我是因為《功夫》這部電影而徹底愛上星爺的。

網上都說第一次看星爺的電影會笑，第二次看會哭。我覺得其中的代表作就是星爺的功夫。這部電影表現的就是兩個小人物在社會底層上掙扎，不斷被大人物或者高層磨削的過程，星爺對這種現象表示了控訴，所以才有瞭如來神掌這一獨門秘籍。這部電影出了內涵豐富以外，更是拿獎，拿票房拿到手軟。在作為商業片的典型教材之外，同時還有著一般人無法逾越的電影手法，以及劇情鋪墊電影已經不多了。

開始我還以為星爺是被人過吹了，可是看過這部電影之後，我就徹底成為了星爺的忠實粉絲。在我看來，他的每一部電影都被稱為經典。甚至會成為一代人的回憶。

你們覺得呢？

星爺的電影喜歡得太多太多，真的數不勝數，但對於我們85後來說，最早接觸並喜歡上星爺，莫過於這部《唐伯虎點秋香》啦！

只想說這部電影看了一遍又一遍，每次都會開懷大笑，之後又回味無窮，為他精湛的演技所震撼。裡面的經典臺詞到現在還很多人在使用，當然還有“還我漂漂拳”，“七步斷腸散”等等。

小時候看星爺，覺得就是一個男神，演什麼像什麼，就像百變星君一樣，長大了才明白，想要塑造好一個角色，背後還要付出多少的辛酸和汗水，感謝星爺，陪伴我成長！

周星馳的作品可多了，但是對我印象最最深刻的還是那部（長江七號），自從我看了這部劇之後讓我對星爺有著更加進一步的瞭解和認識，甚至可以說我似乎已經愛上星爺了，裡面的每一個劇情都非常具有特色，每一個鏡頭都有“前因後果”都有來歷，這部劇的有些人物“騙”了我十多年啊，比如說演周星馳兒子那位小女孩我一直以為他是個男孩，知道最後我才發現他是個女孩，他的真名叫徐嬌就是飾演星爺兒子的小狄，那時候的化妝技術真的堪稱一絕，居然能把一個小女孩化妝成一個小男孩，我想像我這樣認為他是女孩的應該大有人在吧，應該很多人都認為他是個男孩吧，事實上她真的是個女孩，還有飾演工地老闆那個，他是刀子嘴豆腐心的好人，有一次他把星爺叫到辦公室去，老闆收那樣一捂我該以為要打星爺呢，誰知道從班裡竟然掏出一個紅包給他，其實這部劇我已經看了不止有三遍了，星爺的那間住房還有生活真是太接近真實生活感了，這就是劇情所在的特色，星爺做人也非常的低調，每次上臺的時候穿的像農民工一樣，我想在整個明星裡只有他才能鎮得住那套民工服裝了，星爺至今為止已經捐獻了100多所周星星⭐⭐學校了，他的行為已經幫助了很多學生了，就這樣我喜歡他的作品也愛上了星爺！

最早喜歡上星爺是1989年與李連杰一起出演的《龍在天涯》，那時候星爺還沒有大紅大紫，別說爺，可能仔都不是，拿現在的話說也就是剛從群演混到特約。盤龍終有飛天日，一朝成名天下知！沒有誰能想到當年如此稚嫩的小演員，日後竟成為了中國喜劇電影扛鼎之人。其實《龍在天涯》男一號還是李連杰，誰讓人家一部《少林寺》天下聞名。演員裡還有狄威，這也是個牛逼人物，擅長刀術，劍術和棍術。曾是臺灣陸軍上校，極其擅長跆拳道，是當時臺海陸兩軍空手道、跆拳道和國術總教頭，實戰能力特別強。參加三次美國格鬥大賽並奪得全場總冠軍。這麼牛逼的人都去演電影了，可見電影這個名利場吸引力有多強。

本片李連杰與星爺唯一合作的電影，也是他們兩人轉運的開始，就在這部電影之後，李連杰開始出演《黃飛鴻》系列，而星爺的無厘頭風格也嶄露頭角，整個90年代幾乎就是兩人演繹事業的黃金年代。其實在本片中，星爺只是一個配角，但是星爺給人留下的印象絕對槓槓滴。片中星爺和李連杰第一次偶遇利智，那讓人瞠目結舌的泡妞口才就完美的發揮出來了，不過你當著李連杰的面調戲人家老婆，難道以為他的少林功夫是假的不成？

曾經，他們風華正茂；如今，一個未老先衰 ，一個重病纏身！有時候真的覺得，時光對他們有些殘忍，他們給數十億人帶去了歡樂，自己又留下了什麼？感恩有你，祝你們餘生幸福圓滿！

我看過星爺的全部作品令我印象最深的就是長江七號 我看這個電影的時候是小學 那時候我和長江七號裡的那個小男孩差不多 家裡貧困又受同學的欺負 只是電影裡的結局很完美 但是現實並不是這樣 接下來我來彙總一下星爺的電影生涯吧1988年 《霹靂先鋒》 處女作品、憑藉本色表演 。 《捕風漢子》 慣性表演狀態。 《最佳女婿》 慣性表演狀態 。 1989年 《龍在天涯》 配角的巔峰表演 。 《義膽群英》 差強人意 。 《流氓差婆》 與吳君如的表演擦出火花，第一次轉型 。 1990年 《望夫成龍》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露 。 《一本漫畫闖天涯》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露 。 《龍鳳茶樓》 表現平平，但已被觀眾認可 。 《風雨同路》 表現平平，但已被觀眾認可 。 《咖哩辣椒》 完全蓋過張學友的表演 。 《小偷阿星》 慣性表演狀態 。 《師兄撞鬼》 慣性表演狀態 。 《賭聖》 榮獲當年度十大賣座影片第一名，開始與吳孟達拍檔 。 《無敵幸運星》 表演一般 。 《江湖最後的一個大佬》 表演一般 。 《賭俠》 榮獲當年度十大賣座影片第二名，周星馳名聲大噪 。 1991年 《整蠱專家》 新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契 。 《龍的傳人》 無厘頭表演定型 。 《新精武門1991》 無厘頭表演定型 。 《逃學威龍》 暑期強檔、當年度十大賣座影片第一 。 《賭俠2上海灘賭聖》 鞏俐、方季惟分飾港版、臺版女主角，周星馳已成票房保證 。 《情聖》 與毛舜筠演對手戲，但主角過多，“星”味平平 。 《豪門夜宴》 客串 。 《賭霸》 1992年(這一年是周星馳年) 《漫畫威龍》 開始有人懷疑周星馳到底能堅持多久 。 《家有喜事》 香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名 。 《逃學威龍2》 有滑鐵盧之稱 。 《審死官》 當年度十大賣座影片第一名 。 《鹿鼎記》 當年度十大賣座影片第三名 。 《鹿鼎記2神龍教》 當年度十大賣座影片第五名 。 《武狀元蘇乞兒》 當年度十大賣座影片第四名 。 1993年 《逃學威龍3龍過雞年》 當年度十大賣座影片第七名,有人說這是周的最後一年 。 《唐伯虎點秋香》 當年度十大賣座影片第一名，周星馳*** 。 《濟公》 慘敗 。 1994年 《破壞之王》 慣性表演 。 《九品芝麻官之白麵包青天》 入選當年度十大賣座影片 。 《中國產凌凌漆》 與袁詠儀擦出火花，無厘頭表演完全成熟,與羅家英合作備受認可 。 1995年 《西遊記之101回月光寶盒》 第二次轉型，皆入選當年十大賣座影片，無厘頭+浪漫+想像力 。 《西遊記完結篇之仙履奇緣》 。 《回魂夜》 繼續嘗試轉型，基本看不到本人面目，觀眾接受一般 。 《百變星君》 是當年周星馳影片票房最好的一部,屬《整蠱專家》的延續 。 1996年 《大內密探零零發》 重複無厘頭形式 。 《食神》 非常一般，但頗得好萊塢口碑，也是周星馳執導的第一部電影 。 1997年 《1997家有喜事》 與《家有喜事》相比，周星馳在喜劇表現上優勢不明顯 。 《算死草》 無厘頭表演進入死衚衕，帶出葛民輝的喜劇才華 。 1998年 《行運一條龍》 痛苦的無厘頭，但在導演手法上有不少進步，退格成配角 。 1999年 《喜劇之王》 第三次轉型，深入喜劇表演形式，自編自導自演 。 《千王之王2000》 拋開無厘頭，深入細緻的喜劇表演完全蓋過主角張家輝 。 2001年 《少林足球》 創造了香港有始以來最高票房，達到出道以來的事業頂峰 。(全球票房4300萬美金) 2004年 《功夫》 在次創造了一個票房奇蹟.(香港臺灣新加坡等地打破了華語片記錄)全球票房更是達到一億美金 2008 《長江七號》目前亞洲票房以達4600萬美金(韓日還沒上映)1988年 《霹靂先鋒》 處女作品、憑藉本色表演 。 《捕風漢子》 慣性表演狀態。 《最佳女婿》 慣性表演狀態 。 1989年 《龍在天涯》 配角的巔峰表演 。 《義膽群英》 差強人意 。 《流氓差婆》 與吳君如的表演擦出火花，第一次轉型 。 1990年 《望夫成龍》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露 。 《一本漫畫闖天涯》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露 。 《龍鳳茶樓》 表現平平，但已被觀眾認可 。 《風雨同路》 表現平平，但已被觀眾認可 。 《咖哩辣椒》 完全蓋過張學友的表演 。 《小偷阿星》 慣性表演狀態 。 《師兄撞鬼》 慣性表演狀態 。 《賭聖》 榮獲當年度十大賣座影片第一名，開始與吳孟達拍檔 。 《無敵幸運星》 表演一般 。 《江湖最後的一個大佬》 表演一般 。 《賭俠》 榮獲當年度十大賣座影片第二名，周星馳名聲大噪 。 1991年 《整蠱專家》 新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契 。 《龍的傳人》 無厘頭表演定型 。 《新精武門1991》 無厘頭表演定型 。 《逃學威龍》 暑期強檔、當年度十大賣座影片第一 。 《賭俠2上海灘賭聖》 鞏俐、方季惟分飾港版、臺版女主角，周星馳已成票房保證 。 《情聖》 與毛舜筠演對手戲，但主角過多，“星”味平平 。 《豪門夜宴》 客串 。 《賭霸》 1992年(這一年是周星馳年) 《漫畫威龍》 開始有人懷疑周星馳到底能堅持多久 。 《家有喜事》 香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名 。 《逃學威龍2》 有滑鐵盧之稱 。 《審死官》 當年度十大賣座影片第一名 。 《鹿鼎記》 當年度十大賣座影片第三名 。 《鹿鼎記2神龍教》 當年度十大賣座影片第五名 。 《武狀元蘇乞兒》 當年度十大賣座影片第四名 。 1993年 《逃學威龍3龍過雞年》 當年度十大賣座影片第七名,有人說這是周的最後一年 。 《唐伯虎點秋香》 當年度十大賣座影片第一名，周星馳*** 。 《濟公》 慘敗 。 1994年 《破壞之王》 慣性表演 。 《九品芝麻官之白麵包青天》 入選當年度十大賣座影片 。 《中國產凌凌漆》 與袁詠儀擦出火花，無厘頭表演完全成熟,與羅家英合作備受認可 。 1995年 《西遊記之101回月光寶盒》 第二次轉型，皆入選當年十大賣座影片，無厘頭+浪漫+想像力 。 《西遊記完結篇之仙履奇緣》 。 《回魂夜》 繼續嘗試轉型，基本看不到本人面目，觀眾接受一般 。 《百變星君》 是當年周星馳影片票房最好的一部,屬《整蠱專家》的延續 。 1996年 《大內密探零零發》 重複無厘頭形式 。 《食神》 非常一般，但頗得好萊塢口碑，也是周星馳執導的第一部電影 。 1997年 《1997家有喜事》 與《家有喜事》相比，周星馳在喜劇表現上優勢不明顯 。 《算死草》 無厘頭表演進入死衚衕，帶出葛民輝的喜劇才華 。 1998年 《行運一條龍》 痛苦的無厘頭，但在導演手法上有不少進步，退格成配角 。 1999年 《喜劇之王》 第三次轉型，深入喜劇表演形式，自編自導自演 。 《千王之王2000》 拋開無厘頭，深入細緻的喜劇表演完全蓋過主角張家輝 。 2001年 《少林足球》 創造了香港有始以來最高票房，達到出道以來的事業頂峰 。(全球票房4300萬美金) 2004年 《功夫》 在次創造了一個票房奇蹟.(香港臺灣新加坡等地打破了華語片記錄)全球票房更是達到一億美金 2008 《長江七號》目前亞洲票房以達4600萬美金(韓日還沒上映)

《唐伯虎點秋香》

　　1994年的夏日，懷揣著6元錢的電影票擠進電影院處次邂逅《唐伯虎點秋香》，那個激動，那個興奮，讓人慾罷不能。本人從沒有重複看同一部電影的習慣，然而，為著華安，為著9527，楞是重複看了超過2位數

　　《大話西遊》

　　1995年，還在唸小學的我走進電影院，準備大笑一場，然而，結果遠非我所想象，這也是周星馳的電影？我怎麼看不懂啊，又臭又長的，前面還有點笑料，到了後面什麼“曾經有一段感情擺在我面前，我沒有珍惜，到失去後才追悔莫及，如果``````”的談情說愛更讓偶摸不著頭腦。許是意識過於超前，此片票房大敗，遠不及之前他的電影。

　　然而，又過了4-5年，網路的出現讓《大話西遊》莫名其妙的爆紅了一把，那段愛情宣言更是引得無數MM痛哭淚決堤，成為了周星馳最具代表性的作品，“經典”一詞好象就是那個時候流行起來的吧！讓處於事業最低谷的周星馳又得已起死回生。

　　《鹿鼎記2神龍教》

　　1992年的香港電影不愧是周星馳年，每部票房都很不俗，而我惟獨鍾情於《鹿鼎記2神龍教》，第1部過於忠於原著，續集則顯得天馬行空，很有意思，且當時叫的上名的角都在此列，因《東方不敗》紅得發紫的林青霞，香港最美的女人李嘉欣，王晶的御用女主角邱淑貞，當然，沒有了周星星的存在，一切都免談！

　　《中國產凌凌漆》

　　007是啥？年幼的我根本不知道，但是不防礙我對此片的喜愛。用皮鞋當作吹風機，將色情錄象帶當作麻醉劑的惡搞現在看來仍覺搞笑。

《大話西遊》，我從這一部電影中第一次認識了星爺，也是因為這部劇，愛上了星爺。

印象中第一次看到星爺的電影還是在小時候，具體哪一年不記得了。星爺的電影往往否是將一些平凡的道理，用不平凡的手法表現出來。往往第一遍是看不懂的。應徵了他的一句臺詞：“別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿”。

那是一個夏天的中午，我開啟電視，也不記得是哪一個臺了，正在播放“大話西遊”上部。以前接觸香港大片都是槍戰片為多。還是一次看見到這麼無厘頭的搞笑的電影。星爺那種誇張的表演，無厘頭的劇情，簡單而粗逼的特效。讓人笑的不停。當時我正端著飯碗吃飯。大話西遊播完了，飯還沒吃完。眼睛一刻都離不開。有點可惜的是，那一次，只播出了上部。以至於，我一直認為，大話西遊只有上部。

在若干年後，也是一次機緣巧合。又看到了第二部。劇情有所反轉，星爺飾演的至尊寶遇到了他的真愛，但為了取得真經，斬妖除魔，又不得不放棄愛情，選擇了事業。當年還是很小，只知道整部片子，很喜感，演技浮誇，搞笑的鏡頭特別多，看完以後，電影中的那些經典的電影鏡頭一直浮現在腦海中。

再後來工作了，再次看這部劇的時候，上部看完，我還會笑一下。但是到下部的時候，我感覺笑不出來，這是一個愛情的悲劇故事。至尊寶為了實業，放下愛情，犧牲自我，立地成佛。喜歡上星爺是少年時，懂星爺已不再少年。我們在生活中，又何嘗不是這樣。大學畢業，遠走他鄉，為了工作，為了實業，放棄原有的理想，愛情。結婚無非也是為了生活。婚姻也是人生中的一個不缺少的因素。愛情和婚姻，不一定會合二為一。星爺在《大話西遊》中也表達了這個道理。可以說這部電影在當時票房不是很好。可以說不是成功的。哪一個時代，懂星爺在真的不多。他想要表達的東西，那個時代的人也理解不了。很多人都說這部劇提前了十年。是的， 如果放在十年後，那肯定是不同凡響。但是精品就是精品，隨著時間的流逝，金子表面的塵埃慢慢褪去，他的光芒還是散播出來。

星爺已經老了，我們懂了星爺，愛上星爺，但是遺憾的時候。星爺身上的那種放蕩不羈，青春懵懂的叛逆，也被這個社會慢慢磨去。我也是真心的希望星爺還是可以出來繼續演電影。不為別的，只想看見的光芒重現舞臺，只想看見那個放蕩不羈的至尊寶。星爺，我愛你。

《大話西遊》

都說只有長大了才能看懂星爺的電影，以前只是喜歡星爺拍的電影，多少年後在看他的電影，我發現自己愛上了他這個人。

因為那一部？這個我需要好好想想了，看了星爺這麼多部影片，我也忘記了第一部看的是什麼電影了。其實這個不重要，重要的是喜歡星爺的電影就行了，但是星爺在也不演了，以前的那些片都已成為經典，我好多的片子當時看的時候只是不停的傻笑，不明白星爺在電影裡所表達的意思，等到看明白的時候，已是物是人非了！希望還能看到星爺在演一次！

功夫2004年上映的電影《功夫》，在我的心裡，是周星馳的極大成之作。多年以後回想起來：大戰斧頭幫，古箏殺手天殘地缺，獅吼功，五郎八卦棍，鐵線拳，十二路譚腿傳人間的較量，以及從天而降的掌法等精彩情節，以及包租婆，火雲邪神，醬爆等經典熒幕形象，還有神一般的背景配樂，都如數家珍，恍如昨日剛看過一般。“一支穿雲箭，千軍萬馬來相見。兩副忠義膽，刀山火海提命現。”“靚崽，看你骨骼驚奇，是萬中無一的武學奇才，維護世界和平就靠你了，我這有本秘籍《如來神掌》，見與你有緣，就十塊賣給你了！”功夫這部電影，無論是劇本情節的設定，還是獨具創意的拍攝手法，例如在公路上包租婆追逐星仔的那段情節，都堪稱周氏喜劇的巔峰，更為難得的是搞怪幽默中又不失對小人物悲劇命運核心的精心詮釋。周星馳用這部電影對他前半生的演員生涯畫上了一個完美的句號。“這是什麼功夫?”“想學啊，我教你啊”從那一天起，周星馳在我內心的形象，便由演員生涯中飾演的各種無厘頭角色，九品芝麻官裡的包龍星，少林足球裡的阿星，大話西遊裡的至尊寶，食神裡中的史蒂芬周，喜劇之王裡的尹天仇等彙集成為兩個字--星爺！

《功夫》

這是一部很老的影片了，是2004年上映的一部講述街頭混混變成一代宗師，本性善良的黑幫流氓改邪歸正的喜劇故事。

1940年的廣東，中國局勢險峻，百姓生活艱苦，但功夫盛行。在貧窮破爛的豬籠城寨中生活著一幫隱姓埋名的武林高手，他們本與世無爭，但因星爺和肥仔聰假扮斧頭幫，從而和斧頭幫結怨。於是，城寨平靜生活就此打破，和斧頭幫的恩怨也就此展開。

1.星仔

在功夫中星爺飾演一名街頭混混，一心想加入斧頭幫出人頭地，在探哥的示意下放出火雲邪神。可是本心善良的星仔最終幫助包租婆夫婦二人逃脫，被火雲邪神打通任通二脈，並展示自己武學奇才的身份，成為一代宗師，最終依託經典的“如來神掌”打敗“蛤蟆功”的火雲邪神。

2.肥仔聰

星仔的從小好夥伴，忠實跟班。平時笨手笨腳，呆頭呆腦的，總是無意中傷害星仔，尤其是在豬籠城寨中害星仔被蛇咬的那段，“吹口哨蛇就不要你了”，還有向包租婆扔匕首那段，總是插中星仔，關鍵肥仔聰還不是故意的，一臉無辜，讓人打也打不得，罵也罵不得，超搞笑的。

3.探哥

斧頭幫老大，心狠手辣，無惡不作，派星仔放出火雲邪神，一心想剷除豬籠城寨，後來卻被所請的火雲邪神隨手滅殺。

4.火雲邪神

火雲邪神的開場極其有趣，帶著眼鏡，捧著報紙，聽著音樂，一副普通老人平常的生活照，但確是江湖排名第一的終極殺人王“火雲邪神”，很霸氣！在和包租公和包租婆打鬥中，使用暗器傷人，勝之不武，後邪不壓正，被一代宗師風範的星爺打趴地下，哭著向星爺說道想學習他的如來神掌。

5包租公和包租婆

“水費不用花錢哪?你們這幫混蛋，這個月房租也不叫交，還那麼多廢話。”包租婆把這個角色演活了，在自己地盤“豬籠城寨”中，一副大姐頭的氣派，看似兇巴巴的包租婆內心也是一副熱心腸，在苦力強、裁縫師傅和油炸小販逝世後，不願再有人無辜受傷，夫婦二人單槍匹馬去斧頭幫總部找探哥“商量”事情了。

6.醬爆

好吧，說到這位，你們的眼睛是不是被他的褲子所吸引，褲子也不穿好，洗頭髮沒水了，用水溝水洗頭，這位出場時間不多的兄弟以獨特的方式讓我們都記住了他。

7.啞女

小時被星仔所救的一位善良可愛的小女孩，長大時清純漂亮，一眼就吸引觀眾的目光。她從小被人丟棄，無法說話，受盡欺負，只有星仔在她被人欺負時挺身而出，從此也讓啞女在心中記住了他，並一直苦苦追尋，這種情似愛非愛，溫馨而甜蜜。

次外還有故事中出場的“四眼仔”，“一曲肝腸斷，天涯何處覓知音”的天殘地缺，身份神秘，賣“如來神掌”給星仔的流浪漢......各種人物扮演的十分細膩，每個人都有不同的性格特徵，每個人都有一段可以細細品味的人生。這部影片就像很多網友所說的，拿到現在票房絕對大賣，也是這部影片讓我從此愛上星爺，喜歡他拍的很多影片。

不知各位什麼時候喜歡上星爺的呢？

因為星爺的《功夫》愛上星爺的。

《功夫》是我最喜歡的電影之一，前前後後總共看了有三遍吧。

周星馳的電影《功夫》，從某個方面來講，講述了小男孩長大成為一個男子漢的故事。

很小就開始看周星馳的電影，我指的是他早期出演的那些喜劇電影，那個時候就很喜歡周星馳這個演員，但是還沒像現在這麼近乎瘋狂的喜歡，乃至於說崇拜一點也不為過。

小時候以為，喜劇只是要把人逗笑了就好了，除了搞笑之外，喜劇片一點都不深刻，沒有思想內涵。

長大後，才明白，原來高階的喜劇不止是停留在把人逗笑，高階的喜劇是在用歡樂的手段講述著悲傷的故事，讓人笑過之後還會另有所思、另有所感，甚至於讓人笑過之後留下悲傷的回憶。

早期，周星馳的電影也是隻停留在逗人發笑的階段，而在他演員生涯的中期，他開始取得一些話語權，周星馳式的風格在他主演的電影中顯而易見。

到周星馳做了導演之後，我才開始瘋狂地崇拜他，以至於收集了他參演的和導演的所有電影（除了最近的《新喜劇之王》），喜歡周星馳的影迷可以找我，分享給你。

《功夫》絕對是一部值得二刷的電影，因為裡面的大多數細節和意境不是看完一遍就能看到和體會到的。

參演《功夫》的演員，個個都是絕世高手。

飾演包租公包租婆的元秋和元華是七小福成員，元秋原名張轉男，早期以武打演員身份出道，後來成婚息影。

元華原名容繼志，是香港老一輩的武術指導和功夫巨星，曾經擔任過李小龍的替身。

飾演火雲邪神的梁小龍，是八十年代香港最有名的武打明星之一，其與李小龍、成龍、狄龍並稱為香港電影界的“四小龍”。

沒錯，這就是當年的陳真

飾演斧頭幫老大的陳國坤，是香港動作演員，因長得像李小龍曾經出演過電視劇《李小龍傳奇》。

飾演苦力強的釋行宇是嵩山少林寺第32代弟子，在少林寺習武長達十一年之久。

飾演裁縫的趙志凌，算下來是黃飛鴻的徒孫，他算得上是真正的功夫大師。

而飾演鱷魚幫老大的是導演馮小剛，飾演警察局局長的是導演張一白。

哎呀，寫了這麼多字了，才寫了這部電影一點點表面上的好。

下面再簡單說幾句吧。

《功夫》是一部武打動作片，是一部喜劇片，但是其一改以往武俠片的套路，不再是“俠之大者，為國為民”，而是將鏡頭聚焦到了底層人物的身上，使電影更加親民。

漫畫般的設定，幼稚如踩腳指般的動作，隨處可見的致敬片段，都是這部電影的精彩之處。

暫且寫這麼多吧，其他的再在其他地方完整的聊。

喜劇之王周星馳，亦是悲劇之王！

不是因為周的哪部電影才喜歡周星馳，而是因為有周的參演愛上了他每一部電影。周星馳可以說是90後的童年了，他承包了我童年所有的喜劇。

說他是喜劇之王是因為每當我們看到他的電影都會開懷大笑，經典之作數不勝數：《唐伯虎點秋香》、《逃學威龍》系列、《武狀元蘇乞兒》等等。他那種無厘頭的喜劇方式只有他可以演繹，當別人模仿他時，我們總會覺得很尬，總覺得缺少點什麼。那是因為每一個表演者在用這種形式表演喜劇時，我們總會以他為標杆，他已經成為一個衡量喜劇演員的度量衡。中國喜劇演藝的一個里程碑。

說他是悲劇之王，那是在我們長大以後。小時候他的電影，我們只看到了處處的歡笑，沒看到電影背後小人物的辛酸。因為小的時候我們都不懂，長大以後經歷社會大染缸的洗禮，我們才知道每一個角色都是一種領悟。

《喜劇之王》是星爺演藝事業的一個縮影，從默默無聞到家喻戶曉，付出了多少心只有自己知道。有人說他孤僻、桀驁、沒有朋友，那是因為經歷了人生百態，看淡了過往雲煙。

說到星爺不得不說他的愛情故事。《大話西遊》放棄紫霞仙子（朱茵），人們總希望他們能有一個幸福的結尾，但現實與電影是一樣的，甚至比電影更殘酷，錯過了就再也不能回頭。最喜歡莫文蔚的一首歌是她的《他不愛我》，看到莫在臺上哭泣的唱著“演的全是他和她的電影 他不愛我 儘管如此”，那一刻你能感覺到是真的難過。沒有人知道為什麼星爺會選擇一個人生活，也許這就是他的宿命！

曾經痛苦，才知道真正的痛苦；曾經執著，才能放下執著；曾經牽掛，才能了無牽掛。

因為《功夫》

我是農村出來的孩子，剛看這部電影時，年紀還沒到20歲，現在已經快30歲了。我屬於比較晚熟的那種，那個年紀的我，還在武俠小說的世界中徘徊，除了日常學習，腦海裡想的最多的，還是那些無稽的想法，比如遊戲、練功、或者上少林當個弟子什麼的…

…起初，我按弄了一些簡陋的鍛鍊工具，比如提磚來練馬步臂力，但……因為人懶，最終沒有堅持下來，沒有練成武功，也沒有去過少林。

當時看完這部電影時對我的衝擊還是蠻大的，也真的去書攤找過“秘籍”，如來神掌沒找著，防身術、輕身提縱術什麼的倒真的弄了幾本回家。

類似上面這種

後來年紀大了，興趣轉移到網路小說，練武什麼的，就只留在了心裡。

你要問我現在能想起周星馳的哪部電影？

我可以張口就來，《食神》、《少林足球》、《大話西遊》、《密探零零漆》、《唐伯虎點秋香》、《美人魚》等等我都能說出來，周星馳歷年留下的佳片太多，食神、少林足球裡的經典片段

但心中印象最深的，還是《功夫》，因為這部電影承載了我少年時代最悠閒自在的日子，黃聖依飾演的啞女也代替了我現實中暗戀的同學，成為了我的女神……

也代替我圓了一次小人物的“功夫夢”。

星爺拍攝的電影似乎每一部都成為了經典之作，但最令我深刻的那部電影，是星爺在1995年拍攝的《百變星君》。

對於我來說，這是一部遠超過《唐伯虎點秋香》的電影。小人物變大英雄，浪子回頭，讓我想起了《功夫》，《功夫》裡的星爺從一個小混混變成一個武林高手，這部電影裡的星爺也是從一個不學無術的校園霸王李澤星變成一個無敵的“孫大聖”，雖然他們之間的聯絡只是都會“神通百變”，而且星爺的“百變星君”只能變成無生命的東西，但是經過改造的星爺在影片中可以說是無敵的存在。

電影裡星爺揮金如土的二世祖形象被透過多個方面進行詳細的描述，用牛奶漱口，泳池裡熱辣的泳裝美女，真是讓女生也感到眼熱。從二樓陽臺跳入泳池的星爺讓我想起了飛翔的飛鼠，無厘頭的劇情、誇張搞笑的對白令人忍俊不禁的笑了起來。精彩到可以稱之為經典的臺詞從側面應證了星爺的蛻變之路，被別人質疑自身顏值的星爺用實際行動捍衛自己，雖然結局有點不理想，但在這個過程中發生的種種為日後星爺變身“百變金剛”埋下了很好的伏筆。

讓我在星爺拍攝的眾多電影中最愛這一部，很大程度上是因為裡面無厘頭的劇情，博士給星爺重建身體時那一次次搞笑的失誤，星爺穿著斑馬紋衣服表演魔術，變身楊婆婆打敗“鐵甲威龍”，搞笑的同時富含特殊的意義，也許正是因為矛盾的存在，才令我們念念不忘。

謝謝邀請，哪一部電影，我不能確定，因為從愛上就在沒有嫌棄，附第一句愛上的臺詞吧，曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……一萬年！

因為那部電影愛上星爺的，說實話我自己也不太清楚。因為星爺讓人印象深刻回憶深刻的電影太多了。

我記得我第一部看到的星爺的電影是少林足球，一部相對來說比較老的片子。從那部片子我知道了星爺，然後開始關注星爺。真正讓我記住星爺喜歡星爺的應該是那部經典的《大話西遊》，這是我第一次看到孫悟空還能有這樣的一面，也第一次感受到星爺的魅力。那種無厘頭式的搞笑，又讓人笑中帶淚的反思，至今除了星爺我在其他人身上都沒有感受到過。所以說非要說是因為哪一部愛上星爺的，我想我應該是因為《大話西遊》他讓我發現了一生所愛。

哪一部電影開始愛上星爺的？這個問題我應該是這樣回答，因為我看到的第一部他的電影就愛上他和他的電影了，那還是很小的時候了，在外婆家的黑白電視機上看到的電影頻道播放的《整蠱專家》，又劉德華和吳孟達和周星馳三人搭檔，簡直把人笑瘋，星爺的喜劇風格是你永遠不知道下一個梗在哪裡，無厘頭喜劇的開山鼻祖必須周星馳。其實電影很多環節都忘了，但是每一次想到整蠱的事情都會想起這部電影。

從此以後就開始各種各樣找周星馳的電影來看了，只要看到他的電影在放無論如何都要去看了，為此還逃過課熬過夜，哈哈。

印象深刻的《逃學威龍》系列真是同樣把人笑瘋了，還有《功夫》《食神》《賭聖》等等，無論是涉及哪一塊只要有他感覺就踏實了，其中最經典的莫過於《大話西遊》系列了，當年被嘲笑是爛片可是誰曾知道二十年後竟然被加長重映還票房大賣，足可以證明周星馳電影是經得起時間考驗的，他自己主演的電影其實很多都加了自己的想法，當然，導演也很重要，比如劉鎮偉、王晶都不錯，但是誰來演出來效果還是不一樣的，就像他的《喜劇之王》一樣，為了爭取哪怕一句臺詞，哪怕為了一個鏡頭那樣去努力卻被人糟踐的情況經常發生，倘若他放棄了？倘若他沒天份？倘若他不夠或者沒再堅持努力？

很多人說看他的電影一定要從兩個方面去看，一個是喜劇，因為確實太搞笑了，各種梗現在依然很流行，重要的是不按套路出牌但是深得人心。一方面，他的喜劇你還要從悲劇上去理解，但是這個悲很多時候我們第一遍第二遍可能看不出來，或許時隔多年再去看才能理解，比如《大話西遊》系列，二十年前我們看到的是唐僧囉嗦搞笑至極連妖怪也能被說死，我們看到的是穿越時空改變命運各種搞笑場景，我們看到的是牛魔王孫悟空之間奇葩搞笑，然而二十年後再看，卻看到了一個孤獨的人因為揹負使命不得不和自己至愛分道揚鑣的悲痛無奈，那一句：那個人好像一條狗啊，其實我更相信這是周星馳自己的臺詞，而不是導演或者編劇的。那一幕配上《一生所愛》能讓人悲傷到窒息，然而當年這一幕其實很多人可能都沒仔細看。

一個出家佛門之人，揹負保護師傅取經的使命，生性頑劣放縱不羈卻在最愛的人面前放下了一切，愛而不得，恨也不得，看著城牆上虛假的自己抱著心愛的虛幻的她，也算是一種破碎的圓滿。

這樣的悲劇其實在後來的周星馳電影裡也經常在，只是很多人還是隻是把當簡單喜劇看完一帶而過了。後來他休息了很久，我們經常盼著他出來，他也終於出來了，卻因為幕後而被吐槽江郎才盡或者只適合演而不適合導，其實我看未必，話不要說早了，我看《美人魚》一樣看到了周星馳的風格，看到了他想要表達的東西，包括《新喜劇之王》不過很多時候是需要時間沉澱的，在我眼裡，這個男人很難掉下神壇，即使他曾多次因為性格被推上風口浪尖，但天才總是孤獨的，他孤獨並享受著孤獨的一切。

看過柴靜對他的訪談，那個眼睛裡會冒星星的男孩老了，他曾帶給我們那麼多美好的難忘的回憶，但是終有一天老了，他說他不怕，但是也怕，他說他渴望愛，但是還能遇見嗎？他老了，笑不動了，但是他眼裡的星星會一直在，未來，也還會在。

周星馳，一代喜劇之王，也是真正的喜劇之王。人生中的悲和喜本身就是孿生兄弟，電影或者生活亦然，但還是真心希望星爺能夠幸福！不要做個孤獨的天才！

周星馳的電影都很經典，其中我最喜歡的一部是《新喜劇之王》大型影視基地，胸懷明星夢的女子如夢已經在影視圈摸爬滾打了十多年，卻依舊還是籍籍無名的龍套演員。平日裡，在片場飽受劇組和其他演員的欺凌嘲笑，回到家則被恨鐵不成鋼的老爹指責，甚至揚言斷絕父女關係。然而如夢一律微笑面對，天大的委屈也藏在心中，死皮賴臉地抓住每一個希望渺茫的機會。在此期間，她結識了熱衷於跑龍套的李洋，早已過氣卻自視甚高的童星馬可，更徹徹底底看清了自己以及愛情的真相。 她是過於平凡的小人物，是一個不該有夢的女孩，是一個直到宇宙滅亡也永遠不會得到演戲機會的可悲龍套，這個電影告訴我們不管做什麼事都要堅持，只有堅持了才會成功，你努力了，成功就離你越來越近。同時也告訴大家不要瞧不起身邊任何一個人，今天是跑龍套的，明天可能就是一線明星。

接下來讓我來具體說說我對這個問題的真實看法！首先我認為認為現在周星馳成為了眾多人喜歡的物件，一定有其過人的地方，而且其作品確實還是比較好的，所以這裡我就來說說自己的看法。

①:《大話西遊》

每個年齡階段看，都會有不同的感受，用喜劇的方式詮釋人生，這樣的境界，恐怕沒有幾個人能夠做到。《大話西遊》已然稱為經典，但他不是通常意義上的經典，它與一般表達方式不一樣，它的惡搞也將一部分大眾排斥在外，使得這些人無法接受，但惡搞的背面就是其影片的精髓。

②:《喜劇之王》

你是因為哪部電影愛上星爺的？

作為影視領域的創作者，星爺的電影，幾乎是所有影視領域人的最愛，而作為8090後的人來說，星爺的電影幾乎陪伴著長大，他的電影，是特別區分於其他人的電影，有笑點有淚點，其中包含的意思，其中講述的道理在很多年之後，才會讓人明白，所以每次看到他的電影，總是讓人記憶深刻，終生難忘。

第一，記得第1次看星爺的電影是在上初中的時候，一節培訓課上，不知道老師在哪裡弄過來的喜劇之王的片段，告訴大家，真正的演員應該是什麼樣子的，截取了喜劇之王裡面的很多鏡頭，當時就覺得超搞笑，尤其是周星馳和莫文蔚擁抱的那一場，記得好像是鼻涕快掉下來了，當時看的時候覺得是又噁心，又搞笑，又滑稽，又記憶深刻，事後拼命的和同學之間相互打聽這是哪裡的，這是哪部電影的，一定要全部看完，才善罷甘休。

第二，可能就是因為在初中的時候看了周星馳電影的幾個片段，就開始喜歡上了這個電影喜劇之王之後，又聽央視有一個做電影解說的節目，解說了周星馳的大話西遊，當時沒有看過那部電影，只是看著電影片段，聽著解說員的解說，就已經淚流滿面愛上了那部電影，中間有一個非常出名的臺詞，曾經有一份感情擺在我的面前，我沒有珍惜，如果上天再給我一次機會的話，就是這個臺詞當時好多人還作為了手機鈴聲可見觀眾們對周星馳電影的熱愛程度。

第三，其實真正的愛上週星馳的電影是在看少林足球的時候，當時非常喜歡趙薇，知道趙薇參演了這部電影之後，我就非常期待沒想到他把民間格格，又美又靚，人人愛的還珠格格，在少林足球裡面折磨成一副人不人鬼不鬼的樣子，當時這個電影也是非常的記憶深刻，反正趙薇那個形象在我心中終身難忘。

《唐伯虎點秋香》。那時還沒上小學，家裡有一盤唐伯虎點秋香的錄影帶，不知道有多少人見過那東西，就是中國產零零漆裡星爺拿來放A片取子彈的那種。我看了一遍又一遍，笑到家裡麵人以為我精神失常。明明知道所有笑點，再看還是忍不住笑，那種無厘頭式的幽默是在當時絕無僅有的，即使放到現在，也少有人模仿得來。後來自動補上星爺所有電影，更是淪陷其中不可自拔。反觀現在的喜劇，總是想力求在搞笑中刻畫一個深刻的道理，到頭來電影不好笑，道理又沒講明白。現在很難看到一部純粹的喜劇片了。