫單告急》是校園青春片中少有的不矯情、不做作式的存在,雖然不乏各種喜劇橋段,但這些橋段,幽默的很高階,最主要的是,每個都批著歡樂外衣的角色,都有著一顆值得尊重的內心,他們雖然外表、性格甚至世界觀大相徑庭,但他們對於愛情的選擇與表白,卻讓人感觸頗深、感同身受,不會脫戲。
最後,由Ella演唱的電影《脫單告急》主題曲《終於愛情》還是值得一聽,好聽 ,美美的。
對於這校園愛情的電影,《脫單告急》還是值得推薦,兩個字~好看!!!
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12 # 魍羅天下事
作為青春校園喜劇的《脫單告急》,固然沒有多少被中國產青春片用爛了的狗血套路,電影一面打著青春荷爾蒙的擦邊球來營造種種逗人捧腹的包袱,一面又想在用關乎何為真愛的沉澱來誘人共鳴,但實則二者皆做的乏善可陳,空無地氣的低俗氣質,生硬更為尷尬。
影片圍繞單身四年的何曉陽與學校裡的大姐大關欣意外鬧出緋聞為引,為了擺脫緋聞,關欣開始幫助何曉陽追求校園女神李舒舒,然而在這一過程中何曉陽才真正明白了誰才是自己真正所愛的人,首先不得不說其實《脫單告急》並非是一部不堪入目的爛片, 董子健、鍾楚曦、春夏三位演員都有著頗為不錯的演技,而一如《美國派》般的喜劇手法,其實使電影仍不乏能逗人一樂。
遺憾的是電影搞笑上卻匱乏於一個度的把控,並不是什麼東西都能被拿來當做笑料,以男性視角的出發,為了營造所謂的青春笑料,在電影中充斥著大量直男癌式的觀念,以及對女性的物化判定,而種種匱乏邏輯,不切實際的展開,使其對青春歷程的描繪變得極為空洞,同時電影中雖然不乏關乎青春夢想的融入,可在過於追求喜劇表達的呈現中,那本自青春最為美好的夢想亦只是變成了可有可無的點綴。
在這種矯揉造作的境況下,《脫單告急》中幾乎讓人看不到多少人物情感可言,所有人物都只是按照既定的指令碼來完成了所謂的情感演變,尤為突兀。臺灣導演柯孟融,也並沒有能使電影去接住何般地氣,整個故事的構建如空中樓閣,除了那不時為之的笑料之外,電影對真愛的詮釋和落足,根本讓人無從產生多少共鳴可言,這使一個其實還有著那麼些許新意的青春喜劇淪為了一場膚淺的鬧劇。
《脫單告急》最後所告訴觀眾的是精於算計的愛情始終不如走心的愛情來的真摯,然而電影每一步自詡搞笑的脫單歷程,卻恰恰忽視了人物的“走心”,這樣的虛假早已於電影所寄望一展的內在背道而馳
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13 # 彩虹影視大全
《脫單告急》是由柯孟融執導,董子健、鍾楚曦、春夏、袁福福、靳錦、吳昱瑤等人出演的愛情喜劇電影。影片講述了大學校園中幾個不同型別的男生在追尋愛情的過程中發生的爆笑故事。但是個人認為劇情沒有太吸引人的地方。前幾年看青春愛情電影,從趙薇《致青春》的回憶校園生活,到《致青春——原來你在這裡》的醜小鴨邂逅高富帥,再到今天的屌絲男配白天鵝,青春愛情題材的變化匪夷所思。想當年自己追星時被很多人嘲笑“癩蛤蟆想吃天鵝肉”“豬拱白菜”,青春令人感慨萬千呀。這部影片以順序敘事,何曉陽的愛是主線,關欣為輔,李舒舒和舍友們次之。故事講的比較討巧,也比較清楚。故事結局的墜機人傷在意料之中,也是沒必要出現的事故。屌絲男襯兩女的故事挺喜歡,主角人設挺好,設計的梗不是很滿意。總體上是一部尷尬些的青春愛情片
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14 # M雅痞紳士
作為青春校園喜劇的《脫單告急》,固然沒有多少被中國產青春片用爛了的狗血套路,電影一面打著青春荷爾蒙的擦邊球來營造種種逗人捧腹的包袱,一面又想在用關乎何為真愛的沉澱來誘人共鳴,但實則二者皆做的乏善可陳,空無地氣的低俗氣質,生硬更為尷尬。
影片圍繞單身四年的何曉陽與學校裡的大姐大關欣意外鬧出緋聞為引,為了擺脫緋聞,關欣開始幫助何曉陽追求校園女神李舒舒,然而在這一過程中何曉陽才真正明白了誰才是自己真正所愛的人,首先不得不說其實《脫單告急》並非是一部不堪入目的爛片, 董子健、鍾楚曦、春夏三位演員都有著頗為不錯的演技,而一如《美國派》般的喜劇手法,其實使電影仍不乏能逗人一樂。
遺憾的是電影搞笑上卻匱乏於一個度的把控,並不是什麼東西都能被拿來當做笑料,以男性視角的出發,為了營造所謂的青春笑料,在電影中充斥著大量直男癌式的觀念,以及對女性的物化判定,而種種匱乏邏輯,不切實際的展開,使其對青春歷程的描繪變得極為空洞,同時電影中雖然不乏關乎青春夢想的融入,可在過於追求喜劇表達的呈現中,那本自青春最為美好的夢想亦只是變成了可有可無的點綴。
在這種矯揉造作的境況下,《脫單告急》中幾乎讓人看不到多少人物情感可言,所有人物都只是按照既定的指令碼來完成了所謂的情感演變,尤為突兀。臺灣導演柯孟融,也並沒有能使電影去接住何般地氣,整個故事的構建如空中樓閣,除了那不時為之的笑料之外,電影對真愛的詮釋和落足,根本讓人無從產生多少共鳴可言,這使一個其實還有著那麼些許新意的青春喜劇淪為了一場膚淺的鬧劇。
《脫單告急》最後所告訴觀眾的是精於算計的愛情始終不如走心的愛情來的真摯,然而電影每一步自詡搞笑的脫單歷程,卻恰恰忽視了人物的“走心”,這樣的虛假早已於電影所寄望一展的內在背道而馳。
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15 # 影哥說
作為青春校園喜劇的《脫單告急》,固然沒有多少被中國產青春片用爛了的狗血套路,電影一面打著青春荷爾蒙的擦邊球來營造種種逗人捧腹的包袱,一面又想在用關乎何為真愛的沉澱來誘人共鳴,但實則二者皆做的乏善可陳,空無地氣的低俗氣質,生硬更為尷尬。
影片圍繞單身四年的何曉陽與學校裡的大姐大關欣意外鬧出緋聞為引,為了擺脫緋聞,關欣開始幫助何曉陽追求校園女神李舒舒,然而在這一過程中何曉陽才真正明白了誰才是自己真正所愛的人,首先不得不說其實《脫單告急》並非是一部不堪入目的爛片, 董子健、鍾楚曦、春夏三位演員都有著頗為不錯的演技,而一如《美國派》般的喜劇手法,其實使電影仍不乏能逗人一樂。
遺憾的是電影搞笑上卻匱乏於一個度的把控,並不是什麼東西都能被拿來當做笑料,以男性視角的出發,為了營造所謂的青春笑料,在電影中充斥著大量直男癌式的觀念,以及對女性的物化判定,而種種匱乏邏輯,不切實際的展開,使其對青春歷程的描繪變得極為空洞,同時電影中雖然不乏關乎青春夢想的融入,可在過於追求喜劇表達的呈現中,那本自青春最為美好的夢想亦只是變成了可有可無的點綴。
在這種矯揉造作的境況下,《脫單告急》中幾乎讓人看不到多少人物情感可言,所有人物都只是按照既定的指令碼來完成了所謂的情感演變,尤為突兀。臺灣導演柯孟融,也並沒有能使電影去接住何般地氣,整個故事的構建如空中樓閣,除了那不時為之的笑料之外,電影對真愛的詮釋和落足,根本讓人無從產生多少共鳴可言,這使一個其實還有著那麼些許新意的青春喜劇淪為了一場膚淺的鬧劇。
《脫單告急》最後所告訴觀眾的是精於算計的愛情始終不如走心的愛情來的真摯,然而電影每一步自詡搞笑的脫單歷程,卻恰恰忽視了人物的“走心”,這樣的虛假早已於電影所寄望一展的內在背道而馳。劇情只能說一般,不是非常的有可看性,不過如果打發時間就看看也可以。[呲牙]
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16 # 流徒
你好!作為青春校園喜劇的《脫單告急》,固然沒有多少被中國產青春片用爛了的狗血套路,電影一面打著青春荷爾蒙的擦邊球來營造種種逗人捧腹的包袱,一面又想在用關乎何為真愛的沉澱來誘人共鳴,但實則二者皆做的乏善可陳,空無地氣的低俗氣質,生硬更為尷尬。
遺憾的是電影搞笑上卻匱乏於一個度的把控,並不是什麼東西都能被拿來當做笑料,以男性視角的出發,為了營造所謂的青春笑料,在電影中充斥著大量直男癌式的觀念,以及對女性的物化判定,而種種匱乏邏輯,不切實際的展開,使其對青春歷程的描繪變得極為空洞,同時電影中雖然不乏關乎青春夢想的融入,可在過於追求喜劇表達的呈現中,那本自青春最為美好的夢想亦只是變成了可有可無的點綴。
在這種矯揉造作的境況下,《脫單告急》中幾乎讓人看不到多少人物情感可言,所有人物都只是按照既定的指令碼來完成了所謂的情感演變,尤為突兀。臺灣導演柯孟融,也並沒有能使電影去接住何般地氣,整個故事的構建如空中樓閣,除了那不時為之的笑料之外,電影對真愛的詮釋和落足,根本讓人無從產生多少共鳴可言,這使一個其實還有著那麼些許新意的青春喜劇淪為了一場膚淺的鬧劇。
《脫單告急》最後所告訴觀眾的是精於算計的愛情始終不如走心的愛情來的真摯,然而電影每一步自詡搞笑的脫單歷程,卻恰恰忽視了人物的“走心”,這樣的虛假早已於電影所寄望一展的
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17 # 生活之初
電影講述了一段不期而遇的脫單大冒險。單身四年的氣筒哥何曉陽(董子健飾)和校園大姐大關欣(鍾楚曦飾)因一次偶然成為了緋聞情侶。為了擺脫何曉陽,關欣決定幫助他追求女神李舒舒(春夏 飾)。在關欣的指導下,何曉陽擁有了追求李舒舒的完美公式,但是面對真愛,何曉陽卻分不清追愛公式到底有沒有用……《脫單告急》的陣容便引人關注。有各類獎項最佳男女主角殊榮傍身的董子健、春夏,外加憑藉《芳華》裡蕭穗子一角為人熟知的鐘楚曦,讓人總誤以為影片會颳起濃郁愛情文藝風。
運動裝與校服裝美女領銜的制服誘惑,倆裸男澡堂狹路相逢,董子健溼身撩妹等情節,無一不是在印證《脫單告急》一言不合就開車的無碼喜劇玩法。無碼喜劇橋段,還揭示瞭如何從“女生角度追求女生”的絕密教程,“相遇、交流、追求、考驗、告白”五個步驟清晰展現,一本“脫單指南”展露無疑。然而認真學習的董子健,顯然是要經歷一段“痛並快樂的教學”才能最終和真命天女成功牽手。
本片講述了幾種不同型別的大學生在追愛路上發生的啼笑皆非的故事,打破以往中國產青春片常規,無墮胎、無出軌等,而是以輕鬆詼諧偏美式的基調呈現正能量的校園電影。為還原現代大學生的真正生活,影片在主演陣容上選擇了以90後演員本色出演為主,董子健和春夏的攜手就是一次大膽的嘗試。 大膽突破、首演喜劇的鐘楚曦在電影《脫單告急》中接受住了考驗,性格女神關欣,收穫不少觀眾及影評人的讚賞。
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18 # 追憶影像廳
《脫單告急》是由柯孟融執導,董子健、鍾楚曦、春夏、袁福福、靳錦、吳昱瑤等人出演的愛情喜劇電影。影片講述了大學校園中幾個不同型別的男生在追尋愛情的過程中發生的爆笑故事。一次偶然,讓單身四年的氣筒哥何曉陽(董子健飾)和校園大姐大關欣(鍾楚曦飾)成為了緋聞情侶。為了擺脫何曉陽,關欣決定幫助他追求女神李舒舒(春夏飾)。在關欣的指導下,何曉陽擁有了追求女神的完美公式,並距離脫單之日越來越近。但是面對真愛,何曉陽卻分不清追愛公式到底有沒有用......早在影片定檔前,《脫單告急》的陣容便引人關注。有各類獎項最佳男女主角殊榮傍身的董子健、春夏,外加憑藉《芳華》裡蕭穗子一角為人熟知的鐘楚曦,讓人總誤以為影片會颳起濃郁愛情文藝風。
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19 # 快樂影視屋
《脫單告急》鍾楚 曦、董子健主演的愛情喜劇電影,上映四天口碑好評。影片中鍾楚曦飾演的關欣,霸氣火爆外表下,有一顆敏感柔軟的內心,嘴硬心軟的樣子,給觀眾留下了深刻的印象,引發不少觀眾的自發安利。
自上映以來口碑獲贊,鍾楚曦在電影中教導董子健飾演的何曉陽如何逆襲女神的“套路”,引發觀眾討論,被稱為是“實用性非常高的戀愛指南”。在影片最後,鍾楚曦海邊情緒爆發的大喊,更是引爆觀眾淚點,張弛有度的表演,讓不少觀眾稱這段“揪心、入戲”。其中鍾楚曦因關欣戴過牙套的緣故,所以會不時舔牙的細節設計,也收穫了諸多好評。
大膽突破、首演喜劇的鐘楚曦在電影《脫單告急》中接受住了考驗,性格女神關欣,收穫不少觀眾及影評人的讚賞。
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20 # 環球影觀
幸運能回答這個問題,不巧,前幾天剛剛看過《脫單告急》這個電影。對於這個劇情,我是十分喜歡的,我有以下幾點感想
第一,電影題材針對的是青少年和大學生生,受眾比較清晰,再加上青少年和大學生是網際網路的主力軍,導演賈樟柯是指導過高考題材電影青春派的導演,電影也是延續了賈樟柯導演一貫的手法作風,將青春校園型別的故事情節完美的呈現,深受年輕人的喜歡
第二,電影的主旋律是青春校園愛情,但賈樟柯導演將愛情電影匯出了一種積極向上,朝氣勃發的氣息,體現出了一種正能量故事題材也十分新穎
第三,電影選角準確,男主角和女主角分別董子健和鍾楚曦,顏值很高,故事很甜,符合大眾觀賞口味,劇情也很精彩,電影十分精彩,我個人認為十分好看.
回覆列表
《脫單告急》有兩個成功的地方,第一是選角,第二是劇本紮實。
董子健之前一直get不到他的帥點,看完《脫單告急》發現他身上真正出彩的,就是那種不那麼帥的氣質。如果所有校園性喜劇的男主一樣,他很像校園中那些最普通的人。成名作《青春派》中估計也是這種氣質打動人吧。
鍾楚曦因為《芳華》著實讓人印象深刻,確實有種不那麼整容臉的漂亮。影片中表現也很精彩,戲很足。
相較之下,春夏的角色戲就沒有那麼多,但從《踏雪尋梅》後,她已經有諸多拿的出手的作品,已經領先了同齡人一大截兒了。
《脫單告急》劇本很紮實,起轉承合幾個部分青春,前半段笑點密集,雖然有些點比較生硬,但絕大部分已經比較生活化了。一查才發現,原來編劇是任鵬,這個編劇和影片的監製陳正道已經合作了多部水準之上的作品,是型別片的老手了。在紮實的劇本之上,導演柯孟融和監製陳正道用臺灣青春劇的技巧,把所有的內容紮實呈現,因此最終效果不俗,觀影過程中笑點密集,喊叫不斷。
電影后半段一般都回到真善美的喜劇結尾,最終的戀愛四個步驟來了一次反轉,既有一定戲劇上的用心,也打破了了戀愛是一門絕對的技術活的設定。其實這種模式很多電影都用過,最典型的就是威爾史密斯的《全民情敵》,同樣是戀愛指導發現真愛,發現愛情之所以珍貴就是在於人力不可控。影片中,鍾楚曦最終發現原來之前的四個步驟都是真的,不過物件錯了罷了。
雖然影片在型別化上有驚喜,但最終成片質量還是頗多不可取之處。主要體現在環境的現實程度和演員的角色設計。
校園性喜劇,一定是在校園,一定要有校園感。即使離開校園,也有學生的生活特徵。影片中校園感有點差,可能臺灣主創的校園生活太豐富吧。相較於《致青春》等片子,影片中的大學有點不像大學,一個年級做飛機去畢業旅行,不知道是哪所大學這麼好。
三個主角,和兩對主要配角,均扮演了型別化的臉譜角色。兩對主要配角要求不高,其中博士和女友告白一段竟然還挺感人。三個女主,鍾楚曦出彩,董子健一般,春夏的角色實在既扁平又不合情理。鍾楚曦本身濃墨重彩,確實不錯,外形和身材也夠,幾處爆發也可圈可點。董子健個人形象氣質太討喜了,但是最終沒有表現出頓悟和成長,而這種型別片最終成功與否就是在於男主的頓悟,所以讓人感覺平淡。春夏的角色感覺就是災難了,妝容不好,沒有拍出春夏的美麗。設定就更差了,是和鍾楚曦一般的女神,還是超級乖乖女,也太輕鬆被拿下了。角色性格特點不突出,前後沒什麼變化,可惜了好演員了。
儘管影片可能不會大爆,但我很建議想去電影院看一部喜劇的觀眾去嘗試一下。型別化確實標誌著中國電影的進步,越來越多的年輕導演、編劇,不再走之前藝術導演的路子,長期在好萊塢商業片的侵淫中,他們的審美取向,創作意識已經不是名留影史或自我表達,如何弄出觀眾喜歡的電影,如何做成優秀的商業片,可能是他們區別於之前的電影工作者的重要特徵。從電影工業的發展來看,這真是令人欣喜的變化。正式在型別片的框架下,影片中的很多靈光乍現的段子和點,才讓人有了更進一步體會的幽默。出場要有光那段,我總是想起《情書》中的柏原崇