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1 # 娛樂獨角獸
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2 # 阿郎看電影
追龍，香港俚語，指的是一種吸食毒品的方法。
即以錫紙加熱毒品，吸取產生的毒煙。香港的反吸毒運動就有“生龍活虎莫追龍”的口號。
《追龍》裡，跛豪的弟弟毒癮發作，碰到警司葛柏，索要海洛因，葛柏說了一句，“你是要追龍？”
跛豪因為弟弟被打成植物人，才越過了不能碰英國警察這條線，導致了最後的搏殺和入獄。
《追龍》主要講述的是跛豪和雷洛的歷史。
跛豪，在電影裡叫伍國豪，本名吳錫豪，潮汕人。36歲逃港後，愣是憑藉一拳一腳打出義群這個天下，幾乎控制了當時整個香港的白粉生意。
雷洛其實就是呂樂，前香港華人總探長。在廉政公署成立之前逃到加拿大，靠之前號稱五億的積蓄和收租安度晚年，直到2010年去世。
之所以有雷洛的說法，是因為當年想拍攝其傳記，向華強兄弟到臺灣徵求其意見，限於“不許用真名”，就取了呂樂在粵語上的諧音，完成了劉德華主演的《五億探長雷洛傳》。
跛豪和雷洛最風光的當屬上個世紀60年代，這對於1955年出生的王晶而言，他們是可望而不可即的人物。
或者說，王晶一直無緣得見真正的大時代風雲，灌滿他的耳朵的，是一個隱秘王朝的縱橫開闔。眼睛看見的，只是一個大時代的尾巴。
1973年呂樂逃到加拿大的時候，王晶18歲，跛豪被判30年徒刑的時候，王晶20歲。
他入行的第一部作品是編寫電視劇《鬼馬狂潮》，那是1977年。此時，跛豪已經在監獄裡呆了兩年，呂樂在加拿大已經呆了四年。
十幾歲時，血氣方剛的王晶聽見的，都是民間裡關於諸人威震八方的流言。即使是相繼入獄逃亡之後，其人不在江湖，但江湖已滿是他們的傳說。
恨的是，看見和經歷的是他們的破敗和衰亡。
1991年，跛豪因為肝癌去世的時候，王晶忙著和周星馳在拍攝《賭俠》。而呂樂去世的時候，他已經忙活《未來警察》這等貨色的片子了。
所謂風起雲湧、江湖夜雨，一直都生長在別人的口耳相傳裡。他也曾用《金錢帝國》回憶過少年聽聞，但畢竟還是難澆心中塊壘。
就像管虎拍《老炮兒》，馮小剛拍《芳華》，到了一定年齡，你總是會想起小時候的念想。
功成名就者，欣慰於現在的成功，也遺憾於無法滿足少年時所有的夢想。拍電影的人，自然而然地在適當時候，注目於纏繞著他的英雄。
不甘於一直作為旁觀者，現在，他們想用自己的方式成為參與者。
所以油膩了十幾年的王晶，在《追龍》裡英姿勃發，有不怒自威的澎拜之感。
影片獲得一片驚呼，其原因大概是對王晶越來越濃郁的失望。期待值降至最低，一部有模有樣的《追龍》，收割了大於其本身的歡呼。
我給《追龍》打三星，影片所有好與不好，都源發於王晶旁觀者的身份。
片中有很多細節，尤其是九龍城寨最為出色，那種市井豔俗、魚龍混雜，極其傳神。片中有飛機掠過九龍城寨的畫面，在森嚴而破敗的樓宇縫隙，如蛛網一樣交織的線纜之間，飛機轟鳴著飛過，像是一則寓言。
動作戲，偶有天風海雨、汪洋恣肆之不羈。
如九龍城寨的追殺與逃亡，與其說是拍攝，不如說是把他少年時候，聽到的畫面再現出來。
這是影片中最恢弘跌宕的一幕，有豪氣干雲、力透甲冑的大氣。只是這種大氣止於四人踩點佈局，一旦大開殺戒，就又浮現了香港類似電影一貫的油膩。
如是日，雷洛與跛豪站在天台，面向香港抽菸、漫談。此刻他們中流擊楫、出入無忌，整個香港即將在他們的掌股之中。影片最後，雷洛將行，兩人再次站在天台，如初時抽菸、漫談，只是香港在其身後。此時雖被甲據鞍，可香港已經不是他們的天下了。
《追龍》的縱橫之氣與生硬浮誇，無障礙切換。想來，少年王晶聽到的傳說，早就在他心裡轉化為畫面，如大鬧九龍城寨，殞命金三角。
而那些傳說中語焉不詳的部分，如跛豪派人臥底雷洛、跛豪喪妻後勇救雷洛等，就只好硬著陸。
雖然浪蕩如王晶，面對少年心意結時，仍然小心翼翼。《追龍》呈現了他最近十幾年作品中難得一見的精彩。
只可惜，無論是劉德華、甄子丹，還是黃日華、湯鎮宗都老了。
彼時的少年故事，即便朝花夕拾，可“相忘誰先忘，傾國是故國“，”冷冷不肯彈，蹁躚影驚鴻”。
江湖，再見。
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3 # 欺世盜名野翻譯
大爛片一部，要敢去買票看的話，走出電影院大門的那刻絕對會罵王晶和劉德華的娘，奶奶個熊又被你倆爛片王給坑了！
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4 # 馬踏龍雀2
比較起來，《追龍》是國慶檔最大格局、有高度、具內涵的影片，將上世紀六十年代香港最黑暗時期作為背景，迸發出的兄弟情誼、愛國情懷，尤其是試圖掙脫他人擺佈、反抗外強壓迫的骨氣和，令人敬佩，這不正是追求全國大解放、人民站起來的星星之火嗎？不正是革命勝利的根本原因嗎？ 經相比，就大格局、深內涵而言，首選首推《追龍》，比起內涵單薄的笑笑、至親遇險的救救諸類電影，更有內力、張力、動力!
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5 # 今天道
《追龍》在2017年國慶檔的牌面是最差的：王晶大導演已經很久沒有評分過6分的電影了，《澳門風雲》系列、《王牌逗王牌》讓劉德華快跟他一起成為爛片之王了；定檔最晚，王晶是撤了《降魔傳》之後臨時將這部電影填補進強手如林的國慶檔的；卡司本身不算吸引人，宣發也沒有太多著力點，除了劉德華vs甄子丹雙雄會，再無其他令人興奮的點。而甄子丹，此前還沒有在哪部電影裡證明他的文戲水平。
但是電影開畫以後的排片、上座率、票房成績，已經充分證明這部電影是國慶檔最大的驚喜。王晶交出了近年來最好的一張答卷。
如果要用一個詞來描繪《追龍》，我想用“純正港片”。這種純正是近年來少有的一種由內而外的純正。大家都知道，隨著港人北上、合拍片大行其道，帶著純正港片味道的電影已經非常少了：劉鎮偉李仁港陳可辛徐克周星馳……這些長長的名單裡，每個導演都有幾部合拍大片，連許鞍華的《明月幾時有》，加入了周迅、霍建華等元素，甚至是彭浩翔、陳果。當你走進影院，看到上世紀七八十年代英國人統治下的香港，膠片質感、粵語對白，清一色的港片老戲骨而沒有內地小花加入，你一定會有一種穿越感：這分明是三十年前才有的香港電影調調。而王晶居然借屍還魂一樣的完成了這種構造，真是令人驚歎！
王晶這部電影能大受追捧，另一位導演關智耀也功不可沒：開場不久巷戰的長鏡頭，圍屋賭場的長鏡頭，天台抽菸的詩意，都給電影加入了畫面質感的野心，這並不像習慣玩弄小玩意掙大錢的王晶會做的事。至於所謂雷洛和跛豪的故事的雜合所謂IP，更是錦上添花。在整個電影各個指標都水準以上的情況下，王晶的電影被好評也不奇怪了。
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6 # 奧特旦
個人愚見
1、劇情方面：劇情完整，但推進很快，很多細節交代不清，有點跳躍，但簡單易懂，適合所有人群，
2、演員表演，華哥應該算是除了解救吾先生近年來表現最好的影片了，將兄弟情和亂世如何生存都表現的淋漓盡至，但是少了雷洛傳中的霸氣的一面有點遺憾，甄子丹出乎意料，很不錯，除了動作之外文戲感覺也很好，情感表達單位，總體演員表達都在水準之上
3、關於戲份，甄子丹絕對男主，華哥男配，希望提名最佳男配角，甄子丹有機會入圍最佳男演員，吐槽下，王晶好不容易弄了一部還可以的電影，結果華哥給別人做配，挺難過的，
4，配樂和動作，真的大愛，動作戲很好看，尤其啊豪救雷洛的那段，配樂大家自己去鑑賞，很符合那個年代的電影風格
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7 # 江天曉3
值得一看啊，典型港片的味道，演員表演都遠高於水準，情節緊湊基本無尿點，10分的話我給8.5。鄭則仕、吳毅將真是越老越成精了，舉重若輕啊。特別是九龍城寨的還原度，雖然從沒去過，但給我感覺卻那麼真實熟悉！
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8 # 天津朱雲
說來慚愧，看這部片子是因為此片影院搞優惠，每張票價12.80，和老婆一塊去的，看的很過癮，故事情節很吸引人，打鬥拼殺的場面也驚心動魄，電影散場回家路上，連看電影就為看熱鬧的老婆都說電影不錯，這電影票物有所值。
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9 # 九月的晚風
昨天剛看過，的確是好片，王晶認真起來還是很厲害的！復古情懷，讓我想起了20年前看過的一些老港片。甄子丹和劉德華演的都不錯，劇中的配角也有好多熟臉。劇情緊湊，全程無尿點，少有的良心作品，贊！
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10 # 暗夜騎士
《追龍》已成為今年國慶檔口碑最好的影片，也令我們重拾了很多關於港片的回憶殺。
香港迴歸之後，黑幫片、梟雄片幾乎銷聲匿跡，麥當雄時代的《跛豪》，還有《上海皇帝》系列、《四大家族》，包括本片導演王晶主導的《億萬探長雷洛》都成為那個時代港片的經典。怎麼讓這種型別可以繼續復活？王晶這次找到了一個出口，就是主打兄弟情義，結合現流行的超級英雄題材，將矛頭一致對準英國人及幫兇。這種做法，確實是既安全又保守的萬全之策。當然最重要的還是懷舊，不論從演員，還是佈景，甚至一些笑梗，都在還原當年的香港景象、致敬香港那些經典角色，還有晶哥曾經的標誌性作品。影片中甄子丹扮演的雷洛，與《跛豪》裡呂良偉演的雷洛大不一樣，造型參考了美國的經典黑幫片，人物特性更像是《古惑仔》裡陳浩南附體，嘴炮和拳頭成為《追龍》的兩大利器。劉德華繼續扮演雷洛，不過這次更加瀟灑自如，依然帥氣逼人。
一眾黃金配角的參與，讓我們又找到了老港片的味道。肥貓鄭則仕曾經是香港梟雄電影的常客。此番上演雷洛的馬仔，感嘆這麼多年仍寶刀未老，這一角色更如同如超級英雄的神隊友。表現十分驚豔的當屬吳毅將，飯桌武鬥的戲碼演出了一個黑社會的癲狂，出來的戲感又讓我想起了萬梓良。除此之外，曾江、湯鎮業、黃日華、陳慧敏這些港片裡的老戲骨，紛紛出場。曾老爺子的戲份不多，但氣場相當強大。就是人物過多，篇幅有限，角色的個性特徵無法擴充套件開來，確實有些遺憾。
還原九龍城寨的大手筆增加了對於情懷的有力追憶。開場沒多久的一場街頭群毆戲碼讓我們又看到了《古惑仔》的情景，這種場面也已經很少看到了。中間的一場城寨裡的巷戰動作戲，充分利用了地形的特點，剪輯快速凌厲、動作設計硬橋硬馬，將時代氣息也悄然帶入進來。
這部《追龍》也算是王晶導演對於香港傳統梟雄電影的一種續命做法吧！
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11 # 90貓
我覺得可以，很不錯，不要同呂良偉的比較，因為他們風格不一樣，如果去模仿的話，再像我也不會覺得好，因為兩個風格都很棒，甄子丹的狠，眼神殺氣，呂良偉的痞，和陰狠的笑，都是很有個性的，我喜歡多樣化，不喜歡一味的模仿
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12 # 江州唐宋
比王晶的其他片子好，但是和老港片相比還是有不少差距，畢竟都老了。香港最好的黑幫片基本上都有呂良偉和鄭則仕，《上海皇帝》《雄霸天下》《跛豪》《一代梟雄三支旗》《雷洛傳》《劫後英雄傳》《龍虎兄弟》等
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13 # 毒藥君
《追龍》是王晶王胖子這近十年來最認真的一部作品了，也的確超乎很多人的預料。去年剛傳出王晶聯手甄子丹要翻拍《跛豪》的訊息時，很多人都扼腕長嘆，擔心著恐怕又一部經典之作又要被王胖子給毀了。
平心而論，當時我也並沒有抱有樂觀態度。但是，當《追龍》的預告片一出，我必須承認，這是一部可看的片子，之前屬於錯判。
《追龍》的好，主要在於以下幾點。
第一，對於香港九龍寨城的高度還原，特別是大飛機頭頂掠過的一幕，相信是不少老港人的童年記憶。
第二，對於懷舊色調的打磨，給人一種回到舊時光的氣息，過去時代的風雲跌宕撲面而來。
第三，跛豪和雷洛兩大梟雄的聯合，這兩個人物是過去時代的一個縮影，有港片情結的人都會奔著去，劉德華和甄子丹這次的演技都可圈可點。
第四，配樂精彩，恰到好處、異域風情的配樂為影片增添了一股濃重的成熟質感，如大師手筆。
但是，《追龍》的問題其實也很明顯。
第一，對於人物的轉變、人生的起伏草草帶過，沒有精細化的表達，如同流水賬一般，缺乏深入的、足以打動人心的情節。
第二，為了重現港片的癲狂過火，影片處處都是高潮，又顯得沒有高潮，為了癲狂而癲狂，卻總給人一種強弩之末的感覺。
第三，影片後半段的節奏開始崩塌，除了暴力就是打打殺殺，對人性的惡處理得過於臉譜化和淺薄。
不過，這樣的王晶，還是需要鼓勵的。
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14 # 香港電影
《追龍》炸了！
國慶檔已經過去三天，出乎意外的是今次的國慶國產片競爭裡竟然沒有一部是來“渾水摸魚”的。
《羞羞的鐵拳》證明開心麻花的爆笑實力，《英倫對決》迎來文戲巔峰的成龍，《空天獵》延續優質主旋律，《縫紉機樂隊》亦看得出大鵬的用心。
籌備四年，製作兩載，可以說是王晶電影生涯中花最多時間心思去拍的一部電影，用其自己的話來說：以前接受訪問經常被問，你拍了那麼多電影，最喜歡哪一部？以前都會說：還沒有。但以後應該會說：《追龍》！
想在《追龍》裡尋找《跛豪》那種春秋筆法，進而期望看到更深沉的《跛豪》是沒意義的，苛求那份滄桑與大時代只會落空，它們完全是兩回事。
《追龍》開場第一句講的是「1974年之前，是香港最黑暗的時候，我就是在這個時候來到香港」——這句極度主觀的開場白基本上就省略了跛豪親身經歷的大逃港，以及為什麼要逃港，而這個歷史背景當然不是無關要緊的幾句字幕，而是給吳錫豪（跛豪原型）日後的大起大落搭了一個歷史的臺，這個戲臺必須兇險黑暗。
再看《追龍》的片頭，一堆香港老照片跟復古劇照的混搭，五光十色土氣混著洋氣，歡快的流行爵士樂，準備給你整一個靜態的香港，沒給你準備深度和歷史勾陳，預示著這一部滿滿荷爾蒙的電影。
但回看《跛豪》裡的昏暗街景下的香港，是那個年代獨有的膚色。跛豪的起起落落都是時代因果，斷過腿也落過難，發過飈也認過慫，個人充當了社會投影。
當最後呂良偉被廉政公署法辦，被押上車那刻，整個洩氣皮球似的問「大蝦，我是不是醉了」。陳永良作曲的管絃樂哀傷也大氣，輕輕拽下時代的帷幕。
呂良偉在片中沒有英雄光環，榮華富貴都是宿命，他每次成功都是失控的，他也就沒有怒吼「香港是我們的」這抽象口號，他說的是「香港以後沒四大家族就我阿豪一族」，事關出發時的視角。
而《追龍》裡的甄子丹可謂一路直上，掛擋油門踩到底，他跟呂良偉版本不同，他哪怕被打斷腿也很快奮身搞復健，並沒有呂良偉在醫院裡的痛苦怒吼「普里阿莫」。他比呂良偉更瘋，我懷疑甄子丹打了一河的雞血。
《追龍》起點更獵奇，資訊量也滿到頂，觀眾眼球自然被撐爆到爽。《追龍》也很符合小弟王晶的路數，也是王晶最好的狀態。
你甚至可以忘卻《跛豪》的珠玉在前，看作一部九龍城寨版的《馬永貞》。
小弟王晶的大算盤
王晶一直自詡商人，所以《澳門賭場》多爛重要麼？我只知道它能說服投資方連拍三部，就算他贏了。
在早年的訪談裡，他就明確表示「與其去人生地不熟的好萊塢，不如搞定對面（大陸）十幾億觀眾」，他也非常清楚他之前那套屎尿屁梗放在內地審查語境裡不管用了，他這些年的演算法一直是加法，搞搞明星拼盤，其實並非他的強項。他的看家本事不是喜劇，而是聰明的戲說，一本正經的胡說八道。
但這次他用了更無厘頭的演算法，終於算對了，還借了歷史的道，順利避開雷區。
大陸的港片情懷，其實是錄影廳和DVD情懷，他的演算法聽上去有點簡單粗暴：雷洛加跛豪！一加一大於二！
一切又回到他最拿手的社會奇觀與人情雜技！
早前由王晶工作室出品劉偉強執導的《慈禧秘密生活》甚至不惜按豪門宮鬥劇來塑造慈禧，這次《追龍》更狠，呂樂（雷洛原型）跟吳錫豪（跛豪原型）差著十歲，呂樂是1940年就來香港了，1968年很機智地退休了，正是跛豪的販毒事業攀升期，現實中他們倆當然不可能「兩兄弟拍住一起上」。
中間那位就是跛豪本人
左一是命長的呂樂
呂樂對大勢的敏感，有一份跛豪捕捉不到的樂極生悲。
但沒關係，戲說嘛，王晶衛。你甚至可以想象到王晶跟投資方談投資的時候如何介紹這部片子：雷洛加跛豪，劉德華加甄子丹，港式情懷，穩賺不賠！
而這個如意算盤能打響，甄子丹的表演得記頭等功。
甄子丹不打，卻更打動人
打不打不是問題，他肯定打，不跟伍允龍打一場多浪費，但看完你會發現他哪怕不打，也是這片子最大的驚喜。
《跛豪》為了表現暴富，特意讓呂良偉增肥，腆著大肚子抽著雪茄，但甄子丹用一身皮衣和一個「狂人髮型」就搞定了！但最有說服力的可能是他本人的火爆脾氣。他那拽了吧唧的步法，實在太像潮汕混子了，哪怕在泰國遭人暗算，他也一點不打算投降。
當他在《追龍》裡殺人販毒奔小康，他腳踏實地又敢死，途中遭遇妻兒死於偷渡，他欲哭無淚，比他在陳可辛的《武俠》裡還真切動容，甄子丹在表現層次感上不尷尬，很難得一次。
最後跟英國警司對抗那場爆發戲，他變身超級撒亞人，髮型換成金毛獅王同款，拿著散彈槍的時候吼出潮汕人那句招牌的「普你阿莫！」，真可以跟任賢齊在《樹大招風》裡拿著AK搶銀行火拼警察時說的那句，媲美。
以往甄子丹一說教就出戲，我寧願看他「殺到眼紅」也不願看他「點到即止」。這回他遇見了跛豪，也終於遇見了一個跟他本人的火爆脾氣相吻合的角色，我彷彿能看見他當年在美國唐人街踢館的那張不可一世的臉。
不是《特殊身份》裡那種痞警，而是闖江湖闖到最後依舊掛念手足兄弟、拼死也要把雷洛從城寨這種世道迷宮裡救出去。
倆人快被打死的時候，引爆了爆竹店裡的煙花，在絕境下看見漫天燦爛，強烈的反差與命運的預言成就了這部戲的華彩片段，請務必留意。
團結至上的潮州怒漢，是市井裡莽撞的人，所以有怒也有悲也有笑呵呵的「跟你混飯吃」，市儈得很，玩命也狠。
相比之下，同樣是潮汕人但卻精英意識的劉德華，從一出場就已經榮升探長，後來娶了周爵士女兒的時候，也讓觀眾來不及反應，順風順水太順了也就顯得幫襯。
儘管設定是雙雄模式，但最終他難免淪為輔助，儘管他在電影一開始跟甄子丹幾乎同時到達戰場。
劉老師這次表演中規中矩，油頭梳到最後，西裝筆挺到最後，很符合他的形象。
如果說《跛豪》的亮點還有葉子楣和吳啟華，以及大嫂範兒的葉童，那相對應的《追龍》有曾江、陳惠敏、黃日華這些老戲骨坐場，甚至神秘的玫瑰都搶眼搶得到位。
知你浪險咯！
除了像楚原的《辭郎洲》這樣的潮語片之外，《追龍》裡的潮汕話應該是港片裡最多的，從最開始「喝粥喝粥」「刷靠北」「今次加塞」到貫穿全片甚至一場戲裡多次重複的「普里阿莫」，以及阿豪在泰國對著臨死的兄弟說「無事噶，老爺會保庇你噶」——老爺就是潮汕民俗神，到處都是，記得老家小巷裡的牆上都有個嵌入式神龕。
潮汕人不喝功夫茶就不像話了
其實何止是普莫滿篇，更多潮汕人的生活細節和做事風格，也都放在裡面，再次把這部戲撐得滿滿當當，別的先不說，足見誠意了。
「膠己人，打死無相干」
是潮汕人自嘲的玩笑話
本來是「磕茶無相干」
潮汕海鮮餐還得自己搞
市面上很多騙人的
方言入戲，不斷強調的是阿豪骨子裡的亡命意識，來自他的窮苦出身，蠻勁從沒降檔。
所以他再飛黃騰達都可以為了兄弟豁出去，而不是雷洛般的越來越懂得權衡，當阿豪的弟弟被打成植物人，出面勸解的雷洛早已失去當年一上來就給英國警司來個擒拿撲街的那股耿直。
要完成這麼多潮汕話對白，《追龍》於是按照原型吳錫豪的祖籍汕頭達濠，讓甄子丹去達濠學了一番潮汕話，而他更學到了更重要的「潮汕口音」，難怪說起粵語來也一股子潮汕味，讓人以為他本人是潮汕人，實在是交足了功課！
他已經融入，單看最後喊反殖民口號「香港是我們的」時也不尷尬，不是什麼政治任務，只是一顆大大的膽。
但讓我特不理解的是字幕上為什麼要寫把「潮汕」寫成「南洋」，那又安排這群「南洋人」去幹英國人？誰覺得販毒不光彩是麼？那當年九龍城寨國共英三不管又三不讓光不光彩？又想反殖民又不敢認領歷史？不打臉麼？
要這麼說，我們潮汕人是越南人還是泰國人？我去普里阿莫啦！
談到利益，還是膠己人靠譜，最後站在天台抽菸的兩個背影后面，是共享一個龍蛇混雜機會多多的香港市場。
甄子丹身邊的男人
雙雄模式本來就是大眾愛好，平時大家也愛看企業家互撕，圖個熱鬧。
結構的完整也靠雙雄，不同於跛豪，《追龍》裡的甄子丹不是敗給廉政公署，而是心甘情願聽了兄弟勸告死心收手，儘管雙雄也曾經反目。但彩蛋裡，出獄後，跛豪的第一通電話裡，響起的還是呂樂的聲音。
絕非《跛豪》的那份沉重與無奈，而是盡皆過火盡皆癲狂之後的必然解脫，浪險就浪到底。也得這樣拍，才有存在感，《追龍》若干年後還可以跟《跛豪》稱兄道弟。
一個人，混到什麼地步，看站在你身邊的人是誰就行了，這也是很多企業家很喜歡在房間裡掛跟一些眼熟的長者握手合照的原因。按這邏輯，甄子丹如今算是真正混出頭了，他完全可以拍更多《追龍》這類接近他本來性格的電影。
他最早的身邊的男人，是八爺袁和平——恩師，從美國把他帶回香港上了電影這條船，用大拳大腳在他早期的電影裡樹立了風格，也給了日後那種疾如風的武打風格埋下伏筆。
然後是葉偉信，給了甄子丹一部《殺破狼》讓他翻身，還給了他三部《葉問》，讓他明白慢下來更有範。
當然了，今年站在他身邊的男人來頭更大了——我是說迴歸晚會上站在甄子丹身邊嗷嗷地唱歌那個。
其實這部電影資訊量特別大，對於人物、情景有非常多的悉心設計，幾處收穫提供給第一次看沒看那麼明白的朋友：
1、演員秦煌出現在阿豪的全家福中，一秒不到的鏡頭，但是他的體型一下子就可以認出來。
2、阿豪身邊捲毛啞七雖然沒交代是啞巴，但是最後阿豪讓他快走，他只是尖叫了幾聲，側面交代了設定。
3、音響設計是金像獎常客、上個月突然離世的曾景祥。
4、這是湯鎮業、黃日華、劉德華五線三虎再聚首。
5、《追龍》可以看作《跛豪》《五億探長雷洛》的綜合番外篇，沒有任何消費的嫌疑。
6、片內九龍城寨和荔園的還原度高達90%，有一組長鏡頭跟著阿豪走街拐巷，逼仄的城寨內不到一米可能就有個拐彎，中間四方見天與歷史相同。
7、阿花與玫瑰這個女子角色展現了“恩義”最巧妙的一面，在跛豪與雷洛爭執“安插針在身邊”時雙方都不退步，阿花既不是完全屬於跛豪也不是全部聽令雷洛，王晶與這次不但沒有加入任何情色的顯性鏡頭，還令這位女性角色在黑社會講情講義的份上大放異彩。
8、本片配樂是陳光榮，《無間道》《竊聽風雲》都是他的功勞，在城寨內的追逐戲採用了二胡等中國絃樂器增加衝突感，令人想起另一部電影《黑社會》。
9、追龍在粵語裡是吸毒的意思，吳毅將對著阿豪的弟弟做了一個手勢問他你是不是想追龍啊？這也是“追龍”唯一一次在電影中出現片名。
10、該片的顧問是陳慎芝，為1960年代香港黃大仙區慈雲山邨最著名的青少年朋黨組織“慈雲山十三太保”的首領，之前的電影《毒誡》就是以他的故事為原型。
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15 # 英皇娛樂經紀人
看了下映前最後一場，剛到家。挺意外的，如果不看演職人員名單，很難想象這是專拍爛片的王晶參與指導的電影。說實話，五億探長和坡豪這個題材不好拍，因為甭管是華仔，還是呂良偉，以前都拍過，並且很經典，上世紀70年代的香港黑幫，藏龍臥虎，群魔亂舞，幾大勢力盤踞，警匪勾結，貪腐成風，那是香港最黑暗的時代，這部電影拍出了教父的味道，甄子丹飾演的坡豪雖兇狠毒辣，卻重情重義，腐敗警官雷洛雖陰險狡詐，卻也懂得知恩圖報，片中幾乎沒有正面角色，場面也略顯血腥，卻不會讓觀眾有提前退場的想法，敘事工整，有條理，是今年值得一看的港片。
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16 # 猿程式碼1024
華仔又發威了！號稱最擁擠國慶檔一開始，劉德華和甄子丹主演的《追龍》作為檔期內唯一一部港片，一路形勢看漲，上映11天，票房朝著5億進發。不得不說，王晶真的有一手！但是也不得不說，這電影真的有夠“老江湖”的了，不光是題材老，連演員都有一定年紀了，薑還是老的辣啊！
《追龍》電影
到位：華仔加港味就是靈藥？
大家都在說港片風光不再，但是劉德華卻仍然是靈藥！2012年，《桃姐》這樣的悲情文藝電影累計票房1億元；2015年，華仔主演的內地現實題材影片《失孤》在內地票房2.1億；而今年上映的劉德華大片《拆彈專家》票房4億！如今《追龍》直追5億票房，老實說，如果電影單靠甄子丹，還未必有保障。但很多粉絲都說，1991年還在讀幼兒園的時候就看華仔演《五億探長雷洛傳》了，華仔的號召力幾乎是有目共睹，真想不到26年後，偶像華仔還在演雷洛！
大家幼兒園時看到過的雷洛是這樣的：
華仔年輕時劇照
噢噢噢，完全就是迷妹最愛的小鮮肉啊。這三七分劉海啊，這鮮嫩出水的臉蛋啊，這英氣十足的輪廓啊，完全是九億少女的白馬王子！
當年華仔才29歲，華仔演老年雷洛還要化有點失真的老裝呢，現在華仔扮老年人就不用刻意了，56歲的華仔擁有自然散發的成熟滄桑氣質。
劉德華飾演雷洛
《追龍》當中，華仔從雷洛20歲演到80歲。可惜華仔在片中從開始到結束都梳著大背頭（好想一盆水潑到華仔頭上把他的髮膠給融了……）！即便造型有些許違和，但也不妨礙他的帥氣啊！
劉德華和甄子丹
至於甄子丹，他也非常努力，片中的潮州口音粵語，還有他亦正亦邪的表演，也是一大突破。不過呢，他全片中都戴著假髮，讓人也好想把他的假髮一把扯下來啊。比起呂良偉詮釋的文藝悲情版跛豪，甄子丹好像更偏重於表現跛豪發跡的“野路子”，是一大突破了。
除了角色到位之外，《追龍》濃厚的港味就是成功的另一個關鍵元素了。王晶巧妙地將雷洛與跛豪的故事柔和在一起，成功地呈現了上世紀60年代香港黑白兩道浮世繪，雖然劇情老套，但是隻要王晶正常發揮，就會有市場。
大家沒看到王晶《澳門風雲》接連3年賀歲檔上映，累積成功圈了接近20億總票房嗎？在專業影人看來，那些就是王晶式的招牌爛片，但觀眾想看的就是這種港味啊！大家就是想看發哥、華仔、霆鋒嘛！
在這個龐大的港片粉絲基數上，《追龍》與其說是港片的突破，不如說是王晶自己的突破：港味情懷，再加上正正經經的幫派電影、兄弟情義、炫目武打，足夠把港片粉絲圈得死死的了。
危機：情懷演濫了會變尬演嗎
雖然說王晶玩轉老套路是走對了路子，觀眾也看得熱血沸騰，甚至，老淚縱橫，但是真的不得不說，這部電影的演員老齡化也太嚴重了吧？ 曾江83歲，鄭則仕 66歲 劉德華56歲，甄子丹54歲， 湯鎮業59歲 、吳毅將50歲、黃日華56歲……平均年齡60歲，妥妥的退休年齡了。而且，香港演員都是一個角演30年，從電視劇裡演到電影裡，服了。
曾江
老狐狸專業戶曾江，他出來就是要耍滑頭、佔便宜了。片中他把女兒嫁給了華仔，最後還教華仔跑路。
湯鎮業
陰險反派專業戶湯鎮業，他出來勢必恃強凌弱。
陳惠敏
黑幫鬥勇大佬專業戶陳惠敏，一般他出來的時候，就是劇情要變節、劇中轉折點來了。《追龍》裡面，正是他飾演的黑社會老大被殺，導致劉德華被陷害，甄子丹出手相救，因而與華仔成為至交。
吳毅將
吳毅將
勞改犯、囚犯專業戶吳毅將。
黃日華
還有老好人專業戶黃日華，讓他演壞人的話誰都不會相信的那種，片中是個剛正不阿，不收黑錢的人民公僕。
鄭則仕與周潤發
鄭則仕與劉德華
另外，鄭則仕在《追龍》片尾槍戰中，滿身彈孔倒下，然後被帥哥扶著講臨終遺言這畫面也太眼熟了……對了，《何必有我》裡面的演的肥貓也是這樣死去的，那時他身邊站著另一個超級帥哥周潤發。額，鄭影帝連換一種“死法”都懶得換嗎？
當然，上述這只是開玩笑，但是，近年來的港片的確除了演員老齡化之外，還陷入了風格型別固化、演員班子雷同的尷尬境地。
近年來香港上映的電影清一色都是動作片、警匪片、槍戰片；而且大的電影公司強推的港片，主演幾乎都是劉青雲、古天樂、張家輝、林家棟；而且，港片最要命的是，部分同類型的電影片名都像同一個媽生的：《線人》《證人》《寒戰》《逆戰》《激戰》《風暴》如果再加上後來的兩部非港產片《破風》《破局》，這些名字可以玩詞語接龍了。
港片《線人》
港片《逆戰》
港片《證人》(中國版 法國版)
張家輝、劉青雲、古天樂這三張臉大家都看到幾乎麻木了，而林家棟曾經1000次在港產電影中飾演不甘被男一搶風頭身兼反派和臥底的男二號；廖啟智550次飾演幫男一號擋槍、被流彈擊中、被上頭冤枉的高齡失意警探；尹子維第500次飾演反派身邊愛耍帥又不靠譜的小囉路……這是新一批的“港片老熟臉”誕生了嗎？
港劇劇本匱乏、演員青黃不接已經是個重大弊病了。香港電影金像獎影帝，新千年之後都是這幾個熟悉的名字：華仔、偉仔、兩個家輝……香港優質的新生代女演員更是挑不出來幾個。香港電影金像獎影后更已經成為內地花旦的競爭舞臺，2005~2008年期間接連4年被內地實力派女星奪走獎項；而接下來幾年發威奪獎的香港女星，竟然都是鮑起靜、惠英紅、葉德嫻這樣的“退休後返聘”老牌女星，也是屬於“退休年齡”的，近三年的影后則都是內地女演員，2016年甚至讓內地網紅春夏拿下影后，1992年出生的，沒任何大公司背景的網紅哦！徹底驚豔了香港的阿伯、阿嬸們了！
春夏榮獲金像獎影后
《追龍》這部“港片專業戶大Party”大片當中，竟然一位經典港劇女星都沒有，赫然出現胡然和徐鼕鼕兩位內地三線女星當女主角，實屬意外卻也不意外了。
當年王晶可是在落選港姐中相中了邱淑貞，在臺灣情色雜誌中挖掘了舒淇。可是近年來港臺新生代女星的演技、進取心都不如內地尤物們了。不管王晶是為了新鮮感還是為了迎合內地市場選擇了內地女星演主角，都顯得情有可原了。
港片面臨邊緣化和同質化，明星們另覓出路轉行謀生，如此頹勢下，王晶還堅持拍攝幫派片，堅守商業元素混合港式情義，或許也是《追龍》令觀眾不捨和珍惜的願意吧？確實，不少女觀眾都是抱著寶寶去電影院看華仔的，只不過，如果香港影壇再沒有新生力量取代華仔的話，多年後，他的死忠粉絲就要抱著孫子來看華仔演雷洛了。
劉德華與甄子丹
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17 # 使用者19374298987
其實不過是新瓶裝老酒而已。看的不過是過去港片的情懷。一幫老港片中的老人，演著老港片的老情節！葉問師傅演跛豪確實太委屈，演過太多正面打打殺殺的角色，要演出流氓氣真的難為葉問師傅了。劉德華演雷洛，更像是在追憶他年輕時生澀的演技，沒有皺紋沒打美容針的年代。大嫂演女殺手，只能說大嫂還是賣奶技術比較強，深度不如深溝。王晶已不能突破，老了潛過頭，江郎才盡了。
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18 # 迷影生活
《追龍》上映以來收穫了大量的好評，很多人感嘆王晶認真拍起電影來很可怕。對這些好評，迷影一直持觀望態度。
今天，看完了《追龍》，心裡沒有任何波動。這是一部很一般的電影，也是一部投機取巧的電影。
給好評的人一定沒有看過《跛豪》《四大探長》《五億探長雷洛傳》《O記三合會檔案》《上海皇帝之雄霸天下》《濠江風雲》《歲月風雲之上海皇帝》《省港旗兵》《藍江傳》《李洛夫奇案》《賭城大亨》《驚天大賊王》這些90年左右的梟雄片。
在這裡不是故意貶低《追龍》，劉德華和甄子丹貢獻了精彩的演技，但沒有對比沒有傷害，與原版《跛豪》相比，《追龍》顯得太稚嫩。
王晶很雞賊，影片的主體結構幾乎是翻拍《跛豪》，只不過加了個把人物，調整了一些人物關係。
《跛豪》大篇幅講的是黑白兩道的明爭暗鬥，跛豪與總華探長雷洛，有惺惺相惜的一面，也有你死我活的爭鬥。但在《追龍》中，2人化身成為情比金堅的兄弟，即使心有猜疑也是義氣當先。他們的對立面成了英國人，一部黑幫梟雄片瞬間完成了變身，成功過審。
很多人說《追龍》充滿老港片的味道，是這樣嗎？在我看來，還原的只是一些表皮，內裡相差甚遠。
《跛豪》中有一句很誇張的臺詞：我老實說，我們警察的責任，是保護白粉安全出售。
這句臺詞充分表現了《跛豪》這部梟雄片的史詩感，個人命運與社會現實聯絡在一起，無比諷刺。梟雄之所以成為梟雄，是敢為別人所不敢為，但《追龍》把跛豪發跡的過程完全略去，跛豪、雷洛2人搖身一變，由惡貫滿盈的梟雄變成了講兄弟義氣的正面人物。
總的講，《追龍》確實在同檔期屬於比較好的電影，但缺乏亮點，依然平庸。
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19 # 我是星夜行
王晶認真拍起電影來，真的是相當得恐怖。
這部《追龍》從畫面排程，人物塑造，配樂渲染，劇情發展上來看，都是非常出色的。更為出色的在於王晶對於節奏的把控很是到位。
開場十分鐘，一句有著濃濃港味的“生死有命，富貴在天”，將主人公坡豪的人生歷程和信仰給全盤揭露，一場生日宴會，將雷洛的低身下氣，顏爺的霸道，英國佬的蠻橫暴露無疑，而生日宴會酒樓下的那一場眾人鬥毆，則將坡豪兄弟幾人的情誼以及坡豪的能打敢拼給呈現在眾人面前。十分鐘裡，整部電影九成的主要人物形象全部躍然紙上，這一點絕對是非常厲害的。在我印象中，這段戲可以堪比周星馳在《功夫》裡對於豬籠城寨的刻畫，能在極短的時間裡用最少的筆墨將眾多人物的形象可刻畫生動形象起來，這確實證明了近年來爛片頻出的王晶還是有能力的。
而之後坡豪做起了販毒的生意，阿正義正言辭地拒禮，坡豪義救雷洛，前往泰國談判，和英國人賽馬，雷洛和坡豪的爭論，坡豪怒殺英國佬，這些故事都在有限的時長裡講述的十分精彩，最重要的便是沒有多餘的內容，彷彿每一幀的畫面都有他的作用。舉個例子來說，坡豪的第二任老婆是醫院裡照顧他的護士晴姐，王晶對兩人相戀的過程並沒有過多地描寫，僅僅用了幾個晴姐看坡豪的畫面，特別是坡豪腿斷了還在醫院裡奔跑的戲，晴姐眼神裡流露出的詫異和曖昧便已經足夠讓觀眾領會到一些內容，之後晴姐搖身一變成了坡豪老婆也變得順理成章起來，而王晶刻畫這段感情只用了寥寥幾筆足見火候。
另外，《追龍》最大的亮點大概就是重現了英國殖民時期香港的風貌，當時的黑幫勢力之大，涉獵行業之廣由此可見一斑。
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20 # 白素素愛看電影
今天剛剛看完。
看完片尾的彩蛋，只覺得，這真是一部，亂世中，梟雄惜梟雄的電影啊。電影中刻意淡化善惡，將筆墨偏重於雷洛和跛豪兩人的義氣與膽識，塑造了兩個極有魅力的人物。
先說跛豪，他是傳統意義上的一位俠士，一位綠林好漢。從帶著幾個兄弟們闖天下開始就能看出他的大哥風範。他是重情義的，他的人生選擇也由情義二字支撐，內裡其實是一個相當質樸的人。他加入黑社會販毒是為了救出欠了賭債的兄弟，一條腿受了傷是為了救出雷洛，之後成為香港最大的毒梟，也是因為雷洛分了一半的天下給他。“生死有命，富貴在天”，其實這是跛豪的信仰，在生死富貴之前，他選擇的其實是“情義”二字。
再說雷洛，他是一個明智而有野心的人，是一個非常識時務的人，他明白在香港這個地界上什麼是底線，怎樣才能利益最大化。在發覺自己身邊埋著跛豪的人時，他便開始著手佈局身邊的勢力。他是一個清醒而殘酷的人。
所以電影中，跛豪失去一個又一個兄弟，最後自己的連弟弟也染上了毒癮。而雷洛，最終能全身而退，在國外安享晚年。
不過，如果雷洛是一個完全自私的人，其實電影也不是什麼“雙雄並出”了。在電影中他大部分時間是成竹在胸的，只有兩處流露出他的脆弱，一次是被跛豪救下，一次是去救跛豪。一個充分追求利益的人，在前一次充分見識江湖情義，在後一次踐行江湖情義，這讓他真正地成為了一個傳奇人物。
所以這個故事是這麼動人，中間有暴富、有暴力、也有難以割捨的罪惡的香味。這大概就是老港片的神韻吧。
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牆裂推薦，好看到爆炸。
截止至發稿前，電影《追龍》的貓眼想看人數達到38288人，從首映到路演口碑持續爆棚，甚至被許多專業影評人稱讚：“好看到都不敢相信這是王晶拍的電影”。連一向低調的博納影業CEO於冬，都在記者會上公開宣稱，“電影《追龍》在票房上，將至少是國慶檔前兩名的電影”，甚至預測王晶有可能憑藉《追龍》拿到金像獎最佳導演。
在此之前，王晶一向以“高產”著稱，但作品質量卻層次不齊，100部電影中，沒有一次提名過金像獎最佳導演。這一次，電影《追龍》究竟有何過人之處？
據悉，電影《追龍》改編自上世紀70年代，香港最大的毒梟“跛豪”和五億探長“雷洛”真人傳奇故事。在此之前，香港電影史上已經有《跛豪》和《五億探長雷洛傳》兩部作品據此創作，且都口碑不俗。其中，電影《跛豪》更被譽為中國版《教父》，可見該IP在中國黑幫片中的分量。珠玉在前，《追龍》的改編一直頂著巨大的壓力。
從創作手法上來看，《追龍》摒棄了“個人成長史詩”的敘事方式，將目光放在“跛豪”和“雷洛”兩個人交集的戲劇性上，由甄子丹和劉德華分別擔綱。一個是功夫巨星、另一個是全民偶像，這既是二人從藝30年來的首次合作，也是劉德華繼電影《五億探長雷洛傳》，時隔26年之後再度出演雷洛一角。
從故事本身來看，和王晶以前的作品都不一樣，電影《追龍》的格局更大。據於冬透露，“劇組為了模糊掉片中兩大主演的反派底色，讓影片順利過審，大膽賦予了整部電影一個更大的反派，就是那個時代。”每個城市都有一段悲情難忘的歷史，電影《追龍》講的就是上世紀六七十年代香港最黑暗的時代。
另外再看追龍背後的出品方博納影業，簡直就是電影節的正午陽光，品質的保障、以小博大的典範。從湄公河行動到乘風破浪，博納幾乎每一部電影都能成為爆款，而且票房都是依靠口碑走長線，這幾乎為博納出品的電影打上了紮實好看的標籤。