大家好，我向大家推薦一部由張藝謀執導，葛優、鞏俐、倪大紅等主演的電影《活著》，由於華同名小說改變，電影於1994年6月30日在中國香港上映。就我跟個人而言，這部電影不亞於《當幸福來敲門》。

影片透過一個人的一生遭遇，涵蓋著人在歷史生命中的命運無法掌控的生命之痛，衍生出了對死亡的苦笑。葛優飾演的主人公富貴遭遇異常悽慘。富貴的一生當中，最初的紫醉金迷，到賭博輸掉全部家產，氣死自己的老爹；後來被國民黨抓壯丁；到兒子夭折是的悲痛，再到女兒產後大出血去世時的無奈，以及最後留下無限遐想的結尾。《活著》是跨越年代較長的一部影片，歷史濃縮為個人的命運。

“當你摔倒一百次的時候，請不要忘記前面九十九次你都站起來了”，我認為富貴的這一生就是這句話的真實寫照。我建議大家有機會可以看一下這部電影，與小說結局不同，也不像小說那樣壓抑。電影的藝術成就很高，當時引起來了極大的反響。

1994年，張藝謀憑藉該片獲得第47屆戛納國際電影節主競賽單元-評審團大獎、天主教人道精神獎；葛優憑藉該片獲得第47屆戛納國際電影節主競賽單元-最佳男演員獎。1995年，邱復生 、 張藝謀憑藉該片獲得第48屆英國電影和電視藝術學院獎電影獎-最佳非英語片獎。

《阿甘正傳》

“生活就像各種各樣的巧克力，你永遠不會知道哪一塊屬於你。”阿甘母親的這一句話，向我們闡明瞭：每一個人的生命軌跡都是存在，而且是獨一無二的。阿甘，就正是聽著這樣的教誨，一步一個腳印地踩出了屬於自己生活的奇蹟。

阿甘看起來總是莽莽撞撞，傻里傻氣，說起話來也是痴痴呆呆的，因而總是受到同學們的嘲笑和忽視。可是人生並沒有放棄他，賜給了他一雙天生的“飛毛腿”，並且在珍妮的鼓勵下，他勇敢地開創出屬於自己的一片天空。

不知道是多少回了，他的精神和傻勁兒卻總能吸引到我。雖然阿甘的IQ僅僅是75，但是他卻單純簡單，更重要的他從未改變過自己的信念。他一直執著於自己的生活，並一生都在不斷的奔跑著，跑遍世界每一個角落。阿甘見證了黑人民權運動，上了越戰前線，目擊了水門事件，並且參與了開啟中美外交新紀元的乒乓球比賽，他僅僅是一個代表一個民族的小人物，但是卻生命隨風，執著永恆。

影片中的母子之情也著實讓我感動，他的母親並沒有因為阿甘的智商低下而拋棄他，但是她卻做出了相反的抉擇，讓阿甘去接受更高檔的教育，她不願別人看不起他。而正是這位偉大的母親，對於阿甘一生的影響是遠大的，默默地支援他並鼓勵他做正確的事情。

除了親情，影片中的友情也是非常感人的。在越戰期間，隊伍遭到偷襲，大家都各自逃命，但是阿甘一直都想著自己的朋友巴布，但是當他將一個個受傷計程車兵都解救出 來的時候，他依舊沒有放棄尋找自己的摯友巴布。巴布死後，阿甘履行了承諾，到巴布家做起了蝦業，取得了成功並與巴布一同分享財富。對此，我深有感觸。的確，友情 也是需要感恩的，朋友對我所做的努力，與對我的照顧和包容，都是一種上天賜予的恩德，我們要懂得感恩和回報。

當然，阿甘也有非常浪漫的愛情， 同時他的愛人一直都是自己的初戀，這一點也可以看出阿甘是個多麼純潔又重情的人。阿甘一生都在奔跑，同時也是在為愛情奔跑。幼年時的他，渾身戴滿支架的 他，被同伴欺負，珍妮的“Run，Forest！Run！”讓他的人生第一次出現了奇蹟，他擺脫了束縛，開始了自己的奔跑人生。到了越戰期間，他依舊聽著 珍妮的話，只要不對就掉頭跑，阿甘便這樣留住了性命，跑遍了全球，得到了一個美好的未來。不管阿甘在做什麼事，不管珍妮在最初有多牴觸他，但是他都是那樣 單純的不去打擾她並默默的保護她，只要珍妮的一個喊叫，都會惹他心疼，並且不顧後果奮不顧身的去解救她。阿甘最終還是感動了珍妮，並在阿甘家的門口舉行了 婚禮，雖然平淡，但是卻依舊感人，真摯。

阿甘就是這麼一個誠實守信，重情輕財的人，雖然他愛的人一個個離他而去，但他仍然帶著小阿甘堅強地活著，阿甘雖笨，但他的人生是那麼的純潔無瑕，他那顆金子般的心，折射出了人性最耀眼的光芒！

《外婆的家》韓國電影，看的時候哭得一桌子紙巾，鼻子都擦紅了，眼睛也像兔子一樣。小男孩與外婆最初的不親近慢慢變得越來越有感情，小男孩最後讀懂了外婆所有的手語並當外婆與別人的翻譯官，為外婆準備了很多穿好的針線，假期結束離開時的冷漠掩蓋了內心的哭泣。

最近在看的一部日本電影《無人知曉》，是枝裕和導演的根據真實故事改編的電影，不能放在太陽下的孩子，媽媽的隨心所欲讓不該出生的孩子出生了，而且不是一兩個，如果不能負責，那孩子的出生就沒有意義。四個孩子被拋棄，一開始哥哥還能很好照顧弟弟妹妹，但是小孩子怎麼可能會控制住自己沒有童年呢，童年就是要和小夥伴隨心所欲拋開一切玩耍啊，最後的最後就是迎接他們的就是很悲慘的人生。不被愛的人就不該出生，父母有很大的權利決定他們要不要被愛，能承擔責任是多麼重要

我來回答這個問題，我推薦《盧安達飯店》

導演: 特瑞·喬治

編劇: 特瑞·喬治 / 凱爾·皮爾森

主演: 唐·錢德爾 / 蘇菲·奧康內多 / 傑昆·菲尼克斯 / 尼克·諾特 / 哈基姆·凱-卡西姆

型別: 劇情 / 歷史 / 戰爭

製片國家/地區: 英國 / 南非 / 義大利 / 美國語言: 英語 / 法語

上映日期: 2004-12-22(美國)

片長: 121分鐘

又名: 盧安達飯店(臺)

劇情簡介:

1962年，盧安達宣佈獨立後，胡圖族與圖西族兩部族之間矛盾重重，多次發生衝突，戰事持續不斷。胡圖族大肆屠殺圖西族人，在這種背景下，盧安達飯店經理保羅一直四面奔走，最終成功挽救了飯店裡一千多名圖西族和胡圖族難民。

本片獲獎情況：

第77屆奧斯卡金像獎 (2005)

最佳男主角(提名) 唐·錢德爾

最佳女配角(提名) 蘇菲·奧康內多

第62屆金球獎 (2005)

電影類 最佳劇情片(提名)

電影類 劇情片最佳男主角(提名) 唐·錢德爾

第59屆英國電影學院獎 (2006)

第30屆日本電影學院獎 (2007)

最佳外語片(提名)

個人一點觀後感：

整個影片都讓我都嘆息著生命的脆弱，平時以為穩固的家其實隨時都可以被人輕而易舉的衝破，優美柔軟的脖子比不過寒刀上堅硬的線條，外力的倚靠突然之間就化得虛無飄渺。紅十字工作人員談到她眼睜睜看著被殺害的圖西族孤兒說，要是她能活著她再也不做圖西族人了。天真的孩子並不知道，錯不在她的民族身份。她甚至不知道一切都已經註定。要想改變也許只有等到來生。千百年來，人類社會上演著劇情雷同的戲碼，就連是在號稱文明社會的現在。現代？除了通訊工具的進步，逃跑方式的多樣和所能尋求的幫助力量的限制增多以外，事件的本質仍然還是人性的退化和人倫的流放。難道這就是人的宿命？在影片中，我們可以責怪貪婪陰險的胡圖族人，可以抱怨冷漠勢利的西方國家，甚至怪罪曾經是殖民者幫兇的圖西族人。可悲的是，當我試圖要超越這些，從人性中來反思的時候，才發現，人逃不開利益的爭奪。無論是殖民者曾經對盧安達以及整個非洲，拉美和亞洲的奴役，還是二戰中與此相似的種族清洗，起因無非是都是人性的黑暗面所投下的陰影。不否認，我是個悲觀主義者，我感動於辛德勒傾家當產去拯救那些在由於他的同胞的威脅下只有微弱氣息的猶太人所表現出的清醒無私；也感動於保羅用他並不寬大的肩膀來幫助信賴他的異族時讓我們看到的人性的堅強高尚；同時還為在抗日戰爭時期，自己的家園都丟失的情況下還有人願意去幫助遠到而來的客人所表現出的勇敢力量。但是，所有這些都象是天邊烏雲的陽光那樣渺小，彷彿隨時都會給黑色吞沒。難道沒辦法讓黑暗永遠都離開我們的生活，沒有哭泣，沒有逃亡更沒有殺戮？當然這不再是電影的任務。

每個人對好的影視的認識都不相同，每個人的審美觀就決定了。這個答案是五花八門的了。

但是還是想推薦幾部，對我影響比較深的幾部經典電影。

《肖申克的救贖》 安迪的救贖之旅是充滿絕望和無比沉重的，在這個過程中，安迪身上所表現出來的異於常人的理性，理性使他能夠自如地在得失之間求取平衡，使他從自己身上剝離了仇恨，超越了自我，並最終到達自由的彼岸。在這個浮躁的社會，保持理性。很重要！也很難。

《喜劇之王》

看到任何一處被打動的橋段，以及事後每每想起那些眼神和表情，心裡仍然感動到酸楚。尹天仇和柳飄飄纏綿一夜後，早上醒來打電話問當下小姐的行情，然後把所有的紙票、硬幣恭恭敬敬的捋平，放在飄飄的衣服上，順便再押上一塊手錶。

這個男人的窘迫和尊嚴，怎麼看怎麼心酸。

至於電影的結尾，頭幾次看的時候，我以為是敗筆，但經過這麼些年，卻越來越讚歎這樣的結局。星星自己說，這樣的結尾是為了給人以希望。星爺的電影有一種獨特的魅力，每個人都能在裡面找到自己的角色。找到自己的看點，小時候看著搞笑。長大點再看，突然又發現點其他的東西。再長大點，再怎麼看也笑不出來來了。