-
1 # 小a愛剪輯
-
2 # 發現YouTube
容嬤嬤
經典大惡人容嬤嬤必不能缺席，容嬤嬤與主角團往日無怨，近日無仇。但幾次三番陷害，實在讓人恨之入骨，相信針扎紫薇，手掐含香的畫面是很多人的童年陰影吧。
-
3 # 深海之都
看到這張圖相信你應該就知道了
王琳，《情深深雨濛濛》飾演雪姨，因演《情深深雨濛濛》中的雪姨而被大家所熟識的王琳，角色太過深入人心，戲路也因此大大受限！
應該都認識
戚薇
演《夏家三千金》飾演夏友善，在《夏家三千金》中因飾演夏友善的戚薇在劇中可謂是顛覆了以往的形象當起了小三！插足姐姐與姐夫的感情，真是讓觀眾罵慘了。
這個就更不用說了
小燕子和紫薇更是被折磨的不成人形
李啟明，李老師一生中基本都是出演配角，並且是那種惡毒的角色，例如《還珠格格》中的容嬤嬤，以及《水滸傳》中的王婆等等，李老師是唯一個可以很完全把觀眾帶入劇情的演員，可謂是真正的老牌藝術家
-
4 # 靚咪剪輯
看到這個問題首先讓我想到的就是湖南衛視每年暑假必播放的《還珠格格》裡的容嬤嬤，這個角色真是太印入骨頭啦，記憶猶新
-
5 # 麻辣小蝦米
看電視劇的時候，我們都很討厭那些演負面角色的人，因為有一些演員演技太好，他們會輕易的把我們帶到劇中去。從而讓我們認為，他們真的是那麼壞，究竟有哪一些女演員，把這個角色，演的讓我們覺得壞到骨子裡了呢，今天就來盤點一下。
首先說到的這位是楊蓉，她在陸貞傳奇當中飾演過一個角色，這是一個非常有手段的女子，而她一般演反派也是非常的有經驗了，因此大家都認為她演的這個角色真的太壞了。然後跟大家說的這位就是楊雪，她在小魚兒這部電視劇當中飾演的是江玉燕，也是一個非常狠毒的女子。因此，有很多人在看她演戲的時候，都是一邊看一邊罵人
-
6 # 晨雪影視
經典大惡人容嬤嬤必不能缺席，容嬤嬤與主角團往日無怨，近日無仇。但幾次三番陷害，實在讓人恨之入骨，相信針扎紫薇，手掐含香的畫面是很多人的童年陰影吧。
NO2.《三生三世十里桃花》素錦
《三生三世十里桃花》中素錦的扮演者叫做黃夢瑩，畢業於北京電影學院，楊冪公司旗下藝人。在劇中她算得上是一個不折不扣的惡毒反派女角。
NO3.《太極張三丰》天寶
《太極張三丰》中天寶的扮演者名叫錢小豪，他是香港著名導演張徹的第五代弟子，也是張徹最後一個關門弟子。劇中錢小豪飾演的天寶與李連杰飾演的君寶是打小一起在少林寺長大的兄弟，君寶性格憨厚，吃飽肚子就行。天寶卻爭強好勝，與君寶恰恰相反。隨著劇情的發展，天寶與君寶在各自想要的路上越走越歪。
-
7 # 小智說影視
我認為一個好的演員，就是演什麼像什麼，會為這個角色付出多倍的努力。不管是表演一個“好人”或者是“壞人”。
《常威又在打來福啦》相信這個電影大家看過很多遍了，居中的常威，真是把壞人演到淋漓盡致了，小時候看這個電影的時候，都是對著電視”打他”。可見這個壞人演的是多麼的成功，可能小時候更多的是對這個角色的討厭，長大懂事了以後，重新看這部電影，才對鄒兆龍的演技表示折服。雖然咱只是個小老百姓，說什麼專業的，咱不懂，但是咱會分別好壞，能看出來，什麼是好的演員。什麼是經典的表演。
-
8 # 安逸小影
《太極張三丰》中天寶的扮演者名叫錢小豪，他是香港著名導演張徹的第五代弟子，也是張徹最後一個關門弟子。劇中錢小豪飾演的天寶與李連杰飾演的君寶是打小一起在少林寺長大的兄弟，君寶性格憨厚，吃飽肚子就行。天寶卻爭強好勝，與君寶恰恰相反。隨著劇情的發展，天寶與君寶在各自想要的路上越走越歪。一句“我命由我不由天”，錢小豪飾演的天寶，為達目的不擇手段。為了出人頭地，急功近利，草菅人命，喪失人性，利慾薰心下忘了愛情與友情的初衷，甚至為了官權名利出賣兄弟，逼得兄弟相殘。還親手殺了自己口口聲聲說深愛著的女人。可以說錢小豪把一個野心勃勃，心狠手辣六親不認的男人演到了極致。其實有綠葉才能襯托出紅花的嬌豔欲滴，有歹毒的配角才能讓人覺得主角的心地善良。有對比才有好壞，有好壞自然就有討伐，只是委屈了那些飾演反面人物的演員。
-
9 # 小海綜合影視
新絕代雙驕江玉郎
江玉郎這個角色出自絕代雙驕，他堪稱是人面獸心的典範。壞事做盡，狡猾如狐。跟著其父江琴學到了一肚子的壞心眼，設計害死雙獅鏢局滿門，嫁禍鐵無雙，誘殺陸仲遠，無一不讓人恨之入骨。還好小魚兒聰明機智，花無缺武功高強才沒有被他害死。2容嬤嬤
經典大惡人容嬤嬤必不能缺席，容嬤嬤與主角團往日無怨，近日無仇。但幾次三番陷害，實在讓人恨之入骨，相信針扎紫薇，手掐含香的畫面是很多人的童年陰影吧。
-
10 # 路燈下的知書先生
楚喬傳，宇文懷的扮演者（王彥霖）。在劇中他是一個陰險好色，囂張傲慢，城府極深，勾心鬥角的人，總喜歡在背後偷偷的暗算別人。他只要嘴角微微的上揚，那個壞笑都讓人感到十分的可怕。因為這個角色還導致他被自己的母親嫌棄。甚至自己的母親都控制不住自己的情緒。對他說你這幾天先別回家啦，不想看到你。演個反派還被自己的母親趕出家門，可想這個角色得多壞。
-
11 # 彬彬的觀影報告
1、容嬤嬤（李明啟）老師扮演的，對於90後的我們，是看著《還珠格格》長大的。雖然李明啟老師塑造過很多經典角色，但唯獨容嬤嬤，這個角色最讓人印象深刻，可以說是在《還珠格格》裡面是一個壞到骨子裡的人物。
當年《還珠格格》中的容嬤嬤一角，讓李明啟老師成了很多人童年的噩夢，她因此也家喻戶曉。劇中的容嬤嬤絕對是最狠毒的。但是據外，她絕對是心地善良的藝術家。《還珠格格》播出來的時候，李明啟老師去菜市場買菜，都沒人願意賣給她，甚至還有人衝她扔雞蛋。搭車的時候，一看到她是容嬤嬤的扮演者都不願意載她。
2、江玉郎這個角色出自絕代雙驕，他堪稱是人面獸心的典範。壞事做盡，狡猾如狐。跟著其父江琴學到了一肚子的壞心眼，設計害死雙獅鏢局滿門，嫁禍鐵無雙，誘殺陸仲遠，無一不讓人恨之入骨。還好小魚兒聰明機智，花無缺武功高強才沒有被他害死。
3、《少林足球》裡的強雄（謝賢），這部電影大家都耳熟能詳了，在這部電影中強雄這個角色，是由謝賢扮演的，這個反派角色真的被謝賢演活了，那種讓人恨之入骨的感覺讓我們隔著螢幕都想罵他，這個強雄塑造的這麼成功，這要歸功於兩個人，一個是謝賢，憑藉精湛的演技，演活了一個壞人；另一個就是周星馳，慧眼識珠，選對了人。
4、《古惑仔》這部電影中烏鴉可謂是太深入人心了，那是一種你都不需要看劇情，光看外表就知道的壞。劇中烏鴉在荷蘭槍殺蔣天生然後嫁禍給陳浩南，還的陳浩南被洪興追殺。後面為了當上東昇老大，又殺了駱駝。烏鴉的壞是那種囂張跋扈的壞，幾乎看過古惑仔的觀眾都會對這個角色深惡痛絕，烏鴉這個名字也成為不少觀眾心裡的夢魘。
5、《九品芝麻官》常威，鄒兆龍在飾演的常威這一角色也是非常深入人心的，劇中常威為水師提督常昆之子，垂涎戚秦氏美色，殺害了其夫家十三口，之後XX了戚秦氏。之後常威收買證人，誣告戚秦氏與家丁私通。常威的壞是陰險毒辣，裝腔作勢，翻臉不認人的壞，利用自己的背景胡作非為，是那種你看我不爽卻幹不掉我的壞，相信看過這部電影的人都對這個角色恨之入骨。
-
12 # 健健影視剪輯
影視劇中往往把反派他們塑造的泯滅人性，毫無良知。讓觀眾產生同仇敵愾的情緒，可以很好的帶動觀眾的互動慾望。
本文盤點的三位大惡人，無一不讓人恨得牙癢癢，恨不得身臨其境，剝其皮，拆其骨。所以最後在他們遭受報應時觀眾大呼痛快。
1.江玉郎
江玉郎這個角色出自絕代雙驕，他堪稱是人面獸心的典範。壞事做盡，狡猾如狐。跟著其父江琴學到了一肚子的壞心眼，設計害死雙獅鏢局滿門，嫁禍鐵無雙，誘殺陸仲遠，無一不讓人恨之入骨。還好小魚兒聰明機智，花無缺武功高強才沒有被他害死。
2.容嬤嬤
《還珠格格》經典大惡人容嬤嬤必不能缺席，容嬤嬤與主角團往日無怨，近日無仇。但幾次三番陷害，實在讓人恨之入骨，相信針扎紫薇，手掐含香的畫面是很多人的童年陰影吧。
3.烏鴉
古惑仔中的陳天雄外號“烏鴉”絕對是經典 把陰險 奸詐 狠毒表現得淋漓盡致 基本上全是80後的回憶了
-
13 # 清風潛入夜
在很多影視作品中，都有著讓大家十分喜愛的角色，與此同時也總是會有那麼幾個壞到令人難以忘懷的角色！
在你心中，有哪些反派是讓人恨到想衝進螢幕去撕了他們的？
《梨泰院class》張根元
劇中的男二號張根元是一個十分自大的人，他在高中時代就進行校園暴力，當時男主樸世路及時制止，但是由於衝動和張根元發生了爭執。
樸世路的父親工作於長家，因為這件事他也自己申請了辭職，但是他沒有抱怨自己的兒子，反而對自己兒子的這一舉動感到十分的驕傲，並且要求以後樸世路也要一直有信念的活下去。
本來是非常正能量的發展，但隨後張根元駕車將朴父撞死，這一切的美好瞬間化為烏有。在後來的劇情中張根元也繼續不斷地刺激著樸世路，拿樸世路父親的死亡進行冷嘲熱諷。
張根元這個人物，可以說把人性之惡展現得淋漓盡致。
《楚喬傳》宇文懷
演個反派被自己母親趕出家門，那得有多可恨。
《綠裡奇蹟》波西
其實上面兩部，恨只恨到結局。
唯獨《綠裡奇蹟》裡的反派讓我恨到至今。
《綠裡奇蹟》是由美國著名懸疑恐怖小說家斯蒂芬.金改編的一部作品。主角約翰單純善良，被賦予了一種神力，他可以救活瀕臨死亡的生命，並且相信一切美好，唯獨就是怕黑。
在我眼中，他就是真正的天使。
右邊這位1.91，想象一下大個子有多高
我要說的那個遭人恨的角色是一位獄警，他的名字叫波西。
身材矮小長相也很孃的波西在獄中稱霸是因為自卑，從折磨犯人的樂趣上找到那點可憐的自信心。
在電影中，有一隻來自馬戲團的小老鼠金克斯，十分通人性。它成為了獄犯戴爾的好朋友和唯一的慰藉。
但是波西認為它不該出現在監獄中。他一向對比自己的弱的生物充滿了暴虐，金克斯最終慘死在他的腳下。
到了約翰行刑的日子，波西用自己是州長夫人侄子的身份要挾保羅，讓保羅同意他可以當一名行刑官。
不料波西在行刑的時候做了手腳，他沒有把海綿放到水中，而是用了一塊乾的海綿，開啟電源後本應該是瞬間電死，但因為海綿沒浸水的緣故，戴爾的頭皮被燒到冒煙起火，人卻還活著。
整個過程十分痛苦，在場觀看行刑的人嚇到奪門而逃，而螢幕前的我感覺到一陣陣噁心、難過。
波西卻反覆的說：我不知道海綿要浸水。
他明明是知道的。他就是故意想要看到別人痛苦，真正看到時，又嚇得跟個懦夫一樣。
還在牢房中的約翰感受到了戴爾的痛苦，渾身顫抖，絕望哭泣。但他也和戴爾一樣，最終也逃不掉被行刑的結局。
約翰的善良和波西的惡形成了強烈的對比，結果卻讓好人慘死在壞人的手中，約翰被冤枉的事情始終都得不到正義的審判，看這部電影的時候，簡直看到懷疑人生了。
更讓人難過的是，這位飾演約翰的黑人演員，也在現實中也去世了。
-
14 # 小呆瓜泡麵剪輯
1、《安家》中房似錦的媽媽潘貴雨（丁嘉麗飾）
潘貴雨是一個經常欺詐女兒、態度囂張、把女兒當賺錢工具的一個角色。
潘貴雨非常的重男輕女，生下房似錦後，看到是個女兒，就殘忍的想將她扔掉井裡去，結束這個小生命，好在，在爺爺的阻攔下，房似錦活了下來，然後取名為“房四井”，後來自己改名“房似錦”。
2、《知否知否應是綠肥紅瘦》中顧廷燁的繼母小秦氏（王一楠飾）繼母小秦氏是一個心狠手辣、背後使炸、殺人於無形的角色
小秦氏長著一副慈善面龐，實際上心狠手辣，最常掛在嘴邊的話就是，顧廷燁再不好也是個孩子，自己也是疼愛他的，不過小秦氏所謂的“疼愛”實際上是為了放縱他，搞垮他的名聲。顧廷燁小半輩子就是活在欺騙和算計中，每次顧廷燁犯錯，都是小秦氏勸顧偃（父親）不要生孩子的氣，顧廷燁再不好也是顧家孩子，導致顧偃（父親）對顧廷燁越來越失望。
3、《那年花開正月圓》中由俞灝明飾演的杜明禮（太監）杜明禮是一個腹黑陰險，壞事做盡的反派角色
胡詠梅本是個知書達禮的大家閨秀，原本該是嫁給吳聘幸福度日的，在杜明禮的阻攔下，胡詠梅沒有嫁給吳聘，也讓胡詠梅的人生也從此變了樣，胡詠梅也黑化了變成了一個狠毒的人。隨著劇情的發展，胡詠梅對杜明禮也越來越依賴，甚至把他當成了恩人，殊不知他才是殺父的仇人，說起胡詠梅也是夠傻的，父親在臨死前就已經告知她，無論如何也不要接近杜明禮。杜明禮為了給貝勒爺斂財，用計謀導致吳，沈兩家關係決裂，沈家大少爺被殺，從中慫恿讓沈家老爺去打壓吳家，吳聘被毒死，周瑩先後兩次被綁，杜明禮就是所有事情的始作俑者。
-
15 # 言Ta
影視作品中，有反派的助推，電影高潮更精彩，以下是個人觀影歷史中認為“壞到骨子裡”的反派。
1. 典型角色：貝格比 Begbie（飾演者：羅伯特·卡萊爾 Robert Carlyle）
影片《猜火車》講述的是一群不務正業的蘇格蘭年輕人吸毒、濫交、詐騙，無惡不作的故事。
四個年輕小夥，在青春的躁動下，整日吸毒、濫交、打劫。他們通過販賣毒藥獲得了一筆錢。然而這筆錢卻引起了這幫朋友的相互猜忌。性情暴虐的貝格比常常因為小事而大肆用刀殺人，並且試圖通過暴力控制這筆錢。這四人中的另外一人起了偷拿錢逃走的念頭，並最終成功，留下貝格比在賓館裡無盡地發瘋。
影片對於年輕人犯罪和墮落的描寫直接而大膽，而所謂“友情”在金錢利益面前的一文不值。貝格比的這種惡，是侵犯人的道德感的惡，本質上出自於人面對利益分配的問題而發出的傷害其他人的本能。
2. 典型角色：史丹斯 Stansfield（飾演者：加里·奧德曼 Gary Oldman）
影片的主人公里昂是一名職業殺手。少女馬婷莎的父親因私藏毒藥而惹惱了緝毒警察史丹斯，史丹斯瘋狂殺害了馬婷莎全家。里昂無奈之下收留了馬婷莎，馬婷莎試圖報復史丹斯，但反而被其捉住；里昂迅速解救了馬婷莎。但警察史丹斯對兩人展開了瘋狂報復，出動了幾乎所有能出動的警察，最終馬婷莎獲得解救，而里昂遇害。
影片中對惡警史丹斯的描寫最令人印象深刻的是他殺死馬婷莎父親的一段。他喜歡一邊播放貝多芬的鋼琴曲，一邊不留餘地地恐嚇和殺害對方。史丹斯濫用權力的快感、私仇公報的行徑，以及瘋狂暴虐的殺人情形，構成了一種源自於人的駕馭他人、自私自利的本性的惡。
3. 典型角色：漢尼拔 Dr. Hannibal Lecter（飾演者：安東尼·霍普金斯 Anthony Hopkins）
影片講述的是心理變態者的犯罪。在影片中，美國發生多起殺人剝皮案件。聯邦調查局特工克拉麗絲奉命查詢凶手。克拉麗絲向因為食人而囚禁的精神病學教授漢尼拔請教犯罪心理，並得到了一點提示；但案件調查進展仍然有限。剝人皮者不久又綁架了參議員的女兒，參議員無奈之下將漢尼拔轉移並囚禁在一家酒店。漢尼拔看準時機將看守他的警員殺死並食肉，而後金蟬脫殼逃之夭夭。
漢尼拔無疑是影史上經典的高智商反派之一。但和他的高智商形成對比的則是他反社會的生理需求。顯然，他對精神病學的專業研究也沒有阻止他吃人的生理需求。面對人的生命的漠然，不得不讓人感慨在人的生理構造下所謂社會道德的無力。漢尼拔的惡，是一種先天的生理需求，戰勝後天的道德規範的惡。
4. 典型角色：安東 Anton Chigurh（飾演者：哈維爾·巴登 Javier Bardem）
在電影中，一個德州牛仔在一次打獵中來到一場毒品交易失敗後的現場，拾獲了二百萬美金。牛仔因此受到毒品交易一方的安東的瘋狂追殺。幾次遭遇過後，安東最終殺死了牛仔。安東之後又因為牛仔沒有聽從他的和談提議而找到牛仔的妻子並將其殺害。
安東又是一個經典的反派角色。如果說一開始安東追殺是為了錢，而後他在殺死那名私家偵探和牛仔之前有得到錢的機會，卻依然直接殺害了兩人。這是因為，這場追捕中的對方已然破壞了他的規則；而他最後又找到牛仔的妻子，也為的只是因為牛仔沒能聽從他的交易提議，而在原先提議中本可免於殺死的牛仔妻子，因為提議的失敗而被安東最終殺害。
安東不僅是極度信賴並維持規則的人物，而且也知曉天命的無常。他在決定殺人之前，喜歡讓受害人猜硬幣，猜中者則可能免於非命。而他在殺死牛仔妻子之後卻遭遇車禍的一段，更昭顯命運的無常，尤其值得玩味。
5. 典型角色：小丑 Joker（飾演者：希斯·萊傑 Heath Ledger）
影片主要講述的是蝙蝠俠在打擊犯罪時遇到小丑這一強勁對手，而展開的攻守之戰。蝙蝠俠一方和小丑的幾次交鋒中，蝙蝠俠都盡顯疲態，而小丑則興致勃勃。即便在整個過程中小丑被捉到兩次，卻絲毫沒有改變小丑在精神上的完勝。
拋開小丑高超的犯罪技巧不講，小丑在作惡的哲學高度上無人能及。小丑並看不起哥譚市的其他罪犯，在他幫黑幫找回億萬錢財的時候，又一把火將錢全部燒掉，而且認為錢太“便宜”。小丑作惡並不是為了錢，也不是為了控制，甚至不是追求快感，你找不到他為什麼惡。
小丑形容自己是“混亂的使者”，而筆者認為他更像是撒旦，那是一種原惡，一種不需要理由的惡，一種仇視規則、仇視道德、仇視文明、仇視錢權、仇視任何可能有所依靠的東西的惡。小丑試圖將人內心被文明壓抑的破壞慾望激發出來，將世界恢復到無意識、無規則的狀態。
-
16 # 小宋影視屋
朋友們大家好，這個話題讓我直接就想起一部電視劇，作為80後應該印象都十分深刻的《還珠格格》裡面的容嬤嬤。我說的是1998年的那部哦！
容嬤嬤是古裝電視劇《還珠格格》中的角色，由李明啟喬琛方青卓扮演。容嬤嬤是皇后的乳母，自恃有皇后的寵幸，囂張跋扈、可惡之極，對人心狠手辣、毫不留情。當陰謀敗露時，為了保護皇后和十三阿哥，她挺身而出，承擔了所有的罪名，最後選擇以自殺的方式，隨著皇后一同死去。
容嬤嬤，一個在宮裡過了大半輩子的女僕。仗著皇后的寵幸，目中無人，極盡囂張之能事，宮裡人也得懼其三分，著實令人討厭。然而，這個老嬤嬤對皇后的忠心疼惜，卻也叫人深深感動。自小伴其身邊，隨侍在側，算是皇后的“半個親孃”。因此，任何威脅到皇后地位的人，便成為容嬤嬤的“眼中釘，肉中刺”。她為達目的不擇手段，陰狠毒辣毫不留情。當陰謀敗露，容嬤嬤的囂張陰險，都成為過去，只是一個悔恨交加、心碎腸斷的老婦。
-
17 # 一片天影視
壞蛋骨子裡的角色真的太多了，大家的好多回答都非常好，今天我來說說外國影視劇中“壞蛋骨子裡”的男角色，經常看歐美劇的朋友應該對這些角色很熟悉了，下面我簡單說說，希望大家喜歡。
第一名 安東·奇古爾 出自電影《老無所依》 身份 殺手 變態
什麼叫不寒而慄。賈維爾.巴登 飾演的殺手安東·奇古爾就是死神的代言人。在這部神片裡他就像是一個提著高壓氣瓶的死神，只要他盯上的目標，就感覺是已經打上了死亡的標籤。他話不多，臉上的表情也不多，走路沒有聲音。殺人從來沒有前奏，而且不管是男女老幼，只要是擋他道的統統格殺勿論。
第二名 漢尼拔教授 出自電影《沉默的羔羊》 身份:醫生 教授 吃人變態
安東尼.霍普金斯 飾演的吃人魔漢尼拔教授，漢尼拔教授智商高的嚇人，同時又精通醫學 心理學，和多國語言。但是由於心理上有怪癖，漢尼拔教授要吃人才能得到滿足。在霍普金斯的神奇演繹下，第一眼我看見漢尼拔教授那雙眼睛就有一種強烈的壓迫感排上倒海一樣的撲面而來，彷彿自己已經永遠困在了那雙眼睛裡。
第三名 小丑 出自電影《蝙蝠俠:黑暗騎士》 身份:一個徹頭徹尾的瘋子
希斯萊傑的小丑可以說是前無古人後無來者，什麼叫完美塑造，這就叫完美塑造。他完全就是一個瘋子，他所做的的一切都是為了搞爛這個世界，同時 又像是要撕掉人們在社會中戴久了的面具。而且小丑極其鎮定與聰明，他能找到每個人內心的弱點，然後不費吹灰之力讓你整個人心裡奔潰，一切好像都在他的掌控之中。
第四名 傑森 出自電影《十三號星期五》系列 身份: 怪物 殺手
在整個《十三號星期五》系列電影裡，傑森沒有一句臺詞，而他也只做一件事，就是提著刀到處殺人。由於身上有水晶湖的詛咒，傑森怎麼也死不了。最變態的是傑森沒有恐懼，也就是他什麼都不怕。每次看見他酷酷的提著把大砍刀，就有種遇神殺神的感覺，感覺好像沒有什麼東西能夠阻止他殺人的腳步。
第五名 克里斯 出自電影《兩杆大煙槍》 身份:打手 收賬 暴力傾向
克里斯這個有暴力傾向的打手算是一個奇葩。有點霸氣外露的感覺，我每次一看他出場都有一種要出事的感覺，而且還有一種更強烈的感覺就是 別惹他 別惹他 別惹他。
-
18 # 盤點新勢力
看電視劇的時候，我們都很討厭那些演負面角色的人，因為有一些演員演技太好，他們會輕易的把我們帶到劇中去。從而讓我們認為，他們真的是那麼壞，究竟有哪一些女演員，把這個角色，演的讓我們覺得壞到骨子裡了呢，今天就來盤點一下。
楊蓉
首先說到的這位是楊蓉，她在陸貞傳奇當中飾演過一個角色，這是一個非常有手段的女子，而她一般演反派也是非常的有經驗了，因此大家都認為她演的這個角色真的太壞了。
楊雪
然後跟大家說的這位就是楊雪，她在小魚兒這部電視劇當中飾演的是江玉燕，也是一個非常狠毒的女子。因此，有很多人在看她演戲的時候，都是一邊看一邊罵人。
趙麗穎
很多人都看過《宮鎖沉香》，認為在這劇中最壞的一個人，就是趙麗穎了。確實如此，她把周冬雨折磨成那個樣子，也是很讓人心疼。不過，這也說明了她的演技很好。
李沁
李沁在《楚喬傳》當中飾演的這個角色，是比較矛盾的，前期也是一個非常善良的人，但後期她慢慢的就變壞了，正是因為轉換的比較明顯，所以讓很多人都在誇讚她的演技。
楊童舒
要說最壞的一個角色，肯定是《至尊紅顏》裡面武媚孃的好姐妹了，讓人恨得牙癢癢。飾演這個角色的是楊童舒，她甚至是把自己的一個同伴折磨的不成樣子。因此，在播完這部劇之後，很多人都會吐槽她，說她狠毒。
馮遠征，《不要和陌生人說話》中安嘉和的形象，據說導演曾找了好幾個演員，但大家都認為“安嘉和太壞了”，怕影響形象而不敢接。馮遠征讀過劇本之後，也曾想把安嘉和簡單地作為一個壞人、一個變態狂來處理，但隨著進一步琢磨，對人物的理解開始發生變化。他試著用安嘉和的思維方法思考戲中問題，從安嘉和的角度去看待戲中的事情，逐漸找到了這個人物存在的理由。用他的話說，不是面部的抽搐，神經質的動作，歇斯底里的行為就構成了安嘉和。馮遠征認為，在拍戲的過程中，最困難的不是怎樣“打老婆”，而是不斷地在為“打老婆”尋找理由，讓觀眾相信安嘉和是真實的。而在實際生活中，馮遠征是一位出名的好丈夫，不但從沒打過老婆，還燒得一手好菜。
楊童舒，曾經烽火一時的古裝電視劇“至尊紅顏”，讓很多人只記住了飾演武則天的賈靜雯，卻很少有人記得飾演武媚孃的好姐妹徐瑩瑩。曾經讓人恨的咬牙切齒的徐瑩瑩，她的飾演者是楊童舒，估計很多人聽著名字感覺很陌生，有顏值有演技的她就是一直紅不起來。武媚娘年輕時的好姐妹，溫柔婉約，心機深沉，奸詐險惡，為了權力無所不用其極，為了當選皇妃無惡不作。嬌好的面容下卻深藏一顆惡毒的婦人心，甚至最好的姐妹武媚孃的孩子都不放過，看著讓人心裡對其直咬牙。雖然在劇中飾演的是一個壞人角色的女二，但顏值和演技卻不輸女一。
李明啟，相信每個看過《還珠格格》的朋友都無法忘記容嬤嬤齜牙咧嘴狠狠扎針的面容，還伴隨著“我扎，我扎...”的背景音，簡直童年噩夢啊。並且，觀眾們對容嬤嬤的討厭程度已經到了李明啟老師上街買菜都被路人罵的地步。容嬤嬤一詞儼然已成為惡毒的代言詞。當然，李明啟老師現實中是個很和藹的老太太，雖然今年已經82歲高齡，但是人家老當益壯，一直都活躍在大螢幕上，不少電視劇影片中都能看的她老人家的身影。而在即將到來的2018春晚上，我們又會見到這位可愛時髦的老太太，李明啟老師將出演語言類節目，這身體素質感覺小年輕都要比不過了。
羅蘭，神鵰俠侶裡絕情谷主是一個拋棄毒害發妻又陰險的偽君子，然而，讓人留下心理陰影的並不是他，而是他的妻子裘千尺。被稱為母老虎的裘千尺禿頭枯發一頭疤痕，男女莫辨，很有恐怖片主角的氣質啊，小編記得小時候她一出場都不敢看。飾演裘千尺的羅蘭母親還抱怨過羅蘭幹嘛要接這麼醜的角色。不過不得不說，雖然恐怖，但這個版本的裘千尺是無法超越的經典。羅蘭有個別稱是香港TVB鬼後，她演過一干龍婆、女鬼、盲女等形象比較奇異的角色。雖然2005年就已經退休，去年80高齡的她還參演了電影《接眼》，也是個身體矯健的老太太呀。
孫紅雷，這位厲害了，曾出演《征服》中的劉華強一角色，爆紅網路，這部真事改編的電視劇，風靡全國，網友看完孫紅雷的表演，紛紛叫絕，表示再也不會有第二個演員能把這個角色演好！這個黑道大哥就這樣紮根在觀眾心裡，後來的他也接演過很多電視劇，但是那個大哥角色一直沒有走出觀眾心裡，後來的他參與了勵志喜劇的電視劇後，大家慢慢的對他有了改變：啊，原來大哥也可以是小男人呢！就是這樣，他後來參與真人秀節目《極限挑戰》，在裡面展示了真實的自己，原來是個小逗比，這也是他原本最可愛的樣子！孫紅雷是演繹過壞人中轉型最成功的一位了！
倪大紅，老戲骨的代表人物之一。在《喬家大院》裡面飾演了孫茂才一角，倪大紅把一個窮書生為了貪念而誤入歧途的心理變化演繹得淋漓盡致，從此之後，人們便熟知了這個只會演壞人的好演員！提起《喬家大院》，可能很多人都沒有看過這部劇，畢竟時間也比較久遠了。那麼，吳京主演的《戰狼》大家一定都看過吧！在這部影片當中，倪大紅飾演的頭號大壞蛋敏登大家一定記得吧！在《戰狼》中，倪大紅把一個黑幫老大給演活了，他喜歡抽雪茄
-
19 # 檬萌精Life
很榮幸能夠回答您的問題，還請大家多關注，以下是我盤點的影視：
《還珠格格》這是一部陪伴我們童年的影視，劇中的容嬤嬤這角色壞到了骨子裡。與紫薇、小燕子等人無冤無仇，用針扎紫薇，幾次三番的陷害，實在讓人恨之入骨。
《至尊紅顏》武媚孃的好姐妹徐瑩瑩，喜歡上了太子，而太子又喜歡武媚娘。心機深沉的她，為了權力無所不用其極，無惡不作。連兒時最好的玩伴小多都被折磨的不成樣子，連最好姐妹的孩子都不放過，讓人恨牙癢癢。
《花千骨》霓漫天這角色更惡毒，各種陷害花千骨，尤其是在花千骨受了銷魂釘和斷念劍後。被關在大牢時，霓漫天竟然用絕情水倒在花千骨的嘴裡和臉上，讓花千骨生不如死。讓人忍不住想呼死她。
《延禧攻略》袁春望本是一個小太監，但是心機深沉的太監攪和的宮裡不平靜。而且心理扭曲，又變態，十分的暴力。當時就因為這角色太絕了，他的微博都淪陷了，全是罵他的的，觀眾還沒有從他角色裡回到現實。
-
20 # 小黃人侃電影
1. “惡”的第一層次：想做好人的壞人
典型角色：科林 Colin Sullivan（飾演者：馬特·達蒙 Matt Damon）
涉及影片：《無間道風雲》The Departed（導演：馬丁·斯科塞斯 Martin Scorsese）
《無間道風雲》改編自香港電影《無間道》，並贏得了零七年的奧斯卡最佳影片獎。雖然本片在國內的口碑遜於港版《無間道》，然而本片卻保留了港版的基本人物設定和故事情節。鑑於港版無間道的知名度，故事情節在此也不必詳述。
相比於港版，本片對於兩位臥底在高壓環境下的心理刻畫是更趨於真實的。而筆者要討論的角色，在警隊中做臥底的黑幫成員，科林，被自身身份的焦慮嚴重困擾。假警察和真黑幫的雙重身份，使得他不僅需要演繹一個合格甚至優秀的警察，而且必須同時為更心狠手辣的黑幫老大收集情報。雙面的壓力，嚴重擠壓了科林自身的私人空間和心理空間。警隊和黑幫鬥爭的愈演愈烈，也使他的焦慮加倍。最後迫於情勢的壓力，和警隊安插在黑幫中的臥底聯手殺死了自己的上司黑幫老大，並且在得到另外的黑幫在警隊中的臥底的幫助之後，悍然殺死了那個臥底。
雖然科林在影片中多次表示“我想做一個好人”的意思，但其行動證實了他自小埋藏在骨子裡的為求自保不擇手段的黑幫思維。即便他所面臨的環境確實嚴峻，但我們的反應至多也是像片中女主的反應那樣，“我真的不知道你是一個好人，還是一個壞人”。片子對於結局的處理與港版不同，科林面對過來報復的警察隊長，所擺出的“好吧”的造型，和警察隊長開槍前的一秒遲疑，使得一種面對命運的無奈感油然而生，影片也因此瞬間得以昇華。
角色“科林”的
“惡的純粹”指數：☆☆
“惡的精神”指數：☆
“惡的美學”指數：☆
2. “惡”的第二層次：壞人的壞，也是分對誰的
典型角色：布奇 Butch（飾演者：凱文·科斯特納 Kevin Costner）
涉及影片：《完美的世界》A Perfect World（導演：克林特·伊斯特伍德 Clint Eastwood）
影片《完美的世界》憑藉感人的故事在影迷中間贏得了不錯的口碑。影片講述了一個小男孩被一個越獄的罪犯綁架，並隨其逃亡的故事。在逃亡的過程中，罪犯和小男孩形成了類似父子的關係紐帶。
影片中的罪犯，布奇，因為殺人而入獄。但他綁架了小男孩之後，卻對小男孩格外地信任，並幫助小男孩完成了部分的夢想。兩人的關係也越走越近。然而在他們借宿一戶人家的時候，布奇因為借宿家庭的父親責怪其兒子而激起了不愉快的童年回憶，開始暴虐地對待那家人，甚至有可能再下殺手。而小男孩被面前的情形嚇倒，開了布奇一槍；受傷的布奇追上小男孩，想挽回他在小男孩心中的形象，二人最後達成和解。但警察聞訊趕到，最終槍殺了布奇。
布奇在性格上無疑是有著暴虐的傾向的，也有強烈的控制慾望；然而他對於小男孩的感情卻沒有人懷疑會是假的。壞人的“惡”，有時是分對誰的。一個對你百般呵護的人，卻可能是連環殺人案的凶手；反過來也一樣，一個殺人成性的人，也可能是一個慈祥的父親。
角色“布奇”的
“惡的純粹”指數：☆☆
“惡的精神”指數：☆
“惡的美學”指數：☆☆☆
3. “惡”的第三層次：為家族利益而作惡
典型角色：麥克 Michael（飾演者：阿爾·帕西諾 Al Pacino）
涉及影片：《教父 2》 The Godfather: Part Ⅱ（導演: 弗朗西斯·福特·科波拉 Francis Ford Coppola）
《教父 2》作為歷史上最經典的黑幫片之一，曾獲得七五年的奧斯卡最佳影片。影片承接上部《教父》的故事，穿插講述了老教父的成長史和新一代教父麥克的治家史。
第二代教父麥克在第一部的《教父》中由於家庭的突然變故，不得不肩挑家族重任，從一個不願涉足黑社會領域的大學生轉變成一個為了家族而繼任教父位置的黑社會老大。在第二部中，由於麥克的家族得罪了幾乎所以其他的紐約黑幫家族，而準備遷往拉斯維加斯發展。麥克為了家族生意，介入古巴政界；但在這一過程中和另外一個黑幫勢力產生摩擦。雖然麥克最終贏得了這場爭奪的勝利，但是在這個過程中，他的妻子凱特離他而去，他的哥哥也背叛了他。
影片結尾，麥克指使人殺死了他哥哥；而同時他落寞的背影和若有所思的表情也成為影片最後的定格。麥克至少在年輕的時候是想過成為一個有自己合法事業的人的，而他和凱特浪漫的愛情也本來可能成就美滿姻緣。然而當他接管家族事務，而不得不時刻想著維護家人利益的時候，凱特卻無法諒解而離開了他。麥克的確做了許多犯罪的事情，指使過許多謀殺計劃，但這一切又都是建立在當初家族危機時他的選擇之上的。他的這份擔當，凱特無法理解；在他遭遇親人叛離，他的那份略顯稚嫩的大學生理想，以及對於人生選擇的無力感，都埋藏在了他將前來看望孩子的凱特拒之門外的那種面無表情的神態之下了。
角色“麥克”的
“惡的純粹”指數：☆☆
“惡的精神”指數：☆☆☆☆
“惡的美學”指數：☆☆
4. “惡”的第四層次：為了錢，插兄弟兩刀
典型角色：貝格比 Begbie（飾演者：羅伯特·卡萊爾 Robert Carlyle）
涉及影片：《猜火車》Trainspotting（導演：丹尼·博伊爾 Danny Boyle）
影片《猜火車》講述的是一群不務正業的蘇格蘭年輕人吸毒、濫交、詐騙，無惡不作的故事。
四個年輕小夥，在青春的躁動下，整日吸毒、濫交、打劫。他們通過販賣毒藥獲得了一筆錢。然而這筆錢卻引起了這幫朋友的相互猜忌。性情暴虐的貝格比常常因為小事而大肆用刀殺人，並且試圖通過暴力控制這筆錢。這四人中的另外一人起了偷拿錢逃走的念頭，並最終成功，留下貝格比在賓館裡無盡地發瘋。
影片對於年輕人犯罪和墮落的描寫直接而大膽，而特別要在這裡探討的是所謂“友情”在金錢利益面前的一文不值。若上面三位角色尚有值得同情敬佩的地方的話，那麼貝格比是你絲毫都同情不起來的。這種惡，是侵犯人的道德感的惡，本質上出自於人面對利益分配的問題而發出的傷害其他人的本能。
角色“貝格比”的
“惡的純粹”指數：☆☆☆
“惡的精神”指數：☆☆
“惡的美學”指數：☆☆
5. “惡”的第五層次：惡是一種快感追求
典型角色：史丹斯 Stansfield（飾演者：加里·奧德曼 Gary Oldman）
涉及影片：《這個殺手不太冷》Leon: The Professional（導演：呂克·貝鬆 Luc Besson）
拋開影片磕磣的中文譯名不講，本片在國內的口碑相當不錯。若不是因為九四年佳片太多，本片拿到當年奧斯卡提名也是有可能的。
影片的主人公里昂是一名職業殺手。少女馬婷莎的父親因私藏毒藥而惹惱了緝毒警察史丹斯，史丹斯瘋狂殺害了馬婷莎全家。里昂無奈之下收留了馬婷莎，二人在執行殺手任務的時候產生了特殊的感情。馬婷莎試圖報復史丹斯，但反而被其捉住；里昂迅速解救了馬婷莎。但警察史丹斯對兩人展開了瘋狂報復，出動了幾乎所有能出動的警察，最終馬婷莎獲得解救，而里昂遇害。
影片中對惡警史丹斯的描寫最令人印象深刻的是他殺死馬婷莎父親的一段。他喜歡一邊播放貝多芬的鋼琴曲，一邊不留餘地地恐嚇和殺害對方。在貝多芬曲子的進行中，快速的上膛，開槍，加上影片淋漓的剪接，仿若造就了一種殺人藝術的試聽幻覺。史丹斯濫用權力的快感、私仇公報的行徑，以及瘋狂暴虐的殺人情形，構成了一種源自於人的駕馭他人、自私自利的本性的惡。這時候，作惡不再是為了錢財，而是為了一種精神上的愉悅。
角色“史丹斯”的
“惡的純粹”指數：☆☆☆
“惡的精神”指數：☆☆☆☆
“惡的美學”指數：☆☆☆☆
6. “惡”的第六層次：惡，是青春躁動的印記
典型角色：阿利斯 Alex DeLarge（飾演者：馬爾科姆·麥克道威爾 Malcolm McDowell）
涉及影片：《發條橙》A Clockwork Orange（導演：斯坦利·庫布裡克 Stanley Kubrick）
《發條橙》也是影史上經常為人們所津津樂道的影片。很多人關注的是影片所講述的通過心理學辦法將人完全改造之後的倫理探討。
影片講述的是阿利斯到處搶劫作惡，並且挾持同伴一同作惡；在一次作案中，阿利斯被同伴出賣被捕入獄。入獄後的阿利斯被施加強制的心理治療，使得其性情大變，無法再進行犯罪。然而經過改造之後釋放出去的阿利斯無法適應正常的社會生活，無奈之下，阿利斯又被重新施加心理治療，重新回到了那個有邪念的自己。
在這裡筆者特別喜歡指出的是壞青年阿利斯一角的惡。怪異的造型，加上影片獨特的格調，和誇張唯美的動作設計，造就了阿利斯的經典形象。這種怪異的格調在阿利斯將同伴推下水，又在將其救起時割腕的情節中表現得最淋漓盡致。當然，筆者更喜歡、更津津樂道的則是強姦作家妻子的那一段。阿利斯的同夥將作家制服，同時響起貝多芬第九交響曲的背景樂，阿利斯則開始誇張卻唯美地自我炫耀、撕剪衣物、展開強姦。人性的暴力、性慾與征服，穿插在唯美的音樂和動作中，這份特有的對比和統一，堪稱電影藝術的精湛一筆。
阿利斯的惡，似乎也沒有太多的糾結；因為，似乎他生來便如此。青春期的叛逆，是他行凶作惡的力量源泉。源自於人天生的破壞慾，在青春期躁動的時期尤其直接無所顧忌地展示出來，便成就了阿利斯的壞青年形象。
角色“阿利斯”的
“惡的純粹”指數：☆☆☆☆
“惡的精神”指數：☆☆
“惡的美學”指數：☆☆☆☆☆
7. “惡”的第七層次：當惡成為生理需求
典型角色：漢尼拔 Dr. Hannibal Lecter（飾演者：安東尼·霍普金斯 Anthony Hopkins）
涉及影片：《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs（導演：喬納森·戴米 Jonathan Demme）
《沉默的羔羊》是美國影史上少有的獲得奧斯卡最佳影片的懸疑型別片。影片講述的是心理變態者的犯罪。在影片中，美國發生多起殺人剝皮案件。聯邦調查局特工克拉麗絲奉命查詢凶手。克拉麗絲向因為食人而囚禁的精神病學教授漢尼拔請教犯罪心理，並得到了一點提示；但案件調查進展仍然有限。剝人皮者不久又綁架了參議員的女兒，參議員無奈之下將漢尼拔轉移並囚禁在一家酒店。漢尼拔看準時機將看守他的警員殺死並食肉，而後金蟬脫殼逃之夭夭。
漢尼拔無疑是影史上經典的高智商反派之一。但和他的高智商形成對比的則是他反社會的生理需求。顯然，他對精神病學的專業研究也沒有阻止他吃人的生理需求。面對人的生命的漠然，不得不讓人感慨在人的生理構造下所謂社會道德的無力。漢尼拔的惡，是一種先天的生理需求，戰勝後天的道德規範的惡。雖然我們中的大多數人並沒有心理變態到漢尼拔的程度，但誰又能否定，在我們的基因中，在先天的生理構造下，我們沒有反社會的傾向呢？
角色“漢尼拔”的
“惡的純粹”指數：☆☆☆☆
“惡的精神”指數：☆☆
“惡的美學”指數：☆☆☆
8. “惡”的第八層次：以信仰之名
典型角色：約翰 John Doe（飾演者：凱文·史派西 Kevin Spacey）
涉及影片：《七宗罪》Se7en（導演：大衛·芬奇 David Fincher）
影片《七宗罪》是頗受影迷歡迎的導演大衛·芬奇的神作之一。在影片中，兩位警探追查一起連環殺人案。罪犯殺人的手段十分奇特，並刻意留下線索給警探。但兩位警探竭盡所能也沒能阻止罪犯繼續殺人，但他們在宗教書籍中查詢到罪犯殺人的邏輯。原來罪犯是按照天主教教義中的“暴食”、“貪婪”、“懶惰”、“驕傲”、“淫慾”、“嫉妒”、“憤怒”的七宗罪的犯忌者展開殺人的。在殺死五人之後，罪犯約翰突然自首，並且說要向兩位警探展示最後兩起殺人案件。而最後死掉的則是犯了“嫉妒”罪的約翰自己，而犯了“憤怒”罪的其中一名警探則因為殺死約翰而被抓捕。
約翰是天主教義的絕對維護者，因為看不慣社會上道德的敗壞和對天主教義的違背，而展開精心謀劃的連環殺人案，希望以此極端的方式進行“傳教”。約翰雖然冷靜無情，但他是絕對的精神信仰者，並且以自身肉體的覆沒來懲罰自己所犯的嫉妒罪。在約翰這裡，罪惡不再是為了滿足自身的某種物質、精神或者生理上的慾望，而他反社會的罪惡，則源自於一種處於維護社會規範的精神信仰了。約翰的惡，有一種超脫的味道；而約翰自身，或者說精神上的約翰，則有了一種末日審判者的味道，成為了代上帝行駛職權的使者。
角色“約翰”的
“惡的純粹”指數：☆☆☆
“惡的精神”指數：☆☆☆☆☆
“惡的美學”指數：☆☆
9. “惡”的第九層次：惡是執念和無常的交集
典型角色：安東 Anton Chigurh（飾演者：哈維爾·巴登 Javier Bardem）
涉及影片：《老無所依》No Country for Old Men（導演：伊桑·科恩 Ethan Coen；喬爾·科恩 Joel Coen）
《老無所依》是零八年的奧斯卡最佳影片得主。在電影中，一個德州牛仔在一次打獵中來到一場毒品交易失敗後的現場，拾獲了二百萬美金。牛仔因此受到毒品交易一方的安東的瘋狂追殺。幾次遭遇過後，安東最終殺死了牛仔。安東之後又因為牛仔沒有聽從他的和談提議而找到牛仔的妻子並將其殺害。
安東又是一個經典的反派角色。怪異的髮型和不愛穿鞋，咄咄逼人又不循常規的說話風格，全面碾壓的殺人手段，喜歡在殺人前後端坐一會兒或喝杯牛奶，這些都證實這不是一個常規的反派。如果說一開始安東追殺是為了錢，而後他在殺死那名私家偵探和牛仔之前有得到錢的機會，卻依然直接殺害了兩人。這是因為，這場追捕中的對方已然破壞了他的規則；而他最後又找到牛仔的妻子，也為的只是因為牛仔沒能聽從他的交易提議，而在原先提議中本可免於殺死的牛仔妻子，因為提議的失敗而被安東最終殺害。
安東不僅是極度信賴並維持規則的人物，而且也知曉天命的無常。他在決定殺人之前，喜歡讓受害人猜硬幣，猜中者則可能免於非命。而他在殺死牛仔妻子之後卻遭遇車禍的一段，更昭顯命運的無常，尤其值得玩味。
角色“安東”的
“惡的純粹”指數：☆☆☆☆
“惡的精神”指數：☆☆☆☆
“惡的美學”指數：☆☆☆☆
10. “惡”的第十層次：我便是撒旦
典型角色：小丑 Joker（飾演者：希斯·萊傑 Heath Ledger）
涉及影片：《蝙蝠俠：黑暗騎士》Batman: The Dark Knight（導演：克里斯托弗·諾蘭 Christopher Nolan）
《黑暗騎士》作為美國曆史上的第二賣座影片，上映時曾雄踞美國第一電影網站 imDb 的榜首；奧斯卡最佳影片獎甚至因為沒有提名此片而飽受爭議，而在第二年上調了提名影片的數量限制。此片在美國所引起的巨大轟動由此可見一斑。然而在國內本片雖然也有好的口碑，影響力卻完全比不上在美國的聲勢，不能不說是一種遺憾。
影片主要講述的是蝙蝠俠在打擊犯罪時遇到小丑這一強勁對手，而展開的攻守之戰。影片的節奏緊湊，幾乎沒有無用的鏡頭和臺詞。蝙蝠俠一方和小丑的幾次交鋒中，蝙蝠俠都盡顯疲態，而小丑則興致勃勃。即便在整個過程中小丑被捉到兩次，卻絲毫沒有改變小丑在精神上的完勝。
拋開小丑高超的犯罪技巧不講，小丑在作惡的哲學高度上無人能及。小丑並看不起哥譚市的其他罪犯，在他幫黑幫找回億萬錢財的時候，又一把火將錢全部燒掉，而且認為錢太“便宜”。小丑作惡並不是為了錢，也不是為了控制，甚至不是追求快感，你找不到他為什麼惡。惡，在一般的惡人手裡，不過是追求另外一種他想要的東西的手段；這些想要的東西，可以是金錢、權力、慾望，也可以是精神或者生理需求，乃至信仰和規則。而在小丑這裡，你找不到他想要什麼；惡由一種手段，而變作了目的。換句話說，惡便是惡本身，惡不需要緣由。小丑形容自己是“混亂的使者”，而筆者喜歡將小丑比作降世的撒旦，那是一種原惡，一種不需要理由的惡，一種仇視規則、仇視道德、仇視文明、仇視錢權、仇視任何可能有所依靠的東西的惡。小丑試圖將人內心被文明壓抑的破壞慾望激發出來，將世界恢復到無意識、無規則的狀態。
說到文明和人性的關係，以及善惡的鬥爭和依存關係，是影片另外值得人反思的哲學問題。這裡篇幅所限，可以另起文章再寫過。不過還是借用被小丑改造之後的檢察官那句話來說一說文明下的人性反思，“我們為什麼要隱藏真實的自己？”
角色“小丑”的
“惡的純粹”指數：☆☆☆☆☆
“惡的精神”指數：☆☆☆☆☆
“惡的美學”指數：☆☆☆
- 《燃燒》高四海09年為何突然燒掉96年到08年寫的日記？發生了什麼變故？
- 《燃燒》趙月娥逼許軍“退位”，許佳桐偷聽完內容，為何會躲進洗手間恐懼的掉眼淚？
- 《燃燒》高風為何突然對許佳桐撕破臉並攤牌，因此想起到什麼作用？最終倆人結局如何？
- 《燃燒》明知周浩宇將要被殺，為何許佳桐突然跑去機場接他，她到底想做什麼？
- 如何評價由蔣依依、吳佳怡主演的古裝神話劇《哪吒降妖記》？
- 《燃燒》浩宇英國回來後為何突然對佳桐一反常態？許佳桐又因何開始撩他並以身相許？
- 電視劇《何以笙簫默》這個電視劇的名字是什麼意思？
- 《知否》中長柏一說辭官，為何盛家和王家都慌了？
- 《燃燒》許佳桐明明很愛高風，因何後來跟了周浩宇，到底啥目的？
- 《知否》中豪門嫡女淑蘭，為何會嫁給無德無家世的孫秀才？兩人合離後的結局如何？
不用說，容嬤嬤最狠，現在想起我都害怕，段延慶選手來自天龍八部，計春華老師飾演，童年噩夢，常威在打來福，大家都懂得，眼神凶神惡煞，插翅難逃中的張世豪，現實版本的恐怖形象。