藝術來源於生活。以前的電影電視劇都是實打實的真人演繹,演技好贊，而且劇情內容也豐富多彩、複合三觀，現在的電影電視劇真的是沒法看，表演浮誇沒演技就算了，連劇情內容都浮誇的要死，而且三觀不正，沒法看啊

懷舊老電影無外乎以下幾個原因

第一：老電影有代入感，拍的也非常真實，非常貼切，感覺自己都是主人公一樣，看的是非常津津有味，回味無窮。不像現在看了一遍就不想看第二遍。

第二：老電影無論是選角、服裝、劇本、音樂，都是細細打磨，俗話說慢工出細活。

第三：就是看完老電影心裡都會有感觸，每次看完結局都是依依不捨，然後坐在哪裡想想電影主角會怎麼樣，代入感很強。

現在電視劇電影看的代入感很少。所以大家才喜歡老電影。

首先越來越多的人老了，人一老，就愛懷舊。其次，現在的電影都是針對年輕人的審美來的，老人看不習慣，三觀都不一樣了。人還是習慣看自己年輕時候形成三觀時的電影。

現在電影嚴重的侮辱了觀眾的智商，那情節，那表情看著都噁心，太作，太千篇一律，看了開頭你就知道結尾，有的節目看了一分鐘畫面你就要吐

說實話，喜歡懷舊的人通常心思更縝密，更能夠看清現實，我們都知道老一輩的東西不管是電影還是當時的流行歌曲，之所以經典是因為當時候的人們是真正在用心去做的，沒有現如今這麼利慾薰心，急功近利這類近乎主流心態的狀況，現在的電影音樂，真正發自內心去做的人沒有幾個，所以一個還年輕的大學生能夠懂得欣賞老一輩的作品，其內心肯定是樸實無華的。不浮躁的年輕人難能可貴啊，希望你能夠在今後的人生路上繼續保持這樣的心態和態度。

你好，這個話題真的很不錯，原因很簡單，因為60年-80年代的電影真的是讓人難忘的記憶，比起現在的影視作品好多了，它們常常讓人產生難忘的感覺。

為什麼越來越懷舊以前的電影，那是因為以前拍的電影比較注重情感和細節，而現在的只是利用明星效應賺錢，至於電影質量隨便拍拍都能賺錢，以前是好看的電影，大家才值得去看，現在拍的電影質量不行了，太過於急功近利而影響質量，在創作好的電影質量前提下，才能讓電影產業更加穩步前進。

以前電影畫面或者臺詞都演很自然，更有逼真感，而現在電影大多數看到的無論表情還是臺詞都是那麼不自然，也許是現在更注重特效緣故吧！

當然了現在也是有好看電影的，但從我個人而言和以前比是種倒退，現在更注重華麗場面和浮誇演技，注重得是科技特效，並不是說以前沒有科學特效，但老電影以演技第一特效第二，而現在剛好相反。缺少演技精髓與靈魂。

這是個人觀點，

因為之前老電影有著獨特的意義呢，承載著我們太多曾經的回憶，讓我追憶那逝去的"流金歲月"，老電影是可以勾起人回憶，比如像《大話西遊》《泰坦尼克號》《三毛從軍記》等這些電影，它不僅可以讓我體會到當時的經典電影，也可以感受真實當時狀況和歷史。有一些經典老電影拍攝效果是當時最好的，甚至說和現在的拍攝效果差不多，看那些電影就是一種享受，而且我們第一次看或許只能看到電影它的表面而已，第二次、第三次或更多重複看才能領略到它的精髓和經典。

因為現在掌握話語權的都是80，90這批人，現在基本評價高的電影電視劇都是這代人的童年，人都有懷舊心理，再加上當時的這些作品確實給童年帶來了很多美好的回憶，雖然有的片子現在看來雷的不行，而且重要的一點，這代人已經過了看劇的時代，他們拒絕接受新事物，大多數人噴現在的影視作品的時候甚至一眼都沒看過就無腦噴，以顯示自己那莫名其妙的優越感，其次就是網路跟風太嚴重，不隨大流的話會被噴的很厲害。

經歷了這麼多天的疫情，相信很多宅在家裡的朋友，把新老影視劇看了個底朝天，不過看來看去，還是覺得以前的電影好看，那些經典的電視劇有味道。

為何大家都覺得電影還是老得好？只有經歷歲月打磨、在成千上萬部作品中脫穎而出的影視劇，才能算得上精品。每年國內院線會播出上千部電影，但觀眾能夠記住的也就一兩個，在大浪淘沙下的激烈競爭中，口碑票房雙豐收了也就只有那麼幾部。

一部影片能否成為經典、被後來的觀眾反覆提及，會有很多因素影響，要麼是超越那個時代觀眾的審美慣性。要麼是貼合時代的需要與觀眾的需求，引發了一代人的共鳴，比如很多IMDB上榜電影，說到底，創新性與情懷總得占上一樣。創新性其實很好理解，誰能夠做到業內第一、讓觀眾眼前一亮，誰就很容易被人們記住，比如曾經的全球票房冠軍《泰坦尼克號》、《阿凡達》，但很多人心目中的經典電影，會讓人聯想起特定的場景與看電影的人。

正所謂，一代電影屬於一代觀眾。很多70後、80後對周星馳電影的共鳴，是00後甚至90後無法深刻理解的，畢竟，所處的時代與內心的感受不同，決定了每一代觀眾都具有不同的自我定位。像《大話西遊》《喜劇之王》這類，能夠引發一代人共鳴的作品，則具有更強大的影響力和號召力，人們通過觀看電影，從而獲得很多投影於時代的精神共鳴，進而形成一代人的獨特記憶與共識。

當然，越來越傾向於資本趣味的當下影視劇圈子文化，也是人們對老作品情有獨鍾的原因之一。很多為了“討好觀眾”和跟風炒作不擇手段的資本，決定了一部電影的基本成色。那些失去了藝術創造與靈魂的商業片，成了流水線上打造出來的一款產品。或許，由資本意志打造的一部商業大片，確實收穫了不錯的票房成績，但只要這股風頭過了，這部電影就會很快被人們遺忘，或者成為被推到“鄙視鏈”的最底端，成為影迷圈惡名昭彰的“反面教材”

越來越多人喜歡找懷舊電影看，確實這種情況存在，包括我本人也喜歡找老電影看。對新電影期望值不高，是因為越來越吸引不了觀眾。還是老電影製作認真，老一輩的演員對待自己職業的態度也比現在的要認真。

以前在電視節目或網上看到一些電影的花絮，通常都能或多或少從側面瞭解到這部電影的製作，那時候沒有那麼多電腦特技，都是一個個鏡頭認真拍了一次又一次直到導演滿意才能完成一個鏡頭。現在的電影使用了大量的電腦動畫功能，場面浩大了，有天馬行空的資本，但缺少了細節與真實。老電影卻恰恰著眼於細節，和為求拍出真實感的細節和認真，我想這正是觀眾所需要的電影。

另一方面，演員雖越來越年輕漂亮，但也越來越千人一面，更重要的是某些大牌明星更會利用自己的名聲耍大牌，找替身演戲，甚至利用電腦特技為自己打造形象。而非以往的老演員，為了投入到角色去深入琢磨角色的人物個性，細微表情，動作神態等，現在的演員沒有專業精神，業務能力水平差普遍存在。

如此一來，便造成了觀眾情願一刷再刷懷舊電影，經典源自認真。

近年來，懷舊電影、青春電影開始層出不窮，從《那些年我們一起追過的女孩》、《致我們終將逝去的青春》、《同桌的你》、《小時代》，到《夏洛特煩惱》、《芳華》，使懷舊電影成為一種新的電影分類，在中國乃至國際電影市場上佔有一席之地。

懷舊電影之所以這麼火，究其原因，是因為受眾群體多是60、70、80後，讓我來一一分析：

60後這一代人經歷過動亂時期，卻大多數都是恢復高考後第一代接受高等教育、並且首先把握住改革開放良機來發展自己進而取得巨大成就的一代人。他們身上有明顯的保守和滄桑感，但是卻是目前中國社會實實在在的成功一代和中流砥柱，現在耳熟能詳的歌星影星大都是60後。

那些年，還沒有酒吧、卡拉OK，電視都少見，電影院差不多是唯一的娛樂場所，電影院放映的多是《閃閃的紅星》、《鐵道游擊隊》、《英雄兒女》、《冰山上的來客》，即便是這樣，農村的60後朋友幾乎是沒有機會看到電影的，對於60後來講看一場電影格外珍惜，也更容易懷舊。

70後伴隨著改革開放和中國社會體制轉型而成長起來的一代人，是承上啟下的一代。受傳統文化和革命傳統教育的影響，大部分人注重理想，思想比較保守，部分經歷過貧窮時期，能以自己的實際行動不斷改善生活狀況、改變社會，他們屬於比較務實、創造的群體，很多70後作家都是是當今文壇的中堅力量。

對於70後來講，對電影的啟蒙應該是小時候在廣場上的露天電影。那時候，在電視少見，文化娛樂極其匱乏的年代， 看一場露天電影，對於孩子們來說比過年還要激動萬分，然而這個期間電影播放的仍然是紅色電影，70年底初以樣板戲為主，比如《沙家浜》、《紅燈記》、《智取威虎山》，後期也多是革命戰爭電影，如《江姐》、《保密局的槍聲》，那時候，一部電影觀影人數隨便過億，不過只因為選擇太少。同時港臺電影也如雨後春筍般的湧出，李小龍、成龍、洪金寶等佔領影壇，不過也是八十年代後期才逐步進入大陸。

80後主要是計劃生育後的一代，童年度過了美好的一段時間，學歷也較上代人高些，80後有著獨特經歷，見證著改革開放，從計劃經濟轉型市場經濟，耳濡目染的接受了發展變革帶來的的新事物新思想，但相對較低的就業率和房價是該群體面臨的主要困難，80後們一邊感慨青春易逝，一邊還在拼命工作養家餬口，懷舊情懷因80後而誕生。電影從一開始的微愛情電影《廬山戀》，到後來紅遍全國的《少林寺》，到《末代皇帝》，再到灑淚大劇《媽媽再愛我一次》，隨著年齡的長大，到90年代以後，新舊觀念不斷碰撞，各種新電影也就層出不窮。

懷舊青春電影，用老物件和老場景不斷喚起很多人的回憶，大喇叭、舊桌椅、老教室、老髮型。許多人隨著年齡的遞增就漸漸地產生了懷舊情懷。懷念童年時候玩過的遊戲、吃過的零食、玩過的玩具、喜歡的動畫片、熱愛的歌曲，重溫童年時代的電影電視劇，或者回到母校去走一走看一看……

從一開始80後的懷舊情懷逐漸地產生了共鳴，並在網路上產生了一些集體懷舊的現象，隨之60後70後跟風，所以60-80後成為了懷舊青春電影的主要買方，支撐起了懷舊青春電影的市場。

懷舊青春電影，是年青一代對心靈棲息之地的苦苦追尋，使年輕人獲得了更多點溫暖和慰藉。“人生如只如初見”。懷念的是那個並不富足但充滿溫馨和安全感的時代，懷舊電影是屬於我們我們這一代的美好時光，和我們一起走過漫漫歲月，陪伴我們漸漸成長，和我們共有一份珍貴的回憶。

對於懷舊這件事情，不同性格的人有不同的看法，並不能說只有上了年紀的人才會懷舊，青年人和中年人也一樣會的，其實究其原因不就是因為過去那種激情澎湃單純快樂，人與人之間那種真摯的情感不摻雜任何物質和爾虞我詐，在沒有手機和網路的時代，大家會更加珍惜和注重彼此的交流，這才叫做純真的年代！現在似乎就缺少了這些東西。

過去的都已經過去，我們無法回去，遺留下的遺憾也好，美好也罷。我們能做的只是把握好現在，因為只有現在努力了，明天才會有收穫，才能緩解我們的壓力，緩解了壓力我們才有更多的精力去好好的把握一段感情。最重要的是，多努力才沒時間胡思亂想！

一般來說，懷舊是甜蜜與溫馨的，甚至還有點不自覺的幻想成分。或許這也是人們喜歡懷舊的一個原因，如果懷舊總是噩夢，相信就沒人喜歡懷舊了。但是，今天在我們心目中的舊日美好事物，大都經過了我們的想象力的美化。因為人的記憶是會騙人的，大多數的人總會不自覺地把記憶中的痛苦和不如意的部分過濾掉，把美好的部分更深刻地留存下來。

以前拍電影並不是件容易的事情，往往都是幾十幾百個人，用時幾年耗費巨大人力物力財力，才能弄出一部電影。

尤其中國產電影，用的道具都比較真實，打鬥比較真實，臺詞接近於生活，而且能順利上映的都不容易，好多半途而廢胎死腹中的，拍電影拍得導演生無可戀常有的事！

而現在的電影隨著科技的發達和技術的進步，使用高科技手段也越來越多，而演員的演技和自我修養體現的越來越少，後期剪輯配音都有所謂的神來之筆和移花接木之功。而且現在人手一部手機，個個都是媒體人，個個都是剪輯手。

如此種種，導致爛劇氾濫，演員演技浮誇甚至是沒有表情，面孔千篇一律（大眼睛、尖下巴），念臺詞都是1234567，劇本似是而非，尤其抗日題材，不尊重歷史憑空臆想。

對於日益流行的懷舊風潮，內蒙古大學哲學系一位姓劉的老師認為：“其實，每一代人都會懷舊，但"7080後"的懷舊有自己的時代背景。這兩代人大多是獨生子女，社會轉型的劇變、個人發展中機遇與壓力並存，令他們應接不暇，於是，通過懷舊宣洩情感成為一種必然。”

在藝術家族裡，電影和電視都可稱得上是後起之秀。雖然電影在製作上始終受商業利益的影響，但是，當它成為一種世界性的藝術形式、有了強大的群眾基礎後，它就成了社會精神和文化教育的強有力工具之一。一百多年來，那些優秀的電影作品尤其是老電影，在世界範圍了產生了廣泛影響，激勵、感動了一代又一代人。文章以老電影為研究物件，就老電影的魅力進行了探討。

以前的電影，無論是在裝置、構思、技術上，還是在製作、放映條件上，與現代的電影相比，都顯得有些粗糙。如今的電影，動輒幾百萬的製作成本，動輒是大規模的明星參演、大團隊製作、各種特效和各種帶有噱頭的宣傳，但是，能讓人有重複觀影衝動的，為數甚少。反觀老電影，缺乏高科技手段，也沒有大張旗鼓的宣傳，但是，幾十年過去了，它們仍備受群眾喜愛。人們談起老電影，總是唏噓不已，更多的人還會發出“今非昔比”的感慨。一些人認為，雖然同是電影，但是，今天高科技、大製作、在電影院或家庭影院裡看到的電影，商業味道過於濃郁，電影的藝術味道大大沖淡，在觀看時，即使是看的驚心動魄，但是情感激發與參與已經很少。而老電影，雖然技術有限，在聲光影呈現上難免會有這樣那樣的不足，但是，透過它們，我們可以看到波瀾壯闊的歲月河流，可以感受到歷史的沉思和一個時期的民族心態。這些，才是最難複製的。

不論電影怎麼發展，一些經典的影視作品總會給人留下深刻的印象。千篇一律網紅臉當道今天，那個時代美更顯的多姿多彩。演員也是讓我們永生，有一種美，一眼就從此印在腦海。無論第幾次回看，都有心動的感覺！

1.朱茵眨眼，《大話西遊》片中朱茵飾演了敢愛敢恨，瀟灑痴情的紫霞仙子，這一眨正是對著由周星馳所扮演的至尊寶，那時紫霞仙子眼中的愛意似乎要滿的溢位來一般。那時的情意雖不假，但恐怕朱茵自己也未曾想到有朝一日會和周星馳形同陌路吧。

2.青霞喝酒，出自於影片《笑傲江湖之東方不敗》片中由林青霞扮演了金庸小說中的著名人物東方不敗，一個亦正亦邪，亦男亦女的人物形象，而林青霞卻恰如分的拿捏好了其中的分寸，使得觀眾男默女淚，無不傾倒。而那舉起酒壺瀟灑一飲，更令世人感嘆，林青霞果真東方不敗。“好看到一定境界的人是‘雌雄同體’的”，男人喜歡，女人也愛。林青霞有雙漾水的美人眼，一蹙黛色正濃的眉毛，明媚的少女笑容。後來，她成了徐克電影裡的東方不敗。眉眼還是那眉眼，只是明媚的笑容開始意味深長起來，眼神裡多了複雜的東西。

3.張敏回頭，出自於影片《倚天屠龍記之魔教教主》高束髮髻的張公子玉立於馬背之上，那深情一回眸，嘴角勾起一抹淺笑，只此眼波流轉一瞬便可知其究竟是男兒身還是女兒身了，恐怕觀眾只想將這一刻當做永恆來定格了。

在這個總是甦醒得太過於早，昨夜的浮塵還未來得及平定，黑暗下的路燈似是仍有昏黃色的燈光要透出來，細看時卻是晨曦的折射。在這個快節奏的世界裡，人與人之間缺少了靜下心來的溝通，多了許多敷衍與差身而過！

為什麼現在的人都越來越喜歡以前的電影，電視劇，下面就給大家介紹幾部經典之作。

黃日華的97版《天龍八部》，可以說是經典中的經典；

下面就來看看我們喬幫主的霸氣：

1：“就算天王老子也無權向我發號施令！”

2：“我們痛飲三杯，然後放開懷抱，大戰一場！”

3：“我蕭峰堂堂七尺男兒，竟與你這卑鄙小人齊名，真是平生莫大的恥辱！”

笑傲江湖Ⅱ東方不敗

由林青霞飾演的日月神教教主，武功高強，野心勃勃。因修習葵花寶典，東方不敗的外表已變成了女性。與令狐沖相見以後，他被令狐沖當成了一位貌美的姑娘，而他自己也被令狐沖的瀟灑不羈所傾倒。於是，他讓自己的小妾陪令狐沖共度一夜，來實現他不可能完成的愛情。

此劇集結了眾多大腕明星，令狐沖（李連杰 飾）·東方不敗（林青霞 飾）任盈盈（關之琳 飾）嶽靈珊（李嘉欣 飾）

武狀元蘇乞兒

蘇燦（周星馳 飾）在考取武狀元時，被人設計陷害淪為乞丐。因為丐幫四大長老殺了自己的教主，入主朝廷的天 理教太乙真人四處迫害丐幫，加上丐幫幫主陣亡令打狗棒法失傳，丐幫一時四分五裂群龍無首···

說實話，喜歡懷舊的人通常心思更縝密，更能夠看清現實，我們都知道老一輩的東西不管是電影還是當時的流行歌曲，之所以經典是因為當時候的人們是真正在用心去做的，沒有現如今這麼利慾薰心，急功近利這類近乎主流心態的狀況，現在的電影音樂，真正發自內心去做的人沒有幾個，所以一個還年輕的大學生能夠懂得欣賞老一輩的作品，其內心肯定是樸實無華的。不浮躁的年輕人難能可貴啊，希望你能夠在今後的人生路上繼續保持這樣的心態

就電影本身而言，好的經典電影確實是越來越少，過去的好劇本都是多年的沉澱，而且好的編劇也是需要很多歲月曆練出來的。應該說，經典不是一蹴而就，卻是眾多因素融入打造而成，堪比文章天上有，妙手偶得之。

就情懷而言，懷舊本身就是一種情懷，每個人都有。一部電影，代表著一個時代。人們總是懷舊的，這是一種與生俱來的情懷，也是一段揮之不去的回憶。