其實一部電影從立項到上映並非是易事，需要很多人的分工協作

大致可以分為三個步驟

一、拍攝前的工作，包括提構思、寫故事、分場大綱、籤導演、列預算、編劇本、看外景、找演員以及決定製作小組的成員。

1、劇本

一般是由製片人來選擇劇本，但是也不乏導演來選擇劇本的，拿到劇本要說服公司以及製片人來為他投資

2、導演

在一部電影裡有好幾個導演，大導演說了算，這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場，還要負責選演員。

3、演員陣容

在一部成功的電影中，不僅要有很棒的劇本，很好的故事情節，好的導演，重要的是要有大牌明星的參與，明星是電影中閃亮的焦點，多數時候也是電影票房的保障。

二、拍攝中的工作，即在導演的指揮下采集作業方式進行，並由執行監督經費開銷、拍片進度和一切行政事宜。

1、資金

電影的成本不僅包括導演、編劇、攝像、演員、場景、拍攝、後期、食宿行等的費用，而且包括市場營銷及宣傳的費用。每部電影根據概念和要求的不同，可以分為小成本電影，中型製作電影和大型製作電影。

三、拍攝後的工作，包括剪輯、配音、配樂、設計字幕、製作預告片以及展開上片前宣傳等。

四、發行商，一部電影的好壞也可以通過發行商的表現來評判。

五、需要國家的審查，越快一兩天，越慢一兩年，如果一切順利的話，從指令碼編寫到釋出應該有六個月到一年的時間

一部電影的形成並非易事，需要很多人的分工協作。我們習慣於沉浸在婉轉的劇情和優美的畫面中，對劇情和畫面的形成過程並不感冒也不想了解。我們更熟悉導演和演員的角色，對製片人、發行人（方）、出品人（方）、製片人、發行人、出品人、監製CEO，製片人的首要任務就是組建團隊。第一個要找的就是導演組。除了導演組外，還要找攝影燈光組、服裝化妝組、美術道具組、特效剪輯組、混音組等，武俠動作片要請動作指導、歷史戰爭片會請歷史顧問等。為了保證影片按時保質保量完成，製片人還需要一個監督影片拍攝進度的人，畢竟製片人不能天天跟著劇組跑。這個人就是監製，監督拍攝進度，協同導演和製片人的關係，給導演提一些拍攝建議等。監製需要對製片人負責。上映之前，必須有一個機構對影片進行稽核，必須有廣電總局的公映許可證和發行許可證的電影才能公映。一部電影的製作過程遠比上文描述的複雜。從立項到上映，凝聚了無數人的心血。每部用心做的電影都應該被尊重和肯定，當我們享受電影帶來的歡樂的同時，也應該為電影背後付出的

一部電影從立項到上線中間環節眾多，所以所花費的時間是不確定的。

一部電影的第一步，一般都是從劇本開始奠基的，至於很多導演拿著一張紙就可以拍一部片子，屬於個例，不做參考。

劇本備案

那麼有了一個完整的劇本，你就可以直接進行拍攝嗎？肯定是不行的，正常這個時候，需要把已經完成的劇本拿到新聞出版廣電總局進行備案，如果未能通過備案稽核，就需要駁回後，根據要就進行二次修改，三個月後進行再次備案申請，以此類推，一旦備案資訊通過，會拿到由國家電影局的備案回執，也就是大家經常聽說的拍攝許可證。

紀錄片《地獄之旅：一個電影人的長征》中就詳細記錄了導演陸川，拍攝《南京南京》時候，在立項這一塊所遇到的困難，十八個月的籌備，幾乎每天都有人對此喪失信心，劇組的人員走了一撥，來了一撥，陸川讓美術組寫了“死磕”兩個大字，貼在劇組裡面，他發誓一定要跟這電影死磕到底。

前期籌備

其實正常來說這個前期籌備和備案是同期進行的，在電影確定之後，就開始立項，組建劇組，針對目前劇本中涉及的場景，故事情節，這個過程要考慮演員，自己想要選擇拍攝裝置，道具，場景租借，然後拿出一個大致的預算，這其中還要考慮到這個劇本在目前電影市場環境下能夠達到的預期收益，最終確定整體的製作規模和預算。

確立了預算，拉動投資，正式開始進入劇組的組建階段，演員，攝像還有劇組各個環節的重要工作人員，燈光，美術等一系列的工作人員確定，成功組建劇組。

劇組組建之後，各個職能要進入自己的前期準備階段，導演臺本，分鏡頭指令碼，租借裝置，準備道具，還要去確定取景地等重要工作流程，還是之前提到的《地獄之旅：一個電影人的長征》中，陸川的工作組，需要完全的還原出來一個古南京城，而不是在我們現在所熟悉的南京進行取景。

跟所有確定的演員協調檔期，製作大概的工作流程。

亦或者大家經常提到的橫店影視城，現在已經是很多影視劇的首選取景地。

正式開拍

所有工作都準備完成之後，拿到拍攝許可證，確定開機日期，基本上就可以進入正式拍攝了。

所有工作人員，從導演到演職員正式進組，圍讀劇本，製片主任負責整個劇組的食宿、交通、現場維護、場地練習、預算控制、財務管理，全力保障整個電影拍攝的順利進行。

因為實際拍攝和預算時候所考慮的效果肯定是有一定差異的，所以在這個過程經常會產生預算吃緊，需要增加預算的情況。

比較有名的是導演韓延，在拍攝《動物世界》的時候，一場追車戲就需要動用大量的預算，由於口頭表述並不能有效的說清楚自己想要的效果，通過一堆玩具模擬了自己對於追車片段所想要的效果，並且順利追加了預算。

後期製作

所有的鏡頭都拍攝完畢之後，就要進入後期製作的這個過程，這個時候劇組就基本算是解散了，主要剪輯工作有後期組來完成，有的導演喜歡自己掌握剪輯的主導權。

比較有名的是，詹姆斯卡梅隆為了自己來剪輯《大白鯊》，在拍攝完成後，自己出錢請所有工作人員去旅遊，等大家都旅遊回來了，電影也剪輯好了。

這裡的後期不單是我們常規意義理解的剪輯，還包括剪輯後的，畫面調色，特效包裝，音樂製作，聲音合成，畫面聲音混錄都環節，這裡小科普一下，真正到了影視專案的剪輯上，我們所熟知的pr，edius，fcpx都要靠邊站，最普遍的應該是AVID剪輯系統，高效無損，完全按照影視工業一整套流程來設計。

正式上映

拍也拍了，剪也剪完了，是不是就應該正式上映了。

還差一步，這個時候，你需要帶著拍攝許可證和成片到國家電影局進行審查，審查過程可能還會出現二次修改的鏡頭，需要把一些不合規的鏡頭進行加工和處理，有時候會直接影響到電影的上映。

2019年這一類的例子還是比較多的《小小的願望》、《少年的你》、《八佰》等影片都經歷了這個過程，目前《八佰》還處於毫無訊息的狀態。

更典型的例子是09年的《無人區》，09年的時候已經在電影院看到了上映的海報，結果13年的時候才真正有機會在電影院看到這部作品。

審查通過之後，拿到公映許可證，發行方就可以拷貝、申請祕鑰，正式排擋，籌備上映，這之前可能還會做一些點映進行宣傳。

可以看到一部電影從零開始，從一個創意，到最終變成我們看到的影片，每一個環節都需要電影人付出自己的艱辛與汗水。電影畢竟是一個商業屬性的產品，電影上映了，票房也有了，那分紅就是接下來要面對的環節了。

一個好的編劇是電影的核心，也是電影從無到有的基礎。頂級的編劇大約需要600萬以上，比如張家魯、嚴歌苓這樣的一線，二線編劇300萬，三線編劇100萬左右。但如今很多編劇都有團隊，即使名曰出自某編劇只收，其實也只是負責最後的工作，具體的創作還是由團隊來完成的。

導演是電影專案的關鍵，超一線的導演大約報價在3000萬左右，一線導演則在1000萬。像馮小剛、張藝謀、陳凱歌這樣的導演，價值早就超過了報價。他們的專案基本上自己都有製片和投資勸，通常是有價無市。一二線導演在專案上也有著很大的自主選擇權，不會輕易去為了酬勞拍攝一部電影。

演員的價格則浮動更大一點，國際一線演員，如成龍，片酬都在8000萬以上，超一線演員如劉德華，大約報價3000萬。演員片酬大概能佔到電影製作費用的一半左右，有時候會有客串的情況，或許是走個人情，或許會領幾十萬紅包。但是很多電視劇片酬高的演員在參演電影的時候往往不會拿抬高片酬，比如霍建華。

物料，也就是預告片剪輯、海報、花絮等等，預告片的價格一般在50-150萬，海報大約在3萬-10萬不等，而且只是設計製作過程。

好萊塢六大製片廠拍攝一部影片平均用時871天，即兩年四個月零十九天。其中前期製作平均花費146天，拍攝階段最短，106天。後期製作則平均需要301天。從片方釋出投拍訊息到正式進入前期製作環節，期間包括創意策劃和劇本創作，這段時間要長達309天。好萊塢六大製片廠拍攝一部影片平均用時871天，即兩年四個月零十九天。其中前期製作平均花費146天，拍攝階段最短，106天。後期製作則平均需要301天。從片方釋出投拍訊息到正式進入前期製作環節，期間包括創意策劃和劇本創作，這段時間要長達309天。

如果你是好萊塢影片的忠實粉絲，那麼可能已經習慣了:從第一次聽到影片要投拍的訊息，到影片最終在影院上映，期間要經歷漫長的等待。例如，迪士尼已經宣佈了未來三年的拍攝計劃，其中《巨獸》(Gigantic)這部影片將在2020年11月25日上映。如果你是好萊塢影片的忠實粉絲，那麼可能已經習慣了:從第一次聽到影片要投拍的訊息，到影片最終在影院上映，期間要經歷漫長的等待。例如，迪士尼已經宣佈了未來三年的拍攝計劃，其中《巨獸》(Gigantic)這部影片將在2020年11月25日上映。

1.其實一部電影從立項到上映並非是易事，需要很多人的分工協作，我們對電影的形成過程並不瞭解，我們更熟悉的是導演和演員，對製片人，出品人，編劇等知之甚少。

2.電影的形成源自創意的想法，通過發酵變成擁有主題、人物、場景、對白的故事，這就是劇本，寫劇本的人就是編劇，也是電影源頭第一人。編劇寫好劇本後，尋找買家，這就是製片人，然後由他尋找投資人。製片人的首要工作就是組建團隊，第一個要找的就是導演，由導演負責電影的拍攝任務。如果一切順利的話，下一步就能在影院上映了，但是上映前必須通過廣電總局的稽核。這個問題沒有準確的答案，因為每部電影和主題都不一樣，所以他的拍攝時間有很多不確定的因素，例如，劇本不完善或者演員的時間安排問題，或者基金投資者有其他要求，這些都會影響拍攝進度。即使所有這些都完成了，它仍然需要國家的審查。越快一兩天，越慢一兩年。

3.讓我們來拍比較快的電影，像香港電影古惑仔其中一部僅僅用了7天就拍攝結束了，

4.還有慢鏡頭電影，我就不提名字了，拍攝時間有的長達2－3年，從寫劇本到釋出

5.但是如果一切順利的話，從指令碼編寫到釋出應該有六個月到一年的時間。

前期工作

前期工作包括這麼幾大塊！第一是劇本。劇本是專案的源頭，有了劇本，才有後面的一切。一般來說劇本有這麼幾種來源，第一種是編劇投遞過來，如果看上了，就往下走；第二種是主創，譬如製片人有一個想法，然後找一個編劇寫。這就是劇本起始！

有了劇本就開始找資金，資金也有幾種情況，有的是公司自己投，有的是找幾家聯合投資，得看製片人的運作能力了。

劇本、資金落實了，製片人就會開始進入籌備工作。這個工作會分幾個分支。一個分支是到電影局立項，提交故事大綱、劇本、思想內涵和簡單主創名單。另外一個分支就是找主演和製作班底，確定主演主創之後就進入拍攝環節了！

這個前提環節時間不固定，有的一兩年都有，快的一兩個月也有可能。一般來說3-5個月！

拍攝階段

這個階段具體時間也得根據劇本難易程度，拍攝時間也有很大的差異。最快的10多天都有可能拍得完，慢的話半年。當然這只是正常拍攝的電影。據說王家衛拍一部電影拍兩年！

拍攝工作就是把劇本變成畫面的工作，演員根據導演要求，完成劇本內容。服化道美錄攝各個部門通力合作，把電影拍攝完成！當然劇中特效部分，屬於後期了。

後期製作

拍攝完成就進入後期製作，後期製作主要包括剪輯、特效製作、配音、調色、混錄、做音樂、上字幕，還有做片頭片尾等工作！

這個階段的時間也不好確定死。有一些電影特效複雜，那需要很長時間。譬如電影《哪吒》據說前後花了4-5年，而且基本上都是動畫，所以它這個後期製作就很長。如果是現代戲，又沒有什麼特效，後期製作就相對簡單，時間不會很長。一般3個月左右！

排期上線

最後一個環節就是上線播出了。其實在播出之前還有一個很關鍵的環節，那就是審查環節。這個環節決定你片子能不能上？如果片子沒有問題，一般兩個月左右能夠審查完成，給你發放上映許可證，院線電影就是龍標，網路電影就是上線許可號。

有了這個，平臺和院線才能給你安排審片，和排期！當然這期間還有宣傳、發行等大量細緻的工作。不是行業內人士，還真不好說！

不過這次疫情，國家有關部門為了扶持網路電影，加快了審查節奏。今天北京廣電劇就發文：網路劇、網路電影、網路動畫片節目成片，15個工作日完成稽核把關並反饋意見。

一部電影從立項到上線，基本上就是這樣一個時間過程。但是這裡有很多各種情況，包括演員檔期、審片修改等，都會導致時間不確定。

從一部電影立項到上映，大概可能需要，六個月到一年左右，這個是根據電影的大小而決定的

這個問題好多人以前問過我，今天給大家在這裡說一下，電影製作的過程大體可以分為以下幾點？

第一，立項就是這個電影劇本，廣電局獲得批准，同意拍攝，劇本審批下來你可以找相應的投資資金

第二，前期籌備，找到合適的導演，製片主任，攝影，錄音，定主創人員，男女一號，選景看在哪個城市拍攝，做好預算，定拍攝週期。前期工作準備好以後，就找一個合適的時間，準備開機，部門就陸續趕到指定的酒店

第三，前期拍攝，導演帶領主創就開始投入拍攝，統籌做出計劃，這個戲一共需要拍多長時間，根據天數來決定每天的拍攝計劃，場景的安排，演員的協調，每天完成當天的任務

第四，後期製作，前期拍攝完以後進入後期的製作，後期投入的精力和時間比前期拍攝的時間還長，因為它牽扯到視訊的精細剪輯，還有聲音的處理，混錄，特效製作，全部弄完以後，還得廣電局審批，同意上映，就可以

第五，發行上映，通過發行公司進行宣傳和發行，然後到達全國各大影院就可以同時上映了，最後拍得怎麼樣？這個片子的質量，市場票房怎麼樣，都是由觀眾來決定的，如果你拍得好的話，迎合市場。那麼票房就高，看的人就越多。有的投資幾百萬，票房只有幾萬塊錢。上映最多一天兩天就下架了，這樣的事情也有，不是沒有。有的投資100萬200萬，票房幾千萬的，這例子也有，因為你可能你找到了，觀眾需求，引起大家的共鳴。那麼看的人多，大概就是這麼一個過程

每年全國電影生產有600部，電視劇有10000多集，有三分之一上映不了，當然現在達不到了，國家在限制

第一個要找的就是導演組。在國內，導演這個角色比較特殊，一些大導演會利用自身的資源發掘劇本、尋找投資，導演中心制也是中國的特色存在。但是在電影工業發達的美國，製片人會選擇導演完成拍攝任務。演員一般由副導演挑選，也不排除導演會親自挑選。如果是一個大專案，需要多個副導演協助導演完成不同的工作，這裡不做介紹。除了導演組外，還要找攝影燈光組、服裝化妝組、美術道具組、特效剪輯組、混音組等，武俠動作片要請動作指導、歷史戰爭片會請歷史顧問等。為了保證影片按時保質保量完成，製片人還需要一個監督影片拍攝進度的人，畢竟製片人不能天天跟著劇組跑。這個人就是監製，監督拍攝進度，協同導演和製片人的關係，給導演提一些拍攝建議等。監製需要對製片人負責。

人員就位，影片就進入到了生產階段。

▲《霍位元人》拍攝現場

如果生產一切順利，下一步就是要到影院上映了。

上映之前，必須有一個機構對影片進行稽核，畢竟我們天朝是法制社會。這個機構叫做國家廣播電影電視總局，簡稱廣電總局。必須有廣電總局的公映許可證和發行許可證的電影才能公映。

稽核一切順利，下一步就上映了。稍等，還不行。因為還沒有人知道影片要上映了。每人知道上映就意味著沒人會買票。沒人買票就會。。。

所以，在影片稽核通過後，製片人會找發行方對影片進行宣傳造勢。一般來說，從影片稽核通過到定檔期上映，營銷造勢會一直存在。

發行方有院線資源，院線管理各大影城的排片率。排片率高就意味著消費者有更多觀影機會，就意味著能賺更多票房。

一部電影的製作過程遠比上文描述的複雜。從立項到上映，凝聚了無數人的心血。

一部電影從無到有，從立項到上線需要多長時間？

前期工作

前期工作包括這麼幾大塊！第一是劇本。劇本是專案的源頭，有了劇本，才有後面的一切。一般來說劇本有這麼幾種來源，第一種是編劇投遞過來，如果看上了，就往下走；第二種是主創，譬如製片人有一個想法，然後找一個編劇寫。這就是劇本起始！

有了劇本就開始找資金，資金也有幾種情況，有的是公司自己投，有的是找幾家聯合投資，得看製片人的運作能力了。

劇本、資金落實了，製片人就會開始進入籌備工作。這個工作會分幾個分支。一個分支是到電影局立項，提交故事大綱、劇本、思想內涵和簡單主創名單。另外一個分支就是找主演和製作班底，確定主演主創之後就進入拍攝環節了！

這個前提環節時間不固定，有的一兩年都有，快的一兩個月也有可能。一般來說3-5個月！

拍攝階段

這個階段具體時間也得根據劇本難易程度，拍攝時間也有很大的差異。最快的10多天都有可能拍得完，慢的話半年。當然這只是正常拍攝的電影。據說王家衛拍一部電影拍兩年！

拍攝工作就是把劇本變成畫面的工作，演員根據導演要求，完成劇本內容。服化道美錄攝各個部門通力合作，把電影拍攝完成！當然劇中特效部分，屬於後期了。

後期製作

拍攝完成就進入後期製作，後期製作主要包括剪輯、特效製作、配音、調色、混錄、做音樂、上字幕，還有做片頭片尾等工作！

這個階段的時間也不好確定死。有一些電影特效複雜，那需要很長時間。譬如電影《哪吒》據說前後花了4-5年，而且基本上都是動畫，所以它這個後期製作就很長。如果是現代戲，又沒有什麼特效，後期製作就相對簡單，時間不會很長。一般3個月左右！

排期上線

最後一個環節就是上線播出了。其實在播出之前還有一個很關鍵的環節，那就是審查環節。這個環節決定你片子能不能上？如果片子沒有問題，一般兩個月左右能夠審查完成，給你發放上映許可證，院線電影就是龍標，網路電影就是上線許可號。

有了這個，平臺和院線才能給你安排審片，和排期！當然這期間還有宣傳、發行等大量細緻的工作。不是行業內人士，還真不好說！

不過這次疫情，國家有關部門為了扶持網路電影，加快了審查節奏。今天北京廣電劇就發文：網路劇、網路電影、網路動畫片節目成片，15個工作日完成稽核把關並反饋意見。

一部電影從立項到上線，基本上就是這樣一個時間過程。但是這裡有很多各種情況，包括演員檔期、審片修改等，都會導致時間不確定。

從一部電影立項到上映，拍攝時長這個是根據電影的大小和質量 逼真度來衡量的。少一點的也要三兩個月，很多電影都是六個月到一年左右拍攝完成的，當然還有更長的。

比如目前拍攝時間最長的是 由庫布裡克指導，克魯斯和基德曼主演的《緊閉雙眼》一共拍攝了15個月，其中包括46周的不間斷拍攝，庫布裡克在電影發行前去世，他還打破了在一場景拍攝次數最多的紀錄，在《閃閃發光》中他在一個場景共拍攝了127次。

還有就是《東成西就》這部電影很多人也都非常熟悉，特別是喜歡看香港無厘頭的電影對這部電影更應該是最熟悉的，電影的幾位主演就是放在現在也是大咖，演技完全不成為題。導演是王家衛，當時拍攝的時候非常困難，很多事情自己根本沒有辦法完成，所以就請來了劉振偉，兩個人幾乎是邊拍攝邊寫，沒想到最後僅僅只用了12天的時間電影就拍攝完成了，而且還成為了一部經典的作品，在當時也取得了不錯的成績。

電影製作的過程大體可以分為以下幾點？

第一，立項就是這個電影劇本，廣電局獲得批准，同意拍攝，劇本審批下來你可以找相應的投資資金

第二，前期籌備，找到合適的導演，製片主任，攝影，錄音，定主創人員，男女一號，選景看在哪個城市拍攝，做好預算，定拍攝週期。前期工作準備好以後，就找一個合適的時間，準備開機，部門就陸續趕到指定的酒店

第三，前期拍攝，導演帶領主演就開始投入拍攝，統籌做出計劃，這個戲一共需要拍多長時間，根據天數來決定每天的拍攝計劃，場景的安排，演員

第四，後期製作，前期拍攝完以後進入後期的製作，後期投入的精力和時間比前期拍攝的時間還長，因為它牽扯到視訊的精細剪輯，還有聲音的處理，混錄，特效製作，全部弄完以後，還得廣電局審批，同意上映，就可以

第五，發行上映，通過發行公司進行宣傳和發行，然後到達全國各大影院就可以同時上映了，最後拍得怎麼樣？這個片子的質量，市場票房怎麼樣，都是由觀眾來決定的，如果你拍得好的話，迎合市場。那麼票房就高，看的人就越多。有的投資幾百萬，票房只有幾萬塊錢。上映最多一天兩天就下架了，這樣的事情也有，不是沒有。有的投資100萬200萬，票房幾千萬的，這例子也有，因為你可能你找到了，觀眾需求，引起大家的共鳴。那麼看的人多，大概就是這麼一個過程。

一部電影的形成並非易事，需要很多人的分工協作。我們習慣於沉浸在婉轉的劇情和優美的畫面中，對劇情和畫面的形成過程並不感冒也不想了解。我們更熟悉導演和演員的角色，對製片人、發行人（方）、出品人（方）、編劇等知之甚少。但是，如果要完整的瞭解一部電影的製作過程，只瞭解導演和演員是遠遠不夠的。那麼，一部電影是如何誕生的？製片人、發行人、出品人、監製等在一部電影裡面起到什麼作用？編劇寫好劇本下一步是尋找買家，他會把劇本賣給製片人。製片人對劇本進行評估並決定是否買下並進行投拍。

好了，至此一切都很順利。但是還不能開拍，因為資金不到位，畢竟搭個班子拍戲不是三五塊就能解決的。製片人的下一步工作就是尋找投資人。

電影從本質來說屬於商品的範疇，具有獨特的藝術和娛樂屬性。這一屬性也決定了電影的根本目標是獲得利益，票房或者獲獎。有利益的地方就會有資本介入。出品人（出品公司的法人代表）看到了劇本可能帶來的潛在利益，於是決定投資拍攝。談好分工、責任、利益分配等問題，電影就正式立項了。

一部電影從立項到上線沒有具體的時間表，只能是大概時間，一般為15--20個月，因為不確定的事項太多!

一部電影製作流程是這樣的!

第一部分：初稿備案（3-4個月）

在創作團隊確定好影片的大方向之後，要進行大綱的確立，然後將電影的初始稿件送往廣電總局進行備案，內容如果不合適，則需要修改後再次進行稽核。稽核通過之後會產生一張回執單，也就是所謂的拍攝許可證。

第二部分：拍攝籌備（4-6個月）

廣電局備案過後，電影就可以進行前期的拍攝準備了，例如資金籌集、器材選定、演員確認、拍攝地點、影片題材選定等等。當這些事項萬全準備妥當之後，便可以進行拍攝了。

第三部分：開機拍攝（3-5個月）

具體時間取決於具體的專案本身。當前期的籌備都已經完成時，便能夠開機進行電影的拍攝了，這個階段前期準備的越充分，開機拍攝的時間就越順利，時間也就越短。

第四部分:後期製作（約3個月）

電影在拍攝結束之後，需要由專業的剪輯師與特效師進行為期3個月左右的剪輯修改等等。

第五部分：宣傳預告（2-3個月）

在進行後期製作的時候，會生產一個簡單的宣傳片，我們將其稱之為預告片，宣傳發行的團隊會依據公司提供的素材與宣傳片進行各種形式廣告宣傳，以提高影片的知名度，這個階段維持在2-3個月左右。

第六部分： 稽核許可（1-2個月）

在後期製作完成後，還需要交給廣電局稽核，檢視影片拍攝與製作是否合乎規範。如果符合上映的規定，會發放上映許可證，否則需要進行修改到合乎規範才能准許上映。

第七部分： 確檔上映（33-45天）當所有的工作都已妥善的安排完，影院會拍片一般為33--45天，依據電影題材以及提交拍片的申請時間來確定檔期進行放映。

還有其他雜項不做記載，以各項上僅供參考

一部電影從無到有，從立項到上線需要多長時間？作為一個在影視行業摸爬滾打好些年的專業人士，我來回答一下這個問題！

前期工作

前期工作包括這麼幾大塊！第一是劇本。劇本是專案的源頭，有了劇本，才有後面的一切。一般來說劇本有這麼幾種來源，第一種是編劇投遞過來，如果看上了，就往下走；第二種是主創，譬如製片人有一個想法，然後找一個編劇寫。這就是劇本起始！

有了劇本就開始找資金，資金也有幾種情況，有的是公司自己投，有的是找幾家聯合投資，得看製片人的運作能力了。

劇本、資金落實了，製片人就會開始進入籌備工作。這個工作會分幾個分支。一個分支是到電影局立項，提交故事大綱、劇本、思想內涵和簡單主創名單。另外一個分支就是找主演和製作班底，確定主演主創之後就進入拍攝環節了！

這個前提環節時間不固定，有的一兩年都有，快的一兩個月也有可能。一般來說3-5個月！

拍攝階段

這個階段具體時間也得根據劇本難易程度，拍攝時間也有很大的差異。最快的10多天都有可能拍得完，慢的話半年。當然這只是正常拍攝的電影。據說王家衛拍一部電影拍兩年！

拍攝工作就是把劇本變成畫面的工作，演員根據導演要求，完成劇本內容。服化道美錄攝各個部門通力合作，把電影拍攝完成！當然劇中特效部分，屬於後期了。

後期製作

拍攝完成就進入後期製作，後期製作主要包括剪輯、特效製作、配音、調色、混錄、做音樂、上字幕，還有做片頭片尾等工作！

這個階段的時間也不好確定死。有一些電影特效複雜，那需要很長時間。譬如電影《哪吒》據說前後花了4-5年，而且基本上都是動畫，所以它這個後期製作就很長。如果是現代戲，又沒有什麼特效，後期製作就相對簡單，時間不會很長。一般3個月左右！

排期上線

最後一個環節就是上線播出了。其實在播出之前還有一個很關鍵的環節，那就是審查環節。這個環節決定你片子能不能上？如果片子沒有問題，一般兩個月左右能夠審查完成，給你發放上映許可證，院線電影就是龍標，網路電影就是上線許可號。

有了這個，平臺和院線才能給你安排審片，和排期！當然這期間還有宣傳、發行等大量細緻的工作。不是行業內人士，還真不好說！

不過這次疫情，國家有關部門為了扶持網路電影，加快了審查節奏。今天北京廣電劇就發文：網路劇、網路電影、網路動畫片節目成片，15個工作日完成稽核把關並反饋意見。

一部電影從立項到上線，基本上就是這樣一個時間過程。但是這裡有很多各種情況，包括演員檔期、審片修改等，都會導致時間不確定。

一、選擇劇本

　　這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人,來為他投資,但是在現在的電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。　

1. 資金。每部電影都不能沒有雄厚的資金,象《強戰世界》這樣的電影,超過了2億美金,那麼就得找到一個很厲害的公司做電影投資。　　

2.選擇導演、演員。中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影裡導演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責,而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務。在國際化的電影製作中是劇本選擇導演,而不是導演選擇劇本。製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務,在中國大陸這些都是由副導演來完成的。

二、編輯、導演、演員的選擇

　　1.在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節,好的導演。最重要的是有大牌明星的參與。明星是電影中閃亮的焦點,也是票房保障的保障。 　　

2. 組建攝製組,進行拍攝。　　

3. 電影剪接。在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的,都是由製片公司進行剪接,但是如果是一線導演的話,那就不同了。　　

4.發行商。商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。　　

5. 發行海報,廣告宣傳。 就拿《強戰世界》來說,早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。　　

6.電影國際發行,發放電影配音權,剪編權 。　　

7.參加電影節。

三、耗時

少則3—5年，多則10年。

1.其實一部電影從立項到上映並非是易事，需要很多人的分工協作，我們對電影的形成過程並不瞭解，我們更熟悉的是導演和演員，對製片人，出品人，編劇等知之甚少。

2.電影的形成源自創意的想法，通過發酵變成擁有主題、人物、場景、對白的故事，這就是劇本，寫劇本的人就是編劇，也是電影源頭第一人。編劇寫好劇本後，尋找買家，這就是製片人，然後由他尋找投資人。製片人的首要工作就是組建團隊，第一個要找的就是導演，由導演負責電影的拍攝任務。如果一切順利的話，下一步就能在影院上映了，但是上映前必須通過廣電總局的稽核。這個問題沒有準確的答案，因為每部電影和主題都不一樣，所以他的拍攝時間有很多不確定的因素，例如，劇本不完善或者演員的時間安排問題，或者基金投資者有其他要求，這些都會影響拍攝進度。即使所有這些都完成了，它仍然需要國家的審查。越快一兩天，越慢一兩年。

3.讓我們來拍比較快的電影，像香港電影古惑仔其中一部僅僅用了7天就拍攝結束了，

4.還有慢鏡頭電影，我就不提名字了，拍攝時間有的長達2－3年，從寫劇本到釋出

5.但是如果一切順利的話，從指令碼編寫到釋出應該有六個月到一年的時間

前期工作

前期工作包括這麼幾大塊！第一是劇本。劇本是專案的源頭，有了劇本，才有後面的一切。一般來說劇本有這麼幾種來源，第一種是編劇投遞過來，如果看上了，就往下走；第二種是主創，譬如製片人有一個想法，然後找一個編劇寫。這就是劇本起始！

有了劇本就開始找資金，資金也有幾種情況，有的是公司自己投，有的是找幾家聯合投資，得看製片人的運作能力了。

劇本、資金落實了，製片人就會開始進入籌備工作。這個工作會分幾個分支。一個分支是到電影局立項，提交故事大綱、劇本、思想內涵和簡單主創名單。另外一個分支就是找主演和製作班底，確定主演主創之後就進入拍攝環節了！

這個前提環節時間不固定，有的一兩年都有，快的一兩個月也有可能。一般來說3-5個月！

拍攝階段

這個階段具體時間也得根據劇本難易程度，拍攝時間也有很大的差異。最快的10多天都有可能拍得完，慢的話半年。當然這只是正常拍攝的電影。據說王家衛拍一部電影拍兩年！

拍攝工作就是把劇本變成畫面的工作，演員根據導演要求，完成劇本內容。服化道美錄攝各個部門通力合作，把電影拍攝完成！當然劇中特效部分，屬於後期了。後期製作

拍攝完成就進入後期製作，後期製作主要包括剪輯、特效製作、配音、調色、混錄、做音樂、上字幕，還有做片頭片尾等工作！

這個階段的時間也不好確定死。有一些電影特效複雜，那需要很長時間。譬如電影《哪吒》據說前後花了4-5年，而且基本上都是動畫，所以它這個後期製作就很長。如果是現代戲，又沒有什麼特效，後期製作就相對簡單，時間不會很長。一般3個月左右！

前期工作包括這麼幾大塊！第一是劇本。劇本是專案的源頭，有了劇本，才有後面的一切。一般來說劇本有這麼幾種來源，第一種是編劇投遞過來，如果看上了，就往下走；第二種是主創，譬如製片人有一個想法，然後找一個編劇寫。這就是劇本起始！

有了劇本就開始找資金，資金也有幾種情況，有的是公司自己投，有的是找幾家聯合投資，得看製片人的運作能力了。

劇本、資金落實了，製片人就會開始進入籌備工作。這個工作會分幾個分支。一個分支是到電影局立項，提交故事大綱、劇本、思想內涵和簡單主創名單。另外一個分支就是找主演和製作班底，確定主演主創之後就進入拍攝環節了！

這個前提環節時間不固定，有的一兩年都有，快的一兩個月也有可能。一般來說3-5個月！

前期拍攝，導演帶領主創就開始投入拍攝，統籌做出計劃，這個戲一共需要拍多長時間，根據天數來決定每天的拍攝計劃，場景的安排，演員的協調，每天完成當天的任務

後期製作，前期拍攝完以後進入後期的製作，後期投入的精力和時間比前期拍攝的時間還長，因為它牽扯到視訊的精細剪輯，還有聲音的處理，混錄，特效製作，全部弄完以後，還得廣電局審批，同意上映，就可以

有長有短，短的像網大類的片子最快半年就行，《中國機長》也就一年時間，《中國女排》、《我和我的祖國》速度也都很快，也就一年左右。長的就沒邊了，王家拍《一代宗師》前後八年，卡梅隆拍《阿凡達》花了10多年，烏爾善的《封神》系列也是將近10年。有些拍完了上映還花了很長時間，甯浩的《無人區》拍完後4年才上映，《無問西東》拍完後7年才上映。正常來說，一般一部電影需要花2年左右的時間。

拍好一部電影說簡單很簡單，資金到位，演員到位。天時地利人和都到位，那這部電影就很快，至於電影拍的如何，需要很多人的分工協作導演、副導演、演員、製片人、發行人、出品人、監製、道具等各個角色都得努力！

上映之前，必須“國家廣播電影電視總局”，簡稱廣電總局！必須有廣電總局的公映許可證和發行許可證的電影才能公映！

稽核一切順利，下一步也是上映。但是想要賺很多錢就得對影片進行宣傳造勢，提高影片的上席率。

一部電影下來說簡單很簡單，拍一些五毛特效的，東拼西湊的也是一部電影。說難又很難，因為想拍一部經典的電影，讓大家都認可的，喜歡的，那就不簡單了，要凝聚了無數人的心血

當我們享受電影帶來歡樂的同時，也應該為電影背後付出的人更多的支援，和鼓勵！！！