-
1 # 小悅悅娛視
-
2 # 夢之淚傷P
《紅豬》描述了一個寧願變成豬也不願再為法西斯勢力崛起的祖國效力的空軍英雄的故事。這個故事讓我重新認識了“忠誠與背叛”的含義。我們要忠於的是什麼?是自己的國家,民族,還是生命,正義和內心?當自己的國家犯錯的時候,我們是不是還應該為他犧牲?在國家絕對權力干涉了個人自由的時候,我們應該怎麼辦?從《紅豬》裡我們能找到很好的答案。
關鍵詞(五號粗體):
忠誠 背叛 國家 個人自由 對錯
這是一個發生在美麗的亞德里亞海上的故事,這是一個充斥著戰爭和真情的故事,這是一個令我們反思忠誠含義的故事,這是一個主角不是人卻揭示人的無奈和悲哀的故事。
《紅豬》是我最喜歡的一部動漫,它背後隱藏著太多值得我們認真思考的東西。我們平時並不會去在意的東西,卻總能在重要的時刻影響我們的抉擇。沒有一個人能逃脫得了它的控制,因為我們生活在複雜的社會里。我們被太多的關係牽絆,這些關係把我們分成一類一類的人,這些關係讓我們一出生就有著不同的身份。國家,我們是它的子民;民族,我們流著它的血;親人,給了我們生命;朋友,給了我們關愛;愛人,給了我們真心。所以我們必須對它們忠誠。即使它們做了我們並不認同的事,即使它們犯了錯,我們也必須忠誠,不得背叛。
波魯克
波魯克是一頭豬,是一頭看似放蕩不羈,只愛金錢的豬。但我很喜歡它,因為它並不像表面上看上去那麼簡單,它是一頭有思想,有個性,知道自己要忠於什麼的豬。它曾經是個喜歡在空中暢遊的十分熱愛飛行的飛行員,它曾經是有著名望和榮譽的前義大利空軍英雄,它曾經是個長得帥氣有理想的熱血青年。可是當時法西斯的力量已經在軍中慢慢成長起來。它在經歷了朋友的死亡,目睹了戰爭的殘酷後,終於開始懷疑自己一直為國家飛行的正確性。它開始覺醒,它明白,這時候為國家,為民族效力是愚忠,是不正確的,因為國家做的是惡行,它不能違背正義,無視生命去助紂為虐。所以它救了一個敵軍的人,離開了自己生活了很多年的軍隊。因為對人類的世界和躲避通緝的需要,它把自己變成了一頭豬,不願再沾染人情俗事。憑藉自己多年練就的出色的駕駛能力,以追捕在亞得里亞海肆虐的空中海盜賺取賞金養活自己。這是一個既能懲奸除惡,保護生命,又能不放棄自己的愛好,維持生計的工作。它這樣做,雖然背叛了國家和民族,但是忠於了生命,忠於了正義,忠於了自己的內心。
波魯克“忠”的改變
當波魯克還是人的時候,他和其他年輕人一樣有著一腔熱血。他一直恪守著對國家和民族的忠誠,為國家和民族的利益而戰。他為堅守對國家的忠誠放棄了自己的愛情。宮崎駿說,波魯克原本打算跟從小一起長大的吉娜結婚的,但是吉娜住著的島是奧地利的領土。國家規定,軍官是不能同敵華人結婚的。他在痛苦思索很久之後仍然選擇了對國家的忠誠,放棄了自己的愛情。可是在戰爭最後一年的夏天,他嚐到了血腥的戰爭帶給他的痛苦。那時他和同伴開著飛行艇在亞得里亞海的上空作戰,許多敵機和友機都像蒼蠅一樣落在了海里,他憑藉他高超的駕駛技術堅持到了最後,所有的戰友都死了,只剩下他一個人。可就是這樣,對方還不放過他,就在他快要死的時候,他進入了雲海平原。他親眼目睹了友人和敵人死後升上了天空,裡面還有前一天剛同吉娜結婚的老戰友貝爾里尼。他很痛苦,他開始反思,戰爭的意義到底是什麼。是不是為了某一方的勝利,榮譽和利益就值得犧牲很多無辜的生命。如果把無數無辜的生命擺在天秤的一邊,那國家和民族的利益是否能讓天秤保持平衡,這些利益還是為了國內的一些野心家。最後,他應該覺得這個天秤是無論如何也保持不了平衡的吧,所以他毅然決然的把自己變成了一頭豬,不再去理會那些繁雜的人間俗事。
影片中多次提到了波魯克在變成一頭豬後不想再為國家和民族的利益效忠的堅定信念。在吉娜的店裡,他對吉娜說,他對這家店唯一不滿的地方,就是還沒有拿掉他還是人的那張照片。這反映了他對他還是人時所做過的事有著無限的悔恨。他去米蘭維修飛機的時候,在電影院碰見了自己的老戰友菲拉林,菲拉林仍在部隊裡為國家效力,已經成為了少校。而這時的波魯克從曾經的英雄變成了政府的通緝犯,他被印上了叛國罪,秘密出入國門罪,思想頹廢,怠惰的豬等等罪名。好心的菲拉林為他擔心,勸他回馬爾可的部隊去。波魯克想也沒想就說:“要我變成法西斯,我寧願當頭豬。”這句話顯示了他對法西斯的痛恨,因為是法西斯讓他失去了朋友,讓生命一個個凋零。他已不再想為國家效力了,因為他心裡有了一把標尺,對與錯的標尺。對國家忠誠不意味著永恆的正確,背上“背叛”國家的罪名也不意味著就是罪人。世上,有比國家更重要的東西,它就是正義,生命,自由。這些,都應該在國家之上。
這也正是我們喜歡他的原因吧
-
3 # 檸檬放映廳
《紅豬》這部動漫作為宮崎駿的經典動漫,飛行員波魯克受到詛咒變成豬,這是值得成年人深思的一部動漫。
劇情一開始就是空中劫匪們劫持了許多小孩子當人質,這時候紅豬這個賞金獵人出現了,因為有賞金可以賺,所以紅豬會幫助人們解救人質,事實證明紅豬的飛行能力出眾,成功將劫匪的飛機擊落,成功解救了人質。
紅豬的名聲在外,許多空中劫匪都想把紅豬打敗,因為紅豬把風頭都出盡了。這些飛行員們常常都聚集在吉娜的店裡,吉娜是一位非常美麗的女人,幾乎所有飛行員都喜歡吉娜。但是其實在吉娜的心裡,一直都有波魯克的存在,所以吉娜為此拒絕了許多人,但是波魯克因為自己變成豬,將自己的心也封閉了。
在吉娜的店裡,還保留著波魯克是人時的樣子,雖然在動漫裡給的鏡頭不長,但是還是可以看出紅豬以前非常帥氣,對於他變成豬的原因,只說了是因為詛咒,但是卻沒有說明被誰詛咒,以及詛咒的原因。《紅豬》裡還有一個勇敢的女孩菲兒,她幫助紅豬修好了飛機,也讓紅豬慢慢地找回自己。
《紅豬》這部動漫似乎在告訴人們,有時候我們變成現在的樣子,也許並不是因為別人,而是因為自己內心的選擇,尤其是對於成年人來說。紅豬作為一個成年人,他對自己變成豬的事實從來不在意,似乎對生活也沒有多少興趣,這是許多人麻木生活的現狀,或者說是逃避現實,但是幸好紅豬遇見菲兒,讓他的生活似乎又有了一絲波瀾。在《紅豬》裡飛行員受詛咒變成豬,這是值得成年人深思的一部動漫。
-
4 # 藍太極說兩句
宮崎駿部部經典,《紅豬》當然是不能錯過的佳品,在我看來,宮崎駿的作品中,《紅豬》是僅次於《天空之城》排在第二的作品。如果說《天空之城》是一部一輩子都不該忘記的電影,那麼《紅豬》就是一部必須珍藏起來,等到老了之後還要繼續看的一部電影。一輩子都不忘記《天空之城》,是為了告誡自己鞭策自己,不能忘記心中的信仰,珍藏《紅豬》,是我給未來的自己的一個約定,這樣才能讓自己到那時候還能記得,人生的真正含義到底是什麼。
宮崎駿的作品看得不少了,最直接的感受就是,要用一顆平靜的心態去看,否則就會漏掉很多不易察覺的細節,而其中《紅豬》是最需要這樣的。
主題歌的名字叫《波哥與吉娜》,波哥與吉娜是《紅豬》兩位主角的名字,曲子透著的淡淡的傷感,但更多的是難以言表的平靜,這便是這部電影的基調所在。
如果你百度一下就會知道,很多人把這部電影看作是宮崎駿的自傳:主角波哥年過四十(和當時的宮崎駿年齡相仿),生活在義大利(宮崎駿最嚮往的地方),是一頭豬(宮崎駿曾經說過:人到了中年,會變成一頭豬)。《紅豬》無疑是宮崎駿作品中最特別的一部……
紅豬俠波哥駕駛著他那架紅色的飛機,在一座小島上空盤旋了幾圈後,又接著飛走了,他這是在向他的老朋友打招呼,他的老朋友就住在這座小島上,名字叫吉娜:地中海最美的女人。他們倆認識已經很久了,那還是在少年時,那時他們有很多共同的朋友,而現在吉娜是唯一的一個了,只有她知道波哥過去的故事,那時他還不是一頭豬
如果你不能用一個平靜的心去看,你只會感到這是一部平淡無奇的電影:
1:兩位主角年過四十(吉娜已經結過三次婚),這和宮崎駿作品以少年為主角的傳統有所不同,作為佔動畫片觀眾大部分的青少年,顯然更偏愛龍貓或者天空之城這種型別的動畫。
2;主角波哥長相醜陋,很難討好觀眾。
3:波哥雖然是一位打擊空賊的英雄,但實際上他並不是出於除暴安良的目的,打擊空賊只是他的謀生手段,如果手頭寬裕,他寧願呆在自己的家裡聽音樂睡大覺,如果碰到水平太低的空賊(這樣的話政府的賞金會很少),他也不會去——他是一頭十足的豬,對人類的事情一點也不關心。
4:紅豬的飛機看起來很漂亮,其實有很多的故障,波哥的最大對手不是空賊,也不是那個馬面人,而是他自己的飛機。他一直在跟他自己的飛機較著勁,它實際上是一個潦倒的平凡的人(豬),這部電影描寫的也只是一箇中年男子的平凡生活。
看這部電影時我一直在想,當我也年過四十的時候,是否也會像波哥一樣——變成一頭豬?
一:內心的睏倦
在其他宮崎駿的作品裡,飛翔都是一件非常美好的事情,每當劇中的人物在飛翔時,總會輔以歡快的音樂。
《紅豬》則是一個例外,整部片子大部分場景都是在天空中,但給人的感覺卻是波哥內心的疲倦。眼前的雲彩飛過,波哥卻面無表情,臉上沒有絲毫的興奮。他依然作著賞金獵人的行當,依然在亞德里亞海上空飛行,但這只是他逃避現實的手段,往日的熱情早已消耗殆盡了。波哥飛行的太久了,他對天空甚至產生了一絲憎恨。歲月的摧殘,讓波哥精疲力竭,這也許是人到中年最真切的感受。
二:回憶
每個人都有自己的回憶,而對於已到中年的波哥和吉娜來說,回憶已經不計其數。
回憶有美好的也有悲傷的。吉娜最深刻的回憶一定坐在波哥的飛機上第一次飛行的經歷,這段往事太美好了,以至於吉娜接了三次婚都是嫁給了飛行員。這也是吉娜打賭的原因:“如果那傢伙來這裡,我便愛他。”
-
5 # 小叮咚影片
除了一張臉,他已然擁有了一個男人究其一生所渴望的一切,這部電影是所有男人的終極幻想。
不可能存在一個男孩\男人\老男人,會不喜歡宮崎駿的這部作品,而且隨著男孩變成男人,接著變成老男人,他只會越來越喜歡。
而因為有了這麼一隻特立獨行的豬做為主角,這也確實是宮崎駿作品序列裡面比較特立獨行的一部作品——
少有的無環保元素,不再以兒童少年為主角,不再以女性視角為主,所以這一部當頭在價值觀的不普世以及受眾的不普適上就吃了虧,到如今聲名不顯,口碑相對一般,也是情理之中。
-
6 # 二次元咚漫
檢視全部 60 個回答
這是唯一一部完全從成年人角度拍攝成年人題材的作品。在宮崎駿的其他作品裡,主人公往往是十三四歲的少年,勇敢、純潔的一塵不染,象徵了世界的一切希望與美好。而《紅豬》一反往常,主人公是一個大齡,單身,肥胖的中年豬,開著破舊的座駕,逃避於現實世界。
《紅豬》一開始是在日本航空的國際航線上放映,給飛機上那些旅途勞累的中年商務人士觀看,結果取得巨大成功。也就是說其一開始的定位就是給“因過度疲勞而腦筋餛飩的中年男人”看的輕鬆電影。
雖說是為了讓成年人感到輕鬆,但電影裡宮崎大師加入的自己深刻的思考所引起的共鳴除了讓人哈哈哈之外更多的是有種“我懂你”的意味在裡面。這就可以理解為什麼紅豬這部電影看上去如此成人化,加入了許多成年人才可以get 到的細節。也是很多人感到迷茫的時候看這部,感到孤獨的時候看這部,反覆的看這部的原因。
不過為什麼就突然定位起了中年人了呢?我想很大的成分還是在於宮崎大師想表達自己,任性一回吧。紅豬所遭遇的中年困境也是宮崎駿所遭遇的中年困境,於普通人而言,這是中年危機,於藝術家而言,這是人生信念和藝術創作的雙重危機。90年代初東歐劇變和蘇聯解體,社會主義理想在現實中大幅塌陷,加劇了宮崎駿對現實的失望。而在藝術創作上,《紅豬》之前的票房成績平平淡淡,直到《魔女宅急變》才有所好轉,承擔著破產壓力的宮崎駿一邊要籌建新的工作室一邊創作《紅豬》。92年《紅豬》取得了優異的成績後,宮老陷入沉寂,直到97年《幽林公主》的問世,開啟了飛躍到了日本影史第一的篇章。所以說宮崎駿在電影製作中完成了對自己困惑的解答,這才有了後來走向巔峰的基礎
-
7 # 蘿蔔視角
《紅豬》描述了一個寧願變成豬也不願再為法西斯勢力崛起的祖國效力的空軍英雄的故事。這個故事讓我重新認識了“忠誠與背叛”的含義。我們要忠於的是什麼?是自己的國家,民族,還是生命,正義和內心?當自己的國家犯錯的時候,我們是不是還應該為他犧牲?在國家絕對權力干涉了個人自由的時候,我們應該怎麼辦?從《紅豬》裡我們能找到很好的答案。
-
8 # 豌豆老射手
《紅豬》改編自宮崎駿漫畫作品《飛行艇時代》。宮崎駿寄予這影片的純淨思想,特別是是深埋的反戰思想。
第一次世界大戰時期義大利空軍的王牌飛行員波魯克・羅梭中了魔法變成了一頭豬。是一隻又酷又可愛的豬的形象,但是真正讓波魯克出彩的是他不屈不撓、勇於獻身的性格。
波魯克曾打算和吉娜結婚,但不久一戰爆發了。而吉娜的居住地是敵軍領土。波魯克作為一名軍官,國家的信仰和軍人的榮譽不允許自己和敵華人結婚。
他在對祖國的忠誠和對吉娜的愛中苦苦掙扎,最終還是選擇了祖國。但當他目睹了同僚的死去——也包括吉娜的丈夫,他開始反思他這麼做到底是對是錯,這樣的為國家飛行、為國家犧牲到底是為了什麼。這些矛盾盤旋在他的腦海中無法解決,最終,他變成了一頭豬。
“要我變成法西斯,我寧願當頭豬。”這顯示了他對法西斯的痛恨,因為是法西斯讓他失去了朋友,讓生命一個個凋零。波魯克在變成一頭豬後不想再為國家和民族的利益效忠的堅定信念。
他開始思考什麼是忠於國家。什麼是終於自己的內心。
自由在他看來,也高於國家的利益。他寧願揹負著沉重的罪名過逃亡生活,也不想去幹他不願意乾的事情。他飛行是為了自己熱愛的事情自由的飛,他飛行是為了自己認為正確的事情。
-
9 # 小車說電影
宮崎駿的影片總是反覆出現一些意象,好比唐詩中的秋葉春紅。天空應該是他最鍾愛的情感,一睜開眼睛,什麼也聽不見。那一種平靜裡,連自己都被忘卻。海濤顯然是另一種,潛在水底的時候,也是睜開眼睛,什麼也聽不見。因此水上飛機是最好的連線,有天空,有海濤。其實人類也是水天之間最好的連線,他們可以在白雲裡看見海面的倒影,也可以在水中仰望藍天。天空,海,人,當他們在一起的時候,世界就是善良的。
宮崎駿的主人公只有兩種年齡,一種在10-17歲左右,好象Porco說的,看見他們覺得人類還有希望;一種統稱為成人,是世界的主宰,可以殺戮,或者無奈地躲起來,藏住臉,藏住心,給自己施魔法讓自己變成豬。少年的可貴之處在於,他們不象孩子們那般不懂事,卻因為無所畏懼,常常在醜惡面前固執地堅持。當嘗夠生活的老拳之後,他們會變為成人,即使偶爾被喚醒,也要假裝醉了。青春期是整個人類的懷舊,出現在歷史的各個階段。
紅豬波哥(Porco)是一個長期醉著的成人,他是叛國的飛行員,是遲鈍的愛人,是願意與空賊分贓的打工仔。家國天下,善惡惡善,哪有什麼必然的規則。天下最大的道理,不過是愛人愛自己。泛和平主義者如宮崎駿,是標準的被嘲笑的物件。所謂的博愛,一來無知,二來無用,當你展開懷抱的時候一槍打暴你的頭。所以必須藏起來,變成豬,有知有能的精英們才會嗤笑一聲放過你。當然,他們仍然保留一槍打暴你的頭的權利!
宮崎駿總是很好心的要讓我們心存希望,所以紅豬會被少女喚醒變回人形,所以國家機器的隆隆腳步會適時地停在亞德里亞海邊,所以幽靈公主會和心愛的少年一起擊敗魔鬼,所以風之谷會和怪蟲和解,所以天空之城可以繼續寂寞地漂浮,所以千尋可以找回名字,所以小米可以回家。而事實上,和平主義者被殺戮,國家機器碾骨成粉,心魔狂舞,自然不妥協,天空中沒有城市,我們失去名字,家,歸何處???
如果我可以醉著,也許就好了,就象黃昏中吱呀的老收音機,破了,又怎樣,海水照樣向腳邊盪漾。
-
10 # 夜道電影
《紅豬》(日語:紅の豚)是吉卜力工作室於1992年推出的一部動畫電影,由宮崎駿擔任導演,森山週一郎、加藤登紀子、大冢明夫、岡村明美參與配音。
影片改編自宮崎駿漫畫作品《飛行艇時代》,影片主要講述了被自己詛咒而變成豬的主人公打擊空中劫匪,保護身邊的人的故事。
第一次世界大戰時期義大利空軍的王牌飛行員波魯克・羅梭中了魔法變成了一頭豬。如今他成了一名賞金獵人,專門在亞得里亞海空域阻擊空中劫匪。劫匪們為了打倒羅梭從美國請來了超級飛行員卡地士。
卡地士趁羅梭的飛機引擎發生故障之時將其擊落。羅梭把愛機送往老朋友保可洛的工廠修理,在那裡遇到了保可洛的孫女菲奧。菲奧完美地修復了羅梭的座機,和羅梭一起重返藍天。
而等待他們的卻是那批空中劫匪。卡地士再度出現,對菲奧一見鍾情。為了爭奪菲奧,卡地士向羅梭提出決鬥。在決鬥前夜,羅梭向菲奧講述了自己在一戰中經歷。
次日,在大批空中劫匪以及菲奧的注視下,決鬥開始了。最後因與卡地士在空戰中無法分出高下,而改以肉搏拳賽打敗了卡地士,也贏得了榮耀。
《紅豬》將背景設定在二十世紀二十年代的義大利,同樣是歐洲風味的背景和音樂,為了更加真實地表達出歐洲當地的風土人情,製作委員會曾到過亞得里亞沿海進行實地考查。
《紅豬》的內容是從《宮崎駿雜想筆記》(宮崎駿の雑想ノート)裡第14-16篇幅的漫畫《飛行艇時代》所改編。原作漫畫內容與動畫版劇情大多一致,同為描述在亞得里亞海上的一個小島中住著一位專門打擊空賊集團、面孔為豬的飛行好手波魯克,而波魯克在故事中間被空賊集團從美國請來的打手卡地士擊敗,事後波魯克在修理飛機時認識了機廠老闆孫女菲奧、並最後與卡地士再度一決勝負。事後的動畫版劇情裡添加了在漫畫版中未描述的波魯克過去哀傷的經歷,以及新增另一女角色吉娜做為波魯克的舊識。
動畫中,亞得里亞海上的空戰背景尤其讓人印象深刻,背景中的城市便是以杜布羅夫尼克為原型。
帶著激情在藍天碧波間暢遊,擁有名望和榮譽,卻也有孤獨和悔恨。這就是波魯克·羅梭,亞得里亞海上的“紅豬”。
整部作品情節連貫、緊湊,張弛有度。幾場空戰的場面緊張激烈,多次利用鏡頭重疊的手法,以期讓觀眾得到一種超越時間的速度感。結尾構思精巧,讓人感覺多少有些意料之外,但細細一想卻又在情理之中。一句典型帶有宮崎風格的雙關語巧妙地將沉浸在惆悵與感慨中的觀眾拉回現實,並給予他們一絲重獲希望的懸念,確實是大師手筆。
《紅豬》波魯克,是一隻又酷又可愛的豬的形象,但是真正讓波魯克出彩的是他不屈不撓、勇於獻身的性格。
-
11 # 王小沖沖
這是宮崎駿電影裡,個人感觸最深最獨特的一部.
胖,而且長著豬鼻子的男主。修飛機的幹練乾淨的小女孩。美麗有底蘊的酒吧老闆娘。這幾個角色形象在我看完該電影好多年之後的現在依然歷歷在目,即便他們的名字一個都不記得了。
不像動畫一貫的風格,男主沒有俊朗的外表,犀利帥氣的氣質,卻給我一種自己親人的的感覺,而且魅力無限。即便他胖墩墩的身材,圓圓的頭上還長著一個豬鼻子。(個人曾一度把自己的頭像換成一個正在讀報紙的大豬頭。)
由於時間過去太久了,只說一下自己還記得很清楚的幾個鏡頭。
【紅豬躺在停飛機的小山谷裡,腳搭在桌子上閉幕養神。】
一個大齡,單身,長得醜,連座駕(飛機)都有點破舊的中年男人,隻身住在這麼偏僻的地方,卻讓人感受不到一丁點的孤獨和淒涼,反而整個畫面充滿了愜意和舒適感。再加上啟動飛機前笨拙的動作,依然讓我感覺到的是生活的美好和男主對自己生活的熱愛。
【一群孩子在飛賊的飛機上調皮搗蛋,男主開飛機和飛賊(暫且這樣叫)互動(對峙)】
你永遠不用擔心,在宮崎駿的電影裡,作為人質的小孩子隨便趴在正處在危急關頭的壞人的頭上樂呵呵地玩弄他們的時候會被他們拎起來從飛機上扔下去。壞人的可憐樣讓人覺得他們相當可愛。因為在宮崎駿的電影裡不會有絕對的壞人,他只是細緻的刻畫出是貪婪,憤怒,恐懼這些東西把人變壞。
【紅豬的飛機被空軍阻截,佔很大下風,他猥瑣地把自己藏起來,用草蓋住,等空軍飛機走了,又笨拙地從下面鑽出來。】
這一過程,沒有在男主神情上表現出來任何的恐懼和彆扭,反而是他像是在從容不迫地做晾衣服或者洗澡這種小事一樣。這一段當時給我的衝擊力特別大,那時候應該還上高中。認識中的日本人的價值觀是尊嚴高過一切的。但是整個電影過程中,做為牛逼哄哄的飛行員男主從來沒有在意過這些表面的自尊心體現,反而覺得他把這些形式上的東西看得一文不值。
【男主和酒吧女老闆坐一起說話,他戴著墨鏡,看不到眼神,偶爾鏡片上光線一閃。&男主開飛機經過酒吧女老闆的的住所時,在上空盤桓然後離開,但從不停留】
對於一對年逾四十的男人女人來說,他們中間有著複雜又簡單的感情。這種感情一點也不熱烈浮誇,卻無比結實深厚。我已經不記得電影中是否有提他們曾一起經歷過什麼樣的故事,當然這些對我來說也不重要了。這個美麗的中年女人,內心希望紅豬的飛機盤桓過後可以在她這裡停留,可是他從來沒有停留過。這是他打招呼的方式,像他的生活習慣一樣。
【修飛機的小姑娘,畫圖紙,做設計,造飛機,義不容辭地加坐位】
這個小姑娘在做這些事情的時候,彷彿全世界只有她一個人一樣的專注,她幹練又幹淨,堅決又勇敢,灑脫又率性。這種乾淨不是衣冠整潔一塵不染,而是隨意著裝下面完全的心無雜念。
【在最後的pk中,紅豬並沒有多麼厲害的單挑能力,而是被對手一拳打倒,掉到水裡】
電影從頭到尾,紅豬基本都挺衰的,但是他的形象也是在這些情形下變得特別厚實可靠,正是這樣一個不怎麼美好高大甚至醜陋的形象,卻總是讓事情朝著好的方向發展。我一直沒解讀出來,紅豬對小女孩是一種怎樣的感情,還有女孩在內心是否已愛上紅豬。其實也沒必要解讀,因為反而會覺得爛俗。有一句話說“情不知何起,一往而深”。這裡的情不是普通意義的愛情。
電影也在“情不知何起”的時候結束,留下讓觀影者對“一往而深”的一些回想。或許紅豬和酒吧女老闆的初始也是這樣。
-----------------------------------------------------------------------------
由於看這個電影的時間很早了,所以這個回答中可能有一些不準確的細節方面的問題。並且這個回答只是主要針對男主,女人,和女孩三個人的形象和關係展開,未免顯得狹隘。電影中還有一些更高層面的東西,在這裡並沒有做解讀。個人認為自己的年齡還不具備解讀的能力,當然那些沒說到的東西依然在隱隱約約地影響著自己。對於這部電影有很特殊的感情,所以也不做全理性的無情分析,只是淺淺談談感覺,權作一些價值觀成型的追溯思考。
-
12 # 阿拉蕾影視
紅豬本是戰爭士兵,他的好朋友,戰友們在一次飛機戰爭中都失了生命,唯獨他自己醒過來了,從那天開始他就成為一頭豬,也成為義大利法西斯機構追捕的人。
好朋友的遺孀吉娜一直深愛著紅豬,希望追隨他一輩子,但是紅豬一直沒回應這份感情,儘管他倆從小玩大,也有感情;儘管吉娜是社會都捧著的大美女;儘管他倆有共同的秘密任務。但他知道,吉娜永遠是好朋友的遺孀,他需要剋制內心的感情,保留對好朋友的仗義。
他不願意為強權幹活,在自己的原則下幹活,在天空中營救兒童,賺取屬於自己的報酬金額,而且力爭屬於該屬於他自己的佣金。
直到有一天,遇上17歲的飛機修理人才菲兒:
她來自一個有信仰、有愛的大家庭:
他們有信仰,吃飯前祈禱,以表達對上帝的感謝;
他們男人出幹活,女人在家一起修飛機,幹練與團結,大家愉快地生活在一起;
他們不屈強權,又懂得機智地保護自己:保證紅豬從法西斯分子的槍擊中飛走,同時也能以“綁架搶錢”的理由逃過為紅豬維修飛機招致的懲罰。
在這個家庭中成長的菲兒帶著家庭的特色:
技能不簡單的女子
因擔心紅豬不讓她幫忙設計及維修飛機,17歲的女孩子熬通宵,投入設計飛機重修圖,以證明自己的能力;
礙於法西斯分子的追捕,紅豬的飛機沒進行最後試飛就得飛走,菲兒堅持試飛檢測服務到底,跟著紅豬飛走,以防中途不測也能進行維修;
單純地對別人好
關心紅豬,希望吻能把紅豬變回人形,就好像公主吻青蛙王子一樣;
紅豬遇到困難,能賭上出自己的婚姻幫紅豬解圍;
不如複雜的吉娜,從事間諜的活動,菲兒做任何事情就是從內心裡散發出來的同情與愛,這種同情與愛,讓盜賊也喜歡她。
有時有點調皮
到水裡游泳假裝有危險,引起紅豬的關心和注意;
打賭時嫌棄給別人的賬單金額太少,發小女孩脾氣等等。
技能好、單純、調皮,這才是紅豬欣賞的女子,既能厲害獨立地活著,也能單純用心地愛他人,同時生活時不失情趣與機智。
常常被菲兒爺爺告戒“不能對孫女動色心”的紅豬被眼前這個可愛的17歲女子捕獲了芳心。
但是終究紅豬選擇放棄這段感情,因為他自認為他們兩個屬於不同世界,菲兒理應生活在單純自在的人間百姓裡,但紅豬註定只能在天空遊蕩,以避開法西斯機構的追捕,以釋放在戰爭中留下的愧疚的心。
在拯救他人中挽救自己戰爭殘留下的沉重的內心,在天空的自由漂亮中獲得一刻寧靜
-
13 # 永恆天
紅豬波魯克是一個非典型性的、海明威式的英雄,這在宮崎駿的歷部作品中是相當少見的。
要分析這一人物形象,我們必須從兩個問題談起:
波魯克起初為什麼會變成一頭豬?
波魯克最後為什麼會變回原來的面貌?
讓我們一個一個的來說。
1.“要我加入法西斯,不如叫我去做豬”
波魯克這一人物的複雜性在於,他所面對的矛盾在衝突層面上是多維的。
首先,波魯克與法西斯國家之間的矛盾,構成了社會層面的衝突。
波魯克想做一個沒有過去的人,因而隱姓埋名、改頭換面,也可以說,他是一個想逃避過去的人。有關他過去的經歷,影片沒有明說,但從蛛絲馬跡也能看出不少。
就拿波魯克在米蘭電影院與戰友重逢的那場戲說吧,戰友在談話間給波魯克羅列的“罪名”已經把他大半的過去勾勒出來了:“你犯的可是反國家不協作罪、偷渡、思想頹廢,是隻不知廉恥而且怠惰的豬,到處都貼有你猥瑣的逮捕令。”
這些罪名是不是很眼熟?違抗國家戰時徵兵的命令,厭惡和逃避戰爭,拒絕服兵役,被逼急了最後乾脆偷渡到境外,找一個不打仗的地方躲起來?
還要說得怎麼明顯?這不就是海明威在《永別了,武器》里尼克的經歷嗎?如果細心觀察,我們不難發現海明威的影子還出現在其他的地方,這點容我們稍後再說。
1930s年代是個動盪不安的年代,經濟蕭條、法西斯主義猖獗、戰爭一觸即發…不光義大利這樣,整個歐洲都是這樣。對此,波魯克始終採取一種局外人的立場,儘量與國家、主義、政治之類的東西保持距離。
他說:“豬可不受國家和法律的束縛”;他又說:“(買愛國債券,為民族做貢獻)這種事只適合‘人’來做”;他還說“要我加入法西斯,不如叫我去做只豬”。
這不光是波魯克的個人立場, 也是整部影片的態度。武器店老闆說:“靠戰爭發財的傢伙是惡人,賺不到賞金的傢伙是廢物”;飛機修理廠老闆在飯前祈禱時說:“請原諒我們借女人之手製造戰鬥機的深重罪孽”。
反戰是宮崎駿影片中一貫的立場,這在影片中是作為故事的背景之一而存在的,不必過度分析,因而這裡就不贅述了。
其次,波魯克與吉娜之間的矛盾,構成了個人層面的衝突。
關於吉娜的事,我們不妨從影片最後那場傳奇空戰的決勝關頭說起。
筋疲力竭的波魯克與卡迪士雙雙揮拳,使出最後一擊,然後同時一頭栽進水中不起。劇情到這裡進入了一個關鍵的節點,正如海賊所說,“先站起來的那個人就贏了”。這是表面上的意義,要理解深層意義還得接著往下看。
及時趕來通風報信的吉娜呼喚著水下波魯克的名字,她說:“馬魯可,你想再次毀掉一個女孩的幸福嗎?”這是一句耐人尋味的話,值得我們費一番精力仔細思索——為什麼是“再次毀掉”呢?
不知是否有人還記得,波魯克駕駛著全新改造的飛艇回來,在吉娜那座花園城堡上空盤旋,這一似曾相識的場面,讓吉娜回想起少年時期,興奮的波魯克駕駛飛機載著吉娜,從水面上徐徐起飛的情景。
波魯克與吉娜是早在少年時期便相識相慕的。我們無從得知為何兩人後來並沒有終成眷屬,只能知道成年後的吉娜經歷了三次婚姻,正如她說的:“我已經和飛行員結過三次婚了,一個在戰爭中,一個在大西洋上,最後一個在亞洲死了。”
重點在於,吉娜的三任丈夫沒有一任是波魯克。至於原因,根據上面那句“再次毀掉”,我們可以做出適當的猜測:年輕時的波魯克愛上了吉娜,但他面臨某種兩難的選擇(可能是與好友的競爭,也可能是家國難兩全),而最後波魯克將吉娜拱手讓人。
波魯克不能原諒自己的軟弱,失去吉娜是他內心永遠的創痛,也是他與吉娜之間深深隔閡的根源。儘管吉娜愛著波魯克,波魯克對此也心知肚明,但他不允許自己再愛上吉娜。他明白,失去的東西是無法補償的。
如今,在與卡迪士比賽的決勝關頭,波魯克再次遇到同樣的情景。如果他被打敗了,那麼菲爾就歸卡迪士所有,這是紅豬無論如何都不能接受的。
由此,我們便明白了吉娜那句話中的潛臺詞:波魯克不能再次將愛上自己的女孩拱手讓出,他不能“再次毀掉另一個女孩的幸福”。
另外,一個女人愛上了一個註定不會娶她的男人?是不是又眼熟了?波魯克和吉娜的疏離關係有沒有讓你想起海明威的小說,《太陽照常升起》裡的傑克和布蕾特?
再次,波魯克與自己的矛盾,構成了內心層面的衝突。
與其說變成豬是一種詛咒,不如說是波魯克對自己開的一個玩笑。
根據資料,官方是這麼解釋波魯克變成豬的原因的:“(紅豬)本是一戰中義大利空軍的王牌飛行員。當他意識到法西斯的不斷崛起後選擇了離開部隊,按自己的意願飛翔。於是他用了 "Porco Rosso(波魯克·羅素)"這個新名字,成了一名為領賞而追捕逃犯的人。為了不讓別人知道他是的身份,紅豬毀掉了自己年輕的臉龐。”
躲避秘密警察的追捕和國家的審判是波魯克變成豬的一重原因,但並不是全部。
波魯克曾對菲爾說起1910年時他17歲,而影片故事大致發生於二戰前夕的1920s年代末,推算起來,當時的波魯克差不多是一個將近四十歲的“中年人”。對此,宮崎駿是這樣說的:“當一個男人步入中年,他就已經成了一隻豬。”
人到中年,身不由己。二頭肌沒了,啤酒肚有了,頭髮沒了,“地中海”有了,背越來越駝,眼睛越來越花,身材越來越臃腫,不像豬像什麼?
在很多事情上,波魯克都已力不從心。未來是屬於年輕人的,而他不再年輕了。他阻止不了戰爭的爆發,也看不到一切變好的跡象;居無定所、前途無著,讓深愛的女人空等而不願安頓;整天沉溺於一些不切實際的幻想,美其名曰為了榮譽、追逐夢想,這是一個四十歲的成年人該乾的事嗎?
或許就像波魯克從不摘下的墨鏡一樣,豬臉是他逃避現實世界的面具。因為他是頭豬,就不必承擔對社會、對愛人的責任;因為他是頭豬,就不必在意他人的評價;因為他是頭豬,就可以只幹自己想幹的事。
他身上有太多的包袱,對黑暗現實的憎恨、對平淡生活的排斥、對無力改變世界的不甘,這一切讓他下定決心逃離。因而,我們有理由相信,波魯克是主動決定要變成一頭豬的。豬頭代表了他對世界和生活的態度,代表了他的自嘲和玩世不恭,代表了他的無奈和憤怒。
另外,片尾的花絮插畫也佐證了我們的推斷:照片上分明每個人都是頭豬,這說明我們每個人身上都帶有紅豬的精神特質。
2.“卡迪士說,他很懷念在亞得里亞海的那個夏天”
亞得里亞海的夏天,就是波魯克嚮往的桃花源。
雖然整個故事的情節基本上圍繞紅豬波魯克與以卡迪士為代表的空賊聯盟的對抗展開,但實質上波魯克與空賊們並不是敵人。相反,空賊們與波魯克是站在一邊的,他們是一類人。
要解釋為什麼這樣說,不妨從片頭的那段劇情介紹說起:“這部電影以水上飛機時代的地中海為舞臺,描寫了一隻紅豬為了榮耀、女友、獎賞,與“空中強盜”搏鬥的故事。”看明白了嗎?在亞得里亞海上,拿出來唯一能服眾的,不是金錢、暴力,而是飛行員的榮譽。
在《紅豬》的故事世界裡,沒有人是真正“壞”的(法西斯除外)。那些空賊們就像平常見的鄰里街坊一樣,又窮又小氣還不洗澡,經常背一屁股債,窮到連飛機的維修費都沒有,就連被抓來做人質的小女孩都不怕他們。
這些空賊不光沒有威脅性,認真說起來還有不少可愛之處。他們很善良,當被問到要不要把所有的小女生都當作人質帶走時,老大說:“跟同伴分開的話會很可憐的!” ;他們很溫柔,當吉娜告訴他們不要打架時,他們會像害羞的小男孩一樣唯唯諾諾;他們很可笑,錢還沒搶到,一幫人就為了要不要平坦彈藥費爭得不可開交;他們會嫉妒,當波魯克說自己欠了菲爾錢時,老大幸災樂禍道:“你也會欠債啊,活該!”
他們就是普普通通的人,只不過有人靠賣魚掙錢,有人靠賣酒掙錢,有人靠搶劫掙錢,職業不同而已。但他們又明顯和普通人不一樣,他們很單純,他們講道理,他們有人情味、道德感和榮譽感。但這也意味著,他們並不存在於現實之中。
亞得里亞海上的人們都是浪漫化的產物,他們所處的理想化社會與現實世界是不相容的。面對義大利空軍威風凜凜、大兵壓境的陣仗,在空中纏鬥的波魯克和卡迪士所駕駛的飛機,就像兩張翻飛的單薄紙片——在現實面前,他們不堪一擊。
但正因為如此,我們才能知道,波魯克和空賊們身上那股對自由、榮譽和飛行的熱愛是多麼的珍貴。卡迪士在後來給菲爾的來信中說“他很懷念在亞得里亞海的那個夏天”,這何嘗不是對那些美好事物的緬懷和讚美。
3.“永別了,亞得里亞海上那自由放縱的日子”
在故事最後,那場傳奇空戰上演間,下面一位觀眾興奮地感嘆:“這種空戰一生只能看到一次啊!”看似普通的一句話,放在整個故事的背景下,卻顯得那麼辛酸。是啊,這樣的空戰是不會再有了,因為這個世界已經不再需要純粹的飛行員了,屬於飛行艇的傳奇時代就要逝去了。
影片在人物對話中穿插不少對當時社會背景的暗示:“到處都是不景氣的言論…”“不僅是臨時政府,就連王黨派那幫傢伙也開始拉攏空賊聯軍蠢蠢欲動了,現在做賞金獵人這一行已經沒有前途了…”“政府又要更替了吧,你要怎麼辦,(賞金獵人)馬上就變得不合法了…”
面對時代的沒落,波魯克只有兩條路可選。一條就是低下頭妥協,如同他戰友所說的:“…飛行冒險家的時代已經結束了,國家啊民族啊,我們只能在這些中看不中用的名義支援下繼續飛行事業。”
波魯克不願意這麼做,他選擇了另一條路,一條充滿了榮耀的告別之路,一條“光榮的荊棘路”。與卡迪士的那場決戰,不光關乎“榮耀、女友和獎賞”,也關乎波魯克的命運。
這場空戰就是波魯克與光輝歲月的告別儀式,與那個充滿熱愛的飛行時代的告別儀式。當菲爾在臨走時吻過波魯克之後,波魯克意識到一切都已結束,一切都將回歸平凡,他必須放下那些美好的幻想,重新投入現實生活之中。因而,他變回了人的模樣。
變成豬是他的自願選擇,變回人也是他的自願選擇。我們的人生就跟波魯克的人生一樣,充滿了無奈和妥協,我們曾經有過幻想,曾經嘗試逃避,但最終都不得不認清現實。但至少,我們還能有尊嚴的與那些美好的幻想揮手告別,做一個平凡世界裡的英雄。
-
14 # 虎痴盤影
《紅豬》開頭的時候,亞德里亞海上的空賊挾持了一群小朋友來引出紅豬保哥,接著,故事慢慢展開了。開頭時我以為那些空賊會是反面角色的,然而整集看完,我只覺得那些空賊們都好單純可愛。雖然沒有錢,可他們仍然活得很開心。
而在電影中,我們經常會聽到紅豬說“不會飛的豬是沒用的豬”。這句話再結合宮式動漫裡必不可少的飛行題材,反映出作者真的是很愛天空及飛行。
實際上,對紅豬這個主人公,我仍然不是很懂。有人說《紅豬》這部作品是宮崎駿做給自己的動畫,有人說他們從裡面看出了中年人的酸澀。我覺得可能我還年輕,沒有作者那樣的經歷和閱歷,因而對裡面反映出的一些太深刻的道理不是特別懂,也因此我想說《紅豬》是要讓人反覆觀賞的。
雖然我不太懂主題,但在《紅豬》裡,我最喜歡的是吉娜。相比其他宮式動漫裡樸素的女性形象,我感嘆,吉娜真的是一個非常美麗的女人,並且她也勇敢堅強,非常有主見和才能,她是所有飛行員心中的女神!她說自己結過三次婚,可她仍然顯得那麼聖潔美麗,我真的很敬佩她。而且,我想在宮崎駿所處的那個時代,女性的地位應該還不是很高吧,更別說多次結婚的女人了。由此,我覺得也能看出作者對女性的尊重,而這點也是我非常宮崎駿先生和宮式動漫的原因。
我上面說過《紅豬》是要人多次翻看,細心品味的。我想我也需要更多次的觀賞它,我想可能要很久之後才會真正體會吧。總之,我還是蠻喜歡《紅豬》的。
-
15 # 棲川徹子
這部電影並不是像商業片一樣,戰爭摧毀了他的童年,但他用想象力在自己頭腦中描繪了一個虛擬的美麗歐洲。電影中的紅豬就像是一個在一片片的硝煙與戰火中為心愛的人建立起一個避難所。
-
16 # 村頭小灰灰
如果你問一位喜歡宮崎駿的人他最喜歡宮崎駿哪一部電影時,一般的人都會回答《千與千尋》,《天空之城》,《龍貓》或者《哈爾的移動城堡》,也有人喜歡《魔女宅急便》,《側耳傾聽》,對於我來說,我最喜歡的是相對上面幾部不怎麼出名的《紅豬》,事實上,很多男生都喜歡《紅豬》。可以這樣說,宮崎駿電影主人公大多為女生,喜歡他的電影也以女生為主,但是拍攝《紅豬》的本意是給男生看的,確切的說是中年男性(當時宮崎駿對動畫主旨的訴求是讓勞累腦筋疲倦的中年人欣賞的影片及劇中角色不論正反皆盡情享受人生的動畫)。不過電影最終只做出來後,老少皆宜,大獲成功,成為1992年日本電影票房排行榜第一的電影。
紅豬的故事背景是在20世紀20年代的義大利,主要講的是受到詛咒而變成豬的主人公,義大利王牌飛行員波魯克,不願為政府效力,而成為打擊空賊的賞金獵人,馳騁在亞得里亞海的上空。空賊為了擊敗波魯克,請來了美國的王牌飛行員卡地士。隨後波魯克在與卡地士的空戰中,因為飛機故障,自己的座機被卡地士擊毀,在天才少女菲奧的幫助下,波魯克的飛機得到了修復和升級,並在最後擊敗了卡地士的故事。,整篇電影基調雖然輕鬆愉快,但總透出淡淡的憂傷,令人無法忘懷。
本片的一大主題是愛情,吉娜和波魯克之間深沉,內斂的愛,菲奧對布魯克大膽,天真的愛。
毫無疑問,吉娜和波魯克之間是互相愛慕的。波魯克應該在年輕的時候,吉娜還沒有成為整個亞得里亞海飛行員的明珠之前就很喜歡吉娜了,但是波魯克仍然作為吉娜的證婚人,出席了吉娜的婚禮。在吉娜的丈夫,自己的好友貝爾里尼身亡,也願意替代貝爾里尼去死,而不願讓吉娜失去自己的丈夫,但是紅豬卻不知道吉娜的心意(至少不能完全明白),因此他只會陪在吉娜身邊,白天經過吉娜的小島表演高難度的飛行動作給吉娜觀看卻不降落,只是在晚上才去吉娜的酒館,陪吉娜喝上幾杯酒,卡地士說吉娜在等他,他卻說卡地士胡說八道。看完全片,我仍然覺得波魯克最後還是不明白吉娜的心意,其情商真讓人捉急。(男孩子們,千萬不要錯過喜歡你的女孩,否則就變成豬了,或者是狗...)。
女主人公之一,吉娜,內心深愛著紅豬,片中,他這樣對卡地士她和自己打賭:說只要紅豬白天降落到她的公園,她就會和紅豬結婚(可是這個傻瓜什麼都不懂)。在得知紅豬的飛機被卡地士擊毀之後,趕忙做船去確認(這裡面有個細節,當船剛離岸的時候,侍者說紅豬打電話過來了,吉娜在船還沒有靠岸的時候,就急急忙忙跳回碼頭,可見紅豬在他心中的地位)。影片的最後,在卡地士與紅豬在決鬥的時候,吉娜時刻注意監聽義大利空軍的動向,並截獲資訊通知空賊們義大利空軍的動向,從這幾個事情可以看出,吉娜一般都是負責為紅豬善後的,其實吉娜和紅豬的性格還是挺互補的,他們倆的確應該在一起,不過吉娜也屬於內斂的性格,所以這麼多年還只是朋友。不過,最後,吉娜應該賭贏了。
本片中另外一個主人公就是天才的飛機設計師菲奧,菲奧年輕,大膽,但在與卡地士打賭(如果紅豬輸了,就嫁給卡地士)之後,也流露出自己內心其實十分害怕,乃至發抖,更讓人憐惜,紅豬對菲奧應該有愛惜,保護之心,但沒有男女之情,不過,菲奧最後的吻讓紅豬從詛咒中解救出來(應該恢復了原貌,但是不確定),所以,對菲奧和紅豬來講,都是一個不錯的結局吧。本片的另一大主題是飛行(男人的夢想),其最經典的臺詞,也是我最喜歡的一句是"不能飛的豬,就只是豬而已",完美的闡述了夢想對於男人的意義。(就算吉娜怕紅豬變成烤滷豬,對紅豬說的這句話報以“笨蛋”,結束通話電話,紅豬的飛行之心也不會被磨滅)。
但飛行對紅豬來說,不僅僅是夢想而已,飛行對於紅豬來說,可能就是紅豬除了吉娜之外,生活的意義。紅豬作為一名優秀的飛行員,與他的戰友在戰爭中並肩作戰,可是戰友們差不多都犧牲了(紅豬語好人都死光了),而他對當時的法西斯政府也十分方案,不肯為政府效力,最後由民族英雄變成了通緝犯(波魯克之所以變成豬,應該於此有關,從電影中當銀行的人詢問紅豬是否願意購買國債時,波魯克回覆"那是你們人類乾的事情"看出這一點)。這時候的紅豬,恐怕除了飛行和吉娜,也沒有什麼可以寄託的了,這也是我覺得本片總有哀傷縈繞的原因。
很多人認為片中的紅豬象徵著中年男性,他們年近中年,心中的夢想幾乎被時間沖刷的乾乾淨淨,而內心也變得像紅豬醜陋的外表一樣,令人作嘔。可拋開這一切,紅豬其實是一個很有擔當的人,他無力改變什麼,所以他只能置身事外,以自己認為最好的方式保護身邊的人。
看完《紅豬》這部電影,我總會這樣想,如果自己能夠拋棄世間的雜事,開著自己的飛機,與自己心愛的女孩,在空中看這個美麗的世界,那該是多麼幸福的一件事情。
最後,《紅豬》是部值得看很多遍的電影,嗯嗯,明天去聽宮崎駿的演唱會,貌似開場曲就是《紅豬》主題曲,開心。
-
17 # 大衣哥兒媳婦亞男
大家好,首先呢,在這裡我非常榮幸可以有這個機會為你解答這個問題,這讓我感到十分開心,下面呢,讓我們一起了解一下這個問題,現在讓我們一起探討一下吧。
在我看來,宮崎駿的作品中,《紅豬》是僅次於《天空之城》排在第二的作品。如果說《天空之城》是一部一輩子都不該忘記的電影,那麼《紅豬》就是一部必須珍藏起來,等到老了之後還要繼續看的一部電影。一輩子都不忘記《天空之城》,是為了告誡自己鞭策自己,不能忘記心中的信仰,珍藏《紅豬》,是我給未來的自己的一個約定,這樣才能讓自己到那時候還能記得,人生的真正含義到底是什麼。
-
18 # MZ視界
紅豬是宮崎駿在1992年的力作,宮崎駿說:“當一個男人步入中年,他就已經成了一隻豬”,《紅豬》是宮崎駿一部帶有自傳性質的電影,宮崎駿自喻為劇中主人公波魯克,將自己的那種處在俗世而身不由己的矛盾構思成波魯克的傳奇故事。
故事裡面的世界是一個不算現實的世界,沒有窮兇極惡的匪徒,空賊們也只是想混口飯吃,卻從不傷人,甚至他們搶劫了一艘船,把船上的小女孩當做人質還擔心小女孩的安危,但是從這個不算現實的故事中我們看到了宮崎駿老先生的出世思想,他說男人步入中年就變成了豬,實際上是說人生是充滿諸多羈絆的,人的一生中會有很多放不下的包袱,當這些放不下的人和事充滿了人的大腦時,就會感到解決不了,而過去的時光是追不回,所以人就學會了適當的逃避,學會了適當的麻木,這樣就變成了一隻豬。
-
19 # 易愛影視
不會飛的豬,不是好豬。
今天第一次看了宮崎駿導演的動畫電影《紅豬》,怎麼形容這電影呢?兩個字,舒服。無論在畫面的色調還是人物的構造上,都很完美。雖說講的是空中盜賊和賞金獵人的故事,但整個電影就像那藍藍的天空一樣沒有一點雜質。
劇情大概講的是一個被魔法詛咒變成了豬的飛行員羅梭(紅豬)靠追捕空中盜賊為生並保護身邊的人的故事。因為紅豬有一次把空中盜賊打得落花流水,所以空中盜賊請來了卡地士這個王牌飛行員來挫挫紅豬的威風。卡地士(馬面人)把紅豬的飛機擊落,紅豬帶著被擊落的飛機去維修的時候遇到了17少女菲奧(豆丁),接下來就是紅豬和豆丁的故事啦。
推薦沒有看過的看官們去看啦,希望看官們能從這些優秀的電影中,能減輕生活中的壓力。相信一切都是美好的,要努力呀!
-
20 # 阿杰剪影
《紅豬》這部動漫裡男主角因為變到詛咒變成了豬的模樣,電影中可以看出飛行員還是人的模樣還是很帥的,影片中沒有交待是怎麼詛咒變成豬。但紅豬提到,一次空中作戰所有戰友都死了,只剩下他一個人,他自己不能原諒自己。可能模樣改變與那次變故有關。《紅豬》裡有一個勇敢的女孩菲兒,她幫助紅豬修好的了飛機,讓紅豬心理泛起一絲波瀾,或者說是找回自己。劇情剛開始主人公就是豬的模樣,紅豬也從來不在乎自己豬的樣子,對生活似乎也缺乏興趣,這也許是許多人麻木的生活現狀,或者是在逃避現實。只是為做事而做事,而已忘卻或者不願面對做事的初心。有時候我們變成現在的樣子,也許並不是因為別人或環境,而是因為自己內心的選擇、自己的心境。
回覆列表
看這部電影時我一直在想,當我也年過四十的時候,是否也會像波哥一樣——變成一頭豬?
在其他宮崎駿的作品裡,飛翔都是一件非常美好的事情,每當劇中的人物在飛翔時,總會輔以歡快的音樂。
《紅豬》則是一個例外,整部片子大部分場景都是在天空中,但給人的感覺卻是波哥內心的疲倦。眼前的雲彩飛過,波哥卻面無表情,臉上沒有絲毫的興奮。他依然作著賞金獵人的行當,依然在亞德里亞海上空飛行,但這只是他逃避現實的手段,往日的熱情早已消耗殆盡了。波哥飛行的太久了,他對天空甚至產生了一絲憎恨。歲月的摧殘,讓波哥精疲力竭,這也許是人到中年最真切的感受。
每個人都有自己的回憶,而對於已到中年的波哥和吉娜來說,回憶已經不計其數。 回憶有美好的也有悲傷的。吉娜最深刻的回憶一定坐在波哥的飛機上第一次飛行的經歷,這段往事太美好了,以至於吉娜接了三次婚都是嫁給了飛行員。這也是吉娜打賭的原因:“如果那傢伙來這裡,我便愛他。” 但是波哥心中最刻的回憶卻是無比悲傷的,他看到了死亡隧道,眼睜睜著看朋友死去而無能為力。朋友的離開還有世界上無休止的戰爭讓波哥絕望,他寧願變成一頭豬也不願意與世間有任何瓜葛~~~~ 其實吉娜也有悲傷的回憶,他已經失去了三位丈夫,最後了連眼淚也哭幹了,但和波哥不同的是,她依然去酒店裡工作,那裡的客人絡繹不絕。她理解波哥的選擇,對於波哥遲遲不來沒有任何怨言,她只是在那裡默默的等待。 一句“傻瓜”包含了太多的含義,這應該是這部電影裡最值得回味的一句臺詞。
昨天看了《幽靈公主》,裡面有一個和這部電影一樣的地方——詛咒。所不同的是,波哥的詛咒是自己詛咒自己,《幽靈公主》是因為仇恨,自己控制不住被動的被詛咒。雖然《幽靈》裡的詛咒在感官上更有衝擊力,但讓我印象深刻的還是波哥的詛咒,因為波哥是主動的詛咒自己。他為什麼詛咒自己呢?是因為他對人世間絕望了嗎?我想這只是其中的一個方面,另外就是波哥自身性格所致。波哥是一個內向的人,雖然在片中我們看到的是他放肆得大笑,在空戰中蔑視對手,但他事實上是一個羞澀的人,少年對飛行的渴望讓他勇敢,幾十年的飛行經歷讓他自信,但卻不能改變他的本性。“你總是讓女人傷心”,“傻瓜”……這是吉娜對他的評價,而吉娜是唯一瞭解他的人。他獨來獨往的性格也說明了這個問題,波哥並不善言談。
對於內向的人來說,與外界交流很困難,他們往往把自己封閉起來,人還是不要走的太近,這樣只會徒增不必要的煩惱……這和自己把自己詛咒了一樣,自己跟自己過不去,為了保護自己,也為了不傷害到別人,讓自己變成一個可恥的人
影片的最後,波哥變回了人類,因為菲奧的出現讓他看到了希望,吉娜的打賭也贏了,雖然這些電影裡並沒有明說,但還是可以推斷出來的,至少我希望結局是這樣。
影片有一個爭議,就是對法西斯的批判,有人認為電影裡說的太淺,甚至有人拿日本也是法西斯來攻擊這部電影,對於這些小糞糞式的質疑,我懶得回答,法西斯的確要批判,但這部電影本身就不是批判法西斯的,它只是這部電影的一個背景。記得有一首歌叫《天亮了》,你怎麼不說他為什麼不批判那些黑心的廠商呢?
說的有點遠了,再回到這部影片上來,有人說出了另外一個結果:波哥變回了人,但沒過多久又變成了豬。
這也很有可能,畢竟人一到四十歲,隨時都有變成豬的危險…… 如果你不願意這樣的結局,我再給你說件事吧:波哥事實上是一位義大利動畫製作人的名字,他是宮崎駿的好朋友,他的妻子名字叫吉娜……