《殺人回憶》

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我到現在，都忘不了，最後一個女孩子說殺人兇手是個很普通很普通的人的天真，和懸案未解的警察回到當年第一起案件發生地點時的痛苦。

​【殺人回憶改編於真實故事】

電影講述的是在韓國的一個小鎮上，出現了一系列的連環殺人案，被害人都是年輕女子。小鎮警察和從漢城調來的蘇警察共同辦案。小鎮警察作風粗暴，刑訊逼供，幾次將犯罪嫌疑人屈打成招。漢城來的警察冷靜觀察和分析，幾次排除了嫌疑。但是，被害人還是在一個個雨夜神秘而殘忍的被殺害。小鎮警察和漢城警察的神經都到了崩潰的邊緣。當他們抓到一個所有特徵都極其符合的嫌疑人時，從美國傳真來的鑑定報告卻否定了他們的判斷。

直到電影的最後，殺人犯也沒有別找到，與電影結局相同的是，這起事件的真實發生案犯也至今沒有被找到。

故事裡的警察費盡千辛萬苦，得到一個又一個線索，甚至最害怕雨夜的到來，因為那就意味著有少女將被殺害，卻無法阻止。所有的努力在好不容易從一個瘋孩子口裡得出有利線索想繼續詢問時，瘋孩子卻因害怕一頭撞上了極速開來的火車，連著證據一起死亡；好不容易抓到了特徵都符合證據的嫌犯，卻在最後檢測中顯示無絕對證據。一切的一切，至今都沒有解開謎題。

小鎮現在仍處於絕望之中，這也成了國家的痛。

《泰坦尼克號》

每每看到這一幕，都會淚流滿面

Rose:Jack,我愛你!

Jack:別那樣,不說再見,堅持下去,你明白嗎?

Rose:我很冷。

Jack:聽著, Rose——你一定能脫險,活下去。生很多孩子,看著他們長大。你會安享晚年，安息在暖和的床上, 而不是在這裡, 不是今晚,不是這樣死去,明白嗎?

Rose:我身體已經麻木了。

Jack:贏得船票...是我一生最幸運的事, 讓我可認識你,認識你真榮幸,萬分榮幸, 你一定要幫我,答應我活下去, 答應我,你不會放棄...無論發生什麼事,無論環境怎樣... Rose,答應我,千萬別忘了。

Rose:我答應你。

Jack:不要食言。

Rose:我永不食言，永不食言，Jack。

愛一個人，就是不要辜負ta對你的厚望和期待，充實地活下去。

《藍宇》

一部無論看多少遍都還是會發自內心感到酸楚並且流淚的電影。

沒有別的，真情動人。

其實這部電影的劇情真的很簡單，但因為兩位演員的出色演繹，讓它沒有落入俗套。

重要的事情說三遍。這部電影不僅讓我感動到流淚，讓我從此火華一生推，而且真的徹底改變/糾正了我的愛情觀，愛情是不分年齡，不分性別，不分膚色，不分民族，甚至不分物種的。唯一衡量愛情的標準只有愛，還有情。

藍宇聰明、敏感、深情、善良。他是那樣“著迷”的愛著捍東。

捍東第一次跟他提分手的時候，藍宇什麼都沒有說，默默地一個人搬回學校，沒日沒夜的上班，在寢室病到昏倒。我想他可能準備就這麼死了算了。

後來捍東來找他，救了他，護士告訴他捍東著急的樣子他就好開心好得意，之前的所有不開心全部都忘掉了。

捍東認識靜平以後，讓藍宇去看精神病醫生，藍宇已經感覺到捍東的不對勁，他還是去看，後來捍東受不了藍宇受罪，說“咱們別去看了好嗎？我看不得你受罪”。藍宇又開心得像個孩子。

後來捍東說要跟靜平結婚，藍宇再次崩潰，捍東說他們還可以維持這樣的關係，藍宇又開心。只是後來的日子裡兩人一直互相折磨。

知道最後終於徹底分手，靜平和捍東的母親毀了藍宇的事業和一切。

即便這樣，最後捍東入獄的時候藍宇還用盡一切去救他。

劉燁這個眼神，看一次哭一次。

十年之後兩人重逢，藍宇假裝忘掉了之前所有，對捍東很冷漠。

可是捍東說：真想抱抱你

藍宇乖順地擁抱了他，他說：你胖了。

大家知道臺詞的作用嗎？簡單的三個字，包含了千言萬語。藍宇說他忘了，他怎麼可能忘呢？十年了，他還記得十年前擁抱捍東的感覺，他還能分辨出“你胖了”

捍東的內心當時必然是震動的，他又一次緊緊擁抱了藍宇，“所有的感覺那一瞬間都回來了”，影片幕後花絮裡胡軍這麼說。

最最令我感動的地方是小說裡，捍東出獄以後，他們終於又在一起，但是捍東感覺不到藍宇的愛，他問藍宇“他（兩人分開之後藍宇的伴侶）一定知道我們的不少事情吧”

藍宇說：“不，他一點兒都不知道”

捍東吃驚，捍東驚訝，捍東不敢相信，他問：為什麼？

藍宇：我不願意別人分享。

這種深情讓人不忍卒讀。

《七號房的禮物》

也許是因為劇情人物的設定吧，一個痴傻的爸爸和一個乖巧懂事的女兒，爸爸為了女兒擔下了莫須有的罪責，女兒卻因此永遠的失去了爸爸，每次看到小女孩哭，心都要碎了。

也可能是我從小因為家庭的原因，沒有感受到多少父愛，看這個劇的時候太入戲，把自己當成了小女孩，對於父愛是憧憬和嚮往在劇裡得到又失去，心沉痛。這部老電影也不乏有一些搞笑情節，我就這麼時而痛苦時而大笑地看完了。

​​忠犬八公的故事絕對讓很多人落淚，那天我不記得哭了多久，反正眼睛成熊貓了。這是一個真實的故事，電影訴說得很簡單，卻非常到位。主人在火車站收留了一隻秋田犬，他們相處非常好，每天狗狗送主人上班，下班的時候去車站接主人，當主人病死後，忠犬八公一到主人下班時間就在守候在車站，期待著他的主人再回來，年復一年都沒有改變，這一等就是十年！直到它死！​看完這部電影，我竟然瘋了似的到處去問秋田犬哪裡有賣，我愛它的這種忠誠，很多時候動物比人更有情，結果沒有買到，卻買了一條小泰迪回來，這就是我的泰迪妹妹！這一切都源於忠犬八公的故事！

專門挑的是晚上自己獨自看的。當然還是毫不顧忌的哭起來。

《忠犬八公的故事》

改編自1933年發生在日本的真實故事，電影中的八公就是在日本送出去的。影片也是於2009年8月8日在故事的原型故鄉日本率先上映。

影片講述一位大學教授收養了一隻小秋田犬，取名“八公”。之後的每天，八公早上將教授送到車站，傍晚等待教授一起回家。不幸的是，教授因病辭世，再也沒有回到車站，然而八公在之後的9年時間裡依然每天按時在車站等待，直到最後死去。

其實故事很簡單，為什麼能牽動人的心，我人與動物之間多麼的單純，那種感情的表達直接就打開了我們感動的內心，開啟我們淚腺的閥門。 也許世界本該就是這麼簡單的，每個人都是善良的。雖然八公只是一隻寵物狗，但是一隻陪伴著自己的人就那麼消失了，卻還在同一個地點等著。看著他孤獨的身影，心裡難過的想哭。

《歲月神偷》還記得是上初中的時候看的，這已經過去了好多好多年了，可我還是念念不忘。

這部電影的劇情是如此的細膩以至於當時的我，一個上初中的小男孩都會看哭，再看看現在二十多歲的人瞭如果重溫這部電影的話一定會比以前哭的更慘吧，畢竟長大了遇到的人與事也更多了。這是一部好電影，如果五分滿的話，我願意給四分。剩下的一分是我對電影、對自己、對這個世界的疑惑。​畢竟電影還是電影，現實就是現實。時間川流不息，而我在這人生的道路上獲得了什麼又失去了什麼呢。《歲月神偷》講述的故事很簡單。六十年代一家四口在香港深水埗以鞋匠生意為生，爸爸手藝精湛但脾氣直硬，好在媽媽頗有些八面玲瓏潑辣爽快，大兒子是雞窩裡飛出的金鳳凰，儀表堂堂五好青年，學習體育藝術樣樣精通，是一家人的希望，一個巷子的驕傲，小兒子像個小果凍，雖然賴皮頑劣，但也相當可愛，內心對世界充滿自己的判斷。一家人貧窮也還算幸福地住在隨時會被颱風掀掉房頂的陋室裡。故事在大兒子第一次去富人女友家，見證了貧窮的“可恥”之後，急轉直下。原本作為一家人希望的長子罹患血癌，父母砸鍋賣鐵遍尋不治，體驗了世情冷暖之後，長子去世，隨後爸爸也去世，只剩媽媽和小兒子相依為命，故事結束。​我想把故事複述的儘可能枯燥一些，因為從上帝視角來看，小人物的悲歡根本就是無足輕重的；從我的視角，故事中的情感未免太讓人悲傷，因為我正是小人物的一員。

看，好的作品，能夠深入挖掘出生活細節裡蘊含的趣味，即便是貧寒的生活也一樣，人的命運迴圈中或許蘊藏著宿命般的巨大悲傷，但悲傷之中藏著點點滴滴的快樂。電影為什麼以二兒子這麼個只有幾歲大小的孩子作為敘述人？因為在小孩子的眼中，貧與富、順境與逆境之間的差別最容易模糊，撒尿吐痰之間亦有歡樂，當二兒子用魚缸套著頭，如同夢遊一般看著貧民窟中的一切時，傷痕累累的世界重新煥發出了奪目的光彩，生存的熱情也由此產生。我想這正是已經汙濁了的成年人們希望透過藝術重返的狀態，也是藝術本來就欠受眾的。但是，在大兒子罹患血癌，生命中原本就不多的寶藏被一點點拿走時，我覺得我有點想錯了。因為日常生活中細節的亮色開始被整體的悲愴覆蓋，雖然這些亮色仍然存在。即便是在這個家最艱難的時候，爸爸仍然不忘在這個家破人亡的關頭，拿出為媽媽親手作的一雙不會磨腳的酒紅色小皮鞋，左右腳上分別有一片皮子雕花，擋住下面丈夫為妻子貼心設計的透氣孔；大兒子的富家女友在舉家搬遷美國之後，還獨自跑回香港，向身患血癌的青年獻出了自己的初吻——郎才女貌之間，有過多次可以接吻的機會，但真正的初吻還是留在了男方最悽慘，女方隨時可以順理成章地忘掉這段本來就沒有承諾的愛情時。這些細節的鋪墊應該說明著導演和編劇，一直都沒有忘記著我在上面說到的，關於細節與快樂的事情。當然也有一種可能是這種甜蜜與溫馨的安排只是更加襯托出現實的鮮血淋漓，但我固執地相信電影的創作者是不忘初心，而不是隻想著賺人眼淚的。結尾:

並未洗淨鉛華，卻用最自然的從容令人動容。​​​​​這就是《歲月神偷》，一部讓人落淚的好電影。​

在希望與憧憬中破滅的美國夢。。他不知道那個夢已經丟在他背後，丟在這個城市那邊那一片無垠的混沌之中不知去向，在那裡合眾國的黑黝黝田野夜色中向前伸展。

大話西遊是讓我感觸最多的一部電影，有時候失去比擁有更難能可貴！

我的意中人是一個蓋世英雄。

上天既然安排他拔出我的紫青寶劍，

他一定是個不平凡的人，

錯不了！

我知道有一天他會在一個萬眾矚目的情況下出現，

身披金甲聖衣，

腳踏七彩祥雲來娶我！

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哭的很兇的沒有，但有流淚的我覺得這是夏雨拍的最好的一部電影，那時正好在追一個女孩，看影片前面一直看的很難受，覺得這是另外一個我，後面藍蓮花音樂一響起眼淚終於忍不住的往下掉，也是看了這部之後徹底對那女孩死心，如影片所說，​獻給那個從你生命溜走的女人。觀音山，唯一喜歡的一部范冰冰的電影，整部電影都拍的很壓鬱，而我非常享受著壓鬱，​很喜歡這樣的電影，這樣的敘事風格，片中的配樂很贊，火車上的畫面很令人神迷；演員放開來演，導演有誠意。有些事是命中註定的，如果我們沒有遇見彼此，就不會有這段傳說；不管有沒有放沒放下一些東西，感覺幸福就好；青春可以揮霍，至少要走得堅定；諸行無常有情世間何必放下，讓我在幸福中死去，足矣。恰巧，影片中也是用藍蓮花作為插曲，聽到這歌流淚了，為那可笑的青春。

我想是《釜山行》

這部電影的一切情節都安排的恰到好處，我實在是很佩服導演延相昊，設定了那麼多精彩而也引人深省的情節。

首先出現的是一個妄想攜帶病毒的人，撞死了一隻鹿，但是那隻鹿並沒有因此而死反而露出了一雙讓人寒毛直豎的眼睛，這也就暗示了這隻鹿已經被病毒感染成為屍鹿，也暗示了病毒是由它傳播給了人類。

接著，單親爸爸很自私，女兒秀安非常思念媽媽，希望在生日那天去見見媽媽，爸爸同意了，透過秀安奶奶（單親爸爸的媽媽）得知，秀安父母應該就是因為爸爸的自私而離婚的也為後來爸爸的行為做了鋪墊。

接著喪屍病毒爆發了，但是政府為了讓人民不感到暴亂，對外稱這是人民暴亂，而實際上那些暴亂的人就是已經被感染的人類

接著秀安和爸爸上了開往釜山的列車，因為列車員的一秒疏忽，攜帶喪屍病毒的少女跑上了列車，災難就這樣爆發了。

《青春派》。作為高三過來人，那段時間就這樣被放上了熒幕。經歷過，每次看都會覺得，好想念以前，高三一起奮戰，但是回不去了。電影裡面撒老師的高考口號，我們老師也經常跟我們講。高考的感動，那段日子，真的是歷歷在目。

​我們都有放棄過，都有迷茫過。這部電影真的很真實。每個班都會有的學霸跟學渣，女神會經常被人告白，男神也會經常被人仰慕。高考前後，我們班也成了很多班對，男男女女有感覺的，都告白了，因為不知道高考結束後還會不會再見面，不如先告訴你我喜歡你。​​那個時候，總是迷一般的期待著大學。高三沒有想象中的辛苦，也沒有想象中的輕鬆，總會有人拼命的向前跑，也總會有人提前出國留學。剩下來的那一堆，沒有很特色的東西，也沒有家庭背景也沒有實力，只能這樣掙扎著，能高一分就一分。我就在裡面，我們老師也像撒老師一樣，不停的激勵我們，鞭策我們。每天一大早的爬起來去上課，機械的生活裡面總會有特色，因為有朋友在旁邊，有舍友在旁邊，生活總是莫名其妙的就多了很多歡樂，多了很多回憶。​​《青春派》，我高三的寫照，每看一次都會特別想哭，無論多久，因為真的很真實，很懷念。

​​朋友推薦我看的這個電影，講述一個未成年少女在遭遇性侵後如何自我救贖和家人如何面對生活的故事，劇情和演員的演技都很棒，劇情一直很壓抑，看著這個電影，我一個大男人硬是哭著看完的，作為男人我非常能理解那個爸爸的痛苦，作為男人能做到那樣真是讓人敬佩！

入殮師 第一部看得流淚的電影，應該也算是小成本，至今還能想起那個經營澡堂的奶奶死去後要被火化時，老爺爺按下開關，奶奶的兒子一瞬間的爆發，當時真的和他一起哭了出來。死亡就是一扇門吧，每個人總會相見 好電影

《世上最美的離別》韓國電影，真的感動到不行，晚上在宿舍哭的稀里嘩啦的，舍友還在嘲笑我，結果也是哭的不行，講述的女主得了重病，家裡人一開始都不重視，家的婆婆還有精神病，有一次還用木棍敲了女主的頭，故事的主角大概50多歲左右，但是劇情真的很棒，值得我們看一下

《釜山行》，看得我心裡有點難受，再一次被韓國電影引發了我對人性的反思。

孔侑扮演的證券基金管理人，一開始是個自私，只在乎自我利益的人，甚至在教育女兒的時候都是灌輸得”自我才是最重要的”觀念。女兒秀安說的一句話：”爸爸你一直都只會想到你自己，你的眼裡都看不到別人，所以媽媽才會離開你的。”把他人性裡的缺點放大。而他在隨後的與被病毒感染的喪屍鬥爭的過程中被別人幫助然後學會幫助別人的同時也讓自己得到了救援，人性裡的那點溫暖被漸漸地喚醒了。

看劇的時候，無限心疼馬東錫演的胖大叔。他是這部電影裡我覺得最有擔當的男人，他是丈夫，也是爸爸。在關鍵的時刻，第一個站出來保護家人，保護身後那些脆弱的人，直至最後犧牲一個小我，力求保全其他人的生存，他的正義是存在於骨子裡的。

在胖大叔被喪屍們攻陷後，我的心情是灰的，他本可以活下來的，如果15號車廂裡的人能夠及早開門的話。包括15號車廂裡那幾十號人，本來大家都是可以活下來的，然而他們最後都淪為了喪屍們的饕餮。看到這裡的時候，我居然是無感的，甚至覺得是合理的。不是說他們就該被喪屍們攻擊，其實讓他們最後被毀滅的是他們人性裡的自私和冷漠。愛會傳染，恨也會傳染，善良會傳染，醜惡也會傳染。那個西裝...履的中年大叔，把人性裡的自私冷漠等醜惡骯髒的一面展現無遺，甚至像病毒一樣迅速地感染了許多人。在對抗喪屍的過程裡，他們把別人當作盾牌來換取自己的生存，甚至冷眼旁觀別人的生死而無動於衷，就像那個因為對人性絕望的婆婆說的那句”這群人渣”。最後15號車廂裡的人的下場，讓我想到了那句”善惡皆有因果”。

看到最後，列車長本可以倖免，高中生榮國和珍熙本可以生存下來，但都是為了幫助那個西裝革履的大叔而反被推向了喪屍們，成為掩護他逃生的盾牌。不禁心灰意冷，人的善良在自私自利的人眼裡只是可利用來成就自己的工具而已。而這樣的人，在再無可利用的時候，會是怎樣的結果呢？電影裡的結果是毀滅。

在對人性難過的同時，也被電影裡的幾個情節感動和溫暖到。鄭有美飾演的尚慶是個大腹便便的孕婦，然而在列車上，她寬容大度，心懷他人，雖然是個孕婦，但也沒有成為任何人的負擔，甚至還幫助著身邊的人。透過她，看到了一份簡單純粹的善良和自強。還有那個流浪漢，被別人幫助，同時也懂得反過來幫助別人，看起來像是最不懂人情世故的他，最後為了救尚慶和秀安而挺身而出的那個畫面讓我有點想哭。一個流浪漢做出了一個常人做不到的事，心裡有溫暖有感動也有一點點感慨人情涼薄。

看到那一群如洪水猛獸般鋪襲而來的喪屍，甚至有種感覺，人性裡的一些醜惡恰如這屍鬼病毒一般在肆虐傳染著。就像那個西裝革履大叔輕易就煽動了車廂內的人，在面對穿越喪屍們過來的孔侑他們，是那麼冷漠無情。

電影裡的最後，孕婦尚慶和秀安作為僅存的生存者穿過了那條黑黑的隧道，像過一條從黑暗通往光明的渡橋，這一路過來走得太艱辛，她們的淚水裡飽含了多少辛酸，有多少是絕望後看到希望的喜悅呢？最後戰士們從出來奔進那個黑黑的隧道里的畫面，他們背後的那片光明讓我願意相信：黑暗不是全部。

影片《Mary and Max》，是一部讓我看完後極度精神崩潰的電影，對我的影響已經不是深夜痛哭。該片獲2009年法國昂錫國際動畫影展最佳動畫長片獎，柏林國際電影節水晶熊獎及渥太華國際動畫電影節最高獎。

影片講述了兩個原本沒有任何交集的兩個人，一個生活在墨爾本一個生活在美國，卻因為一個偶然的機會開始了通訊，他們很相似，愛吃巧克力，喜歡noble動畫，都住在城市孤獨的角落，極度缺愛，都沒有什麼朋友，鮮有笑容，在旁人眼裡他們古怪難以接觸，瑪麗因額頭的胎記而生性自卑，馬克思患有精神病終日與虛構的朋友和金魚相伴。跨越了地域侷限在虛擬世界的相遇讓他們找到了最瞭解自己的人，他們不停的透過信件傾訴著自己對於社會、愛情、友情、性和精神世界的看法和理解，並不斷的向對方介紹自己的喜好和經歷，訴說著自己平時無法說出口的一切並且互相安慰，一段真摯的友誼就這樣的升溫，等對方的信成了兩人生活中最值得期待的事情，信一封又一封，在傾斜寒冷的世界裡兩個人“擁抱”在了一起，成為了彼此世界裡最忠誠的依靠。多年後瑪麗終於鼓足了勇氣去找馬克思，可進屋才發現馬克思已經安詳的坐在沙發上離開了這喧囂的塵世。

片中主人公馬克思說：“我原諒你是因為你不是完人，你並不是完美無暇而我也是，人無完人，即便是那些在門外亂扔雜物的人，我年輕時想變成任何一個人除了自己，伯納德哈斯豪夫醫生說如果我在一個孤島上，那麼我就要適應一個人生活，只有椰子和我，他說我必須要接受我自己，我的缺點和我的全部，我們無法選擇自己的缺點，它們也是我們的一部分然而我們必須適應它們，然而我們能選擇我們的朋友，我很高興選擇了你。每個人的人生就是一條很長的人行道，有的很整潔，而有的像我一樣，有裂縫香蕉皮和菸頭，你的人行道象我一樣，但是沒有我的這麼多裂縫。有朝一日，希望你我的人行道會相交在一起，到時候我們可以分享一罐煉乳。你是我最好的朋友。你是我唯一的朋友。”

淚奔~~就此打住！

不是電影，是電視劇，但剛好很有感觸就很想寫一下。是一部日劇《小小雜貨鋪》，男主從小和奶奶相依為命，奶奶年紀大了，有天忘記了男主的名字，男主很傷心，晚上回家時就沒有理奶奶，奶奶看到進臥室的男主，喊了男主的名字，男主含著淚說:奶奶，我是你孫子啊，不要忘了我啊，，，奶奶說對不起，，，真的很讓人看著難受啊

小時候哭得最慘的是“媽媽再愛我一次”，那時村裡只有少數兩家有影碟機，天天跑隔壁鄰居家去看。10多個大人、小孩擠著看。那時看的時候是“失聲痛哭”，到家後還收不住，抱著我媽“嚎啕大哭”。可是我前段時間又特意去看了，已經沒那感覺了，可能真的已經老了.....

不再讓你孤單 劉燁跟舒淇演的 一個香港女孩獨自到北京打拼 遇到了小警察方振東 就是叫了那一聲名字 成了一種幸福，一邊要照顧自己自閉症的弟弟 一邊為了愛付出了自己所能付出的 又加上抓小偷時頭部受傷記憶力嚴重退化，在命運坎坷的最後 跟愛人在一起才是真的幸福，每個鏡頭都是那麼真實 是現實悲慘的寫照 也是彌足珍貴的幸福寫照。