有一部電影看了讓我感慨萬分：

《綠皮書》——第91屆奧斯卡最佳影片

電影中的故事發生在1962年。20世紀60年代的美國，種族歧視根深蒂固。南部多州在交通、住宿、餐飲等方面對於黑人多有歧視性政策，從聯邦到州，都是合法的。

《綠皮書》全稱為《黑人駕駛者綠皮書》，它詳細標註哪些旅社、酒吧、加油站是“黑人允許”，幫助黑人同胞們規避風險。作為年刊，從1936年一直髮行到1966年。

意裔美中國人託尼在夜總會關門後失業，他是一個處於下層社會的白人，沒有經歷過高等的教育，甚至寫一封家書都錯字連篇，為了50美元可以一下吃掉26個熱狗。

黑人唐·謝利是一個上流社會的鋼琴家，從小跟著母親學習鋼琴，坐擁音樂、心理學、宗教藝術博士學位。

這樣兩個人的相遇，註定碰撞出耀眼的花火。

唐要去南方城市巡演，僱傭託尼為他的司機和保鏢，幫他打理一切事物，這是一部半公路片，其魅力在於路途中的種種不確定性，你永遠不知道下一秒會發生什麼。

這部影片的兩大看點是友情和種族歧視。

友情

唐和託尼是兩個有完全不同思想的人，他們坐在同一輛車裡，託尼喜歡在開車的時候轉過頭跟託尼聊天，他有說有笑，唐則對此很反感，以“好好看路”應付他。但在慢慢的相處中，兩個人似乎越來越理解彼此。唐在酒吧被人欺負，託尼出手相救；託尼給妻子寫信卻錯字連篇，唐主動提出幫他寫；唐在演出的地方遭人歧視，託尼跟著他一起離開……託尼在路上撿起一塊從紀念品攤位中掉出來的石頭，唐讓他付錢或者放回去，託尼假裝放了回去但其實沒有，唐知道，但沒有揭穿他，這塊石頭後來被唐拿回了家，成為二人友誼的象徵。

託尼雖然生活貧困，但有一大家子親戚朋友，節日總是聚在一起，他有一個愛他的妻子和一群可愛的孩子們。

唐雖住在豪華的別墅裡，有傭人伺候，但他一直都是一個人，因為忙碌而與妻子感情破產，與叔叔的來往也不過寥寥。

聖誕節那個夜晚，唐拿著一瓶酒，敲開了託尼家的門，他站在門口不知所措，害怕因為他是黑人被人厭惡，託尼看到他卻十分驚喜，將他請進屋裡，託尼的妻子擁抱了他“謝謝你幫託尼寫信”，屋裡的其他人也都熱情地和唐打招呼，將他當作他們的摯友。

種族歧視

託尼一開始也是有歧視黑人的思想的，這似乎是那個年代所有白人共同的想法。他將家中黑人用過的水杯直接丟進垃圾桶；他的妻子知道他要為黑人工作後說他一定無法忍受到最後；他們的車在路上被警察攔下，警察說他是半個黑鬼，他為此大打出手......

影片中其他地方的歧視則更甚。南方城市大多數的旅館酒店都是不歡迎黑人的，只有少數幾個環境汙濁的小旅館專為黑人所設；有些城市日落之後不允許黑人外出，他們的車因此被警察攔下；唐看好了一件西裝，託尼帶他走進店中，跟店主說要一套四十二碼的西裝，店主拿來給託尼，託尼遞給唐，店主則一把搶去，表示唐不能試穿這件西裝；在一個地方演出時，唐被禁止使用廁所，而被要求去樹下方便，唐只好讓託尼開車回旅館上廁所，再開車回來演出；在最後一場演出時，唐的休息室只是一個破爛的雜物間，而且他不被允許進入餐廳吃飯，託尼和服務生理論“他的朋友，今晚的賓客都可以在這裡吃飯，為什麼今晚的大明星卻不被允許?”得到的答覆卻是“前幾年最有名的球隊來我們這裡，我們甚至專門派了迎賓車去迎接，你知道他們中的黑人在哪吃的飯嗎？”託尼“不知道。”服務生“我也不知道。”唐說那些有錢人請他去演出不過是為了彰顯自己的藝術品味，而當表演結束就會把他踹在一邊，他在他們的心裡只是一個討厭的黑鬼。

唐的朋友告訴託尼，他去南方演出不是為了錢，他在紐約可以拿到三倍的演出費，也不用遭受這種非人的待遇，託尼不明白唐為什麼要這樣做，他的朋友告訴他有些事情光靠天賦是不夠的，他想要改變大眾的想法，這需要極大的勇氣。

影片最後，當二人演出結束要開車返回紐約時卻遇上了暴雪，他們被警察攔下，託尼罵了一句，以為又要惹上麻煩，而警察卻只是提醒他們換個車輪，並祝他們一路順利。這也預示著種族歧視終有一天會過去，黑人也該得到尊重。

沒有什麼顏色的人種註定更高貴，這個世界上的每一個人都值得被尊重。唐和託尼的友情令人羨慕，唐為黑人的鬥爭更值得尊敬。

巖井俊二《情書》不能說是最好的電影吧，但是在生命中的某個階段覺得很好，很貼合自己的某種心境。記得看《老九門》的時候，裡面的一句臺詞讓我久久難忘——我以為可以陪你一輩子，卻沒想到我的一輩子，卻不是你的一輩子。我想用這句話來詮釋巖井俊二的《情書》再恰當不過。一封寄往天國的信件卻牽扯出了兩段可貴的愛情，有追思，有懷念，有等待，有堅守，都透著些讓人感動的深情以及櫻花般淡淡的愁緒，就如電影開篇那漫天的飛雪，既厚重又美麗。博子仰望天空的側臉也是絕美的，因為憂傷與美麗的並存，所以感覺充滿了故事感，一探究竟的好奇心就這樣輕易地被勾起。

很喜歡故事裡那深情的懷念，譬如女樹對父親，譬如博子對男樹。只是一個顯得那般隱祕，一個顯得那般急切。女樹對父親的懷念隱祕而晦澀，自父親去世後，她多年不敢踏足醫院，以致人人都以為她害怕醫院，其實她只是害怕那種失去父親的感覺。父親的突然離世，對當時的她來說並沒有在表面上帶來應有的悲傷，甚至不曾大哭過，然自那以後，她的心靈中就留下了永久的創傷，一種充斥著沉重與暗淡的空虛之感

我們都知道這是個飛速發展的時代，所有的東西都講求要快，辦事要快，行走要快，就連感情也要快。所以會有那麼多的速食婚姻，那麼多的破碎感情。所以當年的《何以笙簫默》才會大火，那句“因為曾今出現過，所以其他的人都成了將就。”才會大火。想起尼采曾說：“我們要在自己身上克服這個時代”。克服它的渾濁、粗糲、變化莫測。克服它的嘈雜、不公、人情涼薄。我想無論世界怎麼變，我們的內心都在渴求，渴求著一份慢慢的，專注的，雋永的——只對一個人，一件事的深情。

我覺得每個人，都應該經歷過一次刻骨銘心的愛情，之前有一個很火的電影，叫《前任3》，當時他一出的時候，我就說我不會去看，因為我不喜歡看悲傷的電影，我不想讓悲觀的情緒影響到我。可我後來不僅去看了，還深深的記住了裡面的一句臺詞，那句臺詞說:我們以為，一個人會挽留，一個人不會走，所以就散了。當時聽見這句臺詞，我就感慨特別多，就控制不住自己的眼淚。

因為我覺得這句話就是我和我男友的真實寫照，這兩個人都太過於驕傲了，而且缺乏交流，所以兩個人都沒有辦法理解對方，沒有辦法去包容對方，所以走著走著就散了。很多時候，真的是缺乏交流，才會讓兩個人形同陌路。當時我和我男朋友就是這樣，我當時覺得他是不會走，因為我覺得他還愛我，所以我也沒有挽留他，因為我覺得我有我的驕傲，我不能太過於低頭。

但讓我沒想到的是，他真的覺得做了決定離開。其實讓他決定離開的也真的是一件再小不過的小事，就是我想讓他多陪陪我，而他在那裡專注的玩遊戲，然後我們就爆發了爭吵，然後就冷戰，再然後就分開了。

我覺得情侶之間真的不要因為一點小事就衝昏了頭腦，然後就決定要分開，因為兩個人在一起不容易，兩個人相遇也不容易，我們應該珍惜彼此。

電影《珍珠港》：

1、愛情的力量在溫暖中重拾生命。

2、戰爭的實質不是傷及無辜，而是改變現狀。

3、為了友誼的小船可以犧牲自己的大船。

4、敢於承認對手的強大，勇於正視不齒的歷史。

故事概要

雷夫（本•阿弗萊特）和丹尼（喬什•哈奈特）是一對自小玩在一起的好兄弟，兩人對飛行都有很大興趣，曾一起學習過駕駛飛機，二戰初期，兩人又一起加入了美國空軍部隊。受訓期間，雷夫與軍中醫院裡的女護士伊弗琳（凱特•貝金賽爾）墜入愛河。 

為協助歐洲各國抵抗納粹德國的侵略，美軍決定派出精英部隊前往歐洲大陸，雷夫自告奮勇前往參戰，並將伊弗琳託付給丹尼照顧，不久，噩耗傳來，雷夫的飛機在空戰中不幸被德軍擊落，生還可能幾乎為零。伊弗琳與丹尼在相互勉勵的傷痛中，萌生愛情。令他們沒想到的是，雷夫並沒死去，當三人重聚首時，尷尬頓生。日軍偷襲珍珠港一事幫他們解了圍，雷夫與丹尼決定不做情敵做戰友。

1.《摔跤吧！爸爸》

講述了曾經的摔跤冠軍辛格培養兩個女兒成為女子摔跤冠軍，打破印度傳統的勵志故事。

2.《爆裂鼓手》

講述19歲少年安德魯（邁爾斯·特勒 Miles Teller 飾）成長在單親家庭，一心想成為頂級爵士樂鼓手。

3.《點球成金》

講述了比利·比恩如何以小搏大、力抗其它薪資總額比他們多上數倍的大球隊的方法。

4.《當幸福來敲門》

講述一位落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。

5.《穿普拉達的女王》

講述剛從學校畢業不久的女孩安德莉婭，機緣巧合的進入了一家頂級時裝雜誌社作總編助手。

6.《風雨哈佛路》

講述位生長在紐約的女孩莉斯(Liz)經歷人生的艱辛和辛酸，憑藉自己的努力，最終走進了最高學府的經歷。

7.《我是山姆（I am Sam）》

講述了一個智商只有相當於七歲孩童的父親，與有關當局爭奪女兒撫養權期間發生的故事。

8.《美麗心靈》

講述小約翰•福布斯-納什（拉塞爾•克勞）在念研究生時，便發表了著名的博弈理論，該理論雖只有短短26頁，卻在經濟、軍事等領域產生了深遠的影響。

9.《荒島餘生》

講述了一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事。

10.《海上鋼琴師》

講述了一個被命名為“1900”的棄嬰在一艘遠洋客輪上與鋼琴結緣，成為鋼琴大師的傳奇故事。

肖申克的救贖。

關於男人的進階，這一部就夠了。

當安迪舉手向天，年輕小夥被射殺，老頭絕命旅館，安迪駕駛汽車。這些場景無一不讓我感慨萬千。對生命的惋惜，人生的思索。

《無人知曉》是根據日本的真實故事改編的，一個單身媽媽帶著四個孩子，而且四個孩子都是和不同的男人生的。帶著大兒子忽悠房東，然後將兩個小的孩子偷偷裝進密碼箱運進出租屋裡，再將大女兒當親戚接過來一起住。之後媽媽找到了男朋友就將幾個孩子交給了大兒子，絲毫不過問，沒有經濟來源，吃喝都不能保證，後來小女兒意外身亡，幾個孩子就這樣過著食不果腹的生活，用水都要用桶去接公園裡的。當時看了真的很揪心，真的想不明白媽媽竟然可以為了追求自己的男人拋棄自己的孩子，一次次的被拋棄還那麼執著。

如果你面臨一個選擇：選擇一部你認為最讓你感慨萬千的電影，你會選擇什麼？

下面小編盤點了五部看完感觸頗深的影片

有沒有你心中的那部？

《我不是藥神》

這是一部表現真實人性的電影，面對金錢和生命，都是人生不得缺少的兩部分，人不願意失去生命，也更不願意失去金錢，面對金錢很多是難以抵抗的，甚至有的人為了利益在所不惜，這便是人性的醜陋，真實而可怕。

故事的主人公開始以保健品衛生，在一次無意機遇下得知印度格列寧遠低於國內價格，面對巨大的利益，他選擇了鋌而走險，但同時也給無數的病人帶來了生機，因為他售賣的價格遠低於醫院藥品價格。我們很多人無法評價這樣的行為，站在法律層次這樣的行為是違法的，站在道德方面，主人公卻救了無數的人。但是同時也揭露了藥品行業的暴利背景，讓無數人為之心寒，一樣的藥效，百倍的價格，而這幾百倍的差距是人命關天。

主人公朋友因藥價太貴吃不起藥而死，主人公我再次選擇了鋌而走險，它這次選擇的是以進價賣給病人，但是面對法律，他終究還是違法，天價藥壓迫著病人。

故事的最後，主人公入獄，無數人目送他被警車帶走。這部電影將人性在利益和道德面前表現得淋漓盡致，其中的道理也有很多深入人心。

《流感》

這是一部直戳人心的災難片，全程揪心，病毒的無情和人性醜陋一面的暴露，都讓人感慨萬千。

男主姜智久是一個救援隊員，女主金仁海是一個醫生，兩人一開始的認識就很喜感。一群東南亞人藏在集裝箱裡偷渡到，到的時候一車全死了除了一個倖存者。

致命流感迅速在盆塘蔓延開，與此同時，災難中的zf在代表的施壓下使得災難不斷升級……災難的刻畫非常緊張，各種人物的描寫也很好，尤其男主與女主、她的女兒在患難中的情感、命運牽動人心，閃耀著人性光輝。小女孩美日哭著喊“不要開槍打我媽媽”將全片推向高潮，絕佳片段！

《流感》突如其來的疫情和失控的人民群眾，還有其他國家得控制，差點讓上萬的生命消失，還好最後體現出國家與政府的重要性，以人民的生命為第一 。

《紅海行動》

《紅海行動》這部電影對我影響很大，是作為中中國人的一種自豪！

《紅海行動》是一部經典的紅色電影，與《湄公河行動》一樣，是真實情況改編的，為了演好這部電影，導演請來了一千兩百多人來演這個片子，也是這一千兩百多人的努力讓我們看到祖國是多麼的偉大。

蛟龍隊的隊員都是身經百戰，訓練有素，經過多次的演習才能做到那麼的完美，簡直就是“天衣無縫”。我們在現實生活中也有一個神祕的部隊叫蛟龍，蛟龍是海軍的一種特種戰隊。

如果要想進蛟龍的話就要接受一年多的測試，測試成功才能進入蛟龍，你不要以為進蛟龍就已經安全通過了，可以永遠的留在蛟龍，其實進去後更要經受得住考驗，因為每年都會有高於百分之五十的淘汰率，說不定那個人正好就是你。

看了《紅海行動》這部電影我覺得我們要樹立正確的人生觀，價值觀，報效祖國。

《肖生克的救贖》

一部好的電影應該經得住歲月的考驗，而我覺得《肖生克的救贖》就是這樣的一部電影。

這部有一個絕佳的故事作為核心，電影以非常成功的方式去講述了這個令人感動又夢幻的故事，它沒有華麗的動作和特效，卻能深深打動了觀眾們的心。

男主的含冤入獄，到用20年的時間去敲鑿出一條通往自由的小隧道，正應了那一句“有一種鳥兒是永遠關不住的”。

《神祕巨星》

阿米爾.汗自從《摔跤吧爸爸》在國內引起轟動之後，很快又迎來他的一部作品《神祕巨星》。當時很多人被這部電影給刷屏了。

《神祕巨星》是一部很容易令人熱淚盈眶的影片，它和我們探討了夢想、情感、自由因何而可貴。它也告訴我們，人生最動人的畫面，是你竭盡全力的樣子。

14歲的印度少女尹希婭（塞伊拉·沃西飾）熱愛唱歌，因父親阻撓，她只能蒙面拍攝並上傳自彈自唱原創歌曲的視訊，孰料憑藉Teana歌喉在網上一炮而紅，備受爭議的音樂人夏克提·庫馬爾（阿米爾·汗飾）也向她丟擲橄欖枝，尹希婭的生活發生了翻天覆地的變化。

也許實現夢想的話，總免不了需要抓幾張命運的好牌，這張牌可能是你天賦異稟，也可能是路遇貴人，又或是某些意料之外的陰差陽錯。可那些讓我們感動得淚流滿面的，大概不是一個人如何獲取巨大的成功，而是心有所動之後的竭盡全力。

能夠觸動人心，使人深思的電影無疑是部佳作，這些電影已經不僅僅只是觀賞層次，它反映出的內容貼切現實，使人深思或者感同身受。

我能想到的大概是這部《假如愛有天意》，它是郭在容導演2003年上映的作品，這是一部很經典的純愛電影

電影講述了大學生智慧，無意中找到母親留下的日記而重溫母親初戀的故事，而其中的母親珠喜與初戀俊河的離散，再到智慧和尚民的“重聚”都是命中註定的，正如它的名字所言，一切皆是天意。

而其中又有一段情書的往來，更是讓我更加憧憬著這簡單而自然的愛情。

——我想念你

——我也是

除了喜歡你，我什麼都做不好

看出窗外，如果樹枝在風中輕輕搖曳，那麼你愛你的也正在愛你

張開耳朵，如果你能聽到自己的心跳，你愛的人也正在愛著你

閉上眼睛，如果你的脣邊有一絲微笑，你愛的人也正在愛著你

聽說，第一次下雪的時候，應該跟愛人一起漫步

Sunny照在海面上，我思念你；

月色灑在泉水裡，我思念你

這一切的一切都象徵著曾經乾淨的，簡單的愛情，現在的我們也只剩下了嚮往

寫的不好，對電影的理解也一般，感謝觀看

《調音師》其實是改編自一部法國13分鐘的短片，但是作為商業電影，做了很多的改編和豐滿，139分鐘的作品但絲毫感受不到冗長，導演和編劇功不可沒。這部電影不僅全程劇情高能，懸念迭起，而且看完後真的比較震撼，導演的故事以及刻畫的人物非常真實和現實。影片中除了那個老太太和影星的女兒之外，幾乎沒有一個善良的人，每個人內心都有一些小九九。而且導演用劇情和結局對他們的「惡」進行了毫不留情的諷刺，看了之後確實讓人細思極恐。

相較而言，片中的男主角鋼琴師並沒有那麼「惡」，至少他沒有想要害別人。但是他也絕對沒有那麼善良，而且結局很明顯了，他得到了醫生賣蛇蠍女肝臟的錢甚至可能取了她的眼膜，卻繼續裝盲人，而且明顯最後對說的都是謊言。自己瞎了怎麼可能知道是盲兔救了自己一命，盲兔怎麼可能導致了車禍？為了編織謊言，還弄了一個盲兔柺杖，最後柺杖打翻路上易拉罐真的是神轉折和點睛之筆，證明男主的眼睛已經好了，卻還要繼續裝瞎來騙取世界的同情和人們的感情。

男主角開始假裝盲人，且給自己找了一個很恰當的理由——裝瞎只是為了藝術創作上的靈感，讓自己更集中去創作藝術。可是很難讓人不懷疑，裝成盲人也能得到很多好處，比如可以租到500盧比的廉租房，享受更多社會福利和人們的照顧。甭管他內心深處真的在想什麼，至少對這個社會和這個世界沒那麼真誠。

蛇蠍出軌女西米絕對是一個「狠」角色，電影全程作惡高能，外表美豔，內心歹毒，真的是名副其實的「蛇蠍美人」，為了滅口，幾條人命，弄瞎男主角，甚至後來差點把男主和醫生幹掉了，下手快狠準，真的是厲害。

諷刺的是他捲入了一起謀殺案，親眼目睹出軌女和警察姦夫聯合殺人和毀屍滅跡。種種不巧，他又親眼見證了出軌蛇蠍女害死鄰居老太太；結果凶手也有些懷疑他是否真瞎，為了滅口，蛇蠍出軌女將他的眼睛真的弄瞎了。最終他拿了賣蛇蠍女肝臟的錢去歐洲逍遙了，竟然再次裝瞎博同情和好處。編了個自己是善良好人的故事，結果自己的前女友並不買賬，或許前女友也看透了他還在裝，所以最後他也感覺白裝了。

其實想想，現實中，像男主這樣不算壞但自私自利「裝」的人真的很多。這個世界本來就沒有那麼多善良的人，哪怕男主角是很有才華的藝術家，他內心也有一些外人不曾發現的黑暗面。而且整個故事都是男主角自己對蘇菲複述的，謊言不少，到底哪些是真哪些是假，都是男主角自己來決定，他內心的複雜程度，真的是細思極恐。

半年前，我無意間在豆瓣發現了一部叫《豬玀之王》的南韓動畫電影，豆瓣評分7.9分，只有九百多人蔘與評價。

當時，我之所以選擇看這部電影，完全是被這張觸目驚心的海報所吸引——一個面帶於傷、神情孤傲的少年被一大群面目猙獰可怖的肥豬們簇擁著，海報上寫著:The King of Pigs——豬玀之王。

在看電影之前，我在想:這是一部怎樣的電影呢？是講殘酷青春嗎，還是在講少年熱血？看完電影之後，我發現這不是一部關於青春熱血的片子，這部電影冰冰冷冷，無任何溫暖可言。

電影劇情很簡單，慶民和鍾碩是老同學，有一天，慶民找到鍾碩，和他一起回憶了一段校園往事:在南韓某學校，有一個被稱為“狗”的學生群體，他們經常欺壓一群被叫做“豬”的學生。慶民和鍾碩就是“豬”的一員，慶民家富裕，鍾碩家貧困，他倆的共同點是都很懦弱。

有一次，慶民被“狗”欺負

面對好友慶民被人欺負，鍾碩只能咬緊牙關，低下頭去

這時，一個在此之前從來沒人在意的傢伙站了出來

他叫金哲，面對惡狗，他的做法很簡單——打回去。

在下次鍾碩被“狗”侮辱時，金哲同樣站了出來，用皮帶教訓了“狗”們

就這樣，金哲和鍾碩、慶民成了朋友。

金哲不斷的用拳頭回擊惡狗，慢慢的，他成了豬玀們的領袖，他變成了豬玀之王。

後來，金哲在一次衝突中用刀劃傷了一條“狗”，被學校開除。

離開學校的金哲心智已經極度扭曲，他告訴鍾碩和慶民，他不要當豬，他要成為一頭怪物。他決定在學校集會的時候，當著全校師生的面從教學樓上跳下來，以死來詛咒他痛恨的人們。

剛聽到這個訊息，鍾碩和慶民很吃驚，但很快，他們的心態開始發生變化，他倆開始期待，期待金哲的自殺，期待金哲自殺後他們豬玀的境遇會有所好轉。

沒想到到了約定自殺的那一天，金哲卻瑟瑟發抖地告訴慶民，他後悔了。原來金哲無意間聽到了母親傷心地獨白，明白自己一直厭惡的母親還是愛自己的，所以他不打算死了

當集會開始時，慶民緊張的看著樓頂，這時，金哲出現了

鍾碩從後面衝出來推下了金哲。

原來金哲和慶民的對話被鍾碩偷聽到，於是，鍾碩過來問金哲:計劃還順利嗎？金哲告訴他，計劃有變

這時，鍾碩發現，他們的王已從王座上跌落，甘心變成了和自己一樣的豬玀。於是，這隻失望的豬玀親手殺死了自己的王。

鍾碩和慶民希望金哲的死可以改變豬玀們的現狀，但是金哲死後一切都沒有改變，哪怕他們已經離開學校，變成社會人。

富裕的慶民經商失敗，他勒死了自己的妻子，最後從金哲“自殺”的教學樓上跳下自殺。鍾碩變成一個代筆作家，只敢把白天工作積累的火氣回家發洩到自己妻子身上。

電影最後，鍾碩目睹了慶民的死，他跪在地上嚎啕大哭，他老婆給他打來電活，他哭著向老婆道歉，他老婆一邊安慰他一邊問他在哪？這時，他猛然抬頭

他們依舊是豬玀。

如果你有過農村生活，樹先生這樣的人對你來說，不會陌生。

你會覺得身邊好像經常有樹先生這樣的人存在，又好像這樣的人從來都不存在一樣

實際上，從片頭到片尾，你甚至記不住他到底姓什麼。

只是知道大家就叫他一個單子“樹”，或者是稱呼為“樹哥”。

看到結尾，你甚至會覺得這種“樹哥”也像是一種嘲諷。

黴運當頭的時候，人人都是樹哥。置身事外的時候，人人又都成了那群無情的看客。就拿《hellio！樹先生》這部電影來說，它無人問津的時候，觀眾把它批的一文不值。在國外兜售一圈，備受好評，寶強影視“稱帝”，大家又把它捧到天上去。

誠然，我相信一部分觀眾是抱著成長的心態，來重拾這部悲情喜劇的。不過，說句誅心之論，這種成長只怕並非是快樂的，而是以“同病相憐”的態度來回憶樹哥，舔舐自己的傷口。在你春風得意，無憂無慮時，你把“樹哥”視為異類，將對人性的挖掘視為無病呻吟。唯有當“同是天涯淪落人”的時候，人們才會平等的看待樹哥。原來，這就是人性。魯迅先生謝世多年，人間處處仍是阿Q。

樹哥的悲哀，並不全在於自身。由自私和麻木釀成的慘劇，現實中恐怕也不止這一例。能救贖千千萬萬個“樹哥”的解藥，是一個溫情的社會。不管發展到什麼程度，如果人類不能以平等的眼光審視富貴與貧賤，不能用同樣的溫情對待社會上的優勝者和差生。那麼，和諧就無從談起。

說起我最喜歡的一部電影，還要數《中國合夥人》。

　　《中國合夥人》講述的是三位燕京大學的校友，畢業後各奔東西，其中一位繼續到美國留學深造，而另外兩位則因為英語水平好就開了一家名叫“新希望”的小型英語培訓機構。然而，在“新夢想”創立之後，由於沒有各類證件，在一所廢棄工廠裡好不容易創立的“新夢想”最終倒閉了。這時，因為壓力太大而回國的校友找到他們，決定三人合夥再創立“新夢想”。最終，三人經過千辛萬苦，終於將“新夢想”做成一家國際性的英語培訓機構。

　　看完這部電影后，我感慨萬千：哪個人沒有夢想？而世界上又有幾個人能為夢想堅持到底呢？又有幾個人能不顧外界干擾，為自己的夢想加倍奮鬥呢？我相信，前者是所有人都擁有的，而擁有後兩者的人數屈指可數，但是，電影中的三位主人公就是擁有這三者的人。

　　在現實生活中，當然也有這樣的例子，比如香港首富李嘉誠，他就是一個很好的例項。李嘉誠從小就開始了學徒、工人、塑膠廠推銷員的生活。1948年，20歲的他就開始通過努力，擔任了一家塑料廠的業務經理、總經理。後來，他心裡漸漸擁有了一個遙遠的夢想，那就是成立一家大型的塑膠廠。果然，在1950年，他創立了長江塑膠廠。接著，他不顧外界干擾，把長江塑膠廠做成一家名叫“長實”的集團，並發展成為有重要國際地位和重大影響的跨國多元化企業集團。最終，成為香港首富。不僅在現代，在古代，拿破崙也是一個非常好的例子。雖然拿破崙出生於家道敗落的法國科西嘉貴族，在一所貴族學校讀書，因為他不僅家世不好，長得也又矮又黑，醜陋無比，所以其他同學都嘲笑、譏諷他，但他還是忍辱負重，讀完了中學。畢業後，他的心裡萌發出了一個遙不可及的夢想，就是當一名人人崇拜的將軍。儘管他知道實現這夢想的艱難，但他依然去一步一步地參軍、一步一步地獲得上司的賞識和提拔，逐漸走向成功的巔峰。

　　總之，不論是電影裡的三位主人公，還是李嘉誠，或者是拿破崙，都是一些能為夢想努力奮鬥的人，我們應該向他們學習，做一個堅強，能為夢想堅持的人！

《前任三》記得開頭的前言說，跟你看前任一，和前任2的是否仍舊是你旁邊坐的，跟你看前任3的又是否會是陪你以後看前任4的，當時，就當個笑話，一笑而過，可是到現在才發現，似乎，已經有人驗證過了。

影片裡面，男主跟女主，一起度過了生活的艱難期，一起創業，那時候就連吃個泡麵都特別美味，每天都待在一起，似乎永遠都不知道什麼叫做膩。可是後來，男主越來越忙，陪女主的時間越來越少，女主缺乏安全感，而男主呢，也感覺累了。一場沒有硝煙的戰爭就開始了。

吵完架，女主反覆的拿行李箱，她希望男主能挽留她，可是到最後一刻，男主也沒挽留，而男主呢，躺在沙發上輾轉反側，他總以為女主不會走，可是當女主關上門的那一刻，他才接受了這個現實。其實愛情裡面最大的誤會就是一個一位不會走，一個以為會挽留。就這樣，彼此都錯過了。

而最後諸多的誤會也導致兩個人永遠的錯過了。其實我們的感情也是，如果能兩個人坐下來將所有的話都說出來，把所有的疙瘩都解開，也許就沒有那麼多愛恨離別了，也許相互理解下對方，就不會走到那一步了，也許……

韓版《小森林》電影是一部治癒唯美電影，電影講述女主在外打拼不易，生活屢屢碰壁，就連基本的溫飽都解決不了，情感上更是雪上加霜，這讓她對未來一度失去希望。

於是她回到了從小長大的家鄉，想要找到答案。她回憶起中學時期與母親美好愜意的鄉間生活。在家鄉，她有一座結實的房子，她有一片自己田地，她回憶著母親為她做過的美食，她可以自給自足，舒適安逸的過好每一天。

她的發小們知道她回來後都來找她吃酒，她有一手好廚藝，還有一身好體力。家鄉這種不受拘束的生活讓她非常陶。

這部電影畫面非常唯美，夏季的稻田，秋季的林蔭路，冬季的皚皚白雪和春季的新生都是這部電影吸人眼球的亮點。電影中有很多製作美食的特寫，每一個鏡頭都讓人垂涎欲滴。

電影中還有清新的感情線，同是高材生的發小沒有在首都工作，而是在家鄉種上了各種農產品，非常出色。兩人在電影中的感情自然清新，隱隱約約但不曖昧。

最後女主找到了答案留在了家鄉。

我相信凡是看過《我，機器人》，Sonny的印象沒有不深深印在腦海裡的。

一個機器人，肩負重大使命，富有情感，這本身看起來像是一個矛盾，而矛盾的結局本來不該在機器人身上出現，因為機器人從來不會在面臨選擇的時候猶豫。而Sonny，卻一邊選擇，一邊痛苦而堅定地活著。

他的純真讓人類在他的面前無地自容，他的深陷矛盾讓我們感到同情不已，然而他堅決地去做了，動作是那麼瀟灑優美，乾淨利落。從摩天大廈上飛速跳下，在機器人倉庫裡擊倒警察，輕輕將鐵門一撕，輕巧幹脆，他的每一個動作，每一個眼神，每一個疑問，甚至讓人覺得，他才是真正意義上的人。機器人沒有他那樣的單純高貴的情感，人類沒有他那樣的堅毅和果斷，以及如此完美的身手和學習能力。對於這樣一個機器人，本身常常讓我們浮想為一個理想的人的身影。而科幻片，常常就是理想和現實矛盾後之寄託所在。

也許我誇大其詞了，然而請相信，我寧可被人說成不勝言辭。

一個好的影片當然不僅僅在刻畫人物上刻畫，它本身還需要跌宕起伏的故事情節來反襯和說明主角的特點和性格，並因之互相增輝。而《我，機器人》的情節和主題也非常經典。

人類制定的機器人三大定律，看似如此完美無暇，卻最終差點束縛了人類自身，這本身像是再說，單單靠理性或邏輯似乎還不足以構成一個完美的世界，於是Sonny才成為機器人中的一個反例和代表。

又或者說，人類之間的互相殘殺使得機器人也忍無可忍。而這樣的事情還一直屢見不鮮。

或者你在其他具體的例子找到“我們不能單單一味依賴機器人”的想法，也可以感受到科幻世界裡科技融入生活給人的體驗。

然而我更欣賞Sonny本身的塑造，他的個性上的犧牲精神，他的雖千萬人吾往矣的獨立和執著，以及他對自身命運的思考和追問-“我們都是有目的地被創造的嗎？”的一開始面對警察的困惑和最後回答viki的自我認識“高密度的合金，它也是我被創造的目的之一”。

影片最後，所有的新一代機器人都抬頭仰望Sonny，Sonny立在沙漠之上，與其說像一個王者，不如說像一個面對自然的思考者，一個沉重的生涯任務已經過去和完成，而身為一個有目的性地被創造的機器人，此時面對前方，會想些什麼呢?

那才是一個人，目的完成，他已證明過一次自己，未來之路，自由選擇。

《我，機器人》，又名《機械公敵》，個人看過的最難忘的一部科幻片。

這部電影主要內容是講述一對父子馬浩文和馬飛穿越漫長時光的愛和親情，充滿歡樂和奇觀，充滿溫暖與淚水的故事——在浩瀚太空裡，一個航天員馬飛在執行太空任務時遭遇意外失聯，在生命最大的絕境中，由此開始回憶自己生命中最了不起的爸爸為自己的教誨所做的點點滴滴，也正是因為會想起爸爸對他所說的永遠不認輸，永遠想方法，終於戰勝曲折，解決疑難，絕處逢生，他才得以在太空中完成任務，返回地球……

觀影中有句話很深刻，馬皓文對馬飛說，清華北大是過程，不是目的，人生就像射箭，夢想就是箭靶子，如果連箭靶子都沒有，射箭有何用，你的人生還有何意義。這個世界上有好多事情是我們控制不了的，我們能控制的就是我們自己。永遠不要認輸，要一直想，一直想，要相信自己是最棒的，相信自己是可以的。爸爸也是第一次當爸爸，爸爸也會犯錯，完全地詮釋了什麼叫爸爸，什麼是作為一個爸爸的責任擔當。

“每個人心裡都有一座橋，我們都要努力修好自己的橋”馬飛父親的驕傲直到東沛大橋坍塌，在電影看到馬飛不想因為父親曾經的“東沛大橋案”影響自己的航天事業而勸父親放棄訴訟的時候，這個驕傲的父親感慨道：“我的教育失敗了”，這個如今落魄的爸爸，曾經也是一位優秀的工程設計師，他有自己的驕傲，有自己的信仰。

有一個情景挺震撼，也挺驚訝，真的沒有想到校門口的那個瘋子，居然是博喻中學第一個高考省狀元，而他的父親居然是“閆主任”。而馬飛呢？雖然馬飛的爸爸錯過了馬飛七年的時光，但是，在馬飛成為被學校勸退的“差生”時，也很幸運的因為這位“曾經的監獄犯爸爸”馬飛才能明白自己的人生到底想要的是什麼，才能成為後來的航天員。

最生氣的是，所有人都以為的呂大頭居然是最不能原諒的那個人！最後馬飛爸爸那幾拳真的解氣！也是對他們師徒一場的終結吧。

這部電影，給我的感受很深，值得推薦。

看到這部電影我就會想起她，想到她我就會想起這部電影。

對於愛情，不知道大家是否也曾幻想過浪漫的邂逅，兩個不曾相識的人在某個節點相遇，就此開啟一段夢幻的旅程。電影Before sunrise講述的就是這樣一個故事，美國青年在火車上偶遇法國姑娘，兩人相談甚歡，在下車之際，男生勇敢的邀請她和自己在維也納轉轉，而女生在聽完他的一番陳述之後，給了彼此一個機會，故事就此展開。

她一個人去秦皇島散心，我在中途下車回家，座位相鄰，交流開心，甚至忘了到站時間，乘務員提醒後，急忙加了微信匆匆下車。在回家的計程車上，我頓生遺憾之情，她可是一個人去海邊啊，鼓起勇氣給她發了條訊息“不知道你是否看過Before sunrise這部電影，我想我應該陪你一起去秦皇島的，雖然可能不會成為一段浪漫的愛情故事，但一定會是一段難忘的經歷”。她說“後知後覺了吧，不過我要在那待三天呢”。我們的故事就此展開。

本應擦肩而過的兩個人要一起旅行，開始的氣氛是怪怪的，尷尬是難免的。他們需要認識彼此，瞭解彼此，公交車上的一問一答拉近了兩個人的距離。

我們的尷尬持續的時間比較長，再次見面後，兩個人各自坐在礁石上，望著遠方海天一線，有一搭沒一搭的提問回答。晚上吃飯時才打破冷淡的氛圍，暢聊起來。原來我們對彼此都抱有芥蒂，再次見面前我倆都和朋友說了這段即將發生的故事，朋友們給出了相同的意見，多留心不要被騙，當心她是個壞女人，當心他是個壞男人，彼此說出心中的顧忌後距離就拉近了，這是與電影的不同之處。

唱片店試聽間，兩人眼神間相互偷看、躲閃、羞澀不敢直視對方，狹小的空間、音樂的烘托，讓氣氛柔軟，情感升溫，男女主差點就親了彼此。如此夢幻的旅程哪個年輕人不會有此衝動呢？還有什麼比親吻更合適的表達方式？這裡不得不說一下此處的插曲《come here》，歌詞就是兩人間感情變化的真實寫照。“There"s a wind that blows in from the north,and it says that loving takes its course,come here.No I"m not impossible to touch,I have never wanted you so much,come here.Have I never lay down by your side,Baby,let"s forget about this pride,come here.Well,I"m in no hurry,You don"t have to run away this time,I know that you"re jimmied,But it"s gonna be all right this time”

終於，夜幕降臨前、摩天輪裡，在如此浪漫的時間和地點，兩個人親吻起來，將氣氛推向高潮。

我們在海邊靜坐，聊家庭聊學校，落日餘暉灑在海面上，波光粼粼。凌晨12點在濱海大道上漫步，聊著詩詞歌賦和人生哲學，興起時坐在岸邊唱歌，五月的深夜美麗且凍人，內心卻火熱不滅。四目相對時，他吻了她。

這段經歷早已與這部電影交融在一起了，每看一遍就是重溫一下那年夏天的經歷。雖然早已忘記現實中我們交談的具體內容，但應該大抵與電影的內容相似。我們因這部電影結緣，也以這部電影結束，沒有比這更好的故事了。（我願意把這部電影作為我們結識的信物，在分開時我把這部電影在內的三部曲《Before Sunrise》《Before Sunset》《Before Midnight》下載到u盤送給了她）

就讓我們在此戛然而止吧，即便時間短暫，分開數年，但這段經歷永遠值得珍藏。浪漫也不過如此吧。

張藝謀的《活著》:

我覺得是我看過最好的電影，影片講述了福貴的命運，是時代的命運，也是一部分人的命運。一個敗家的子弟，看著家道中落，在窮困潦倒中生存，由富有變為貧窮，母親的去世，巡演皮影戲被抓服役，參加內戰，意外地失去自己的兒子，女兒的死，都是那麼慘痛，原本幸福的家庭，在家人極力的維持中，命運和社會給他們開著一個又一個殘酷的玩笑。看得出來，生活沒有絲毫動情，要給他一個完好的感覺。福貴居然堅強的活了下來，晚年與妻子為伴，想這種可怕的生活。一個人的生命竟是如此的脆弱，生活又是如此的無奈。深深思考，人為什麼活著，真是一個要自己必須回答的問題。

活著，難啊，要活的堅忍不拔，偉岸不動，難啊，福貴看似弱不禁風，細皮嫩肉。他所經歷的風風雨雨下有誰能心平氣和地承受！活著很無奈，有很多事不能阻止，因此而喪失痛覺一直兢兢業業地活著，卻可以一瞬間把你打回原形，身上猶如揹負著萬砘巨石，為它而發洩，發狂、發瘋。

電影最後富貴的外甥孫給了我們最後的希望。所有的話語都匯成了那一句像兒歌似的略帶疲憊的而又韻味悠長的話語：小雞長大之後就會變成鵝，鵝長大之後就會變成羊，羊長大了就會變成了牛，牛長大了，就一切都好起來了……

看完這個電影，我們會明白自己是多麼幸福，我們不再需要太多，我們活著不僅為自己，還為了愛著我們的人和我們愛著的人！

“成年人的生活裡，沒有容易二字。”這句電影臺詞近年來頻繁出現在我們的視野裡，長大後的我們不再像兒時那般無憂無慮，面臨著很多抉擇，遇到很多困難，但總要相信美好的事情即將發生。所以每次我覺得累的時候迷茫的時候喜歡找一些勵志的電影來看，給自己一點力量。

《當幸福來敲門》這部電影是朋友推薦的，豆瓣評分9.1，看了簡介覺得還不錯，便在假期裡抽空看了這部電影。雖然一看片名就可以猜得到結局，但其中不乏許多溫情感動的情節。不是每個人努力了都可以成功，但每個人都有夢想。主角克里斯.加德納是做醫療器械推銷的，每天就是拎著掃描器穿梭於街頭，四處去推銷。可是工作並不順利，每天早出晚歸，但並沒有賣出去，家裡老婆孩子要養活，還要付房租、稅金、汽車費用，妻子不得已一天工作十幾個小時，還要照顧孩子，直到有一天終於爆發，離開了他。最後房子也被收回的他，只能帶著兒子一邊找工作，一邊為每日的住所而奔波，甚至為了收容所一個床位差點被車撞。最後他不放棄的努力和天分，終於讓他得到了一份不錯的工作，和兒子過上了幸福的生活。平凡的勵志，或許更貼近我們常人的生活。成功沒有那麼容易也沒有那麼難。主人公的掃描器很難賣出去，但他每天都在努力，用盡全力。在經歷妻子離開，沒有房子住等等挫折，幾乎帶著兒子流離失所的他依然沒有放棄，一邊推銷掃描器，一邊去應聘自己喜歡的工作。沒有房子住就去教堂的收容所，住地鐵的公共廁所。其中令我印象深刻的是，他和兒子和衣睡在地鐵的公共廁所裡，外面的人一直在敲門，拼命地敲，克里斯怕兒子聽見，就一直捂住兒子的耳朵，淚流滿面。身為父親，他可能自責自己無法為兒子提供良好的成長環境，也可能是對目前的處境的一些無奈。他希望自己做一位好父親，認真地照顧兒子，帶著兒子去證明人生，兒子就是他的精神支柱。在和兒子經過籃球場時，他告訴兒子要努力去守護自己的夢想，其實這句話也是對自己說的。一開始的他對股票證券並不是很瞭解，但他一直很想成為那樣的人，他也努力做到了去守護自己的夢想。很多時候別人會說你適合做什麼你要做什麼，但其實你自己真正想做什麼，想成為什麼樣的人呢？主人公最後能獲得成功，他的努力和堅持固然不可忽視，但同時他也不斷地為自己創造機會，抓住自己所可以利用的任何資源和別人競爭。

幸福對於每個人來說都是不同的，幸福沒有固定的標準，有人覺得每天清茶淡飯也是一種幸福，有人覺得工作順利，家庭圓滿就是幸福…但無論如何，要學