我最喜歡的反派是《銀翼殺手》中仿生人的老大羅伊。

作為一個人造人，羅伊有著比人類更強大身體機能，有著比那些麻木的靈魂更豐富的情感，卻被他的“造物主”視為“消耗品”，不說從事各種危險的工作，連壽命也僅有短短四年。

作為一個有著完善情感的個體，他不甘命運的不公，也有著反抗的勇氣。

一路艱難曲折地摸索，最終找到了“造物主”，卻僅僅得到了絕望。

羅伊親吻了自己的造物主，並親手殺掉了他。

相互扶持的女友被趕來的主角擊殺，雖然強壯的羅伊可以輕易的殺死主角，但羅伊沒有這樣做，他要讓主角感受恐懼。

一路追打中，羅伊的身體機能快速衰退，只能憑著自殘繼續這場“貓鼠遊戲”，最終他將主角逼到了掉在樓頂邊緣，只要靜靜的看著就可以等到這個以殺戮自己同伴為生的“屠夫”失去性命。

“我所見過的~事物（美好、精彩）

你們人類絕對無法置信

我曾目睹過戰艦在獵戶星座的端沿熊熊燃燒

我曾看著c射線~在唐懷瑟之門附近的黑暗中閃耀

所有這些~時刻，

終將~流逝在時光中

一如~眼淚~消逝在雨中

死亡的時刻到了（露出笑容）”

說罷，輕輕地垂下頭，彷彿睡著了一樣，手中的白鴿飛向天空。

“勇士”在大雨中看著死去的“惡龍”，久久無法釋懷。

說到最喜歡的反派角色，絕對少不了我們的joker，在當初《蝙蝠俠之黑暗騎士》上映之時希斯萊傑扮演的joker是電影中最大的亮點，希斯萊傑用自己的敬業精神生生的把joker給演活了，也讓DC狠狠的火了一把。《致命玩笑》，在dc出的眾多關於小丑的漫畫裡，這本絕對是不得不說的，主要講的是小丑的起源，由一位膽小懦弱的馬戲團小丑轉變為令人聞風喪膽的瘋子，只用了短短一天，漫畫中最令人動容的就是結尾處小丑講的一個笑話。然後是我們的哈利奎恩，我們的小丑女是一位深愛著joker的人，從心理學家變成瘋子，但是因為joker一次次的傷害她，所以小哈莉就因愛生恨啦，但是其實joker是一直愛著哈莉的。這部電影作為人物驅動性電影，人物各面打磨刻畫很出色，這是專業上的，可以去了解。我在經歷社會黑暗混亂醜陋邪惡一面的一些事件的時候，對小丑產生了很強的同理心（當然不是認同其現實存在合理性），五刷的時候哭得稀里嘩啦的。對反派角色掌控的十分到位，最近有網友評論，不是你蝙蝠俠贏了，是我小丑累了不想玩了。。。

致敬經典角色小丑

對於電影裡，你最喜歡的反派角色是誰?以下是我的個人觀點和分享，希望可以幫助大家。我比較喜歡影視劇《大宅門》裡杜旭東飾演的韓榮發。

韓榮發身上看不到任何善良的影子，完美闡述了“人性本惡”的概念。

第二，韓榮發的作用，善惡對比。有惡，就有討厭，憎恨。這時出現的善才顯的特別珍貴。他的出現推動了整個劇情的發展，更重要的是，從他身上可以反映白家上上下下，一家老小的人物性格。 給劇情增了彩。

比如,韓榮發來到白家，對於大爺的祕密，二奶奶二十年守口如瓶。她對韓榮發的態度，導致了白家所有人對韓榮發得忍讓。從側面也證明了二奶奶在白家的威信，是當家的角色。

又比如,白二爺被韓榮發氣死了，證明了二爺性格軟弱，可憐而不可恨。

第三，惡有惡報，韓榮發這種人不會有什麼好下場。

白二爺的離去，預示著白景奇要回來扛起白家重擔，白景琦的回來，意味著韓榮發的好日子到頭了，當白景琦捅破這層窗戶紙，把韓榮發拉到廁所灌了屎尿後。二奶奶也不在忍讓，反而積極運作，上下打點。從而又看出二奶奶做事四平八穩，滴水不漏，很有遠見。也看出韓榮發胡作非為，自私自利的小人形象。最終，韓榮發從假山上跳下來摔死了，得到了應有的報應。劇情雖然比較短暫，小人物韓榮發，從此成為中國影視劇的經典壞人之一。演員杜旭東也家喻戶曉。

最後說說演韓榮發的的杜旭東，雖然張的這樣

個人覺得《蝙蝠俠：黑暗騎士》中希斯萊傑飾演的小丑是我比較喜歡的反派角色，希斯萊傑個人精彩的演繹甚至有些讓讓克里斯蒂安貝爾的蝙蝠俠都黯然失色了。

小丑這個角色之所以經典，就在於他是一個“哲學家”，有自己的一套哲學理論。“秩序”被認為是正義的必需品，而小丑的哲學恰恰是希望打破這根本的一點，秩序是為了規範人的慾望，而制定和維護秩序的人也有慾望，由此推得，人不可能制定出一個真正公平正義的秩序來。由此看來，小丑的瘋癲，無規矩，要推翻秩序的行為倒可以說是十分合理的了。

影片中小丑最後雙船試驗的失敗卻恰恰是電影中最大的一個Joke，從兩條船的分別反應來看，那些文明人表現得沒有超出小丑的預想，倒是重刑犯們成了聖人——這是整部黑暗騎士裡雖然微弱，卻最為純粹的人性之光，但重刑犯能夠直然做出這樣的選擇，卻恰恰證明了道德也可以被檢驗的，是可以和慾望的做比較的。反觀那些社會守法公民的選擇，雖然他們看起來每一個都想按下起爆器，卻沒有一個人敢於按下去承擔殺人者的罵名——這就是存在主義哲學中的“他人就是地獄”的正面價值，這恰恰也是小丑的弱點。小丑不是沒有弱點的，雖然他不在乎錢不在乎名——但這種人恰恰是所謂“聖人”的反面體。

小丑是有信條有哲學的，是以他的信條他的哲學就是他的弱點，而從小丑的身世來看，恰恰是“他人就是地獄”塑造了小丑扭曲的性格。而到最後，“他人就是地獄”卻反而規範了那些文明人的行為，讓小丑最終失敗了。小丑這個讓人可恨又可憐的反派角色被眾多人演繹成為經典，是演員的魅力也更是這個角色本身的魅力！

說起反派角色近兩年最火爆的無疑是DC和漫威旗下的小丑和滅霸了。這二位都是吊打自家當家超級英雄的頂級反派。隨著超級英雄風靡全球，小丑和滅霸作為強大的邪惡對立面也俘獲了眾多的粉絲，本人也是其中一個。如果沒有他們，超級英雄們恐怕只能抓抓小偷，扶老太太過馬路，沒有那麼大的發揮空間了哈哈。不過我最喜歡的反派角色不是他們。

我最喜歡的反派角色是電影《殺死比爾》裡的女殺手石井玉蓮。

石井父親是中美混血，駐日美軍，母親是日本人，所以她是中日美混血，出生在美軍基地，從小在軍營長大，年僅九歲的時候就第一次接觸到死神，親眼目睹自己的父母被日本黑幫老大殘忍殺害，自己僥倖保住了性命，發誓要為父母復仇，在11歲的時候終於親手殺死了自己的仇人。之後跟隨比爾習武，加入了他的致命毒蛇暗殺組織，代號百步蛇，年僅20歲就成為世界頂尖的女殺手，一把武士刀運用的出神入化，是組織成員內僅次於女主的殺手。

之後石井在比爾老闆的支援下，成功的在日本東京的黑幫幫派鬥爭中一統天下，成為名副其實的大姐大。其手下的組織戰力也是很強悍的。影片中將其強大的氣場和極高的素質展現的淋漓盡致。大家欣賞一下吧

巴基 - 《美國隊長2》

巴基其實不能算是一個完全的反派設定，只是在《美隊2》裡暫時出任了九頭蛇形象代言人。這種遊離在正邪之間以及和美隊兩個90歲孤寡老人跨世紀的車禍（火車？）失憶韓劇梗，再加上受壓迫受虐待所引發諸多女性觀眾的母性爆發，大概是美隊2的一大亮點。

洛基——《雷神》

自以為缺愛的洛基基本可以說是主角雷神的映象。索爾強壯他纖瘦，索爾耿直他狡詐，索爾正經他頑皮，索爾金髮他黑髮（咦？）。成為反派的原因大概是因為對家庭的不滿，但在母親死去的時候還是悲痛不已。你覺得他該壞的時候他好給你看，你覺得他該好的時候他又變壞了。難道被偏愛的反派就一定要和主角相愛相殺並且名字中帶個“基”字嗎？！

小丑——《蝙蝠俠：黑暗騎士》

這個大家提的很多。希斯萊傑飾演的小丑是超英電影裡做得非常極致的一個形象，他的強大導致其最終被蝙蝠俠打敗都有一種強行結局的感覺。和很多反派一樣，小丑也是蝙蝠俠的映象，他是蝙蝠俠失控的一個變體——當蝙蝠俠失去了規則之後，他就會變成小丑。所以小丑一直引誘蝙蝠俠打破他的規則，引誘他殺人，甚至殺的是自己也無所謂。小丑的動機不來自自己悲慘的身世或者一時的貪念，而是來自他對規則世界的嘲笑。他的魅力來自於失序產生的誘惑和困惑。

超級英雄電影反派無數，印象比較深的還有買個泥頭萬磁王同志等，不過感覺新版三部曲裡他已經從反派變成了情緒偶爾失控的正面形象了，暫時按下不表，說點別的。

艾琳艾德勒——《神探夏洛克》

怎麼能沒有The Woman呢，美麗智慧自信且內心強大，將名留青史的大偵探耍的團團轉。BBC版裡我們看到的是一個典型的強大女性形象，但在100多年前歐洲女性地位尚且比較低的時代，這個女性形象無疑是個大驚喜。《神夏》裡卷福以證明艾琳的愛的方式證明她的罪，簡直666！

泰溫蘭尼斯特——《權利的遊戲》

說老獅子是反派也有點牽強，因為冰火眾人裡少有純粹的反派。暫且以主角的敵對勢力將他定義為反派好了。這是一個冷酷睿智老謀深算的角色，在觀眾的眼裡他未免冷酷，但以在他的立場來看，他所作的一切都是為了維護家族的考量，並且很心累。大兒子不肯繼承家產非要單身一輩子，二兒子是個侏儒到處嫖妓還很有可能根本不是自己親生的，女兒是個神經質，孫子是個神經病……作為全劇智商擔當的他一邊保護蘭尼斯特家的地位，一邊還要負責幫助主角團練級，簡直勞模級反派！

莫里亞蒂——《神探夏洛克》

我喜歡的反派有兩種，一種是自身充滿矛盾和哲學意味的複雜個體，另一種就是因為有好演員狂飆演技塑造出來的好角色，《神夏》裡的莫里亞蒂應該屬於後者。這個角色本身並不複雜，他也是一個由主角分裂出來的黑影，是一個拋棄人性的夏洛克。其行為動機大概是因為空虛寂寞冷想要找人一起play。但是Andrew Scott的表演太驚豔了太有趣了！以至於泳池那一段的風頭甚至壓過了夏洛克。聽說新一季裡莫娘又調皮了，簡直是Sherlock裡陰魂不散頭號人物。

史丹菲爾——《殺手萊昂》

在呂克·貝鬆這部色調如法國田園詩一樣的犯罪電影裡，Gary Oldman飾演的壞警察史丹菲爾是一抹必不可少的暗色。這也是一個得益於演員出色表演的角色，其本身沒有什麼複雜性可言。Gary Oldman和Andrew Scott似乎都是英國演員裡比較非學院派的表演方法，比起規矩的莎翁式演繹更加縱情恣意一些。每次看到他嗑藥那段鏡頭，我都雞皮疙瘩一身。

丁修——《繡春刀》

就這麼畫風一轉來到了古裝武俠世界，就這麼任性。

《繡春刀》整體質量不錯，死在了宣發上。但由於質量還是不錯，所以反倒在上映後被大家慢慢知道。故事結構比較嚴謹，氣質嚴肅，但是丁修這個角色就像是飛來一筆，為這個頹敗壓抑的故事背景平添幾分遊俠的浪漫色彩。丁修也不能算是嚴格的反派，甚至在故事的最後幾分鐘轉變成的正面人物形象，但難得的是這個人物無論他的善或是惡都是始終依附於這個人本身的，都來源於他散漫的個性和對師弟的關心，並不是因為劇情強行洗心革面。通過寥寥幾筆之外的大量留白塑造出這樣一個豐滿的角色，不得不說是功力了。

謝玉——《琅琊榜》

《琅琊榜》貢獻了不少優秀的角色，其中的反派塑造更是濃墨重彩的一筆。謝玉作為一箇中Boss，佔據了劇情前半段的大部分篇幅。他惡毒，心狠手辣，勾結夏江陷害赤焰軍和祁王，家宴上事情敗露的時候還想滅卓氏滿門。本來只是一個功能性的反派角色，卻因他對蒞陽公主的愛而添上了幾分柔情，變得鮮活起來。當他怒斥蕭景睿”扶保太子本身就是大義”，似乎也並無太多錯處。就形象而言，這個角色已經具有複雜反派的苗頭，但是囿於文字限制，並未過多展開，所以也僅停留於此。

樑帝——《琅琊榜》

是樑帝的多疑和不信造就了《琅琊榜》裡最大的悲劇。他的多疑和不信來自哪裡？來自最終讓他登基即位的五王之亂。試想一個自己矯命上位的人，如何能信得過他人呢？身為皇上，不算計別人，又有多少人算計他呢？

“你要相信，朕是受了小人的矇騙。林燮輔佐朕十年。你母親晉陽，更是朕的親妹妹呀。朕抱過你，帶你騎過馬，陪著你放風箏。你記得嗎？”

最後的一跪，是多少帝王的孤獨和無奈。

先寫這麼多，有想起來的再補充。

私以為，一個好的反派形象不應該是一種臉譜化的“惡”，而是去魅化的人，是許多矛盾問題的載體，是另一種可能的代表，是一種襯托，是對人性更深層次的洞見。

這個問題，我的直觀反應是，滅霸。因為當時看的時候，就覺得漫威的復仇者聯盟系列，滅霸才是壞人。但是從某種意義上講，滅霸不但不壞，還是一個救世主一樣的好人。

復仇者系列的打打殺殺，有些是因為權利，有些是因為慾望。但終究是圍繞著宇宙魔方去展開的，魔方代表的是什麼，是能量和資源。深層次的去分析，其實復仇者系列，並不是只有特效和無腦的電影。它們包含著，編劇團隊對社會的思考，未來的思考。

在未來，一定是更高級別的能源競爭時代，其實這也一直是我們國家與國家，民族與名族之間的競爭。漫威的復仇者系列拓展到了宇宙，而目前我們看到的是人類與人類之間，也就是國與國，人與人。

一句話，就是為了生存。

那麼滅霸做了什麼，他的想法很簡單，就是集齊寶石，擁有無限力量。然後用一個響指，無差別的讓宇宙一半人消失。滅霸思考的是什麼，是宇宙資源隨著人口的增加而慢慢匱乏，最壞的結果是導致宇宙不堪重負，毀滅。滅霸要維持這樣的美好，所以他也就這麼做了。

我們不妨想象一下，如果地球上的資源真的如此，只能一部分人去生存。而有人有這樣的權利和能力，為人了人類的命運，估計也會這麼做。只是現實中，會迷惑一些，隱蔽一些。而只有那些有財富和能力的人，才會被留下來，這就是現實。

從其他地方，也能看出滅霸是好人。有一顆寶石，需要用心愛的人交換時，大家都沒想到，滅霸最心愛的人，是他女兒。別人一直以為滅霸只是把它們當工具而已，然後不是。

另外一個，當滅霸打完響指，有些人消失了以後。在下一部中，復仇者聯盟找到垂垂老矣，虛弱的滅霸。他在過平淡的田園生活，因為打完響指，他也受到了嚴重的傷害。可是他為什麼要這麼做，費這麼大力，最後得到的，就是宇宙人少一半，自己吃的簡簡單單。

因為滅霸的巨集偉意願，永遠是站在宇宙的角度去看待這個問題的。所以為了更長遠的目標，他可以不擇手段，心狠手辣的去達到目的，完成維護宇宙生態平衡的意願。

雖然我們誰都沒有任何權利去剝奪別人的生命，但從更巨集達的意願去看待，滅霸不僅不是一個壞人，還是一個好人，一個思考全宇宙生命體的好人。

至始至終，我都喜歡滅霸這個角色。宇宙最壞，確是宇宙中最有正義感的傢伙。只不過，他超出了個體和團體的思維。他所擔負的責任太大，大到我們都無法去理解！

容嬤嬤

對，你沒有看錯！這個反派是從小孩到老人都恨的牙癢癢的。在全中國幾乎是無人不知無人不曉，容嬤嬤的名字深深的印在了每一個人的腦海中，讓人久久不能忘懷！呵呵，之前傳聞容嬤嬤參見電視臺節目時，和一些小朋友進行互動遊戲時，居然還遭到了小朋友們義憤填膺的大罵！原因就是演繹容嬤嬤深入人心了，哎~演反派能夠演到這個地步，真是厲害了！

徐盈盈

在這部劇裡的徐盈盈簡直是太狠毒了！看到人恨不得馬上領盒飯去。一開始是武媚孃的貼身侍女後來徐盈盈愛上了皇帝。但是為了得到皇帝的寵愛，最後對自己的同伴下手，狠下心殺死了她和媚娘共同的好友小多，又是從腦袋上釘釘子，又是割斷舌頭的，還挖了他的雙眼！砍掉了雙手！天~你是怎麼做出這些事情的。

雪姨

這裡面最深的影響莫過於雪姨了，這部劇雖然是老片子，但是每次看到劇裡的反派角色雪姨那可是深深刻在了腦海裡，幾乎成為了童年陰影。雪姨把虛偽勢利、陰險卑鄙，沒事就喜歡虐待自己的繼女依萍，常常將可憐的依萍一家攪得雞飛狗跳，這些惡毒的形象演繹的非常好。讓人一看就恨的咬牙切齒了。

電影中的人物我覺得沒有反派與正派之分，重要的是他的目的的好壞，我最喜歡的反派角色是滅霸，我來跟大家講講

裂吧水面人類的初衷並不是為了一己私慾，而是為了這個宇宙的平衡，這個出發點不是壞的，而且從他的角度講反而有些好，因為滅霸應該經歷的多

當面把她的女兒親手殺死的時候不知道你們有沒有看見他掩藏在內心的難過，這種表情不是一個正經的反派角色應該擁有的

電影中我最喜歡的反派角色，當然是《陳奎安》雖然扮演壞人，大反派，演技精湛，塑造了無數經典形象，每一次出場都會讓人感覺，很搞笑的樣子，雖然大傻哥英年早逝，但是我是他的影迷，我會一直記住她的。

個人覺得《蝙蝠俠：黑暗騎士》中希斯萊傑飾演的小丑是我比較喜歡的反派角色，希斯萊傑個人精彩的演繹甚至有些讓讓克里斯蒂安貝爾的蝙蝠俠都黯然失色了。

小丑這個角色之所以經典，就在於他是一個“哲學家”，有自己的一套哲學理論。“秩序”被認為是正義的必需品，而小丑的哲學恰恰是希望打破這根本的一點，秩序是為了規範人的慾望，而制定和維護秩序的人也有慾望，由此推得，人不可能制定出一個真正公平正義的秩序來。由此看來，小丑的瘋癲，無規矩，要推翻秩序的行為倒可以說是十分合理的了。

影片中小丑最後雙船試驗的失敗卻恰恰是電影中最大的一個Joke，從兩條船的分別反應來看，那些文明人表現得沒有超出小丑的預想，倒是重刑犯們成了聖人——這是整部黑暗騎士裡雖然微弱，卻最為純粹的人性之光，但重刑犯能夠直然做出這樣的選擇，卻恰恰證明了道德也可以被檢驗的，是可以和慾望的做比較的。反觀那些社會守法公民的選擇，雖然他們看起來每一個都想按下起爆器，卻沒有一個人敢於按下去承擔殺人者的罵名——這就是存在主義哲學中的“他人就是地獄”的正面價值，這恰恰也是小丑的弱點。小丑不是沒有弱點的，雖然他不在乎錢不在乎名——但這種人恰恰是所謂“聖人”的反面體。

小丑是有信條有哲學的，是以他的信條他的哲學就是他的弱點，而從小丑的身世來看，恰恰是“他人就是地獄”塑造了小丑扭曲的性格。而到最後，“他人就是地獄”卻反而規範了那些文明人的行為，讓小丑最終失敗了。小丑這個讓人可恨又可憐的反派角色被眾多人演繹成為經典，是演員的魅力也更是這個角色本身的魅力！

我最喜歡的反派演員張耀揚

作為一個90後的農村小夥，從小被古惑仔的這種不可一世的霸氣深深的吸引。小馬甲，大項鍊，八角胡，燕尾發，長劉海....是我們年少時叛逆的榜樣。

當然張耀揚的表現功底也很紮實，印象非常深刻

說到最喜歡的反派角色，絕對少不了我們的joker，在當初《蝙蝠俠之黑暗騎士》上映之時希斯萊傑扮演的joker是電影中最大的亮點，希斯萊傑用自己的敬業精神生生的把joker給演活了，也讓DC狠狠的火了一把。

但是joker這個角色絕對是多色多樣的，dc也一直都有改動joker的外形和行為，而除了希斯萊傑扮演的joker以外，就不得不提以下這幾位令我映像深刻的joker了

第一、《致命玩笑》，在dc出的眾多關於小丑的漫畫裡，這本絕對是不得不說的，主要講的是小丑的起源，由一位膽小懦弱的馬戲團小丑轉變為令人聞風喪膽的瘋子，只用了短短一天，漫畫中最令人動容的就是結尾處小丑講的一個笑話

這裡其實是在說joker和蝙蝠俠，隱藏之意是說他們倆都是瘋子，而精神病A是蝙蝠俠，精神病B是小丑

第二、哈利奎恩，我們的小丑女是一位深愛著joker的人，從心理學家變成瘋子，但是因為joker一次次的傷害她，所以小哈莉就因愛生恨啦，但是其實joker是一直愛著哈莉的，放圖，有點亂但是大致知道就行啦

其實比起醜哈我更喜歡哈利奎恩和毒藤女

第三、《哥譚》傑羅姆/傑羅麥，這兩位確切來說不是小丑，只是前期映照。我們的小瘋子傑羅姆簡直是我的最愛，被哥哥傑羅麥嘲諷沒腦子，但他的種種表現真的是相當的精彩了。而陰森驚險老陰批傑羅麥其實也很討喜的啊，前期的斯文樣子柔柔弱弱的，到之後的智慧型反派也是非常精彩的啦

對於一個看了諸多反派角色人物的我認為大多數人喜歡的反派具有以下幾個特點：

-- 有實力；

--內心複雜；

--有“善良”的一面；

--有追求；

--顏值高or個人風格明顯。

你絕不會喜歡臉譜化的反派，也絕不會喜歡為了襯托主角而智商長年不線上的反派。影視劇中大多數被人喜歡的反派角色本身比主角更有血有肉，更能體現出人性的複雜性。下面就一些我所鍾愛的反派做一個簡單的歸類：

1、志向遠大型

相比於主角的或渾渾噩噩或甘於平庸或歲月靜好，此類反派往往更有追求，他們的目標在劇本里是“荒謬”的，但是對於觀眾來說，這種為了實現目標兢兢業業不斷努力的態度更讓人欣賞。

寧王----機靈小不懂

倔強的眼神

這些人為了追求自己的目標而傷害到主角的利益，然而本身卻具備一定的實力，當然最後在主角光環下不得善終。類似的反派角色還有《犬夜叉》中的奈落、《美人心計》中的聶慎兒、《天龍八部》中的慕容復。。。。。。

2、可恨可憐型

相比於“罪有應得”的“壞人”，此類反派的最大特點在於使壞的同時又能讓能感到惋惜。他們的“壞”可能是出於一種生活的無奈、可能是被形勢所迫、可能是帶有上一輩的恩怨、也有可能是成長環境所致。可恨之人或有可憐之處。

傅玉書——金蠶絲雨/新天蠶變

傅玉書這個反派是一個更能引發人關於人性善惡思考的角色。在傅玉書的意識裡是沒有是非觀的，在他的觀念裡，人與人之間的關係只能是欺騙與被欺騙、利用與被利用。所以你幾乎看不到他露出凶狠惡毒的目光，反而是一種有如調皮小孩要搞破壞時候的狡黠，完全是理所當然。劇中有一幕他殘忍地殺害了曾經悉心照顧他的大師兄，然後一個轉身，露出純真無比的笑容，這個笑容給我帶來的震驚不是氣得牙癢癢而是開始可憐他，可以想象得出是怎樣的後天教育環境致使一個二十出頭的少年變得這般“天真邪惡”。

不論是電視劇還是電影，都會有反派角色，有的反派角色讓人看了恨得牙癢癢，但是有的反派角色讓觀眾特別喜歡，我最喜歡的反派角色是電視劇《花千骨》中的殺阡陌。

殺阡陌是演員馬可演繹，電視劇中，他雖為男子，卻擁有六界第一美人的稱號，並且愛美成癖。

作為劇中搶眼的男性角色，殺阡陌是六界第一美人，無論是優雅清純的素衣黃衫，還是雍容華貴的黑金長袍，無論是冷豔霸氣的魔晶黑衣，還是高貴妖豔的紫色長衫，用美貌和實力震懾六界，被網友們稱為“90後古裝美男”！

那一日，他相救於她、她喚他姐姐！

第一次遇到花千骨時，他如天仙般從天而降，絕美的風姿和絕世的容顏，讓被他救下的花千骨驚呆了“姐姐好美呀，就是胸小了一點”，這一聲“姐姐”讓殺阡陌想起死去的琉夏。

從來不傷害花千骨，對她總是細心的愛護有加，不求回報的付出，最後為救她，修煉邪功，殺上長留，對抗整個仙劍，最後不知不覺他已經愛上了花千骨。

妖神出世，為救她，甘願放棄絕世之力！

在花千骨即將魂飛魄散時，殺阡陌被她的妖神之力喚醒，帶走了花千骨僅剩的一魄，用盡全力助她轉世，生命即將逝去之時，他輕輕的吻她，“美人的吻，可是從不輕易給人的……小不點，記得我……記得最美的我”

1、你有了我這個姐姐就等於擁有了全世界。

2、我願負天下人，也不願負他。

3、小不點，你說我怎麼就長得這麼好看呢？

4、小不點，記得吹骨哨，姐姐不管在哪都會趕來。

5、白子畫，你若敢為你門中弟子傷她一分，我便屠你滿門，你若敢為天下人損他一毫，我便殺盡天下人。

6、只要可以救出小不點，別說是這條命，就算是毀了我這張臉，我也不在乎。

7、白子畫，你再狠也狠，不過我我不想說的事情，沒有任何人可以逼出。

每一個有英雄故事中，就少不了反派的襯托。

而故事裡的每個反派，都可能有著自己的故事。

而他們之所以會變成反派，有的是童年的慘痛經歷，

有的是至親的背叛，有的是生活的逼迫，有的反派背後真相惹人同情，

這也可能就是有的人，比起主角來說，更會喜歡反派的原因吧。

每一個有英雄故事中，就少不了反派的襯托。

而故事裡的每個反派，都可能有著自己的故事。

而他們之所以會變成反派，有的是童年的慘痛經歷，

有的是至親的背叛，有的是生活的逼迫，有的反派背後真相惹人同情，

這也可能就是有的人，比起主角來說，更會喜歡反派的原因吧。

小逸整理了一些不同電影中的幾位反派角色，

這些反派人物有著不同故事經歷，卻一樣被人觀眾們喜愛。

第八位：黑武士Darth Vader《星球大戰》

黑武士

黑武士原名安納金·天行者，本是一位天賦異稟的武士，

卻加入了黑勢力屠殺自己人，

直到被自己的兒子喚醒了心中的善念，最後放棄了自己的生命。

黑武士

這是一位亦正亦邪的悲劇角色，悲慘的人生和強大的力量，

也可能正是這種反差感，才使得星戰迷們喜愛他的緣故吧。

第七位：洛基Loki《雷神》、《復仇者聯盟》

洛基

在漫畫中作為雷神弟弟的洛基，經常會為了和哥哥爭王位而一哭二鬧。

但是在電影中，湯姆·希德勒斯頓卻將這個壞壞的邪神角色演繹得叫人哭笑不得。

洛基在古代神話故事中就是“邪神”，抖森對祂的解讀是喜歡惡作劇和胡鬧的性格。

性格怪異的洛基，製造各種混亂成為了他賣萌的方式。

抖森

大部分反派都會有一個悲慘的童年，當然洛基也不例外。

洛基覺得自己同樣是神，卻只是個養子，

而哥哥被眾神愛戴，自己卻沒人寵，所以他覺得整個宇宙都辜負了他。

心態就像是一個得不到寵幸誇獎的孩子。

抖森

第六位：阿利斯Alex DeLarge《發條橙》

阿利斯

青春期的阿利斯充滿叛逆，似乎就是天生安排來搗亂的，

他被夥伴出賣而入獄，在監獄中被強加心理治療，

雖然出獄後壓抑了性子，但他似乎過不慣正常生活，

接著又被施加心理治療，釋放了擁有邪念的自己。

阿利斯

在貝多芬音樂的中，阿利斯誇張地神情、侮辱作家的妻子，

他把人性的暴力和征服慾望，釋放在唯美的音樂和動作中，

阿利斯的反派基因，是人類原始的破壞慾，

在叛逆的青春期，更是肆無忌憚的表現了出來。

阿利斯

第五位：安東Anton Chigurh《老無所依》

安東

安東不愛穿鞋子，他的奇怪髮型，不按常理出牌說話還咄咄逼人，

而且每次在施暴前後，都會靜靜地坐著，品嚐一杯牛奶；

在考慮要不要施暴之前，他會讓受害者來猜硬幣，

好像在施捨每個人一個逃生的機會。

安東

安東絕對是一個偏執狂或者說是糾結帝，

他信賴自己規律並且也努力遵守規則，

他就像是一個聽天由命的死神。

（他還是正在熱映的《加勒比海盜5：死無對證》中的反派哦！）

安東

第四位：豎鋸Jigsaw《電鋸驚魂》

Jigsaw喜歡遵循自己的意願去行事，

他會將曾經蔑視他人或自己生命的人，帶入死亡的遊戲之中，

但又給遊戲者留有一線逃命的機會。

Jigsaw

Jigsaw似乎是想用用他的“死亡遊戲”來證明，

人如果為了能夠活下去，其實可以做出的相當恐怖的事情。

在電鋸驚魂系列電影中，有的人可能只看到了殘忍和血腥手段，

但有人能夠從這部電影的死亡遊戲中，反思和重新理解自己生活的意義。

第三位：約翰·杜John Doe《七宗罪》

這位反派約翰是天主教的忠實信徒和教義的維護者，

因為覺得那些社會道德敗壞的人們是對天主教義的違背，

於是要毀滅他們，以這種極端的方式來“傳教”。

約翰

約翰殺人是出於信仰的一種作惡，所以他根據天主教的教義中：

“暴食”、“貪婪”、“懶惰”、“驕傲”、“淫慾”、“嫉妒”、“憤怒”七宗罪的犯忌者一一毀滅，

包括自己，也因為覺得自己違背教義，最後設計自己被殺。

約翰

第二位：漢尼拔Hannibal Lecter《沉默的羔羊》

漢尼拔

漢尼拔這個智商極高的心理醫生，他甚至很清楚自己的變態心理，

但是他更享受殺戮的樂趣，覺得那是他追求的藝術。

因為戰爭導致他失去了美好的家，而大雪漫天的一天，敵人在他的面前吃掉了他的妹妹，

甚至為了要活下去，他自己也吃了。

漢尼拔

這個老頭，他不僅是智商極高，而且體能也非常好，

最重要的是他學識淵博，使得他似乎能讀懂他人的思想。

而漢尼拔最吸引人的特點，就是他的沉默。

漢尼拔

第一位：小丑Joker《蝙蝠俠》

小丑

反派作惡似乎都存在一定目的，像報仇、斂財、名利、愛恨情仇等，

但是小丑居然是個例外，他只為了樂趣，為了好玩。

小丑的性格讓人難以揣摩，因為他本來就身無一物，他對世俗的慾望幾乎為零。

蝙蝠俠的敵人特別多，但是小丑是最受影迷喜歡的，

因為他聰明、灑脫，絕不對這個世俗的世界臣服，

反派們的內心其實是想著“改變”世界，只是和英雄“拯救世界”的思維不同，

反派的手段更為極端，他們遵循自己內心的想法做覺得能“改變世界”的事情。

我認為是——小丑

在現在這樣的世界，通常來說，正派角色會更加得到大家的注意和愛護。

他們被譽為正義和勇氣善良，幫助弱小的代表。

正因為這樣，跟他們相反對立面的人，作為反派就會得到大家的唾棄。

它們被標註上邪惡，反社會，貪婪，虛榮各種標籤。

可是，所有的反派真的都沒有善良的一面嗎 ？

小丑，是一名不折不扣的反派。瘋狂和邪惡是他的代名詞，作為蝙蝠俠的第一對手，被譽為高譚市的犯罪之王。他，就是DC漫畫中的joker。在漫畫中他有著多個形象，對於生命和金錢的看法，有自己不一樣的理解。

對他心中的那個女孩，哈利奎因，有著獨到的一份，別人學不來的浪漫。對他的死對頭蝙蝠俠，更是帶著一種肆虐與憐惜，時時刻刻與他作對，又彷彿不捨得殺掉他。臉上永遠掛著的微笑，是他犯罪的標誌。

《小丑》，是DC首部以反派為主角，且不干預其他角色的一部個人反派電影。整篇以黑暗色調，帶著濃重的諷刺色彩。講述了一位想給世界帶去歡笑的底層喜劇演員，在當時那樣的社會下一步步走向黑暗，最終成為犯罪之王小丑的故事

再正常不過的心理。但也需要分情況而定，所以建議你繼續看以下內容。

大多數觀眾對具有魅力的反派角色都會產生一種輕度崇拜感，然後隨著劇情發展而喜歡上這個角色。

早期影視作品中的反派角色臉譜化明顯，壞人就是壞人，窮凶極惡，五大三粗，壞人在電影中除了幹壞事，幾乎沒有其他更多的戲份，這讓觀眾也對反派角色有了初步的印象烙印，覺得反派就得是這樣。

隨著影視業的發展進步，導演和編劇們會發現過於生硬的正派或反派角色讓觀眾感覺厭倦，而且長期以往，也會限制演員們的演技發展。

於是，導演和編劇們開始特意在反派角色身上多下功夫，使其更具有人格魅力，傳奇色彩，或者是很強的故事性。舉個例子：克林特伊斯特伍德執導並主演的《不可饒恕》中的反派角色---警長“小比爾”，這個反派角色就具備上述條件，人格魅力，傳奇色彩，故事性強。正是因為如此，演員吉恩·哈克曼也憑藉這個角色拿到了奧斯卡最佳男配。原來演反派也能拿獎！真是帥呆了！於是觀眾們眼前一亮。

當然了，我們常說，反派角色。那反派角色就一定是壞蛋嗎？

肯定的回答，當然不一定是壞蛋，但有一點肯定的是，反派角色絕對是跟正派角色唱反調的。再回到上述的例子，《不可饒恕》中小比爾本身就不算是個壞蛋，但卻也不算好人，在西部這個狂野的世界，小比爾卻也在以全力維護穩定和秩序，而正派角色威廉.芒尼是好人嗎？也絕不是。那是壞人嗎？也不是。他是一個對昔日罪行產生懺悔的老人，為了一家的生計再次重出江湖成為賞金獵人，卻又抱有一絲正義感。

所以你看，漸漸的，很多影視作品中的正派和反派角色並不意味就是好人和壞人，他們僅僅只是對立面，立場不同而開始對抗，最終會出現一個贏家。更有甚者，在少數作品中，居然出現反派角色勝利的結局。

當然了，也有很少的一些另類風格導演的作品中，反派角色的確就是壞人，而且在結局還是贏家。比如《伊甸湖》，相信我，你絕對不會對這部電影中的反派角色產生喜歡的感覺，而且帶來的更多感覺是壓抑和噁心。但這是對角色產生的感覺，而成熟的觀眾會很清楚，這個演員的演技已經得到了觀眾的認可。

綜上所述，得出結論：

只要演員演技出眾，全力投入角色去演繹，相信觀眾們會喜歡上這個演員，同時也會喜歡上其扮演的極具魅力且亦正亦邪的反派角色。而對其扮演的窮凶極惡且無惡不作的反派角色，相信觀眾們也會以正確的態度去欣賞角色。 所以，無論你喜歡的反派角色是哪種。只要你正視，那就是正常心理。

1在《殺破狼2》中張晉飾演了影史以來“最帥監獄長”一角，他更完美的詮釋了什麼叫“人狠話不多”，影片中監獄長高晉身手不凡，毫不誇張的說，面對普通人，他絕對有以一敵百的能力，在監獄暴亂中我們就可以看到他乾淨利落的身手，在後面對陣阿杰和阿猜的時候更是像觀眾們展現了“頭可破、血可流、頭髮不可亂”的霸氣真理！最近這幾年張晉發展得越來越好了，小編也非常喜歡他，他在《葉問3》中飾演的張天志一角也非常討喜，之後還專門出了《葉問外傳之張天志》這部電影，可以看出張晉塑造的反派形象是非常受觀眾喜愛的。

2漢尼拔算是徹頭徹尾的變態了，當年《沉默的羔羊》可以說是很多觀眾童年的心理陰影。漢尼拔作為電影中最出彩的角色，可以說是恐怖的化身，高超的智商，過硬的心理素質，加上變態的思想認知，讓他就如同一個正常人一般潛伏在人群之中，要是換你碰上了他，那可真的是會直接嚇尿的噢，影片中由安東尼·霍普金斯飾演的漢尼拔很喜歡吃人這一點非常的重口味，沒看過的朋友們，為了不引起你的不適，小編在此建議你是謹慎觀看噢，因為安東尼·霍普金斯飾演的這一角色真的太變態了，變態到連導演都不敢直視他的眼神

由嶽暘飾演的樑仲春，是臭名昭著的76號行動處處長。面對複雜多變的惡劣環境，樑仲春必須人前一套，人後一套，見人說人話，見鬼說鬼話。

對明樓，他拍馬屁的功夫可謂了得，因為他要掙薪水，要養家餬口，要給兄弟們點好處，要養小情人。對汪曼春，他說話真假參半，模稜兩可。對藤田，他表面恭敬順從，實則內心不服，佯裝聽命。

樑仲春，對長官可謂是馬屁拍得山響，對下屬則是凶悍狠毒，不擇手段。

在76號這樣一個複雜的環境裡，既要自保，又要幹起活來遊刃有餘，樑仲春可以說是表演的非常到位的。是一個不折不扣的大壞蛋反派。

嶽暘老師的演技非常出色！值得所有表演反派的演員借鑑。