電視劇<<將夜2>>開播了，由於一系列的角色換人引發了不少觀眾的吐槽，不過客觀的來說，第一季中人氣較高的角色都得到了保留，其中最重要的便是桑桑的飾演者依然由宋伊人來擔任。在第一部中身患寒疾，黑瘦倔強的桑桑給觀眾留下了深刻印象，被誇讚是最佳選項。在《將夜》一書中，他的真實身份是集創始、滅世於一體的最高神昊天，可以說在第二季中，桑桑才是真正的主角。宋伊人能繼續出演，也保證了觀眾不會太齣戲。莫山山也繼續由袁冰妍擔任。莫山山是書痴酷愛讀書，而袁冰妍長相溫婉大方，書卷氣十足，可以完美駕馭這個角色。而在男性角色方面，很多受歡迎的演員都得到了保留，夫子依然是鄭少秋，鄭少秋的咖位不必多說。身為當年的TVB一哥，鄭少秋的演技顏值都相當過硬，即便現在上了年紀，出演仙風道骨的夫子也很有魄力，身為人間至強的存在。第二部中，他將和桑桑化身的天女決鬥，維護人世。書院的眾多師兄中，李慢慢依然由陳震飾演，郭品超也繼續出演君陌，他們二人也稱的上是書院的顏值擔當，一個成熟男人味十足，一個高冷驕傲專注修行。他們雖是配角，但是都極具個人魅力。李慢慢性格風輕雲淡卻重情重義，君陌不苟言笑卻直爽嚴謹，僅兩位演員演技也相當到位。第一季中的精彩表現圈了不少粉，這些受歡迎的演員都在，就讓男主寧缺換人變得不值一提。

畢竟《將夜》改編自貓膩的同名小說，貓膩寫書有個特點，就是男主永遠不如配角出彩。所以即便從陳飛宇換成了王鶴棣，依然不會影響這部劇的整體氣質。喜歡第一季的朋友還可以放心追起來。

　　《將夜》小說本身就是一本不可多得優秀修真小說，而改編成電視劇更加吸引了無數粉絲，《將夜1》和《將夜2》都很尊重原著，拍出了原著的經典。其實兩部都值得看，都帶給大家一個神奇的昊天世界。

　　那為什麼針對《將夜2》大家的吐槽聲音會那麼多哪？

　　其實在《將夜1》播出時，劇中的很多角色得到了很多粉絲的認可。寧缺、桑桑、葉紅魚、莫山山、公主李漁等等。演員和原角色匹配度十分高，也給大家在心裡上植入了角色的固有形象。比如寧缺的飾演者陳飛宇，他的臉上那種誰都欠他100萬的表情，葉紅魚美麗、冷漠、驚豔的感覺，真的讓人從心底裡喜歡。

　　而《將夜2》突然將主要的角色更換了。寧缺、唐王、李漁、王后、葉紅魚、等。這讓習慣《將夜1》的觀眾突然不是很習慣了。比如小編在看《將夜1》的時候寧缺陳飛宇的形象已經深入記憶，怎麼看《將夜2》中的王鶴棣演的寧缺總是怪怪的，沒有代入感，總感覺他不是寧缺。甚至第二部所更換的演員角色大多給我的感覺都很生硬，沒有原有角色中生命感。比如小編比較喜歡的葉紅魚，第一部雖然也高冷，但我能感覺角色內心對寧缺的火熱，一看就喜歡上它的音容相貌。但是第二部完全沒有任何感覺，就好像一個普通生硬的配角一般。我不知道大家有沒有這種感覺，但是作為小編的我是深有體會。這樣的感覺又怎能不讓粉絲不吐槽！

　　不過好在第二部還有很多沒有更換出色的角色。比如最美莫山山，夫子，大師兄，二師兄等等。可以說是他們拯救了整個第二布部劇。讓大家還能按照第一部的思考看下去。不過話說第二部有個角色出現還是非常讓人印象深刻的，那就是西陵掌教。第一部一直沒有以真面目見人，一直帶個面具，很厲害的樣子。第二部展示出了他的廬山真面目，真的讓人很是“討喜”，感覺他演的很真。把一個強大、虔誠、狠毒、自私、小人的西陵掌教淋漓盡致的演藝出來。

　　總結來說《將夜1》和《將夜2》從劇情、特效對比是不相上下的，但是第二部更換了演員，導致對熱衷第一部等待第二部的粉絲來說還是很失望的。但是怎麼說那，《將夜2》我給的評價還是很好看吧。因為看了第一部，第二部怎麼的也點看啊，希望第三部不會讓網友失望吧。

相對來說，我個人覺得《將夜1》比較好看，可能是因為已經適應了第一部的各種人物、造型等原因吧。

我不知道是因為看了第一部的原因還是什麼，剛開始看的時候總感覺第二部有些不適應，可能是因為第一部有“先入為主”的原因吧。《將夜1》中最讓我印象深刻的是寧缺、莫山山和葉紅魚的荒原大戰，當寧缺使出最強法器，依然沒能抵擋住葉紅魚的攻擊時，葉紅魚嘲笑寧缺身為男子漢，卻需要一個女人（莫山山）的保護，只會一直逃跑。而寧缺受傷後說道：我拼命想活，有錯嗎？。而原著中的寧缺確實是“貪生怕死”的人。從這點看，陳飛宇所塑造的形象更符合原著，表演也算是可圈可點。

對於《將夜1》和《將夜2》中的兩位男主，即陳飛宇和王鶴棣也總是避不開被拿來比較。兩人各自塑造了不同的寧缺形象，就原著的契合度來說，我個人覺得陳飛宇的比較貼合吧！但也可能是《將夜1》有“先入為主”的原因吧，王鶴棣的顏值沒得說，確實帥，要不怎麼會成為偶像演員呢！因為長相過於陽光帥氣，他還被髮掘參演了《新流星花園》中的道明寺，所以看《將夜2》有一種典型的偶像劇觀感。不過王鶴棣塑造的寧缺，確實也演出了偶像劇的感覺，超高的顏值加上酷酷的造型，很帥。

第二部基本上延續了第一部的風格，而且對角色的詮釋也不錯，寧缺多了些柔情似水，和女主角桑桑的互動很甜蜜、溫馨。但有些片段如與宋伊人的大段感情戲，有時真的是看得人頭皮發麻，有一種既不像偶像劇，但卻是偶像劇的風格，看得人頭皮發麻，難以接受，不過整體看完劇情還算不錯，沒有想象中的那麼差。

所以兩部劇看完，我個人還是比較傾向於《將夜1》好看。

第一部好看，第二部沒味道，第三部？

好的一部劇換人，換到沒原來的味道。

希望以後有重拍的完整版。

由貓膩同名小說《將夜》改編的電視劇《將夜2》又在相應的平臺上映了，這裡我們用到一個“又”字，那是因為它的第一部《將夜1》在2018年就橫空出世，風靡了整個大江南北。雖然《將夜1》與《將夜2》乃是同一部小說改編，並且後者是前者劇情的延續，但或許是因為兩部作品中間跨越的時間太長了，也或者是兩部作品前後更換的演員太多了，更或者是觀眾們的口味更叼了，反正在《將夜2》播出之後有不少的人都在吐槽它不如第一部，並且都說這都是一個男人與三個女人的錯，這到底是什麼情況？我們就一起來看一看吧。

【1】“一個男人和四個女人”中的男人:寧缺

我們知道《將夜2》裡的夫子還是鄭少秋而桑桑也還是宋伊人，但有一個角色卻換人了，他就是寧缺。下圖分別就是《將夜1》與《將夜2》中的兩位寧缺，很多小夥伴都認為第一部的作品中的寧缺更有感覺一點，他演繹出了原著寧缺的呆萌、痞性、青春陽光，而相對於前者，第二部作品中的寧缺卻只有一個字:狠。所以哪怕前者是個“肥缺”而後者更消瘦一點，但前者還是要更受歡迎一些，這無關外在只因為第一部的寧缺更加貼近原著的人設，並且人物彰顯的特質更加豐富，僅此而已。

【2】“四個女人”中的第一個“女人”:魔宗聖女

三個女人中首先我們要來講的就是魔宗聖女、唐王后，我們從下圖中或許不容易區分出誰更像唐王后，但我們一定能夠很明顯地區分出誰更像魔宗聖女。唐王后這個人物一直都以唐王皇后的身份示人，但她的第一人設是魔宗聖女，第二人設才是唐王后，這是這個人物的核心所在，然而我們在這裡不去討論兩位演員的顏值，但我們至少從裝束、髮型、打扮上可以看出，第一部的唐王后更像是個聖女而第二部的唐王后……她頂破了天頂多是個剩女，聖女聖女，其核心要義就在一個聖字上面。

【3】“四個女人”中的第二個女人:李漁

李漁這個劇中人物雖然並不是女主角但她的戲份還是挺多的，我們用一句話來詮釋她這個人物那麼就是:霸氣+睿智+單純+扶弟魔，從一個普通觀眾角度看，第二部作品中李漁漫遊君不認識，但漫遊君知道第一部作品中的李漁是“小章子怡”童瑤飾演的，我們在這裡依舊不評價兩位演員的演技，但我們至少能夠感覺到一點，第一部作品中的李漁相較於第二部中的李漁更貼近原著的人設，因為第一部中的李漁有一樣東西是第二部所沒有的，那就是霸氣的氣質！這種霸氣有時候真的不是靠演出來的，有時候這是演員自帶的，演就不像那麼回事兒了。

【4】“四個女人”中的第三個女人:七師姐

書院七師姐或許相對於上面的兩位女性角色而言戲份更加的少，但她一直以來都是整部《將夜》中的一股清流，沒錯！大家都迷上了她這張無可挑剔的臉，哪怕上面有一顆小痘痘，那又怎麼樣？那麼第二部中的七師姐是什麼鬼樣子相信大家也看到了，那真是一言難盡。

我們這裡不討論演員只討論劇中人物，七師姐是書院的七師姐、七師姐是主角的七師姐、七師姐是作品中最強王者夫子的小七，在這種強大背景下七師姐就該是與眾不同的，打個比喻那麼就是明星與網紅終究還是有區別，然而我們可以很明顯的看到第二部作品中的七師姐活脫脫一張整容臉，沒有對比就沒有傷害，有對比的是她們但受傷害的卻是我們，我們作為觀眾遭受到了一萬點暴擊。

【5】“四個女人”中的第四個女人:葉紅魚

如果說魔宗聖女與七師姐只是一個配角，如果說李漁也只是一個戲份稍微有點重的配角，那麼葉紅魚就是整部作品中最具靈魂的配角，她被稱之為道痴，她才是昊天意志的具象化人物，昊天是什麼人？這裡的昊天是女人，還是整個世界中最高貴、最聖潔的女人，所以她的意志具象化的人物就應該同樣的高潔，我們大多數吃瓜小夥伴都只是俗人，我們看不到更多但我們起碼有一個基本的審美觀，“既生瑜何生亮”後者就是比前者強，我們同樣不看演技單是在長相上第二部的人物就敗了。

【6】《將夜2》的低配陣容誰背鍋

其實不僅僅是上面的這幾位人物角色的演員換人了，書院的很多師兄們也換人了，這些新面孔相較於之前擁有以下幾個特點:

①相較於前部與原著的匹配度更低

②相較於前部顏值更低

我們用一句話來總結《將夜2》的人員配置那麼就是:「調低了了一個檔次」。畢竟之前一直都拿一萬塊的工資，突然哪天老闆只發八千塊，不管是誰的小心臟也都很難接受。

然後我們再來說說這個鍋該誰來背？演員自身嗎？不！絕對不是，演員，特別是知名度不高的演員，他們和我們打工是一樣的，只要工資合理那麼哪個劇組要他們就得演，至於他們本身與人物角色是否匹配這並不是他們考慮的問題，這是編劇與導演考慮的事情。

所以很明顯這個鍋得編劇來背，畢竟為了彰顯自己的存在感而刪減、更改了原著的設定，這些改動並沒有讓作品在原著客服基礎上升華反而是降低了檔次;所以很明顯這個鍋得導演來背，或許是為了節約成本、或許是因為錯綜複雜的關係網路，所以還是使用了很多與原著契合度並不高的演員、演技一般的演員。（當然我們可以看到一二部的導演還是同一個，所以想節約成本的不一定是導演、有錯綜複雜關係的同樣不是導演，終究一點還是大資本說了算）

【7】《將夜2》在某種程度上也很無辜

前面我們舉了一個工資萬八千的例子，所以接下來我們要講的第一點就是:

「1」《將夜1》有先入者優勢

2018年《將夜1》播出的時候同樣有很多吐槽的聲音，比如寧缺太肥、寧缺嘴歪、李漁也嘴歪、葉紅魚滾出XX圈……不過雖然吐槽聲不斷但我們知道，《將夜1》在整體上的演員陣容是非常強大的（黎明、倪大紅、孟子義、陳宇飛、童瑤），更可怕的是這撥人與原著小說中的人物角色在裝扮上、氣質上契合非常的高，《將夜1》因為有先入者優勢所以將這部電視劇的門檻修得非常的高，劇中的很多人物角色都被演活了，深深地刻在了觀眾們的內心深處。

《將夜2》登場的時候，除了《將夜1》的原班人馬外那些新上場的演員必須得將觀眾們內心深處的人物角色給替換掉，不一定有前輩出名、不一定有前輩演技好、不一定有前輩顏值高、不一定有前輩的人物契合度高，想要搶回高地太難了……

「2」“天下無不散之筵席”

在劇中人物換角的事情上有時候也不能怪後來的演員、怪導演、怪編劇甚至是怪投資方，因為也有上一部作品中演員撞檔期演不了的情況，比如陳宇飛就因為要去拍另外一部玄幻劇而沒能參演《將夜2》。

「3」“取長補短”

做任何事情都需要有計劃、講投入、論產出，《將夜2》畢竟是一部商業性質的電視劇，所以他需要講成本。我們知道《將夜》是一部玄幻性質的鉅作，所以特效又是它極其重要的一環，相信大家都知道在當今特效是極為燒錢的一個東西，有相當多的影視作品寧願花大價錢去請大牌明星也不願意砸在特效上。

但我們也看到了，《將夜2》的特效直接“閃瞎”了我們的眼睛，我們出了大喊一聲666根本挑不出其他毛病來，預算就那麼多，大部分已經用來製作特效了，那麼演員配置上自然是相對弱了一點。

將夜2特效方面延續以往水平不錯，特別是君陌和柳白的青峽那場戲很精彩。女主角宋伊人沒換，值得慶幸欣慰！演技線上！看她和楊超越在冰天雪地裡拍攝不易啊！配樂方面比將夜第一季差些。場面太小，戰爭場面基本是幾十人的械鬥，國戰變村戰，過百人的場面基本沒有到。

演員方面男主《將夜》第一季網友吐槽陳飛宇男主太過稚嫩青澀，而相對比《將夜》第二季男主王鶴棣，始終看著一臉苦相，不開心。聽說《將夜3》陳飛宇將會再次出演期待不？還有就是葉紅魚，網友稱劉珂君顏值下降很多。筆者還是喜歡《將夜》第二季；公主的演員，筆者喜歡第一季低配版章子怡，第二季的演員顏值氣質弱了很多。袁冰妍飾演的莫山山、書院眾弟子還有曲妮小可愛沒換人還是值得欣喜的。唐王換人不錯，第一季黎明表現沒什麼驚豔，保劍鋒的演技拿捏的很到位，看出來歌手和演員的區別了。網友和筆者很欣賞的角色是：夫子，鄭少秋，這秋官真是越老越帥。