很多人喜歡哥哥的《霸王別姬》，也追過很多次，但是翻來覆去看，怎麼也看不懂什麼。

它主要就是講了兩位京劇演員半個世紀的悲歡離合，經歷民國、抗戰、新中國成立以及文革等將近半個世紀，人們對傳統文化，人性和社會生活的思考。從程蝶衣和段小樓的人生來看，程蝶衣以為和師哥會唱一輩子的京劇，並不知是人都會有七情六慾。他以為師哥背叛了和自己之間的約定，最後選擇了自殺。

漫威宇宙電影真的好看嗎？

雖然說漫威的電影對於每個電影迷來說無疑是非常經典也非常出色的電影，我相信每一部電影單獨拉出來都非常經典。也給80後90後留下了深刻的印象，甚至一些90後是看著漫威的電影成長起來的！

但是今天我要說的是當整個漫威系列的電影加在一起時卻沒有我能想象的那麼突出！唯一不是很連貫的就是他的連續性！每一位英雄的出場和整合做的都有一點斷層！讓人看起來有一點不知所以然！就我這給漫威的影迷來說，我也是整整把這一個宇宙系列看了不下5遍才能把所有的故事線串聯在一起。至今我還深深地記得陪我媳婦兒看電影時，給他講解的過程！每個人物每個情節都要講！不然他根本不懂講的是什麼東西！

而且漫威宇宙電影至今仍然在釋出新的內容新的故事！到這個不由得讓人們引起反思！這到底是江郎才盡了！還是真的有精彩的故事出現，又或者說在為之前的內容補漏！

很多人都說《攻守道》好看特別是裡面的打戲，我就怎麼也看不出來哪裡好看了，電影中馬雲不得不說他很成功，有錢就是任性，但看了好幾次都感覺太假了，甄子丹託尼賈，李連杰都是配角，尤其是馬雲的小身板耍的功夫，整部片沒有什麼劇情可言，就是展示主角多厲害，秒殺一些，演戲有風險，大佬需謹慎。這是這部短片給其他網際網路大佬的最深刻的教訓。

煎餅俠，這部作品是鵬導處女作，當時收到很多人的追捧，收到了奇高的票房成績，觀影后的夥伴們都吐露了自己心聲，覺得內容過於簡單乏味，有點消費觀眾的意思，也有夥伴覺得是部佳作。本人覺得電影票房與電影本身相差極大

《前任3：再見前任》，一部製作並不算豪華的影片，也沒有什麼所謂的流量明星，在豆瓣上評分也只有5.5分，但是票房達到了20億，讓許多青年男女在影院崩潰大哭，淚如雨下。當時出於從眾心理也去電影院看了，但是看完內心毫無波瀾，對電影所展現的情感完全沒有共鳴，還覺得有些許無聊，可能是因為我看的時候還是母胎solo吧，理解不了愛情的分分合合。

我認為電影《悲傷逆流成河》不好。首先我認為不好的原因是影片的內容，關於校園暴力的，在現在社會中，是對校園生活的批判，在幾十年以前可能確實存在這種事，但是現在的校園生活和諧又美好這種不利於現在校園生活中的學生觀看。

其次我認為影片有些誇大情節，校園中的領導也不是放縱這些事情的發生，而在影片中很少有校園領導干涉或是調查。

最後我認為不好最主要的原因是沒有體現出校方對校園暴力的重視，甚至是有些不足，才導致故事的發生，如果及時的採取措施，悲劇就不會發生。所以我沒有發現那裡好。

不上綱上線，就是我個人單純不喜歡。

日本《情書》，隔三差五就會看到這部電影的推薦，第一次看是在高中，看了一小段就棄了，不知道在講什麼，大學的時候又看到推薦，好像是看了兩次，每次都是往後堅持一小段又棄了，get不到電影的點，後來大學畢業看到推薦又去看了幾次，至今沒看完……b站混剪倒是刷了十多個了，就是看不進去電影，可能我是急性子。

美國《驅魔人》，看了好幾次都沒能看完，看不明白，對我而言劇情過於跳躍，亂七八糟的不知道在講什麼，原因可能也是我就是個急性子……

《上海堡壘》這部電影：

這部電影給我我最開心的就是中國觀眾的口味叼了，不錯，這幾年來影迷和電影製作人的質量都有提升。在2017年之前，大部分中國的導演基本上都是在喂翔給觀眾吃，因為觀眾吃的都是翔，反正都是翔了，你男主女主請個好看點的，票房自然高了。正是因為有這種病態的思想才導致之前中國產電影一直沒落。到2017年之後，有導演居然開始做飯了，觀眾一吃，哇，這是什麼味道，太好吃了。於是這種現象就被慢慢化解了，18年開始，各路導演甚至開始做起了餃子，做起了包子。這讓觀眾一吃還了得。已經習慣了吃美食的觀眾，你再讓他吃一口現在的翔，第一反應就是趕緊遠離。所以這部電影撲了，我還是很開心的。

《這個殺手不太冷》影片講述了主人公是殺手裡昂，他有著冷酷的外表，卻有著比誰都細心的內心，因為同情小女孩，他救了她，然而作為一名殺手，是不能有情感的束縛，真是因為小女孩，里昂這個殺手並不稱職，里昂帶著小女孩一起執行任務，里昂為了保護小女孩，最終犧牲了，

《紅樓夢》電影卻是真的好看是無數人的追棒，是上海海燕電影製片廠和香港金聲影業公司聯合出品的越劇舞臺藝術片，影片中有十多個選段歌曲，如《分骨肉》《嘆香菱》《提怕三絕》等等。卻我就看不透。

《流浪地球》

郭帆只保留了小說《流浪地球》的背景，對小說的情節幾乎全部摒棄，也許他也意識到了小說所“講述”的這些無情無人性的人物，不會打動觀眾的心。從拒絕到謹慎處理，你也知道這篇小說在“專業”人士心裡的尷尬。

但我不會為此就表揚郭帆，如果你是個有天分的導演，當敏感到《流浪地球》這篇小說的價值在哪裡？一個藝術家，是在別人看不到的地方發現價值，而不是一頭扎進大家耳熟能詳的型別裡去，那充其量只是個匠人。《流浪地球》的價值在於它的創造，它創造了獨一無二的五個地球流浪時代，不共戴天的搭建起了劉氏巨集大構架和宇宙奇觀。但郭帆也一手遮天的把這五個時代抹去了，抹去了地球停轉和“出軌”時我們未曾看見過的日出以及海嘯、地震、凍結、破冰，所以我稱《流浪地球》為餘災片，是災難過後的電影。在電影成像後，我們看到的是落了片白茫茫祥林嫂似的悽慘，以及冷不防頭上掉下幾塊石頭水庫塌方似的驚嚇，這是大部分時間裡鏡頭升降搖移推出來的景觀，縱使小題大做，它以一種中國產工業電影很少見的蒸汽朋克方式呈現出來，還是讓觀眾感到些許驚奇。我不同意這是部賽博朋克電影，賽博朋克是反烏托邦、高科技社群與貧民窟低生活並置的電影，《流浪地球》是大型機車、齒輪、噴火發動機、混凝土建築、黑科技以及太空服混雜的電影，更像是19世紀蒸汽時代的平行世界。不管是賽博朋克還是蒸汽朋克，《流浪地球》都離開了自己的世界，在七八個編劇七嘴八舌以及導演一錘定音中落入了別人的窠臼，你看起來似乎新鮮的東西，不過是別人玩得脫了幾層皮的殘餘，你嘴角的驕傲，也是別人吸了一半的萬寶路的灰燼。

小說還有個比電影好的地方就是反政府軍和聯合政府軍的火拼，聯合政府軍5000人被殘忍的拔掉核熱裝置，在海邊凍成冰雕。電影表現人心的黑暗，就是一個小分隊裡的窩裡鬥，以至有人認為這是一部以科幻為背景的人倫片。我很認同這個評價，科幻已淪為背景。所謂科幻片，是真實科學、推想科學、試驗方法指導下人的生活，它是未來生活一場火熱的實驗，而不是現實圖景，更不是老一套的世界觀、價值觀、制度規則、行為方式。所以說它硬，硬在哪裡？軟得不能再軟。我想起西爾維亞·普拉斯在《鐘形罩》裡向情人的生殖器投去的一瞥：“像火雞的脖子和砂囊。”

我確定這是文明的描寫，比“他媽的”文明多了。

回憶一下，看完電影，現在你還記得什麼？除了漫天的飄絮、白茫茫的大地、轟鳴的機器以及燃燒的木星。木星是客觀存在的，空間站是已實現的科技，推動地球的發動機往小裡去就是汽車發動機，能稱為幻想的，就是“地球出軌”，所以你把這部電影叫科幻片也可以，叫科技片，也未嘗不可。小說裡那些巨集大的幻想，地球剎車、地球逃逸、新太陽時代以及帶來的奇觀，都被抹掉了。

《阿甘正傳》。主人公擁有著無敵的主角光環，雖然天生有智力障礙，但是人家武藝高強，阿甘簡直美國版郭靖，一路狗屎運，貴人點撥。長短跑，乒乓球樣樣國家運動員水平。

南希仁跟郭靖臨別時候說：“打不過，跑！”

珍妮送阿甘上戰場也是同樣叮囑。

越南戰場不僅自己輕功超群，一口真氣提起來，揹著一個排的人飛簷走壁平步青雲。而且運氣好，隊長中彈後雙腿截止，他自己僅僅屁股上留個疤。

打仗回來，醫院裡療養，開始對乒乓球產生了興趣，看上去是隨手玩票。但是肯定秒殺了美國本土多少頂級高手，才能當代表跟中國隊打。

那個黑人戰友扮演了周伯通角色，用自己家族幾代積累的捕蝦祕籍，提點了阿甘。之後他跟殘疾隊長一起創業，取得了商業成功。

能夠迅速拆裝槍械，拯救自己的團隊。這種熟練的業務技能，加上時代宣傳的需要，能讓他跟肯尼迪握手。這裡的時代性非常重要，他生活在冷戰中後期，因此各種技能得以全方位發揮出來。

這就像在現實中，很多人覺得自己和郭靖很像，實際上只是像郭靖的缺點。《阿甘正傳》也容易給人代入感，可是多數代入的只是他的愚鈍，而忽略了他的身體協調能力。

1《小時代》系列，這個是我們的郭大作家兼郭導的作品，一旦每一部這種電影的上映都會掀起一股廣告的颶風，到處都是推送，而且不少影迷好像有位置挺瘋狂的，不過我卻對此毫無感覺，看著這些精緻的少男少女，預告片裡那些僵硬而做做作的愛恨情仇，真的是讓我頭皮發麻，我不僅是連看的慾望都沒有，而且我是連強迫自己去看的勇氣都沒有，所以，抱歉，在這個問題上我必須給你投一票。

2.《捉妖記》，這部電影在剛上映的時候也爆出了一些醜聞，雖然我不能確定其中的真假，但是我可以肯定的是我在午夜場能看到爆滿的情況，所以一直對這部電影比較反感，也沒有在上映期間去電影院看，但是後來在家下載了之後，跟老婆一起看的，老婆是津津有味的看完了，而且據說最後還流淚了，而我前15分鐘還能勉強一看，15分鐘往後就醉生夢死地睡過去無數回，後半部電影直接是睡得香甜無比，所以不管其他，其實你們有好多人欣賞的來，我反正是欣賞不來。

3.《我們天上見》這是一部老電影了，是蔣雯麗導演的作品。我老婆在網上看到說這部電影超級好看，超級感人，聽說還得獎了，就讓我幫她下了一起看，抱著很高的期待去看的結果看完之後還是覺得演員終究是演員，不能當導演，介面99%的影片都是陳芝麻爛賬的敘述鋪墊，就為最後1%的效果，然而最後出來的感覺卻那麼蒼白而又無力，有一種我把褲子都脫了，你卻把一瓶老乾媽放我面前給我看的感覺，所以真心欣賞不來。

4.《戰鬥天使阿麗塔》卡神的又一部巔峰作品，當時全網都掀起了一股阿麗塔的旋風，但是我看了之後，除了特效還不錯，但是場面太小，完全沒有那時候阿凡達的氣勢，其他真心沒啥出彩的地方，情節俗套的不能再俗套，人物設定這個大眼萌妹像個動畫人物卻硬塞在一堆正常人中間，感覺很彆扭，而且因為還要出續集，所以故事劇情分段走，第1步到最後其實只是一個大公司的開端，這就讓我感覺像幹一件什麼事情，剛開始有點手感，有點感覺了，他卻突然已經結束了，超級不盡興！

《比悲傷更悲傷的故事》這部電影，3月份上映，陳意涵、劉以豪主演。

很多觀眾都是衝著陳意涵去的，網評一波流的好，都說陳意涵讓他們感覺到了初戀。（都說好奇害死貓）之後我就去看了這部電影，看的時候總期待有驚喜，有意外。可直到結局，內心是崩潰的。

OS：怎麼這種經典的南韓肥皂劇的戲碼還能賣到這麼高的票房？在3月份大家真的沒有什麼電影可看。還是說在3月的春季，又到一年一度的XX期。年輕人，單身狗們心底裡的情緒無處可排解，只好藉由電影排油。

不在於演員演技太爛，而在於電影講述故事的方式和故事中的情節套路太老套，毫無懸念，無亮點。男女演員之間毫無CP感。如果女主不是陳意涵，還會有多少人願意買票去看呢？這大概也是目前流量明星和名氣網紅入駐電影為推動票房非常典型的一部電影了。

當時看完這部電影之後，都是很多情侶去看的。據說有些男生看完之後，揹著自己女朋友哭了很久；也有很多女朋友揹著自己的男朋友哭了很久。回頭雙方心裡面都知曉一些事情一樣，好像對方心裡面都藏著一個揮之不去的人。導致很多情侶都去電影院拿這部電影當做“鑑情”片了。

在如今口碑為王的時代，心生疑惑，這種電影是怎麼能夠獲得9億+的票房的？

PS：打心裡看不出哪裡好，也可能是個人口味定位不同（不喜勿噴）

《小蘿莉的猴神大叔》

可能是期望太高的原因 反正整部片下來沒有一點感動的地方 非常失望 片裡的價值觀鼓勵人們但行好事 不問結果 這是我不能苟同的 我想很多人覺得感動是因為他們站在了那位小女孩 或者小女孩的父母的立場上 但如果站在男主的立場上 或是站在男主的未婚妻的立場上想想 沒有誰該為你的錯誤買單 男主的生命也有價值 他應該大有所為 應該努力工作 好好賺錢娶自己的未婚妻 而不是無上限地對一個陌生人好而險些搭上自己的性命

大家好，我是TIM影視局，很高興回答這個問題。我比較欣賞不來郭敬明的《小時代》，身邊很多喜歡，可我只是感覺剪輯有點混亂，讓我想不到頭也找不到尾，沒有想觀看下去的慾望。可能是我審美觀跟《小時代》找不到交集。

哪部電影無數人追捧，而你卻無法發現哪裡好？

　　我認為是《血戰鋼鋸嶺》，這部電影看完之後覺得並沒有網上評價的那麼好。2016年的最後一個月，被標榜為“戰爭史詩”、“年度最佳候選”的《血戰鋼鋸嶺》迅速取得了國內外的一致讚揚以及票房上的昭彰戰績。場燈亮起時，從屍山血海的震撼中還沒回過神來的觀眾們感動的淚水和讚許的掌聲似乎註定要將此片推向神壇，並讓大家再次注意到梅爾·吉布森這個名字。

　　然而本片低劣的劇作和視聽手法與口碑的強烈對比在讓筆者感到不解之餘，被捧為年度最佳的《血戰鋼鋸嶺》139分鐘的影像中傳達出的不比《雷鋒的故事》高明多少的資訊量，以及其背後。

　　對於戰爭、歷史的幼稚理解、對於戰爭中普通個體的蔑視與貶低、對個體用宗教的金箔包裹著的極端個人崇拜，則讓人感到無比的噁心作嘔。

　　戴斯蒙德·道斯，因為在沖繩島戰役中在無任何武器的情況下救助75名傷亡士兵，而被杜魯門總統授予了榮譽勳章。研究一下道斯被授勳的理由，我想任何一個學過概括句子大意的成年人都應該明白，他被授勳的最大理由是因為“救助了75名傷亡士兵”，而不是“無任何武器”。“無任何武器攜帶”只是他勳章上的綬帶而已。《血戰鋼鋸嶺》則有意識地在模糊這其中的界限，從而達到其為宗教大唱讚歌的目的。

　　我對宣揚宗教精神並無惡感，梅爾·吉布森的《基督受難記》已經證明了其宗教狂熱者的氣質。但是對於二戰這個話題，在關乎數以十億計的人民生死的問題上，宗教的喧賓奪主行為是踩在無數死者（他們很多不是信徒，這公平嗎？）的屍體上的。

　　耶穌基督的受難與復活，他所流的血全部是他自己的，梅爾·吉布森所捧出的“新耶穌”，他的身上流著無數無辜者的鮮血，並將其若無其事地洗淨。（影片倒數幾個鏡頭，道斯洗去身上血汙）洗禮的本義是洗去原罪，在這裡卻讓主角一人之下萬人之上。這種虛偽讓人出離地憤怒。一直到現在，這一幕依然令我作嘔。

　　誠然，這場戰爭的罪魁禍首賴不到宗教頭上，事實上任何一場戰爭都賴不到，其本質永遠是背後的政治經濟利益。《血戰鋼鋸嶺》甚至無意去探討一下“戰爭”這個真正的主題，只是在藉著戰爭機器所殘害的無數人命忙著給基督復臨安息日會（道斯所屬教派）臉上貼金。

《哪吒之魔童降世》這部電影沒有去電影院看，是我之後在網上看的。

它的票房達到了50.7億，很多家長會帶著孩子一起去看。但是我也看過一遍。

我一直都不是很理解為什麼會有那麼多的人喜歡，我覺得這部電影的哪吒有點喪（尤其是前期），在後期申公豹竟然為了成神想要犧牲整個陳塘關的人，我很無語。

還有就是為了突出哪吒的大力，哪吒的媽媽都接不住哪吒的毽子，這可是在廟裡能夠用一個蘋果把太乙真人給砸下來的人啊！

還有就是為了突出哪吒的天賦，太乙真人學習了很久的變身術，哪吒幾天就學會了，是不是有點太誇張了！

再有就是太乙真人竟然打不過申公豹，申公豹可是太乙真人的師弟啊！！是不是有點不符合常理了！

最後一點，敖丙學習了三年竟然打不過解開封印之後的哪吒，哪吒可是和敖丙是靈珠和魔丸啊！最少也是平手吧，何況哪吒學習了沒有多長時間！！！

《撒嬌女人最好命》

大家都知道撒嬌女人最好命這個事實，但是這部電影劇情在明知道對方有女朋友的情況下，卻依舊和男主搞曖昧，不代表撒嬌就可以說自己是無辜了，我覺得這個電影有點毀三觀，但是很多人都喜歡，我認為女人是要學會撒嬌的，但是你要懂得和什麼人撒嬌，不要隨便撒嬌。

大家好，我是鎏鑫，當年的《匆匆那年》可以說是宣傳的非常到位，我覺得並不是那麼的好，最後也是看的雲裡霧裡下面我從幾點說一下這部電影

1.故事內容太過於脫離現實，只是為了青春而強行青春，讓整部影片在故事情節以及人物形象的塑造上都顯得很突兀電影用倒敘穿插的方式呈現出對青春的緬懷，用懷舊色調襯托故事感覺，但影片卻在通過時代物件尋找回憶，故事線路含糊不清。

2.《匆匆那年》是發生在北京的故事，主人公應該都是土生土長的北京人，人物的細節方面塑造卻沒有感覺出老北京的特點。

3.陳尋為了方茴放棄了一道12分的題，看到他們上了同一所大學我很羨慕，我想著如果是我我也願意為了愛情拿我的一道題換，但到最後在同一所學校如此近的兩個人也說散就散了，感覺陳尋跟方茴進入大學以後分手有些牽強，看完之後有種感傷，故事細節處理的過於悲劇。

總之，電影跟原著差的太多電影應該能更加直觀的表現出故事來，但是這部電影並沒有讓我觸動。

我的個人感覺和評價反差最大的應該就是《霸王別姬》了，我看這部電影可以說完全沒有吸引我的地方，完全沒有大家說的那麼好，那麼偉大。這個電影也是想展示一個大歷史背景下的一個小人物的命運，從頭到尾穿插了很多當年的大事件，抗日，解放戰爭，文革等等。但我個人感覺《霸王別姬》有拼湊的感覺，不那麼流暢。感覺《活著》《阿甘》這類的電影描寫的很好。還有就是《霸王別姬》主人公的表演不好看，其實裡面的很多人表演的都很好，張豐毅，葛優，鞏俐，甚至飾演小時候程蝶衣的演員都很不錯。但到了成年程蝶衣的時候，總感覺表情木訥，沒表現主人公出內心的掙扎。不知道是導演的原因，還是香港來的張國榮水土不服。同樣的問題又發生在了《梅蘭芳》這部作品中，所有的演員演技都線上，但反而是主演的黎明表現平平。可見和導演也有一定的關係。

這部作品，看的出導演的野心，同性戀，文革，國粹，戰爭，每一個元素都足以撐起一部偉大作品。陳凱歌一下子把這些都放在這部作品裡，我彷彿聽到他的內心獨白：這麼一個作品，不得奧斯卡也得得個金棕櫚或者金熊吧。但給我的感覺是每一個元素都想說的精彩，但都沒說明白。

最大的敗筆就是結局，程蝶衣自殺。那麼多的困難都堅持過來了，終於過上還日子了。就像《沒玩沒了》中葛優說的，‘好日子還是來了啊’就在這個時候，程蝶衣選擇自殺，一點也說不過去。反而是鞏俐飾演的角色自殺的更合情合理。後來我聽說小說中，程蝶衣並沒有自殺，一下子解答了我的疑惑。所以感覺還是導演的也野心所致，為了烘托悲情的色彩，硬是把程蝶衣給弄死了。