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1 # 銀杏葉2019
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2 # 木頭先生和太陽小姐姐
魏嬰：藍湛，你到底喜不喜歡兔子啊？藍湛：喜歡——魏嬰
第十九次爬坑失敗的令粉，我想說肖戰的魏無羨和王一博的藍忘機，滿足了原著粉對兩位的完美預設。只能說，一切都剛剛好，剛剛好是肖戰，剛剛好是王一博。
魏嬰：藍湛，你到底喜不喜歡兔子啊？
藍湛：喜歡——魏嬰
問靈十三載，等到不歸人
陳情令裡對阿瑤經歷的表現，可謂精彩，去金麟臺認爹，被從高高的臺階上踹下來，阿瑤身體的滾動，
後來是聶宗主對他的懷疑，
那個冷冽而憤怒的眼神，都為後來敏感的阿瑤做出的一系列變態的舉動埋下伏筆。
我不是不想光風霽月，木秀於林，成為仙門百家為人敬重的公子。可我出身就這樣了，還是因為那個不堪的父親。
雖然阿瑤壞事做盡，但對藍二哥始終尊敬有加。每次鏡頭給到二人，都可以看到阿瑤為數不多善良的時候。
你發自內心對我的一次好，值得我一生尊敬有加
就是這樣壞事做盡，把魏無羨虐的死去活來的人，竟然讓人有一絲絲憐惜。不得不說電視劇把人物性格中複雜的一面詮釋的很到位。
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3 # 大白影視薈
盤點幾個“忘羨”的細節：
細節一，原著魏無羨復活用的不是自己的身子，劇版為了演員沒有這個內容，都是一個演員。然後……重生後的魏無羨唇邊痣沒有了……
重生前
重生後
細節二，隱晦的把愛說到極致。這個兔子……就很……書裡說了都是公的。
細節三，魏無羨穿上了自己最好的最華貴的衣服去參加外甥的滿月宴！！但萬萬沒想到這是自己的送命宴。
細節四，結局時，魏無羨在吹響笛子後，衣服本是全黑色的，但是在轉身後衣服卻變成了條紋的黑色，可以看出魏無羨已經在山頂等候多天。等到魏無羨轉頭時，眼睛裡出現了一道白光。要知道整部劇中，和魏無羨關係好的，也只有藍忘機一人是一身白衣。
除此之外，魏無羨吹的笛子剛好還差一個音就結束了，這一首不完整的曲子，其實也映射出了那一句“曲未終，人不散”，這一點也說明了其實魏無羨和藍湛，並沒有真正的分道揚鑣。所以也代表著這部劇的結局也是好的。
細節五，藍忘機第一次醉酒，魏嬰把他扔到榻上，和第二次醉酒，魏嬰託著他的頭把他輕輕放在床上，明顯感情不同。
細節六，藍忘機第二次喝醉去偷雞，是因為十六年前，他看見魏嬰和聶懷桑抓蘆花雞，魏嬰喜歡的，他都要給他。
細節七，魏嬰對藍湛發誓是用三根手指，對師姐發誓用四根手指。
導演可以說是儘量在高度還原原著了，這種良心劇真的值得一刷再刷。
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4 # 清新淡雅jing
覺得服裝很美，符合人物特點。像魏無羨正義活波，亦邪亦正。開始時淺色系的服裝，後來經歷多服裝是黑色。藍忘機一直是高冷清雅的感覺，服裝都是那種淺色系，而且都是很仙兒，給不食人間煙火的感覺。所有的服裝都很看，給整個劇增色不少。整部劇的場景很美，有的景色很大氣。諸多的成功才造就陳情令的火爆，真是值得一看。
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5 # 向你飛奔而去的少女
細節？細節！最棒的細節就是有了王一博的汪嘰 。
汪嘰他就是《陳情令》中細節中細節！細節中的精華！精華中的精髓！汪嘰就這部劇裡最精髓！最耐看！最有價值的靈魂人物！
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6 # 七格錦瑟
在兄弟情的外衣下，儘量地遵循原著，基本原著情節與對白都能保留，不能拍的，也想辦法以曲折路徑呈現，就看觀眾心照不宣的理解力了。
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7 # 愛睡覺的小蟲子
覺得服裝很美，符合人物特點。像魏無羨正義活波，亦邪亦正。開始時淺色系的服裝，後來經歷多服裝是黑色。藍忘機一直是高冷清雅的感覺，服裝都是那種淺色系，而且都是很仙兒，給不食人間煙火的感覺。所有的服裝都很看，給整個劇增色不少。整部劇的場景很美，有的景色很大氣。諸多的成功才造就陳情令的火爆，真是值得一看。
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8 # 旅行的雲彩
1、藍忘機第一次醉酒魏無羨散落在床邊的腰帶2、亂葬崗出來之後的魏嬰一直帶的髮帶變成了紅色絲帶，藍湛的發冠根據年齡和場景的變化，演員服裝搭配很用心3、藍忘機胸前的烙印4、冷泉沐浴時靴子是脫掉的，從冷泉地下出來時也是光腳5、找的金光瑤小時候的扮演者和長大後的演員都帶著酒窩6、出現雲深不知處的音樂更高雅端莊些，出現雲夢的場景音樂更活潑輕快
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9 # 淺艾
魏無羨去藍忘機房頂上，藍忘機本來聽到聲響拿起了劍，一聽到是魏嬰，瞬間放鬆露出笑容。
溫寧在被害時手裡都還拿著魏嬰送他的錦囊。
《陳情令》的造型團隊一共出了接近500個製作方案，製作了3000多套服裝單品。
《陳情令》國風音樂專輯由林海製作，根據人物角色量身打造。以劇中人物為主題，根據人物個性與命運進行詞曲創作，努力呈現歌曲和人物的完美結合。
武打動作對於劇中眾多的新人演員來說有難度，為了更好地演繹角色，各主演在開機前半個月便進組接受武術、樂器、書畫、形體禮儀等方面的培訓。
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10 # 追劇可愛妞
個人認為有幾個地方細，不仔細看，基本看不出來的。
1、雲深求學藍湛醉酒
藍湛醉酒第二天早上，魏嬰起床明顯是從枕頭上起來的，在看的衣服，腰帶不見了。
而藍湛呢，從床上掉下來時候兩個胳膊的姿勢，還有掉床後頭頂的腰帶，此處是暗糖喲。
2、藍大讀弟機系列
藍大問藍二：可知最近有誰去後山
藍二答：魏嬰
大哥嘴角那一絲神秘的笑。
都知道，只有親密的人才會直呼其名吧，大哥什麼都懂。
金麟臺
金鱗臺魏無羨受傷被藍忘機帶回靜室，藍大來看望，看到身穿白色睡衣的魏無羨，內心肯定想：弟弟又打臉了，自己的貼身衣服給魏嬰穿，我要給他助攻，哈哈。
3、破唇妝
這個全靠腦補吧，問了咱也不知道，即使咱知道，咱也不敢說，可能今年流行吧，辛苦了導演。
4、忘羨走路
劇中但凡是藍忘機或者魏無羨單獨走路時，都是走路帶風。在看看他們兩個人一起走路時，又慢又穩，到處是糖啊。
5、阿瑤的帽子
觀音廟聶導撿起來阿瑤被踩扁的帽子，拍了拍，鏡頭切換到阿瑤小時候他孃親給他正帽子的情景，讓人看的好心疼，如果阿瑤早一點遇到藍大，會不會就不是這樣的結果了。
6、藍湛兩次醉酒魏無羨反應
第一次隨便一扔，接著喝酒，順便調戲。
第二次非常小心翼翼地扶頭放下，然後幫他正好身子，蓋上被子。
7、杯子
兩個人一起的時候，都是公用一個杯子，兩次醉酒，全是一個杯子，劇組你是缺杯子嗎？
8、一切跟兔子有關的場景
主要兔子出現，就瑤撒糖，比如放兔子燈、後山的兔子、兩人抱著兔子、買兔子燈籠、藍二醉酒說喜歡兔子後的深情眼神。
9、阿苑與景儀
阿苑更穩重跟藍忘機更像一些，景儀的懟天懟地更像魏無羨，按理說含光君教出來的，應該都像他，但是景儀確是個特例，是否暗示藍湛心心念魏嬰，所以才由著景儀的性子來呢！
10、最後大梵山那一聲魏嬰
首先是服裝的變化，魏嬰牽小蘋果離開時候的衣服是黑色肩膀帶藍條的衣服。
而吹笛子時候穿的是帶紋的有些亮的衣服。
其二是，魏嬰轉身後眼睛映出來是白色的衣服，當然需要八倍鏡放大，此處我也就確認了10遍而已。
結局就是，有愛人終成道侶。
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11 # 然而小事
這部劇吸引我的就是他的細節
第一點：場景佈置很用心，和每個家族的風格非常搭配。藍氏的雲深不知處突出了雅正和精緻；聶氏的不淨世的簡單粗曠彰顯了了家主的霸氣；金氏的金陵臺則是歌舞昇平，極盡奢華；江氏的蓮花塢，江南水鄉，戲水蓮花池，則更加親民自在。
第二點：人物的服飾，主角基本上不同的場景著不同的服飾，且服裝從裁剪到用料，都是那麼精美大氣，且符合人物性格。
第三點：劇中禮儀，印象最深刻的是藍氏的拜師禮，把古代的那種尊文敬師完美呈現在世人眼前。
等等，個人覺得這部戲處處是細節，之所以能這麼火，完全是因為這個劇組的用心。
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12 # moon閃亮
融入很多中國古典浪漫美學的，除了原著給予的文學意境。
歌曲的配樂，精巧的服飾和美術也都出自圈內名家團隊。包括演員的動作，藍忘機等人彈古琴的手法都是正確的，這些細節，做了不一定會被注意到，但不做一定會被細心的人注意到進而影響觀感。所謂匠心就是為了不出問題而去看不見的地方下功夫。有人挑剔和追求更好的，無可厚非，但是對於《陳情令》的定位來說，這種程度在工業製作上的投入，已經是很有匠心了。
同時，裡面的人物選角都很成功，都很貼近，不得不說眼光實在太好了[害羞][害羞]
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13 # 有核戰鬥包
幾乎無處不用心的《陳情令》中最值得一提的細節
這其中最讓大家回味無窮的不僅僅是高度還原原著的情節，還有無所不在的細節，無疑都為此劇加分又加分。
現在我來盤點下劇中令人叫絕的幾個方面:
1. 聶懷桑的扇子聶懷桑本身是劇中不算太值得關注的角色，可是看到最後會發現他其實是隱藏大BOOS ，而表現的細節就是其貫穿全劇的扇子。從一開始說書先生詢問般的那一瞥、還有給說書先生扔金子的大主顧、全劇中聶懷桑是扇不離手，種種細節無不在向觀眾暗示著什麼。一般人第一遍是很難看出出門道的。
看原著的好處是想象空間大、人物心裡細節看得到、情節細節看得到，而看電視劇靠的是劇組的製作和演員的演繹，而這部劇連道具（扇子、笛子、劍、古琴、洞簫、清心鈴）都是會說話的。
2.意味悠長的音樂這部劇的國風曲是由林海、澄一打造的，無論從作詞和作曲都非常有代入感。最為讓人熟知的就是《無羈》和《意難平》了，不管是哪一首，背景音樂一出，觀眾的情緒馬上就帶動起來了，而歌詞更像是劇集預告，人物結局是喜是悲一聽曲子就能感受到。就像“佳景一別，昔日故人今難見”、“意難平，笑問蒼天。回首卻，不覺已過經年。無別無離，無憂無怨，可還聞得 ，一聲阿羨”這兩段詞，聽著都覺得好心痛。
好的影視劇音樂，只要一出場，就把觀眾帶進了劇中角色喜怒哀樂的人生中了。我能想到的《花千骨》中的《年輪》、《三生三世十里桃花》中的《涼涼》、《琅琊榜》中的《紅顏舊》……等等。這種歌詞和韻律上的細節，不研究原著真是沒辦法做到如此極致。
3. 場景的高度還原姑蘇藍氏雲深不知處的清雅幽靜、雲夢江氏蓮花塢的飄逸夢幻、蘭陵金氏金陵臺的富貴奢華、清河聶式不淨世的大氣莊重、岐山溫氏不夜天的壯觀邪氣，都在無聲地描繪著家族的氣質；就連廢棄百餘年的伏魔殿都能夠看得出其主人的性格是何種的暴戾乖張。
書粉看劇最怕改得面目全非，而《陳情令》的所有場景都讓人有一種“對了，就是這樣的”感覺。
4.各種精緻的小場景、小道具對於細節控來說，小場景、小道具一定是最關注的地方，《陳情令》在這一點一樣做得無懈可擊。姑蘇的松竹、雲夢的蓮花、金陵的牡丹、清河的厚重、岐山的火紅都能讓人一眼就看到身處何地。
小道具的設計是影視劇中不可忽視的重要環節，尤其是古風。能夠得到挑剔的觀眾的青眼，真是不太容易。這部劇的小道具真是精美到每個都想歸為己有。
5.讓人淚目的情節設計這部劇裡，我真的太喜歡看十六年後的情節了。靜室的天子笑、藍忘機酒後抓雞、雲深不知處的兔子、藍思追隨身攜帶的蝴蝶、江澄拋給魏無羨的陳情，都在告訴我們故人對魏無羨的思念與在意。每每看到那一個情節，都會忍不住淚目，總想替魏無羨說一句:回來真好。
在意是一種特別美好的情感，在意一個人有太多的表達方式，一封信、一個物件兒、一種情節都是在意的表現。藍忘機的在意讓魏無羨觸不及防和事無鉅細的記著、藍思追的在意是模糊的親近感覺、江澄的在意是口是心非的糾結。
《陳情令》這種潤物細無聲的表達真是太愛了。
感謝阿令所有演職人員的傾情付出。@陳情令
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14 # 黑泥影視盤點
蓮花塢覆滅那幾集，覆滅前有一個江叔叔教小輩射箭的鏡頭，很溫馨。蓮花塢被毀時，那個小朋友想向溫家人射箭，但還沒射出去就被殺掉了，他死前說，對不起，我還是沒學會射箭。
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15 # 博肖令
我說真實的，會不會捱打[捂臉][捂臉][捂臉]看下圖，我真的感覺到導演滿滿的求生欲。果真能拍的都拍了[捂臉][捂臉][捂臉]需要你品你細品。
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16 # 3A影視
1.水行淵那一集，藍湛抓著魏嬰的領子把他拎起來的時候，魏嬰說我把手給你你拉我吧，藍湛拒絕說：“我不與旁人觸碰。”，魏嬰又說我們都那麼熟了，算什麼旁人？
2.其實魏嬰被扔亂葬崗後的三個月裡，隨便也封劍了，當時藍家找到了隨便，直接給了藍湛（當時那個場景是藍湛與舅舅一起出鏡），藍湛拔了沒有拔出來，就把隨便收起來了。（劃重點！！！舅舅沒有去拔隨便！！！！）如果舅舅出於好奇也好，不信也好去拔了隨便，那換丹的事就不會那麼晚才暴露了嗚嗚嗚。
3.一個更小的，但是很戳我的細節：蓮花塢覆滅那幾集，覆滅前有一個江叔叔教小輩射箭的鏡頭，很溫馨。蓮花塢被毀時，那個小朋友想向溫家人射箭，但還沒射出去就被殺掉了，他死前說，對不起，我還是沒學會射箭。
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17 # JASONWORLD
其實原本不是特別喜歡《魔道祖師》這本書，雖然經常有同學給我推薦，但不知道為什麼就是看不下去。 真正吸引我的，其實是《陳情令》這部劇。因為這部劇，我才終於懂得了為什麼有這麼多人喜歡魔道。也感受到了劇組的用心，從各個方面比如選角啊，場景佈置啊，儘量貼合原著啊這些小細節。我覺得雖有改編，但都十分合理。 先來說說這部劇的雙男主，肖戰，王一博。外貌不用評價肯定是非常好的，可能是因為我是先看的劇再看的小說，我覺得非常符合小說的人設。而兩位看的時候我感覺兩位的演技都還不錯，沒有一點讓我感到非常尷尬的地方，就是那種一看就是假的，脫離場景的感覺，是沒有的。 其次，兩位在一些小細節上做的也很好，兩位在採訪中也都明確的肯定了有看過原著，我覺得作為一名演員，對演的角色有所瞭解是很重要的，因此看完原著後，兩位肯定對角色有所滲透，才能如此反映到他們的表演上。比如魏無羨的小動作啦，藍忘機眼神的變化啦（因為臺詞少就更難演）等等。可以看出兩位對這部作品都很上心。
其他的演員選角我覺得也非常的“神仙”，當幼年的藍思追出場時，實不相瞞，我都懵了，這也太像了。包括幼年的魏無羨，藍忘機，甚至包括金子軒和金陵，在相似度極高，一看就能感受到那種血濃於水，有所聯絡。可以看得出劇組在選角這一方面非常的用心。
我本身不是一個看過非常多電視劇的人，上一部已經是《微微一笑很傾城》了，都過兩年了吧。我一直認為國產劇在某些方面會有所欠缺，也非常害怕一些尷尬的場景，這會使我失去看下去的慾望。但我覺得《陳情令》這部劇，沒有什麼讓我感到極度尷尬引發不適的情況，甚至一個場景我可以反覆的看很多遍，也不會覺得很膩。每一次看，都會有不同的新發現。就像肖戰王一博在採訪中說的“劇本好，每個人物都很飽滿，國風非常的細膩，注重每一個小細節包括道具場景花花草草，大家可以細細的看一下。”真的是，幾乎每一次都會有不同的新發現。足以見這部劇可以稱得上名副其實的“寶藏劇”了。
關於改編，我認為改的非常好。原來的小說其實敘述多用插敘，在我看來較為混亂。而電視劇改編就直接把十六年錢和十六年後分成了兩部分，讓沒有看過原著的人能夠更加容易的梳理這個時間線，不會有看不懂的感覺。也非常的還原，小說重點語句，經典場面，絕大多數都拍出來了。我覺得這一點可以說是非常好了。
《陳情令》絕對是一部良心劇，官微維護的也非常用心，花絮也非常的多，還有官方的《愛上阿令的101個理由》什麼的，可以輕易地從中看出，整個劇組的風氣都很輕鬆，沒有什麼亂七八糟的事情，演員間相互的關係都很好，可以互相打打鬧鬧，但拍戲時又非常的認真，努力，追求精益求精。這樣的劇組，才是我喜歡的劇組；這樣的劇才是我喜歡的劇；這樣的演員，才是我們喜歡的演員。
別的不多說了，希望大家能多多支援《陳情令》。阿令衝鴨！！！！
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18 # 凌晨的鬧鐘
如果不是粉絲，剛開始對《陳情令》大機率是不會看好。
可能是大ip改編劇能夠改編成功，不讓原著粉“炸毛”這一條非常難做到，也可能是兩位主演肖戰、王一博的演藝經歷太新，又人氣太高，很容易讓人覺得這就是一部拍給粉絲看的流量劇罷了。
首先演員選角就贏了！
原著裡的主角魏無羨是“一個神采飛揚、明俊逼人的少年，眼角眉梢盡是笑意，從來不肯好好走路。”的人，他“一身黑衣，身形纖長，腰間一管笛子，負手而行。”
再看扮演者肖戰。這忽靈忽靈的小眼神把自由灑脫、性格單純的魏無羨詮釋的非常到位，網上也是好評一片。
英俊帥氣“小甜甜”撒起嬌來，肖戰演繹的也是讓人嘴角泛起姨母笑，“拽衣角”太犯規了吧？
而另一主角藍忘機“面若敷粉、冷若冰霜的俊俏少年郎”，這就是王一博本博了！
有點冷冷的疏離感，溫文爾雅。
這樣的選角非常貼合角色本人，給這部劇開了個好頭。
而肖戰和王一博的演技也出乎意料的線上，又給這部劇加了不少分。
開頭肖戰飾演的魏無羨即將墜崖，王一博飾演的藍忘機緊緊的拽著他不肯放手，無法言說的不捨和心痛，就在沉默和緊拽中展露無遺。
魏無羨抬頭一瞬間，雙眼通紅，不捨不忍但無奈求藍忘機放手，閉眼睛的時候淚珠滑下，一下子就把人拉進劇情中。
時間倒回到二人初識，一個是恪守家規的“根正苗紅好男兒”，一個是“無恥至極”的不羈少年，見面第一天，兩人便動了手。
而後魏無羨更是各種挑戰冷冰冰的藍忘機底線，把藍忘機的書換成禁書，讓一向端莊的藍忘機罵他“滾”。
肖戰的俏皮機靈和王一博的冷傲沉穩，一動一靜，形成反差。
總之這倆人只要湊一起，讓人根本就不捨得關螢幕。
另外，劇情方面，《陳情令》的高度還原也讓原著迷們大呼“良心”！
比如經典片段“屠戮玄武”更是被誇讚還原度高達99.9%。
魏無羨和藍忘機受傷被封在洞內聯手對抗屠戮玄武，這段裡面兩人的互動，如烤衣服，談心等細節也都神還原。
可以說把兩人的知己情做到了最大化復刻。
而隨著整部劇的第一個高潮，岐山溫氏血洗蓮花塢，魏無羨被推入夷陵亂葬崗後，以夷陵老祖的身份歸來，兩人之前的關係有發生了變化。
魏無羨因為迫不得已只能修習詭道，此道為正義之士所不齒，藍忘機在不明真相的情況下，怒其不爭。
但也未曾因所謂的正邪殊途，背棄魏無羨。
反而提出幫助魏無羨控制體內邪氣，在他邪氣攻心之時，一直伴其左右，奏琴安神。
這是什麼神仙友情！
除了超高的還原度和演技線上的演員之外，《陳情令》的服化道也是非常值得一提！
還得到了人民日報的讚賞：“服化道有國風之美，兼具傳統文化特色”。
畢竟隨手截圖，都可以做屏保的美景令人十分賞心悅目了。
魏無羨與江澄從小長大的蓮花塢，幽靜清新，十分典雅。
道具蓮花燭燈也做的非常唯美。
錯落有致的房屋在月色下也別有一番詩意。
再比如，雲深不知處的房屋內的設計非常有古人那種淡雅寡慾，很貼合姑蘇藍氏的氣質了。
有些小器具也是非常的細膩精緻，一點不含糊，十分考究，能夠感覺到《陳情令》這個劇組的滿滿誠意。
這部劇不僅賞心悅目，音樂也十分動聽！
片頭那一曲悠揚的笛聲既俠客之義，又悵然若失，質感相當高階。
《陳情令》請來了被稱為“左手東方、右手西方”的配樂大師林海來為作品配樂，不僅是片頭，當劇中的bgm響起，極強烈的渲染了故事氛圍，讓人意猶未盡，不得不說劇組相當用心了！
男主角的配音演員請來了配音大師邊江和路知行，這兩位不用多說了吧？
邊江曾為《三生三世十里桃花》夜華、《何以笙簫默》何以琛配過音，都是這種賊有魅力，又傲嬌高冷的角色，邊江的聲色完全就是為悶悶的不愛說話，又氣質清冷的藍忘機“量身定做”。
活潑俏皮的魏無羨是路知行配音，聲線更加年輕，路知行配過《歡樂頌》裡的王百川，《琅琊榜》裡的言豫津。是不是也非常貼合魏無羨的“無害”性格特徵？
配音對了，整個劇看起來就更加一氣呵成，不會輕易就出戲。
不僅在劇作製作上用盡全力，更在核心上花了功夫。
《陳情令》是一副群像，而這幅群像中的每一個人都不能簡單地稱其為善，或稱其為惡。
魏無羨看似大大咧咧，實則極有擔當，經歷了那麼多的磨難，成為人人聞風喪膽的夷陵老祖之後，依舊抱有一份天真。
他知恩圖報，對是非黑白有自己的判斷，即便與為天下人不齒，也誓死保護曾對自己有恩的旁系一族。藍忘機不苟言笑，謹言慎行，但是他內心的溫柔又非常明瞭。
藍忘機和魏無羨兩人在繼承遺志，追尋真相，拯救蒼生的過程中，也得到了自我的成長，即使磨鍊重重，仍堅守正義，不忘初心，他們的少年俠氣和家國情懷令人動容。
而即便如金光瑤一類弒兄殺妻，謊話連篇，無惡不作之小人，也從未想要傷害過曾善待過自己的二哥藍曦臣。
《陳情令》中有大義，為天下蒼生，維護世間正道；有小情，親情、友情、愛情.
人物的命運波折中成長，也慢慢參透什麼是俠義。
《陳情令》裡五大家族也各具風格，角色極其豐富，溫柔的師姐江厭離、善良仗義的溫氏姐弟等等一個個有血有肉的角色構建出一個恢弘磅礴的俠義江湖。
在這個江湖裡，愛情、友情、親情都匯聚其中，每個人物都有複雜矛盾的情緒，絕對不單一，非常能引發觀眾共情。
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19 # 霧都混剪
劇情結局完全不符合不說，人物設定也找不到原著的影子。所以網友們對這部劇的評價也很低。但是也有人認為，這部劇還是挺還原原著的，其實電視劇只是做了適當的改編，並不影響情節，覺得可以接受。
所以說，一部劇想要滿足所有的人的期待那是絕對不可能的。不管一部多火的劇，被噴都是在所難免。看過《魔道祖師》的原著粉都覺得《陳情令》雖然是由此改編，可是跟小說的內容相差的實在是太大。
電視劇很多人設，雖然借用了小說人物，但是卻沒有按照劇情的發展來演，所以讓這些看過原著的人非常失望。有的人中途棄劇，也是因為這個原因。但是看了這部劇你就會知道，這部劇並不是那麼差，裡面那些演員們他們的實力還是挺棒的。
覺得電視劇跟小說的出入並不是像網友說的那樣，電視劇還是挺切合劇情的。
就像我喜歡的演員肖戰他在裡面演了一個叫魏無羨的人設，他的人物形象就真的是挺符合的，而且演技和顏值都很不俗。比他在《我的皇帝陛下》裡面演的那個王爺更勝一籌，真的很喜歡這個亦正亦邪的魔道老祖。
其實就算有改編也是可以理解，畢竟編劇為了收視率，不可能完全一點改動也沒有。小說有些情節看起來雖然非常過癮，可是搬到電視上，你就知道並不是那麼簡單了。
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20 # 十五秒影視
我個人是覺得很好看的，其實一開始看的時候確實是有些看不懂，但是越往後看越有意思，而且我真的很喜歡肖戰和一博了。別人不看是別人的事，眾口難調太正常了，更何況人都有先入為主的思想。
而且我覺得演員的演技就很棒啊，就比如自從魏無羨在亂葬崗歸來之後，幾乎無時無刻不在展露他的疏離和戒備，哪怕是面對最親最愛的師姐，因為有所隱瞞，所以始終笑不達眼底。得知他已放棄仙門正統之後，有不少人畏懼、唾罵他，而他選擇將所有苦痛都埋在心裡，性格變得愈加沉默冷酷，讓人感慨當年那個意氣風發瀟灑恣意的少年郎再也回不去了，對比前期演員演繹時的眼神、表情和動作就能明顯看出來角色性格的轉變。
可能是大ip改編劇能夠改編成功，不讓原著粉“炸毛”這一條非常難做到，也可能是兩位主演肖戰、王一博的演藝經歷太新，又人氣太高，很容易讓人覺得這就是一部拍給粉絲看的流量劇罷了。
《陳情令》播出之後，網友的反響特別的激烈，而且眾說紛紜，意見不一。有的人認為《陳情令》演的不倫不類，把原著《魔道祖師》改的是亂七八糟。
試著看了幾集，嗯…就是倆字：真香！
首先演員選角就贏了！
原著裡的主角魏無羨是“一個神采飛揚、明俊逼人的少年，眼角眉梢盡是笑意，從來不肯好好走路。”的人，他“一身黑衣，身形纖長，腰間一管笛子，負手而行。”
《陳情令》播出之後，網友的反響特別的激烈，而且眾說紛紜，意見不一。有的人認為《陳情令》演的不倫不類，把原著《魔道祖師》改的是亂七八糟。
劇情結局完全不符合不說，人物設定也找不到原著的影子。所以網友們對這部劇的評價也很低。但是也有人認為，這部劇還是挺還原原著的，其實電視劇只是做了適當的改編，並不影響情節，覺得可以接受。
所以說，一部劇想要滿足所有的人的期待那是絕對不可能的。不管一部多火的劇，被噴都是在所難免。看過《魔道祖師》的原著粉都覺得《陳情令》雖然是由此改編，可是跟小說的內容相差的實在是太大。
電視劇很多人設，雖然借用了小說人物，但是卻沒有按照劇情的發展來演，所以讓這些看過原著的人非常失望。有的人中途棄劇，也是因為這個原因。但是看了這部劇你就會知道，這部劇並不是那麼差，裡面那些演員們他們的實力還是挺棒的。
其實作為一個沒有看過《魔道祖師》的人，我大概瞭解了一下小說的內容。我覺得電視劇跟小說的出入並不是像網友說的那樣，電視劇還是挺切合劇情的。
就像我喜歡的演員肖戰他在裡面演了一個叫魏無羨的人設，他的人物形象就真的是挺符合的，而且演技和顏值都很不俗。比他在《我的皇帝陛下》裡面演的那個王爺更勝一籌，真的很喜歡這個亦正亦邪的魔道老祖。
其實就算有改編也是可以理解，畢竟編劇為了收視率，不可能完全一點改動也沒有。小說有些情節看起來雖然非常過癮，可是搬到電視上，你就知道並不是那麼簡單了。
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陳情令是我這30年來除了還珠格格唯一一部三刷的劇。這部劇能大火除了演員顏值，演技和劇情外，就是這部劇的細節。細節能看出劇組有多認真，阿令的細節，有好多個，1道具：我們可以看到，劍，每個家族的人都有自己劍，不管主角還是配角上面的花紋幾乎都不一樣，做的極為精緻，還有藏經閣裡面的卷軸，幾乎每個卷軸都有標貼，這個對比其他古裝劇是沒有的，然後還有房間裡的擺設，燈，掛件，爐盒極為的復古，2服飾，五大家族穿的衣服上都有自己家族獨特的標誌，獨一無二，標誌也設計的極為對應家族的特質。連配角的衣服都是那麼的好看，這個在其他劇中不多見。接著頭飾，幾乎是造型試了一次又一次，把每個人最美最好看的造型呈現給了觀眾。3場景佈置，現在好多電視劇都是電腦合成，很少去踩景。但陳情令中的場景讓人一看就是實景，包括蓮花塢的建設，居然真的有一塘荷花。綜合上述所講，這個劇組是認真，用心良苦才使我們看到了幾乎完美的阿令。